Noaptea morților vii -Night of the Living Dead

Noaptea mortilor vii
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către	George A. Romero
Scenariu de
Produs de
În rolurile principale
Cinematografie	George A. Romero
Editat de	George A. Romero
Companie de producție	Imaginea Zece
Distribuit de	Distribuție continentală
Data de lansare
Timpul pentru alergat	96 minute
Țară	Statele Unite
Limba	Engleză
Buget	114.000 dolari
Box office	30 de milioane de dolari

Noaptea morților vii este un film american de groază independent din 1968scris, regizat, fotografiat și editat de George A. Romero , co-scris de John Russo și cu Duane Jones și Judith O'Dea în rolurile principale. Povestea urmează șapte persoane care sunt prinși întro fermă rurală din vestul Pennsylvania , care este sub asaltcătre un grup de extinderea canibal , undead stafii .

După ce a câștigat experiență prin regia de reclame de televiziune și filme industriale pentru compania lor de producție The Latent Image, cu sediul în Pittsburgh , Romero și prietenii săi Russo și Russell Streiner au decis să își îndeplinească ambițiile de a realiza un lungmetraj. Alegând să facă un film de groază care să valorifice interesul comercial contemporan pentru gen, au format un parteneriat cu Karl Hardman și Marilyn Eastman de la Hardman Associates, numit Image Ten. După ce a evoluat prin mai multe versiuni, scenariul final al lui Russo și Romero a atras în primul rând influența din romanul lui Richard Matheson din 1954 I Am Legend . Fotografia principală a avut loc între iunie și decembrie 1967, în principal la locația din Evans City ; în afară de echipa Image Ten, distribuția și echipa au fost compuși din prieteni și rude, actori locali de scenă și amatori și rezidenți din zonă. Deși filmul a fost debutul său în regie , Romero a folosit multe dintre tehnicile de realizare a filmelor de gherilă pe care le perfecționase în munca sa comercială și industrială pentru a finaliza filmul la un buget de 114.000 USD .

După premiera sa teatrală la Pittsburgh pe 1 octombrie 1968, Noaptea morților vii a încasat în cele din urmă 12 milioane de dolari pe plan intern și 18 milioane de dolari pe plan internațional, câștigând de peste 250 de ori bugetul său și făcându-l una dintre cele mai profitabile producții de film realizate vreodată la timp. Lansat cu puțin timp înainte de adoptarea sistemului de evaluare al Motion Picture Association of America , filmul a atras controverse pe scară largă și recenzii negative la lansarea inițială pentru violența și gore-ul său explicit, dar în curând a câștigat un cult și o apreciere în rândul criticilor și a apărut pe liste cu cele mai mari filme realizate vreodată de magazine precum Empire , The New York Times și Total Film . Identificat frecvent ca fiind primul film modern de zombie și o piatră de încercare în dezvoltarea genului horror, analiza științifică retrospectivă s-a concentrat asupra reflectării schimbărilor sociale și culturale din Statele Unite în anii 1960 , cu o atenție deosebită îndreptată spre turnarea Jones, un afro-american , în rolul principal. În 1999, filmul a fost considerat „cultural, istoric sau estetic semnificativ” de Biblioteca Congresului și a fost selectat pentru păstrare în Registrul Național al Filmelor .

Noaptea morților vii a dat naștere unei francize care include cinci continuări oficiale lansate între 1978 și 2009, regizate și de Romero. Filmul a inspirat, de asemenea, mai multe remake-uri ca urmare a statutului său de domeniu public . Un remake oficial , scris de Romero și regizat de Tom Savini , a fost lansat în 1990 și a câștigat în mod similar un mic cult.

Complot

Frații Barbra și Johnny merg la un cimitir din Pennsylvania rurală pentru a vizita mormântul tatălui lor. Autoradio-ul lor se stinge din cauza unor dificultăți tehnice. În timp ce pleacă, un bărbat ciudat, cu față cenușie, care poartă un costum zdrobit, îl ucide pe Johnny și îl atacă pe Barbra. Ea fuge și se adăpostește într-o fermă, dar o găsește pe femeia care locuia acolo moartă și pe jumătate mâncată. Ea vede un număr din ce în ce mai mare de ghouluri ciudate, conduse de bărbatul din cimitir, care se apropie de casă. Sosește un bărbat pe nume Ben, care asigură ferma urcând pe ferestre și uși și alungă ghoulii cu o pușcă cu acțiune pe picioare pe care o găsește în dulap și cu foc, de care ghoulii se tem.

Barbra, într-o stare catatonică de șoc, este surprinsă când Harry Cooper și Tom ies din beci. Harry s-a adăpostit acolo cu soția sa Helen și fiica lor mică Karen după ce un grup de aceiași monștri le-au răsturnat mașina și l-au mușcat pe Karen, lăsând-o grav bolnavă. Tom a sosit cu prietena sa Judy după ce a auzit o emisiune de urgență despre o serie de crime brutale. Tom îl ajută pe Ben să securizeze ferma, în timp ce Harry protestează furios că nu este sigur înainte de a se întoarce în pivniță, ceea ce crede că este mai sigur. Demonii continuă să asedieze ferma în număr tot mai mare.

Refugiații ascultă rapoartele radio și de televiziune despre un val de crimă în masă care a fost comisă pe coasta de est a Statelor Unite de către o armată de cadavre canibaliste, reanimând, și posesia unor bărbați înarmați care patrulează în mediul rural pentru a ucide ghoulii. Ei confirmă faptul că demonii pot fi opriți cu un glonț sau o lovitură puternică în cap sau prin arderea lor, așa cum a descoperit Ben, și că diferite centre de salvare oferă refugiu și siguranță. Oamenii de stiinta sustin ca reanimations apar din cauza radiațiilor de la o sondă spațială care a explodat în Pământ atmosfera e pe drum înapoi de la Venus .

