Libertatea artistică - Artistic freedom

Libertatea artistică (sau libertatea de exprimare artistică ) poate fi definită ca „ libertatea de a imagina, crea și distribui diverse expresii culturale libere de cenzură guvernamentală , interferență politică sau presiunile actorilor nestatali”. În general, libertatea artistică descrie gradul de independență pe care artiștii îl obțin pentru a crea artă în mod liber. Mai mult, libertatea artistică se referă la „drepturile cetățenilor de a accesa expresiile artistice și de a lua parte la viața culturală - și astfel [reprezintă] una dintre problemele cheie pentru democrație ”. Mărimea libertății indispensabile pentru a crea în mod liber arta diferă în ceea ce privește existența sau inexistența instrumentelor naționale stabilite pentru a proteja, promova, controla sau cenzura artiștii și expresiile lor creative. Acesta este motivul pentru care au fost instalate dispoziții legale universale, regionale și naționale pentru a garanta dreptul la libertatea de exprimare în general și la expresia artistică în special. În 2013, doamna Farida Shaheed , raportoare specială a Organizației Națiunilor Unite la Consiliul pentru Drepturile Omului , și-a prezentat „Raportul în domeniul drepturilor culturale: dreptul la libertatea de exprimare și creativitate”, oferind un studiu cuprinzător al status quo-ului și, în special, al limitările și provocările, libertatea artistică la nivel mondial. În acest studiu, libertatea artistică „a fost propusă ca un drept fundamental al omului care depășea„ dreptul de a crea ”sau„ dreptul de a participa la viața culturală ”.” El subliniază gama de libertăți fundamentale indispensabile expresiei artistice și creativității, de exemplu libertățile de mișcare și asociere. „Starea libertății artistice” este un raport integral publicat anual de Freemuse, monitor de cenzură artistică.

Definiția artistic freedom

În mod repetat, termenii libertate artistică și libertatea expresiilor artistice sunt folosiți ca sinonime. Conceptele lor de bază „ artă ”, „ libertate ” și „expresie” cuprind câmpuri foarte largi de discuții: „Arta este o formă de expresie foarte„ subtilă ”- uneori și simbolică - care suferă de probleme de definiție mai mult decât orice altă formă.” Ca rezultat, "[i] t este aproape imposibil să se dea o definiție satisfăcătoare a conceptului de artă. Este și mai dificil să se definească conceptele de creativitate artistică și expresie artistică." Convenția UNESCO din 2005 privind diversitatea expresiilor culturale definește expresiile culturale ca „acele expresii care rezultă din creativitatea indivizilor, grupurilor și societăților și care au conținut cultural” în timp ce aceasta din urmă „se referă la semnificația simbolică, dimensiunea artistică și cultura valori care provin din sau exprimă identități culturale. " În contextul libertății expresiilor (artistice), „[t] expresia cuvântului în primă instanță se referă la verbalizarea gândurilor”. Libertatea de exprimare artistică "poate însemna că trebuie să tolerăm o artă ofensatoare, jignitoare, revoltătoare sau pur și simplu rea. Dar este un preț mic de plătit pentru libertatea și diversitatea care formează fundamentul unei societăți libere ". Oficial, UNESCO definește libertatea artistică ca fiind „libertatea de a imagina, crea și distribui diverse expresii culturale libere de cenzură guvernamentală, interferență politică sau presiunile actorilor nestatali. Include dreptul tuturor cetățenilor de a avea acces la aceste opere și este esențială pentru bunăstarea societăților. " UNESCO afirmă că „libertatea artistică întruchipează un pachet de drepturi protejate de dreptul internațional”. Acestea includ:

Dreptul de a crea fără cenzură sau intimidare;
Dreptul de a avea lucrări artistice sprijinite, distribuite și remunerate;
Dreptul la libertatea de mișcare;
Dreptul la libertatea de asociere;
Dreptul la protecția drepturilor sociale și economice;
Dreptul de a participa la viața culturală.

