Maestrul constructor -The Master Builder

Maestrul Constructor
294 1Ibsenn.jpg
Scris de Henrik Ibsen
Data premierei 19 ianuarie 1893
Locul a avut premiera Teatrul Lessing
Gen Dramă

Master Builder (în norvegiană : Bygmester Solness ) este o piesă a dramaturgului norvegian Henrik Ibsen .

A fost publicat pentru prima dată în decembrie 1892 și este considerat una dintre lucrările mai semnificative și revelatoare ale lui Ibsen.

Performanţă

Piesa a fost publicată de Gyldendal AS la Copenhaga în 1892 și prima sa reprezentație a avut loc pe 19 ianuarie 1893 la Lessing Theatre din Berlin, cu Emanuel Reicher în rolul Solness. S-a deschis la Teatrul Trafalgar din Londra luna următoare, cu Herbert H. Waring în partea de nume și Elizabeth Robins în rolul Hilda. Traducerea în limba engleză a fost făcută de criticul de teatru William Archer și poetul Edmund Gosse . Producțiile din Oslo și Copenhaga au fost coordonate pentru a se deschide la 8 martie 1893. În anul următor, lucrarea a fost pusă în scenă de Théâtre de l'Œuvre , compania internațională cu sediul la Paris. Prima reprezentație americană a avut loc la Carnegie Lyceum din New York la 16 ianuarie 1900, cu William Pascoe și Florence Kahn .

Personaje

  • Halvard Solness, maestru constructor
  • Aline Solness, soția lui
  • Doctor Herdal, medic
  • Knut Brovik, fost arhitect, acum lucrează la Solness
  • Ragnar Brovik, fiul lui Knut Brovik, desenator
  • Kaia Fosli, un contabil
  • Hilda Wangel, un personaj introdus mai devreme, în The Lady from the Sea , de Ibsen

Rezumat

Halvard Solness este un maestru constructor de vârstă mijlocie al unui mic oraș din Norvegia, care a devenit un arhitect de succes al unor distincții și reputație locală. Într-o zi, în timp ce are o vizită a prietenului său doctor Herdal, Solness este vizitată de Hilda Wangel, o tânără de 23 de ani, pe care doctorul Herdal o recunoaște dintr-o călătorie recentă pe care a făcut-o. Doctorul pleacă, Solness este singură cu Hilda și ea îi amintește că nu sunt străini - s-au întâlnit anterior în orașul ei natal acum 10 ani când avea 13 ani. Când Solness nu răspunde imediat, ea îi amintește că, la un moment dat, în timpul întâlnirii, el i-a făcut avansuri, i-a oferit un interludiu romantic și i-a promis „un regat”, ceea ce ea a crezut. El neagă acest lucru. Cu toate acestea, ea îl convinge treptat că îl poate ajuta cu îndatoririle sale de uz casnic, așa că el o ia acasă.

Solness este, de asemenea, managerul unui birou de arhitectură în care îl angajează pe Knut Brovik, fiul său Ragnar Brovik și Kaia Fosli. Kaia și Ragnar sunt legate în mod romantic, iar Ragnar are ambiții de a fi promovat în vocația sa arhitecturală, pe care Solness este reticentă să o acorde sau să o susțină. Solness are, de asemenea, o relație complicată cu soția sa, Aline, iar cei doi au descoperit că au pierdut copii în urmă cu câțiva ani în urma unui incendiu. În acest timp, Solness construiește o legătură mai strânsă cu Hilda în timp ce se află în casa lui și îi susține vocația arhitecturală și noile proiecte.

În timpul construcției celui mai recent proiect al său, care include un clopot falnic, Hilda află că Solness suferă de acrofobie , o frică morbidă de înălțimi extreme, dar totuși îl încurajează să urce clopotnița la vârf la deschiderea publică a clădirii nou finalizate. . Solness, inspirată de cuvintele ei, atinge vârful turnului, când brusc își pierde piciorul și se prăbușește la moarte pe pământ în fața spectatorilor care au sosit pentru deschiderea noii clădiri. Printre spectatorii care stau îngroziți la vedere, doar Hilda se înaintează ca și când ar fi triumfat în tăcere. Ea își flutură șalul și strigă cu intensitate sălbatică „Mea - Maestrul meu Constructor!”

Interpretare

Căutarea unui sens sau a unei interpretări a angajat și deseori a uimit publicul și criticii din întreaga lume. Este văzut ca o explorare a istoriei autobiografice a autorului sau a problemelor care se ocupă de tinerețe versus maturitate sau a problemelor de psihologie și alte interpretări posibile.