Ben concepe un plan pentru a obține rechizite medicale pentru Karen și pentru a transporta grupul la un centru de salvare, alimentându-și camionul. Ben, Tom și Judy conduc spre o pompă de benzină din apropiere, ținând ghoulurile cu torțe și cocktail-uri Molotov . Cu toate acestea, gazul din pompă se varsă și determină camionul să ia foc și să explodeze, ucigându-i pe Tom și Judy. Ben aleargă singur înapoi în casă și trebuie să spargă ușa când Harry nu-l lasă să intre înapoi. Ben îl bate pe Harry pentru lașitatea sa. În timp ce demonii se sărbătoresc cu rămășițele lui Tom și Judy, supraviețuitorii rămași încearcă să găsească o ieșire. Cu toate acestea, demonii străpung baricadele. În haosul care urmează, Harry este împușcat de Ben, Karen moare din cauza rănilor, reanimează, începe să mănânce rămășițele tatălui ei și o înjunghie pe Helen cu o mistrie de zidărie . Barbra își revine din starea ei catatonică și încearcă să-l ajute pe Ben să țină afară ghoulii, dar este tras de un Johnny reanimat și de ceilalți ghouluri.

Când hoarda pătrunde în casă, Ben se refugiază în pivniță, unde împușcă cadavrele de reanimare ale lui Harry și Helen. A doua zi dimineață, sosește o poșetă înarmată și începe să trimită demonii rămași în zonă. Trezit de focul de armă și de sirenele sale, Ben iese din beci, dar este împușcat și ucis când îl confundă cu un ghoul. Corpul său este aruncat pe un foc de foc și ars împreună cu restul demonilor.

Distribuție

• Duane Jones în rolul lui Ben. Un actor de scenă necunoscut, interpretarea lui Jones în rolul lui Ben a fost descrisă într-o recenzie din 1969 ca fiind „un afro-american relativ calm și plin de resurse”; a fost un distins domn și fost profesor universitar în viața reală. Distribuția lui Jones a fost potențial controversată în 1968, când era rar ca un negru să fie distribuit ca erou al unui film american compus în principal din actori albi, dar Romero a spus că Jones a interpretat pur și simplu cele mai bune în audiția sa. A continuat să apară în alte filme după Noaptea morților vii , inclusiv Ganja & Hess (1973) și Beat Street (1984) și a continuat să lucreze ca actor și regizor de teatru până la moartea sa în 1988. În ciuda celorlalte roluri ale sale, Jones îngrijorat de faptul că oamenii l-au recunoscut doar ca Ben.
• Judith O'Dea în rolul lui Barbra. O actriță comercială și de scenă în vârstă de 23 de ani, O'Dea a lucrat anterior pentru Hardman și Eastman în Pittsburgh . O'Dea se afla la Hollywood, în căutarea intrării în film, când a făcut o audiție. Ea a remarcat într-un interviu că rolul în film a fost o experiență pozitivă pentru ea, deși a recunoscut că filmele de groază au îngrozit-o, în special House of Wax (1953) a lui Vincent Price . În plus față de actorie, O'Dea și-a făcut propriile cascadorii, despre care, în glumă, a pretins că echivalează cu „multă fugă”. Evaluând Noaptea morților vii , ea a comentat „sincer nu aveam idee că va avea un impact atât de durabil asupra culturii noastre”. A fost la fel de surprinsă de renumele pe care i l-a adus filmul: „Oamenii te tratează diferit. [Sunt] ho-hum Judy O'Dea până își dau seama [sunt] Barbara din Noaptea morților vii . brusc [nu mai sunt atât de ho-hum! "
• Karl Hardman în rolul lui Harry Cooper. Unul dintre producătorii filmului (alături de Streiner), Hardman a furnizat și vocea știristului auzit la radio în mașina lui Johnny.
• Marilyn Eastman în rolul Helen Cooper. Eastman a jucat, de asemenea, un ghoul feminin care mănâncă o insectă.
• Keith Wayne în rolul lui Tom
• Judith Ridley în rolul Judy. Ridley a jucat ulterior rolul principal în al doilea lungmetraj al lui Romero There’s Always Vanilla (1971).
• Kyra Schon în rolul lui Karen Cooper. Fiica lui Hardman în viața reală, fiica Schon, în vârstă de 11 ani, a înfățișat, de asemenea, cadavrul maltratat la etajul casei, pe care Ben îl trage.
• Charles Craig în rolul știristului TV / Ghoul
• Bill Hinzman ca ghoul întâlnit de Barbra și Johnny în cimitir. El a reluat rolul în scene noi filmate pentru ediția a 30-a aniversare a filmului.
• George Kosana în rolul șerifului McClelland. Kosana a servit și ca manager de producție al filmului .
• Russell Streiner (necreditat) ca Johnny. Streiner a servit ulterior ca producător al remake-ului filmului din 1990 , în care are și o apariție de cameo în rolul șerifului McClelland.
• Bill "Chilly Billy" Cardille , reporter de știri WIIC-TV Channel 11, ca el însuși. Cardille a fost bine cunoscut în Pittsburgh ca prezentator TV care a găzduit un serial de antologie de film de groază, Chiller Theatre , în noaptea de sâmbătă târzie din anii 1960 și 70. Cardille avea să apară mai târziu ca reporter de știri TV în remake-ul din 1990.