Cadrele legale pentru protejarea și promovarea libertății artistice

Cadrele legale pentru protejarea și promovarea libertății artistice reflectă convingerea că „[c] ultura constituie un proces și un spațiu pentru dezbateri democratice. Libertatea de exprimare artistică își formează coloana vertebrală. Există dovezi convingătoare că participarea la cultură promovează și participarea democratică precum și împuternicirea și bunăstarea cetățenilor noștri. " Farida Shaheed a scris: „Artiștii pot distra oamenii, dar contribuie și la dezbaterile sociale, aducând uneori contra-discursuri și contragreutări potențiale în centrele de putere existente”. Mai mult, ea a subliniat că „vitalitatea creativității artistice este necesară pentru dezvoltarea culturilor vibrante și pentru funcționarea societăților democratice. Expresiile și creațiile artistice fac parte integrantă din viața culturală, ceea ce presupune contestarea semnificațiilor și revizuirea ideilor și conceptelor moștenite cultural. " Potrivit lui Freemuse, „[p] opuliștii și naționaliștii, care adesea descriu drepturile omului ca o limitare a ceea ce pretind că este voința majorității, sunt în creștere la nivel global. Pe măsură ce acest fenomen crește, artiștii continuă să joace un rol important în exprimând viziuni alternative pentru societate. " Acesta este motivul pentru care „artiștii sunt uneori responsabili de critici radicale”. Drept urmare, expresiile artistice și artiștii suferă cenzură și încălcări la nivel mondial.

„Artiștii sunt printre primii tăcuți de regimurile represive: poeții, dramaturgii și pictorii care contestă statu quo-ul sunt adesea muncitori singuri și, ca atare, ținte ușoare pentru un stat autoritar sau un opresor violent. în general, artistul este, de asemenea, vulnerabil la cenzura mafiei. De aceea este vital ca expresia artistică să fie protejată. "

Raportul lui Freemuse din 2016 „Artele sub amenințare” arată că „[i] t nu este doar guvernele care încalcă dreptul la libertatea artistică. 2016 a înregistrat o cantitate îngrijorătoare de acțiuni ale actorilor nestatali, variind de la extremiștii militanți la grupuri comunitare pașnice, împotriva artei și artiști. În unele incidente, autoritățile au cenzurat artiștii pe baza cererilor sau a interferenței grupurilor societății civile. " Pe baza acestei evoluții, „mai multe surse de drept internațional recunosc libertatea creativității artistice în mod explicit sau implicit, ca un element inerent al dreptului la libertatea de exprimare. În aceste instrumente, dreptul individual de a exprima ideile în mod creativ este deseori irevocabil legat de dreptul de a le primi ". Importanța crescândă a libertății artistice ca drept specific este reflectată de introducerea rolului raportorului special al ONU în domeniul culturii în 2009 și a altor raportori, în special a raportorului special pentru libertatea de exprimare.

Instrumentele ONU

Libertatea artistică ca drept specific

Potrivit lui Farida Shaheed, cele mai explicite dispoziții legale care protejează dreptul la libertatea indispensabilă expresiei artistice și creativității sunt următoarele:

Articolul 15 alineatul (3) din Pactul internațional cu privire la drepturile economice, sociale și culturale (ICESCR): statele „se angajează să respecte libertatea indispensabilă pentru ... activitatea creativă”;
Articolul 19 alineatul (2) din Pactul internațional cu privire la drepturile civile și politice (PIDCP): „Orice persoană are dreptul la libertatea de exprimare; acest drept include libertatea de a căuta, primi și transmite informații (...) sub forma artă sau prin orice alte mijloace media la alegerea sa. "
Articolele 13 și 31 din Convenția privind drepturile copilului ;
Articolul 13 alineatul (1) din Convenția americană a drepturilor omului ( CEDO );
Articolul 14 din Protocolul CEDO în domeniul dispozițiilor economice, sociale și culturale;
Articolul 42 din Carta arabă a drepturilor omului ;
Articolul 27 (1) din Declarația Universală a Drepturilor Omului (DUDH): dreptul universal „de a te bucura de artă”;
Articolul 49 din cauza Karataș împotriva Turciei de către Curtea Europeană a Drepturilor Omului (CEDO) subliniază că „[libertatea de exprimare artistică] (...) oferă posibilitatea de a participa la schimbul public de informații culturale, politice și informații sociale și idei de tot felul. (...) Cei care creează, interpretează, distribuie sau expun opere de artă contribuie la schimbul de idei și opinii, care este esențial pentru o societate democratică. Prin urmare, statul are obligația de a nu a invada în mod nejustificat libertatea de exprimare a autorului. "