Halvard Solness, maestrul constructor, a devenit cel mai de succes constructor din orașul său natal printr-o serie norocoasă de coincidențe pentru el, care au fost nenorocirile întâmplătoare ale concurenților săi. El concepuse anterior aceste norocoase coincidențe în mintea sa, își dorea cu tărie ca acestea să se împlinească, dar niciodată nu a făcut de fapt nimic despre ele. Până când casa ancestrală a soției sale a fost distrusă de un incendiu într-un dulap de haine, își imaginase cum ar putea provoca un astfel de accident și apoi să profite de pe urma împărțind terenul pe care se afla casa în parcele și acoperindu-l cu case de vânzare. . Între această întâmplare fortuită și unele nenorociri întâmplătoare ale concurenților săi, Solness ajunge să creadă că trebuie doar să-și dorească să se întâmple ceva pentru a se produce. El raționalizează acest lucru ca un dar special de la Dumnezeu, acordat astfel încât, prin succesul său nenatural, să poată îndeplini lucrarea rânduită de Dumnezeu de zidire a bisericii.

Realismul s-a contopit cu simbolismul

Această piesă conține elemente realiste și simbolice contopite. Reprezintă o mișcare de la piesele sale realiste anterioare, cum ar fi Casa unei păpuși , într-un stil mai simbolic. Începe cu prezentarea unor personaje realiste și apoi, pe măsură ce povestea progresează, se mută în lumea interioară a minții personajului principal.

Setarea și complotul The Master Builder pot fi luate ca realism: rezultatul distructiv al îndrăgostirii unui bărbat de vârstă mijlocie și profesionist cu o femeie mai tânără, tachinatoare sau, după cum criticul Desmond MacCarthy descrie acest concept al operei: tragedia un „arhitect în vârstă care cade de pe schela în timp ce încerca să se arate în fața unei tinere”. Cu toate acestea, dacă cineva ia credința lui Solness în puterile sale la valoarea lor nominală, piesa poate fi, de asemenea, un basm liric și poetic, în felul în care Peer Gynt călătorește Pământul în aventurile sale magice în timp ce credinciosul Solveig își așteaptă întoarcerea. Pe scenă, ambele interpretări sunt posibile, dar este dificil să se acorde o pondere egală ambelor sensuri în aceeași producție.

Elemente autobiografice

Pe vremea când Ibsen lucra la The Master Builder , își lua o vacanță în stațiunea montană Gossensass și petrecea mult timp cu Emilie Bardach, o tânără studentă vieneză de 18 ani, cu care a găsit o fericire temporară, „înaltă și dureroasă”. „într-o scurtă aventură. Prototipul real al lui Hilda nu ascundea deliciul de a fura soții. „Nu m-a apucat”, Ibsen avea să pretindă mai târziu, „dar am pus mâna pe ea - pentru jocul meu”. Regizorul de teatru Harold Clurman remarcă faptul că mulți interpreți ai textului lui Ibsen au asociat referințele sale frecvente în piesă la Hilda ca „pasăre de pradă” cu comportamentul de pradă al lui Bardach. După ce a părăsit Gossensass, Ibsen a continuat o corespondență cu Bardach, dar a continuat să o vadă pe Helene Raff , o cunoștință a lui Bardach pe care o întâlnise și în vara aceea. Raff a fost cel care i-a spus lui Ibsen povestea arhitectului Bisericii Sf. Mihail, München , care se aruncase din turn de îndată ce acesta a fost terminat. Ibsen a luat această poveste, o legendă obișnuită la multe biserici germane, ca dovadă a unei credințe omniprezente a omului că un om nu ar putea obține succes fără a plăti un preț. Din inscripția lui Ibsen în copia piesei pe care i-a trimis-o lui Raff (el nu i-a trimis nici o copie lui Bardach), și ea poate fi privită ca o inspirație pentru relația inegală dintre Hilda și Solness. O influență la fel de evidentă este relația lui Ibsen cu Hildur Andersen , pe care l-a cunoscut ca fiind copilul prietenilor de 10 ani și care, când aceasta împlinise vârsta de 27 de ani, i-a devenit însoțitor constant. El a scris despre Hildur ca „pasărea sa din pădure”, expresia pe care o folosește inițial pentru a-și descrie personajul Hilda, dar personajul refuză acest lucru, acceptând doar că este o „pasăre de pradă”, la fel ca Bardach. Personajul lui Hilda este un amestec al tuturor celor trei femei, dar Hildur Andersen a fost cea mai semnificativă.