Producție

Dezvoltare și pre-producție

Romero și-a început cariera în industria cinematografică în timp ce frecventa Universitatea Carnegie Mellon din Pittsburgh . A regizat și a produs reclame de televiziune și filme industriale pentru The Latent Image, în anii 1960, o companie pe care a cofondat-o împreună cu prietenii John Russo și Russell Streiner . Trio-ul s-a plictisit făcând reclame și a vrut să filmeze un film de groază în această perioadă. Au vrut să valorifice „setea de bizar” a industriei cinematografice, potrivit lui Romero. El și Streiner l-au contactat pe Karl Hardman și Marilyn Eastman, președinte și, respectiv, vicepreședinte al unei firme de film industrial din Pittsburgh, numită Hardman Associates, Inc. Aceștia și-au prezentat ideea pentru un film de groază fără titlu. A fost formată o companie de producție, concepută de Romero, numită Image Ten, care a inclus Romero, Russo, Streiner, Hardman și Eastman. Bugetul inițial a fost de 6.000 de dolari cu cei 10 membri ai companiei de producție, investind fiecare 600 de dolari pentru o parte din profituri. Alți zece investitori au fost găsiți atunci când s-a constatat că erau necesari încă 6.000 de dolari, dar acest lucru a fost, de asemenea, în curând constatat că este inadecvat. Image Zece a strâns în cele din urmă aproximativ 114.000 de dolari pentru buget (848.000 de dolari astăzi).

Scris

Co-scris ca o comedie de groază de John Russo și George A. Romero sub titlul Monster Flick , o schiță timpurie a scenariului se referea la exploatările străinilor adolescenți care vizitează Pământul și se împrietenesc cu adolescenți umani. O a doua versiune a scenariului îl prezenta pe un tânăr care fuge de acasă și descoperă cadavre umane putrezite pe care extratereștrii le folosesc pentru hrana împrăștiată pe o pajiște. Russo a venit cu ideea că ar fi doar morții de curând, pentru că nu își permiteau să scoată din mormintele lor oameni morți de multă vreme. De asemenea, a venit cu ideea că vor fi „mâncători de carne”. Proiectul final, scris în principal de Russo timp de trei zile în 1967, se concentra asupra cadavrelor umane reanimate - Romero se referă la ele ca niște demoni - care consumă carnea celor vii. Într - un interviu din 1997 cu BBC e Interzis week - end , Romero a explicat că scenariul dezvoltat într - o poveste scurtă în trei părți. Prima parte a devenit Noaptea morților vii . Sequels Dawn of the Dead (1978) și Day of the Dead (1985) au fost adaptate din cele două părți rămase.

Romero sa inspirat din Richard Matheson lui I Am Legend (1954), un roman de groază despre o plagă care devastează un futurist din Los Angeles. Cei infectați din I Am Legend devin creaturi asemănătoare unui vampir și pradă celor neinfectați. Discutând despre crearea Noaptea morților vii , Romero a remarcat: „Scrisem o nuvelă, pe care practic o rupsesem dintr-un roman al lui Richard Matheson numit I Am Legend ”. Romero a explicat în continuare:

Am crezut că sunt Legendă despre revoluție. Am spus că dacă vei face ceva despre revoluție, ar trebui să începi de la început. Adică, Richard își începe cartea cu un singur om rămas; toată lumea din lume a devenit un vampir. Am spus că trebuie să începem de la început și să le modificăm puțin. Nu am putut folosi vampiri pentru că el a făcut-o, așa că am vrut ceva care să fie o schimbare care să cutremure pământul. Ceva care a fost pentru totdeauna, ceva care a fost cu adevărat în centrul acestuia. Am spus, deci dacă morții încetează să rămână morți? ... Și poveștile sunt despre modul în care oamenii răspund sau nu reușesc să răspundă la acest lucru. Asta chiar mi-a reprezentat vreodată [zombii]. În cartea lui Richard, în originalul Sunt legenda , despre asta credeam că este vorba despre acea carte. Există această schimbare globală și există un tip care ține, așteptând un minut, sunt încă un om. Se înșeală. Dați-i drumul. Alătură-te lor. Vei trăi veșnic! Într-un anumit sens greșește, dar pe de altă parte, trebuie să-l respecti pentru că a luat această poziție.

Adaptările cinematografice oficiale ale romanului lui Matheson au apărut în 1964 ca Ultimul om de pe pământ , în 1971 ca Omul Om și lansarea din 2007 I Am Legend . Matheson nu a fost impresionat de interpretarea lui Romero, simțind că „A fost ... un fel de porumb”, deși el a spus mai târziu: „George Romero este un tip drăguț, totuși. Nu am nicio animozitate față de el”.

Russo și Romero au revizuit scenariul în timpul filmărilor. Karl Hardman a atribuit modificările actorului principal Duane Jones:

Scenariul fusese scris cu personajul Ben ca un șofer de camion destul de simplu. Dialogul său a fost cel al unei persoane de clasă inferioară / incultă. Duane Jones era un om foarte bine educat [și el] pur și simplu a refuzat să facă rolul așa cum a fost scris. După cum îmi amintesc, cred că Duane însuși și-a actualizat propriul dialog pentru a reflecta modul în care a simțit că personajul ar trebui să se prezinte.

