Joseph Kerman - Joseph Kerman

Joseph Wilfred Kerman (3 aprilie 1924 - 17 martie 2014) a fost un critic și muzicolog american . Unul dintre cei mai de seamă muzicologi ai generației sale, cartea sa din 1985 Contemplating Music: Challenges to Musicology (publicată în Marea Britanie sub numele de Musicology ) a fost descrisă de Philip Brett în The Grove Dictionary of Music and Musicians ca „un moment definitoriu în domeniu”. A fost profesor emerit de muzicologie la Universitatea din California, Berkeley .

Viață și carieră

Kerman, fiul unui jurnalist american, William Zukerman, s-a născut la Londra și a studiat la University College School de acolo. A urmat apoi Universitatea din New York, unde a obținut licența în 1943 și Universitatea Princeton, unde și-a luat doctoratul în 1950. În timp ce la Princeton a studiat cu Oliver Strunk , Randall Thompson și Carl Weinrich și și-a scris teza de doctorat despre madrigalul elizabetan . Când era tânăr, el l-a folosit pe Kerman drept nume de scris, apoi l-a adoptat oficial. Din 1949 până în 1951 a predat la Westminster Choir College din Princeton. Apoi s-a alăturat facultății Universității din California, Berkeley, unde a devenit profesor titular în 1960 și a fost președinte al departamentului de muzică din 1960 până în 1963. În 1971, a fost numit profesor de muzică Heather la Universitatea Oxford , funcție pe care a ocupat-o până 1974, când s-a întors la Berkeley și a devenit din nou președinte al departamentului de muzică din 1991 până la pensionarea sa în 1994.

El și-a bazat prima carte, Opera as Drama (1956), pe o serie de eseuri scrise pentru The Hudson Review începând din 1948. Publicată în mai multe limbi și mai multe ediții, Opera as Drama exprimă opinia lui Kerman că povestea unei opere este esențială și oferă bază pentru structurarea atât a textului libretistului (care exprimă narațiunea), cât și a muzicii compozitorului (care exprimă emoțiile din poveste). Pentru Kerman, valoarea unei opere ca dramă este subminată atunci când se percepe o deconectare între text și muzică. Printre operele discutate de Kerman în carte se numără Tosca lui Puccini , pe care a descris-o în mod controversat ca fiind un „șocant șubred”. (Evaluarea lui Kerman a făcut ecou la descrierea anterioară a lui George Bernard Shaw a piesei La Tosca a lui Sardou pe care opera se baza ca o „fantomă de nap cu capul gol al unui șocant ieftin”).

Teza sa de doctorat despre madrigalii elizabetani a fost publicată în 1962 și s-a remarcat prin contextualizarea lor în tradiția precedentă a madrigalului italian. De-a lungul carierei și- a menținut interesul pentru compozitorul englez de madrigal William Byrd și a scris mai multe monografii influente asupra operei sale. A scris o carte populară pe cvartetele de coarde Beethoven în stilul lui Donald Francis Tovey . Alături de soția sa, Vivian Kerman, a scris manualul pe scară largă, Listen , publicat pentru prima dată în 1972 și acum în ediția a 7-a, co-autor de Gary Tomlinson . În 1985 și-a publicat istoria și critica muzicalologiei tradiționale, Contemplating Music: Challenges to Musicology , care a susținut că izolarea intelectuală a teoreticienilor și muzicologilor muzicali și abordarea lor excesiv de pozitivistă au împiedicat dezvoltarea unei critici muzicale serioase. Descrisă în The Grove Dictionary of Music and Musicians ca „un moment definitoriu în domeniu”, cartea a fost creditată ca ajutând la conturarea unei „ noi muzicologii ” care este dispusă să se angajeze în teoria feministă , hermeneutică , studii ciudate și post- structuralism .

Din 1997 până în 1998, Kerman a deținut Catedra Memorială Charles Eliot Norton la Universitatea Harvard , unde a susținut o serie de prelegeri publice despre importanța abordării textelor muzicale și a spectacolelor printr-o „ lectură atentă ” similară cu cea utilizată în studiile literare, o temă care a fost esențial pentru multe dintre scrierile sale. Conferințele Norton au fost publicate în 1998 sub numele de Concerto Conversations . Kerman a scris în mod regulat pentru The New York Review of Books din 1977 și a fost editor fondator al revistei, 19th-Century Music . Eseuri critice scrise de Kerman de la sfârșitul anilor 1950 până la începutul anilor 1990 sunt colectate în cartea sa din 1994, Write All These Down , care își ia titlul dintr-o frază dintr-una dintre melodiile lui William Byrd.

Onoruri

Joseph Kerman a fost ales de onoare membru al Academiei Regale de Muzică din 1972, membru al Academiei Americane de Arte și Științe în 1973, și membru al American Philosophical Society în 2001. El a primit , de asemenea , ASCAP lui Taylor Deems Premiul pentru excelență în scris despre muzică în 1981 și 1995 și premiul Otto Kinkeldey de la American Musicological Society pentru o muncă remarcabilă de bursă muzicală în 1970 și 1981.

Moarte și necrologuri

Kerman a murit la casa sa din Berkeley pe 17 martie 2014. Avea 89 de ani.

Pe lângă necrologurile care au apărut în zilele următoare morții sale, doi dintre foștii săi asociați în domeniul muzicologiei, profesorii Roger Parker și Carolyn Abbate , au publicat câteva comentarii suplimentare despre lucrul cu Kerman în necrologul pe care l-au scris pentru revista britanică, Opera . Acolo, ei concluzionează că „limbajul obituar obișnuit nu ar funcționa” și continuă:

Împărtășim o amintire foarte vie a lui Joe ca editor. Acesta ia forma unei linii ondulate misterioase, pe care obișnuia să o deseneze în marginea acestui sau acelui paragraf pe care l-am propus nervos. Acest gest grafic nemonstrativ ar spune totul: spunându-ne să gândim din nou, să refacem, să urmărim ritmurile, cadanța cuvintelor. El putea comunica atât de rar, deoarece unul dintre numeroasele sale daruri era să te inspire, ca scriitor, prin convingerea, energia și frumusețea prozei sale ; ai venit să trăiești pentru - rareori acordate - mărci de bifare mici care semnalau aprobarea; linia ondulată te-ar putea ține treaz noaptea.

Ei continuă reflectând asupra propriilor relații profesionale cu Kerman de-a lungul anilor:

Joe a publicat ambele primele noastre eseuri despre operă în Muzica secolului al XIX-lea , jurnalul pe care l-a ajutat să se înființeze; el ne-a dat unuia dintre noi o primă slujbă academică și l-a adus pe celălalt la Berkeley ca lector în vizită; el a editat prima noastră carte de colaborare; noi i-am dedicat secunda. Pacient, zâmbitor, ne-a format - uneori frază cu frază.

Bibliografie selectată

  • Opera ca dramă (1952)
  • Madrigalul elizabetan (1962)
  • Cvartetele Beethoven (1967)
  • The Kafka Sketchbook (1970)
  • Masele și motetele lui William Byrd (1980)
  • The New Grove Beethoven (1983) (cu Alan Tyson)
  • Contemplarea muzicii: provocări pentru muzicologie (1985) (titlu în Marea Britanie: muzicologie )
  • Write All These Down: Essays on Music (1994)
  • Convorbiri de concert (1998)
  • The Art of Fugue: Bach Fugues for Keyboard , 1715-1750 (2005)
  • Opera și morbiditatea muzicii (2008)

Referințe

Note

Surse

linkuri externe