Elementele autobiografice pe care le include Ibsen merg mai departe decât relațiile sale cu Bardach, Raff și Andersen: în personajul lui Solness, Ibsen trasează paralele cu propria sa situație de „maestru dramaturg” și cu consecințele în propria sa viață. Că Ibsen oferea o parabolă a fost observat într-o recenzie a primei montări la Londra, când traducătorul comun, Edmund Gosse, a fost rugat să explice semnificația lucrării. „O alegorie a carierei literare a doctorului Ibsen”, a răspuns el.

Recepţie

În urma controversei atașate Ghosts , cu subiectul său sensibil al sifilisului moștenit , recepția piesei la Londra nu a fost favorabilă. Recenziile mai caritabile l-au luat pe Solness la propria evaluare, ca nebun, și au decis că și ceilalți doi protagoniști erau nebuni. Unii au transferat concluzia lui Ibsen, a traducătorilor și a directorului său. Chiar și The Pall Mall Gazette , un campion al operei lui Ibsen, le-a oferit simpatie actorilor „îndrăzneți” ale căror talente mediocre nu au reușit să ușureze plictiseala acestei deficiențe din partea „geniului nordic”. Cu toate acestea, Daily Graphic a găsit performanțele Waring și Robins „caracteristica de răscumpărare” a producției. La sfârșitul cursei la Teatrul Trafalgar, cei doi directori au angajat o nouă distribuție secundară și au asigurat un transfer la Teatrul Vaudeville din apropiere , dar, din nou, recenziile au fost ostile.

Critică

Maestrul constructor a fost prima lucrare pe care Ibsen a scris-o la întoarcerea în Norvegia din Europa în iulie 1891. De obicei este grupată cu celelalte opere ale lui Ibsen scrise în această perioadă târzie a vieții lui Ibsen, cum ar fi Little Eyolf , John Gabriel Borkman , When We Dead Awaken , și Hedda Gabler . Reacțiile timpurii la piesa criticilor lui Ibsen au fost mixte, posibil datorită ambiguităților sale accentuate. Hilda, de exemplu, pare să alterneze roluri între o forță inspiratoare, îndemnându-l pe Solness să-și tempereze ambiția rampantă și astfel să-și găsească o fericire reală și o tentantă, împingându-l pe Solness la angajamente pe care nu le poate îndeplini. Criticul englez William Archer (traducătorul original al piesei) sugerează că piesa nu este atât de simbolică pe cât unii au susținut, interpretând-o în schimb ca „o istorie a unei conștiințe bolnave, elaborată în termeni de psihologie pură”. El observă că, în acest sens, piesa este similară cu lucrările anterioare care se ocupă în principal de o privire retrospectivă asupra psihicului unui personaj.

Traduceri

Traducerea autoritară în limba engleză pentru Ibsen rămâne versiunea cu 10 volume din 1928 a lucrărilor complete ale lui Henrik Ibsen de la Oxford University Press. Multe alte traduceri ale pieselor individuale ale lui Ibsen au apărut din 1928, deși niciuna nu a pretins a fi o nouă versiune a lucrărilor complete ale lui Ibsen.

Kannada Traducerea este intitulat Baalura Gudikaara scris de B Suresh. A fost interpretată de Vijayanagara Bimba în 2018 ( Constructorul Templului din Baaluru ).

Adaptări

Piesa a fost interpretată în 1960 cu EG Marshall în serialul american de antologie The Play of the Week .

Filmul în limba malayalam din 2008 Aakasha Gopuram este o adaptare a piesei. Regizat de KP Kumaran , filmul îl avea în rolurile principale pe Mohanlal în rolul lui Albert Samson, maestrul constructor, și pe Nithya Menen ca soție. Dezvoltarea filmului a început la sfârșitul anilor 1980, dar Kumaran a dorit ca rolul maestrului constructor să fie realizat de Mohanlal și a trebuit să aștepte aproape două decenii ca Mohanlal să obțină aspectul maturizat al lui Halvard Solness. Filmul a început să se filmeze la începutul anului 2008 și a fost lansat în august.

Filmul A Master Builder din 2013 a fost regizat de Jonathan Demme . Îl are în rol principal pe Wallace Shawn , care îl traducuse și îl adaptase pentru scenă în colaborare cu Andre Gregory . Această adaptare scenică a stat la baza filmului.

Regizorul german Michael Klette a adaptat această poveste pentru filmul său Solness (2015).

O adaptare în două părți pentru radio a lui David Hare dintr-o traducere literală a lui Torkil Heggstad în regia lui Gary Brown a fost difuzată la 15 și 22 august 2021 la BBC Radio 4 , cu David Schofield în rolul Solness, Siobhan Redmond în rolul Aline și Laura Aikman în rolul Hilda.

Referințe

linkuri externe