Eastman a modificat scene de pivniță cu dialog între Helen și Harry Cooper. Potrivit actriței principale Judith O'Dea, o mare parte din dialog a fost improvizată. Ea a spus unui intervievator: "Nu știu dacă a existat un scenariu de lucru propriu-zis! Am analiza ceea ce în principiu trebuia făcut, apoi am făcut-o așa cum am simțit fiecare că ar trebui făcut". Un exemplu oferit de O'Dea se referă la o scenă în care Barbra îi spune lui Ben despre moartea lui Johnny:

Secvența în care Ben rupe masa pentru a bloca intrarea și eu sunt pe canapea și încep să-i spun povestea a ceea ce s-a întâmplat [cu Johnny] este totul neprevăzut. Aceasta este ceea ce vrem să trecem ... spuneți povestea despre mine și Johnny în mașină și despre mine fiind atacat. Asta a fost ... totul improviza. L-am filmat o dată. A existat îngrijorarea că nu am înțeles sunetul corect, dar din fericire au reușit să-l folosească.

Deși filmul este considerat una dintre platformele de lansare pentru filmul modern cu zombie, scenariul în sine nu folosește niciodată cuvântul. De fapt, Romero avea să mărturisească mai târziu că simțea că antagoniștii filmului erau suficient de diferiți de zombii haitieni încât erau „ceva complet nou”, Romero evitând în mod activ orice asemănări între cele două creaturi, deși observă că s-ar putea să fi fost inspirat subtil de ele.

Rolul principal a fost scris inițial pentru cineva de origine caucaziană , dar la distribuirea actorului afro-american Duane Jones, Romero nu a modificat intenționat scenariul pentru a reflecta acest lucru. Întrebat în 2013 dacă s-a inspirat din asasinarea lui Martin Luther King Jr. în același an, Romero a răspuns negativ, menționând că a auzit despre filmare doar când era pe cale să găsească distribuția filmului terminat.

Filmare

Fotografie principală

Bugetul mic a dictat o mare parte din procesul de producție. Potrivit lui Hardman, „Știam că nu putem strânge suficienți bani pentru a filma un film la fel cu filmele de groază clasice cu care am crescut cu toții. Cel mai bun lucru pe care l-am putut face a fost să ne plasăm distribuția într-un loc îndepărtat și apoi aduceți groaza de vizitat pe ele în acel loc ". Scene au fost filmate lângă Evans City , Pennsylvania, la 48 de mile nord de Pittsburgh, în județul rural Butler ; secvența de deschidere a fost împușcată la cimitirul orașului Evans de pe Franklin Road, la sud de cartier. Capela cimitirului era sub mandat de demolare; cu toate acestea, Gary R. Steiner a condus un efort de succes pentru a strânge 50.000 de dolari pentru restaurarea clădirii, iar capela este în curs de renovare.

Scenele exterioare, interioare (parter) și subsol au fost filmate într-o locație la nord-est de Evans City, lângă un parc. Ușa subsolului (vedere exterioară) prezentată în film a fost tăiată într-un perete de echipa de producție și nu a condus nicăieri. Întrucât această casă era programată pentru demolări, avariile au fost permise în timpul filmărilor. Site-ul este acum o fermă de gazon .

Accesoriile și efectele speciale erau destul de simple și limitate de buget. Sângele, de exemplu, era Sirop de ciocolată Bosco stropit peste corpurile membrilor. Carnea consumată consta din șuncă prăjită și măruntaiele donate de unul dintre actori, care deținea și un lanț de măcelării. Costumele au constat din îmbrăcăminte second-hand de la membrii distribuției și Goodwill . Machiajul pentru zombi a variat în timpul filmului. Inițial, machiajul se limita la pielea albă cu ochii înnegriți; dar pe măsură ce filmările au progresat, ceara morticianului a fost folosită pentru a simula rănile și carnea în descompunere. Deoarece filmarea nu a fost liniară, fețele piebald apar sporadic. Eastman a supravegheat efectele speciale, garderoba și machiajul. Filmările au avut loc între iulie 1967 și ianuarie 1968 sub titlul de lucru Noaptea lui Anubis și mai târziu Noaptea mâncătorilor de carne . Micul buget l-a determinat pe Romero să filmeze pe un film alb-negru de 35 mm . Filmul finalizat a beneficiat în cele din urmă de decizie, întrucât istoricul filmului Joseph Maddrey descrie filmarea alb-negru drept „ în stil de gherilă ”, asemănându-se cu „autoritatea neclintită a unui reportaj de război ”. Maddrey adaugă, „pare [la fel] un documentar despre pierderea stabilității sociale ca un film de exploatare ”.

Regie

Noaptea morților vii a fost primul lungmetraj regizat de George A. Romero. Munca sa inițială a implicat filmarea de scurtmetraje pentru serialul pentru copii al radiodifuzorului public din Pittsburgh, WQED , Mister Rogers 'Neighborhood . Decizia lui Romero de a regiza Noaptea morților vii și-a lansat în esență cariera de regizor de groază. A preluat cârma continuărilor, precum și Season of the Witch (1972), The Crazies (1973), Martin (1978), Creepshow (1982) și The Dark Half (1993). Criticii au văzut influența filmelor de groază și science-fiction din anii 1950 în stilul regizoral al lui Romero. Stephen Paul Miller, de exemplu, a asistat la "o renaștere a șocului schlock din anii cincizeci ... și discuția de televiziune a generalului de armată cu privire la operațiunile militare din film reflectă apelul adesea inevitabil al armatei în filmele de groază din anii cincizeci". Miller admite că „ Noaptea morților vii are mai multă plăcere în a batjocori aceste operațiuni militare prin comportamentul pompos al generalului” și incapacitatea guvernului de a sursa epidemia de zombi sau de a proteja cetățenia. Romero descrie starea de spirit pe care dorea să o stabilească: „Filmul se deschide cu o situație care s-a dezintegrat deja până la un punct de mică speranță și se îndreaptă progresiv către disperarea absolută și tragedia finală”. Potrivit istoricului filmului Carl Royer, Romero „folosește iluminatul clarobscur ( stil film noir ) pentru a sublinia înstrăinarea coșmarului omenirii față de sine”.