În septembrie 2015, 57 de state membre ale ONU au reafirmat dreptul la libertatea de exprimare, inclusiv expresia creativă și artistică, printr-o declarație comună. În plus, în 2015, Declarația de la Cartagina privind protecția artiștilor în situații vulnerabile a fost adoptată la Tunis.

Libertatea artistică ca pilon al dreptului la libertatea de exprimare

Următoarele instrumente juridice nu menționează în mod specific libertatea artistică, ci o înțeleg mai degrabă ca un pilon al libertății de exprimare, în general legat de libertatea de gândire, conștiință și religie. Acestea urmăresc să garanteze dreptul la libertatea de exprimare sau dreptul de a participa la viața culturală fără referiri specifice la arte.

Articolul 19 din Declarația universală a drepturilor omului (DUDH);
Articolul 9 din Convenția europeană pentru protecția drepturilor omului și a libertăților fundamentale ;
Articolele 9 și 17 din Carta africană a drepturilor omului și a popoarelor ;
Articolul 32 din Carta arabă a drepturilor omului ;
Dreptul „de a căuta și dezvolta cunoștințe și expresii culturale și de a le împărtăși cu ceilalți, precum și de a acționa creativ și de a participa la activitatea creativă” formulat de Comisia pentru drepturi economice, sociale și culturale ;
Articolul 10 din Convenția europeană a drepturilor omului (CEDO).

Instrumentele UNESCO

Recomandarea UNESCO din 1980 privind statutul artistului

Libertatea artistică a apărut pentru prima dată ca un drept distinct în Recomandarea UNESCO din 1980 privind statutul artistului, subliniind „rolul esențial al artei în viața și dezvoltarea individului și a societății” și datoria statelor de a proteja și apăra libertatea artistică ”. Deși nu este un instrument obligatoriu, Recomandarea este o referință importantă în definirea drepturilor artiștilor din întreaga lume. Recomandarea din 1980 servește drept referință pentru dezvoltarea politicilor și ca bază pentru noi formulări de politici culturale.

„Statele membre, recunoscând rolul esențial al artei în viața și dezvoltarea individului și a societății, au în consecință datoria de a proteja, apăra și ajuta artiștii și libertatea lor de creație. În acest scop, ar trebui să ia toate măsurile necesare pentru stimulează creativitatea artistică și înflorirea talentelor, în special prin adoptarea de măsuri pentru a asigura o mai mare libertate artiștilor, fără de care aceștia nu își pot îndeplini misiunea și pentru a-și îmbunătăți statutul recunoscându-și dreptul de a se bucura de roadele muncii lor. "

Convenția UNESCO 2005 privind protecția și promovarea diversității expresiilor culturale

Convenția 2005 privind protecția și promovarea diversității expresiilor culturale recunoaște că „diversitatea expresiilor culturale pot fi promovate numai în cazul în care drepturile omului și libertățile fundamentale sunt garantate.“ Un principiu director al Convenției din 2005 este că „diversitatea culturală poate fi protejată și promovată numai dacă sunt garantate drepturile omului și libertățile fundamentale, precum libertatea de exprimare, informare și comunicare, precum și capacitatea indivizilor de a alege expresii culturale. " În acest context, guvernarea culturii se referă la politicile și măsurile pe care guvernele le stabilesc pentru a promova și a proteja toate formele de creativitate și expresii artistice. Cea mai recentă Convenție UNESCO în domeniul culturii și ratificată de 146 de părți, încadrează formularea și implementarea diferitelor tipuri de intervenții legislative, de reglementare, instituționale și financiare pentru a promova apariția diverselor sectoare ale industriei culturale și creative din întreaga lume. Drept urmare, își propune să asigure participarea la viața culturală și să sprijine accesul la diverse expresii culturale ( film , muzică , arte spectacole etc.). Progresele și provocările în punerea în aplicare a convenției sunt monitorizate prin intermediul Seriei sale de rapoarte globale Re | Formarea politicilor culturale .