În timp ce unii critici au respins filmul lui Romero din cauza scenelor grafice, scriitorul RHW Dillard a susținut că „detaliile cu ochii deschiși” ai tabuului au sporit succesul filmului. El întreabă: "Ce fată nu a dorit, la un moment dat sau altul, să-și omoare mama? Iar Karen, în film, oferă o oportunitate deosebit de vie de a comite fapta interzisă în mod indirect." Romero a prezentat tabuurile sociale ca teme cheie, în special canibalismul . Deși canibalii zombie au fost inspirați de I Am Legend , de Matheson , istoricul filmului Wood Wood vede scenele mâncătoare de carne din Noaptea morților vii ca o critică a capitalismului american de la sfârșitul anilor 1960. Wood afirmă că zombii reprezintă capitaliști și „canibalismul reprezintă ultimul în posesivitate, de unde și sfârșitul logic al relațiilor umane sub capitalism”. El susține că victimele zombilor au simbolizat reprimarea „ Celuilalt ” în societatea burgheză americană, și anume activistele din mișcarea drepturilor civile , feministe , homosexuali și contraculturaliste în general.

Postproducție

Membrii Image Ten au fost implicați în filmări și postproducții , participând la încărcarea revistelor aparatelor de fotografiat , gafare , construirea de recuzită, înregistrarea sunetelor și editare. Imagini de producție au fost filmate și tipărite de Karl Hardman , care a declarat într-un interviu că „un număr de membri ai distribuției au format o linie de producție în camera întunecată pentru dezvoltarea, spălarea și uscarea amprentelor pe măsură ce făceam expunerile. După cum îmi amintesc, am filmat peste 1.250 de poze în timpul producției ". La finalizarea post-producției, Image Ten a găsit cu greu asigurarea unui distribuitor dispus să arate filmul cu scenele groaznice intacte. Columbia și American International Pictures au scăzut după ce cererile de a-l înmuia și de a re-filma scena finală au fost respinse de producători. Romero a recunoscut că "niciunul dintre noi nu a vrut să facă asta. Nu ne-am putea imagina un final fericit ... Toată lumea vrea [ed] un final de la Hollywood, dar ne-am lipit de armele noastre". Organizația Walter Reade, cu sediul în Manhattan, a fost de acord să arate filmul necenzurat, dar a schimbat titlul din Noaptea mâncătorilor de carne în Noaptea morților vii, deoarece un film fusese deja produs sub un titlu similar cu cel dintâi. În timpul schimbării titlului, notificarea privind drepturile de autor a fost ștearsă accidental din lansările anterioare ale filmului.

Titlul inițial al muzicii cu mașina pe drum a fost folosit într-un episod din 1961 al seriei TV Ben Casey intitulat „Îmi amintesc un copac de lămâie” și este prezentat și într-un episod din Orașul gol, intitulat „Gloanțele costă prea mult”. Cea mai mare parte a muzicii din film a fost folosită anterior pe coloana sonoră pentru filmul science-fiction B Teenagers from Outer Space (1959), precum și o serie de piese folosite în clasicul serial occidental Steve McQueen Wanted Dead or Alive ( 1958–61). Piesa muzicală ciudată din timpul scenei tensionate din film, unde Ben găsește pușca în dulapul din interiorul fermei, pe măsură ce rapoartele radio despre haos se joacă în fundal, pot fi auzite într-o formă mai lungă și mai completă în timpul creditelor de deschidere și la începutul The Devil's Messenger (1961) cu Lon Chaney, Jr. O altă piesă, care însoțea zborul lui Barbra de la zombie cimitir, a fost preluată din partitura pentru The Hideous Sun Demon (1959). Potrivit WRS, "Am ales o selecție de muzică pentru fiecare dintre diferitele scene și apoi George a făcut selecțiile finale. Am luat apoi aceste selecții și le-am mărit electronic". Tehnologia sonoră Alegerile lui R. Lococo au funcționat bine, întrucât istoricul filmului Sumiko Higashi crede că muzica „semnifică natura evenimentelor care așteaptă”.

Coloană sonoră

Noaptea morților vii: coloană sonoră originală pentru film
Scorul filmului de diferiți artiști
Eliberată	1982 ( 1982 )
Gen	Coloană sonoră
Eticheta	Varèse Sarabande
Producător	Scot W. Holton
Compilator	Scot Holton

Un album de coloană sonoră cu muzică și replici de dialog din film a fost compilat și lansat pe LP de Varèse Sarabande în 1982. În 2008, grupul de înregistrare 400 Lonely Things a lansat albumul Tonight of the Living Dead , „un album instrumental compus în întregime din muzică ambientală și efecte sonore prelevate din clasicul horror al lui Romero din 1968 ".

Prima parte

Nu.	Titlu	Scriitor (i)	Lungime
1.	"Drumul spre cimitir (tema principală)"	Spencer Moore	02:19
2.	„La mormânt / zbor / refugiu”	William Loose / Loose —Seely / W. Loose	03:42
3.	„Fermă / Prima abordare”	Geordie Hormel	01:16
4.	"Ghoulash (Decesul lui JR)"	Ib Glindemann	03:30
5.	„Îmbarcare”	G. Hormel / Loose — Seely / Glindemann	03:00
6.	„Primul raport radio / Lanternă pe verandă”	Phil Green / G. Hormel	02:27
7.	„Îmbarcarea 2 / Discovery: Gun 'n Ammo”	G. Hormel	02:07
8.	"Curatarea casei"	S. Moore	01:36

Partea a doua

Nu.	Titlu	Scriitor (i)	Lungime
9.	„Primul avans”	Ib Glindemann	02:43
10.	„Discovery of TV / Preparing to Escape / Tom & Judy” (Toate mostrele piesei au fost compuse de Geordie Hormel)	G. Hormel / J. Meakin / J. Meakin	04:20
11.	„Încercare de evadare”	G. Hormel	01:29
12.	„Truck on Fire / Ben Attacks Harry / Leg of Leg *” (* efecte sonore electronice de Karl Hardman )	G. Hormel	03:41
13.	"Beat 'Em or Burn' Em / Final Advance" ( Final Advance a fost compus de Harry Bluestone și Emil Cadkin )	G. Hormel	02:50
14.	"Helen's Death * / Dawn / Posse in the Fields / Ben Awakes" (* efecte sonore electronice de Karl Hardman)	S. Moore	03:05
15.	„OK Vince / Funeral Pyre (End Title)”	S. Moore	01:10

Eliberare

Controversă în premieră

Noaptea morților vii a avut premiera pe 1 octombrie 1968, la Teatrul Fulton din Pittsburgh. La nivel național, a fost prezentat ca o sâmbătă după-amiaza matinée - așa cum era tipic pentru filmele de groază de atunci - și a atras un public format din pre-adolescenți și adolescenți . Sistemul de evaluare a filmelor MPAA nu a fost pus în funcțiune decât în ​​luna următoare, astfel încât chiar și copiii mici au putut să cumpere bilete. Roger Ebert, de la Chicago Sun-Times, i-a scandalizat pe proprietarii de teatru și pe părinții care le-au permis copiilor accesul la film cu un conținut atât de puternic pentru un film de groază pentru care nu erau complet pregătiți: „Nu cred că copiii mai mici știau cu adevărat ce i-a lovit”. el a spus. „Erau obișnuiți să meargă la filme, sigur, și mai văzuseră câteva filme de groază, sigur, dar asta era altceva”. Potrivit lui Ebert, filmul a afectat imediat publicul:

Copiii din public au rămas uimiți. Se făcuse o tăcere aproape completă. Filmul încetase să mai fie înfricoșător la jumătatea drumului și devenise neașteptat de terifiant. Era o fetiță dincolo de mine, poate nouă ani, care stătea foarte nemișcată pe scaun și plângea ... Este greu să ne amintim ce fel de efect ar fi putut avea acest film la tine când aveai șase sau șapte ani . Dar încearcă să-ți amintești. La această vârstă, copiii iau în serios evenimentele de pe ecran și se identifică acerb cu eroul. Când eroul este ucis, acesta nu este un final nefericit, ci unul tragic: nimeni nu a ieșit în viață. S-a terminat, atât.

Răspunsul de la Variety după lansarea inițială reflectă indignarea generată de filmul lui Romero: „Până când Curtea Supremă nu va stabili linii directoare clare pentru pornografia violenței, Noaptea morților vii va servi frumos ca definiție a limitei externe prin exemplu. În [ a] la doar 90 de minute, acest film de groază (destinat jocului de cuvinte) aruncă aspersiuni serioase asupra integrității și responsabilității sociale a producătorilor săi din Pittsburgh, a distribuitorului Walter Reade, a industriei cinematografice în ansamblu și a [expozanților] care rezervă [poza], ca precum și ridicarea îndoielilor cu privire la viitorul mișcării cinematografice regionale și cu privire la sănătatea morală a participanților la film care optează cu bucurie pentru această orgie nedurată de sadism ... "

Un comentator afirmă că filmul nu a atras prea puțină atenție din partea criticilor, „în afară de a provoca argumente despre cenzurarea scenelor sale înfricoșătoare”.

Recepție critică

În ciuda controversei, la cinci ani după premiera, Paul McCullough de la Take One a observat că Noaptea morților vii a fost „cel mai profitabil film de groază vreodată ... produs în afara zidurilor unui studio major”. Filmul câștigase între 12 și 15 milioane de dolari la box-office-ul american după un deceniu. A fost tradus în peste 25 de limbi și lansat în Europa, Canada și Australia. Noaptea morților vii a încasat 30 de milioane de dolari pe plan internațional, iar Wall Street Journal a raportat că a fost filmul cu cele mai mari încasări din Europa în 1969.

La cincizeci de ani de la lansare, filmul se bucură de o reputație de clasic și primește în continuare recenzii pozitive, fiind considerat de mulți drept unul dintre cele mai bune filme din 1968. În 2008, filmul a fost clasat de revista Empire nr. 397 din The 500 Greatest Filme din toate timpurile . New York Times a plasat și filmul pe lista celor mai bune 1000 de filme vreodată . În ianuarie 2010, Total Film a inclus filmul pe lista sa cu Cele mai mari 100 de filme din toate timpurile . Rolling Stone a numit Noaptea morților vii unul dintre cele 100 de filme Maverick din ultimii 100 de ani . Reader's Digest a considerat că este al 12-lea cel mai înfricoșător film din toate timpurile.