Măsuri legislative naționale pentru promovarea libertății artistice

Similar cu instrumentele universale menționate anterior pentru a proteja artiștii și libertatea artistică, „[i] în constituțiile naționale (...), libertatea creativității artistice este adesea situată în dreptul puternic protejat la libertatea de exprimare”. Anumite țări „recunosc, de asemenea, libertatea expresiei artistice în cadrul dreptului la știință și cultură”. Următoarele măsuri legislative naționale sunt enumerate în ordine alfabetică. Lista urmează să fie completată.

Burkina Faso

Adoptat la 23 mai 2013 de „Direction générale des arts (DGA)”, decretul „Decret portant statut de l'artiste au Burkina Faso ” prevede îmbunătățirea protecției sociale și a condițiilor de viață ale artiștilor, în special a securității sociale a artiștilor angajați și freelanceri, returnarea contribuțiilor sociale ale artiștilor și dispozitivul complementar pentru răspunderea reciprocă.

Canada

În Canada, Carta canadiană a drepturilor și libertăților protejează expresia artistică.

Franţa

În iulie 2016, Franța și-a modificat legislația pentru a o extinde cu protecția legală a libertății artistice, a arhitecturii și a patrimoniului . Pentru prima dată în dreptul internațional, expresiile artistice sunt stabilite ca bunuri publice și „diseminarea creației artistice este gratuită”. Acest lucru implică nu numai faptul că artiștii sunt liberi să creeze, ci și faptul că publicul larg are acces la el. Drept urmare, arta și expresiile artistice nu pot fi cenzurate sau pur și simplu excluse din exponate și alte evenimente.

Germania

Articolul 5 din Legea fundamentală germană conține un paragraf special care leagă dreptul la libertatea de exprimare de dreptul de a dezvolta în mod liber artele și științele. "

Mexic

La 19 iunie 2017, Mexic și-a publicat „Ley General de Cultura y Derechos Culturales”, promițând o protecție puternică a libertății artistice și a artiștilor și a profesioniștilor culturali, o dispoziție necesară în mod special, având în vedere condițiile alarmante în care lucrează în prezent artiștii, jurnaliștii și profesioniștii culturali mexicani.

Spania

La 6 septembrie 2018, Congresul Deputaților din Spania a ratificat în unanimitate o propunere atribuită elaborării unui „Statut al Artei și Profesionalului Culturii”. În linii mari, decretul își propune să protejeze și să promoveze artiștii în ceea ce privește impozitarea, securitatea muncii și protecția legală a acestora.

Suedia

Articolul 1 alineatul (2) din Legea fundamentală suedeză include în mod explicit libertatea creației artistice ca parte a scopurilor cheie ale libertății de exprimare: „Scopul libertății de exprimare în temeiul acestei legi fundamentale este de a asigura schimbul liber de opinii, liber și informații cuprinzătoare și libertatea creației artistice. "

A merge

La 20 iunie 2016, Togo a adoptat „Statut de l'artiste”. Obiectivul său major este să recunoască artiștii ca indivizi și rolul lor moral în societate, contribuțiile lor la sfera intelectuală protejată de drepturile de autor. Acesta definește drepturile și îndatoririle legate de profesiile artistice și își propune să promoveze creativitatea și să protejeze artiștii social.