Site-ul de agregare a recenziilor Rotten Tomatoes acordă Noaptea morților vii un rating de aprobare de 96% pe baza a 74 de recenzii, cu un rating mediu de 8,8 / 10. Consensul critic al site-ului spune: „Debutul lui George A. Romero a stabilit șablonul pentru filmul cu zombi și prezintă o editare strânsă, un gore realist și un subtil curent politic”.

Noaptea morților vii a primit două distincții de distincție la câteva decenii de la debut. Biblioteca Congresului a adăugat filmul la Registrul National de Film în 1999 , cu alte filme considerate „cultural, istoric sau estetic semnificativ“. În 2001, filmul a fost clasat pe locul 93 de către American Film Institute pe lista AFI din 100 de ani ... 100 de emoții , o listă cu cele mai impresionante filme din America. Zombii din imagine au fost, de asemenea, un candidat la AFI pentru 100 de ani ... 100 de eroi și ticăloși , în categoria ticăloși, dar nu au reușit să facă lista oficială. Asociația Criticilor de Film din Chicago a numit filmul cel mai infricosator a 5 -a făcut vreodată. Filmul , de asemenea , clasat pe locul 9 Bravo lui Cele 100 de momente mai inspaimantator film .

Unora dintre recenzori nu le-au plăcut efectele speciale sângeroase ale filmului. Varietatea a etichetat Noaptea morților vii drept „o orgie de sadism” și a pus sub semnul întrebării „integritatea și responsabilitatea socială a factorilor de decizie din Pittsburgh”. Criticul din New York Times , Vincent Canby, s-a referit la film ca fiind un „film nedorit”, precum și „de rezervă, neclintit, dar cu adevărat prostesc”.

Unii recenzori au citat filmul ca fiind inovator. Pauline Kael a numit filmul „unul dintre cele mai groaznice filme realizate vreodată - și când părăsiți teatrul s-ar putea să doriți să uitați întreaga experiență oribilă ... Seriozitatea granulară și banală a filmului funcționează pentru el - îi conferă un aspect brut realism". Un critic al Film Daily a comentat: „Aceasta este o perlă a unei imagini de groază care prezintă toate semnele unui dormitor ”. În timp ce Roger Ebert a criticat proiecția matinée, el a recunoscut că „admiră filmul în sine”. Criticul Rex Reed a scris: "Dacă vreți să vedeți ce transformă un film B într-un clasic ... nu ratați Noaptea morților vii . Este de neimaginat ca oricine interesat serios de filmele de groază să nu-l vadă".

Starea drepturilor de autor și media de acasă

Noaptea morților vii a intrat în domeniul public din Statele Unite, deoarece distribuitorul teatral original, Organizația Walter Reade, nu a reușit să plaseze o indicație privind drepturile de autor pe tipărituri și, în acel moment, legea drepturilor de autor din Statele Unite a susținut că diseminarea publică necesită o notificare privind drepturile de autor. pentru a menține un drept de autor. Imaginea Zece a afișat o astfel de notificare pe cadrele titlului filmului sub titlul original, Noaptea mâncătorilor de carne , dar distribuitorul a eliminat în mod eronat declarația atunci când a schimbat titlul.

Deoarece Noaptea morților vii nu a fost protejată prin drepturi de autor, a primit numeroase lansări de videoclipuri de acasă pe VHS , DVD și Blu-ray . Începând din 2019, Amazon.com enumeră edițiile Night of the Living Dead, numărând 13 pe VHS, 130 pe DVD, 12 pe Blu-ray , 1 pe Blu-ray 3D și 56 pe Amazon Video . Filmul original este disponibil pentru vizualizare sau descărcare gratuită pe diverse site-uri web, cum ar fi Internet Archive și YouTube . Din august 2021, este al doilea film cel mai descărcat al Internet Archive, cu peste 3,3 milioane de descărcări.

Filmul a primit o lansare VHS în 1993 prin intermediul Tempe Video. În 1998, versiunea revizuită a filmului Russo, Night of the Living Dead: 30th Anniversary Edition , a fost lansată pe VHS și DVD de Anchor Bay Entertainment . În 2002, Elite Entertainment a lansat un DVD de ediție specială cu tăietura originală. Dimension Extreme a lansat o copie restaurată a filmului pe DVD. Pe 3 octombrie 2017, Mill Creek Entertainment a lansat o versiune standard 1080p a filmului pe Blu-ray în Statele Unite, cu toate acestea, acesta a fost un transfer al unei versiuni de imprimare existente și nu o restaurare. De asemenea, această versiune nu a fost autorizată sau licențiată de Image Ten. Acesta a fost urmat de un Blu-ray de restaurare 4K lansat de The Criterion Collection pe 13 februarie 2018, provenit dintr-un tipar deținut de Muzeul de Artă Modernă și achiziționat de Janus Films . Această versiune include , de asemenea , un Workprintul de editare a filmului , sub titlul Noaptea lui Anubis , în plus față de diverse materiale bonus.

Interdicție germană

În februarie 2020, Netflix a dezvăluit că a eliminat Noaptea morților vii din serviciul său de streaming din Germania în urma unei cereri legale din 2017, deoarece „o versiune a filmului este interzisă în țara respectivă”.