Tunisia

Adoptat în 2014, articolul 42 din Constituția tunisiană prevede: "Dreptul la cultură este garantat. Libertatea de exprimare creativă este garantată. Statul încurajează creativitatea culturală și susține consolidarea culturii naționale, diversitatea și reînnoirea acesteia, în promovarea valorilor de toleranță, respingere a violenței, deschidere către diferite culturi și dialog între civilizații. "

Statele Unite

În SUA, primul amendament protejează expresia artistică. Potrivit Curții, libertatea creativității artistice este un element al respectării libertății de exprimare de sine, una dintre valorile esențiale ale Primului Amendament . Cu toate acestea, Curtea Supremă a SUA nu a considerat niciodată libertatea artistică ca o categorie distinctă asemănătoare discursului politic sau comercial: „se adresează mai degrabă diferitelor forme de artă în relația lor cu Primul Amendament pe bază contextuală”.

Provocări pentru libertatea artistică

Rețeaua internațională de orașe de refugiați (ICORN) explică scopul existenței sale cu următoarea afirmație:

"Scriitorii și artiștii sunt deosebit de vulnerabili la cenzură, hărțuire , închisoare și chiar moarte, din cauza a ceea ce fac. Ele reprezintă darul eliberator al imaginației umane și dau voce gândurilor, ideilor, dezbaterii și criticii, difuzate către un public larg. De asemenea, tind să fie primii care vorbesc și rezistă atunci când libertatea de exprimare este amenințată ".

Raportul lui Freemuse (2018) demonstrează că libertatea artistică „ este închisă în toate colțurile globului, inclusiv în Occidentul tradițional democratic. Potrivit raportului lui Freemuse din 2016, industria muzicală este principala țintă a încălcărilor grave și, în al doilea rând, filmează în încălcări generale, inclusiv cenzura non-violentă. Cele mai grave încălcări au inclus uciderea cântărețului pakistanez Qawwali Amjad Sabri și uciderea muzicianului burundian Pascal Treasury Nshimirimana . În 2019, Karima Bennoune , raportor special al ONU în domeniul drepturilor culturale, subliniază că „libertatea de exprimare artistică și creativitatea persoanelor cu dizabilități, a femeilor sau a persoanelor în vârstă” rămâne în mod semnificativ restricționată. Ea afirmă că „mulți actori ai drepturilor culturale nu au încorporat o perspectivă de gen în munca lor, în timp ce mulți avocați ai drepturilor femeilor nu au luat în considerare drepturile culturale "Referindu-se la raportul lui Freemuse din 2016, UNESCO subliniază că" legile care se ocupă cu terorismul și d securitatea statului, defăimarea, religia și „valorile tradiționale” au fost folosite pentru a limita formele artistice și alte forme de liberă exprimare. "

Mai mult, noile tehnologii digitale, inclusiv platformele de socializare , provoacă libertatea artistică: „Arta în spațiul online și digital continuă să provoace autoritățile și corporațiile care reacționează rapid închizând expresia, mai degrabă decât folosind-o ca o oportunitate de a o încuraja. " Rețelele sociale și canalele de streaming de muzică , precum Instagram și SoundCloud , devin platformele pe care artiștii își afișează și își promovează în mod public munca. Cu toate acestea, ele aduc cu ele și amenințări la adresa drepturilor și libertăților. Trolii online îi intimidează adesea pe artiști să își retragă opera. În plus, supravegherea digitală în creștere are un efect coroziv asupra libertății artistice. Multe platforme au stabilit mecanisme, cum ar fi ghidurile Instagram privind „standardele de comportament” ale căror formulări sunt foarte vagi. Aceasta oferă o putere disproporționată persoanelor și organizațiilor care utilizează procesele de raportare ale platformei pentru a elimina operele de artă individuale și, uneori, blocarea conturilor întregi. În plus, impactul algoritmilor asupra diversității conținutului este un alt domeniu de preocupare: platformele afișează o mulțime de oferte culturale, dar controlează nu numai vânzările, ci și comunicarea și algoritmii de recomandare (de exemplu, adaptarea conținutului oferit la profilul fiecărui utilizator de internet ). Acești algoritmi servesc în cele din urmă pentru a promova anumite conținuturi, în timp ce îi oprimă pe alții.

În concluzie, noile tehnologii digitale - oferind în același timp o platformă pentru distribuirea conținutului artistic - pot întrerupe fluxul de idei al artiștilor și le pot reduce libertatea artistică.

În Raportul ONU cu privire la drepturile culturale a 10-a aniversare, Ole Reitov , fost director executiv al Freemuse, subliniază faptul progresiv că „libertatea artistică nu mai este o problemă„ marginalizată ”în„ lumea libertății de exprimare ”. De la raportul lui Farida Shaheed și inspirat de lobby-ul de la ONG-urile de artă și drepturile omului , eforturile de promovare a libertății artistice s-au înmulțit în întregul sistem al Organizației Națiunilor Unite : „Revista periodică universală a ONU oferă o oportunitate ONG-urilor, printre altele, de a face observații cu privire la statele nerespectarea standardelor drepturilor omului, inclusiv a libertății artistice. Au fost prezentate noi cereri pentru un plan de acțiune al ONU privind siguranța artiștilor și a publicului (similar cu cel pentru jurnaliști). " După cum arată Raportul global UNESCO „ Re | shaping Cultural Policies ” (2018), numărul și capacitatea organizațiilor care monitorizează libertatea artistică sunt în creștere. „Și în acest domeniu, orașele iau inițiative valoroase oferind paradisuri sigure artiștilor cu risc.” După cum arată lista de mai sus, „măsurile de sprijinire a drepturilor economice și sociale ale artiștilor apar din ce în ce mai mult în legislația națională, în special în Africa”.

Monitorizarea libertății artistice

În ciuda progreselor înregistrate și a instrumentelor legale stabilite pentru a promova și proteja libertatea expresiilor artistice, „este urgentă necesară monitorizarea și supravegherea, esențiale pentru ca aceste libertăți să devină o realitate permanentă”.

Karima Bennoune remarcă faptul că numărul tot mai mare de atacuri raportate comise de actori de stat și non-stat împotriva profesioniștilor culturali reflectă capacitatea sporită de monitorizare a libertății artistice. Ea declară că rapoartele globale UNESCO care monitorizează punerea în aplicare a Convenției din 2005 privind protecția și promovarea expresiilor culturale au fost „[o] de o relevanță deosebită”. Rapoartele oferă un cadru de monitorizare cuprinzând patru obiective generale pentru a consolida politicile culturale la nivel mondial. Unul dintre aceste obiective vizează „Promovarea drepturilor omului și a libertăților fundamentale” și cuprinde libertatea artistică ca „zonă de monitorizare” care încorporează indicatori de bază pentru a măsura realizările privind drepturile și protecția artiștilor. În plus, cadrul corelează libertatea artistică cu Obiectivul de dezvoltare durabilă (ODD) 16 al Agendei ONU 2030 , care are ca scop „„ Promovarea societăților pașnice și incluzive pentru dezvoltare durabilă, asigurarea accesului la justiție pentru toți și construirea de instituții eficiente, responsabile și incluzive la toate nivelurile ”. Mai exact, obiectivul 16.10 al ODD urmărește „asigurarea accesului public la informații și protejarea libertăților fundamentale, în conformitate cu legislația națională și acordurile internaționale”.

Obiectiv de dezvoltare durabilă (ODD) 16

În plus, există multe alte inițiative care promovează și monitorizează libertatea artistică. Alături de alte organizații care documentează încălcări ale libertății de exprimare artistică (cum ar fi Arterial Network , Artists at Risk Connection , PEN International și Federația Internațională a Asociațiilor și Instituțiilor de Biblioteci ), Freemuse este o organizație internațională independentă care monitorizează în special libertatea de exprimare a muzicienilor și compozitorilor. la nivel mondial. „Rapoartele lui Freemuse colectate din întreaga lume arată că artiștii se confruntă din ce în ce mai mult cu cenzura, persecuția, încarcerarea sau moartea, din cauza muncii lor”.

Pentru a monitoriza acțiunile întreprinse pentru punerea în aplicare a Recomandării din 1980 privind statutul artiștilor, Secretariatul Convenției UNESCO din 2005 (a se vedea mai jos) desfășoară un sondaj global la fiecare patru ani, colectând informații de la statele membre, ONG-uri și ONG-uri și pregătește un raport , care este apoi supus Conferinței generale.

Languages

In other projects