Revizuiri

Primele revizuiri ale Night of the Living Dead au implicat colorizarea de către distribuitorii de videoclipuri de acasă. Studiourile Hal Roach au lansat o versiune colorată în 1986, care prezentau demoni cu pielea verde pal. O altă versiune colorizată a apărut în 1997 de la Anchor Bay Entertainment cu zombi cu pielea gri. În 2004, Legend Films a produs o nouă versiune colorizată, care a fost lansată pe DVD de 20th Century Fox Home Entertainment . Criticul de tehnologie Gary W. Tooze a scris că „Colorizarea este al naibii de impresionantă”, dar a observat că imprimarea utilizată nu a fost la fel de clară ca alte lansări ale filmului. În 2009, Legend Films a coprodus o versiune 3D colorizată a filmului cu PassmoreLab , o companie care convertește filmul 2-D în format 3-D. Filmul a fost lansat teatral pe 14 octombrie 2010. Potrivit fondatorului Legend Films, Barry Sandrew, Noaptea morților vii este primul film 2-D de acțiune live complet transformat în 3-D.

În 1999, co-scriitorul John A. Russo a lansat o versiune modificată numită Noaptea morților vii: ediția a 30-a aniversare . A filmat scene suplimentare și a înregistrat o coloană sonoră revizuită compusă de Scott Vladimir Licina. Într-un interviu acordat revistei Fangoria , Russo a explicat că vrea să „dea filmului un ritm mai modern”. Russo și-a luat libertățile cu scenariul original. Adăugările nu sunt nici clar identificate, nici măcar listate. Entertainment Weekly a raportat „fără sânge rău” între Russo și Romero. Revista l-a citat pe Romero spunând: „Nu am vrut să ating Noaptea morților vii ”. Criticii nu au apreciat filmul revizuit, în special Harry Knowles din Ain't It Cool News , care a promis că va interzice definitiv oricui din publicația sa care a oferit critici pozitive asupra filmului.

Un proiect animat în colaborare cunoscut sub numele de Noaptea morților vii: reanimat a fost proiectat la mai multe festivaluri de film și a fost lansat pe DVD pe 27 iulie 2010, de către Wild Eye Releasing. Acest proiect își propune să „reanimeze” filmul din 1968 prin înlocuirea imaginilor de celuloid ale lui Romero cu animații realizate într-o mare varietate de stiluri de artiști din întreaga lume, așezate peste audio-ul original din versiunea lui Romero. Noaptea morților vii: Reanimat a avut premiera teatrală pe 10 octombrie 2009, la Ramsey , New Jersey, la Zombie Encounter and Film Festival. Noaptea morților vii: Reanimat a fost nominalizată la categoria Cea mai bună producție independentă (film, documentar sau scurt) pentru a 8-a ediție anuală a premiilor Rondo Hatton Classic Horror, dar a pierdut în fața American Scary , un documentar pe gazdele filmelor de groază de televiziune .

Începând din 2015, și de lucru de la camera foto originale negative și elemente de cale audio , o 4K digitale de restaurare a Noaptea morților vii a fost realizată de către Muzeul de Artă Modernă ( MoMA ) și Fundația de Film . Versiunea complet restaurată a fost prezentată la MoMA în noiembrie 2016, ca parte a programului To Save and Project: The 14th MoMA International Festival of Film Preservation . Aceeași restaurare a fost lansată pe Blu-ray de The Criterion Collection pe 13 februarie 2018.

Lucrări conexe

Filmele lui Romero Dead

Noaptea morților vii este prima dintre cele șase ... dintre filmele Dead în regia lui George Romero. În urma filmului din 1968, Romero a lansat Zori de morți , Ziua morților , Țara morților , Jurnalul morților și Supraviețuirea morților . Fiecare film urmărește evoluția epidemiei de morți vii din Statele Unite și încercările disperate ale omenirii de a face față acesteia. La fel ca în Noaptea morților vii , Romero a condimentat celelalte filme din serie cu critici specifice perioadelor în care au fost lansate.

Revenirea seriei Dead Dead

În același an a avut premiera Ziua morților , co-scriitorul Noaptea morților vii , John Russo, a lansat un film intitulat Întoarcerea morților vii, care oferă o continuitate alternativă filmului original decât Zori de morți . Filmul lui Russo a dat naștere la patru continuări . Return of the Living Dead a declanșat o bătălie legală cu Romero, care credea că Russo și-a comercializat filmul în competiție directă cu Ziua Morților ca o continuare a filmului original. În cazul Dawn Associates v. Links , Romero l-a acuzat pe Russo că „și-a însușit o parte din titlul lucrării anterioare”, plagiat sloganul publicitar Dawn of the Dead („Când nu mai este loc în iad ... morții vor umbla pe pământ "), și copierea fotografiilor din filmul original din 1968. Romero a primit în cele din urmă un ordin de restricție care l-a obligat pe Russo să-și înceteze campania publicitară. Cu toate acestea, lui Russo i s-a permis să-și păstreze titlul.

Rise of the Living Dead

George Cameron Romero, fiul regizorului George A. Romero, a dezvoltat Rise of the Living Dead , un preludiu al clasicului tatălui său, cu titlul de lucru Origini . Filmul urmărește o perioadă de șase ani care a condus la povestea spusă de tatăl său. Scenariul lui George Cameron Romero este menit să fie un omagiu adus muncii tatălui său, o privire asupra tulburărilor politice de la mijlocul până la sfârșitul anilor 1960 și o piesă de cărți pentru povestea originală a tatălui său. În ciuda strângerii de fonduri pentru filmul de pe Indiegogo în 2014, filmul încă nu a intrat în producție începând cu 2021. În aprilie 2021, revista Heavy Metal a început să publice o adaptare romană grafică a povestirii intitulată The Rise din scenariul lui Romero și cu artă de Diego Yapur.

Remake-uri și alte filme conexe

Primul remake , care a debutat în 1990, a fost regizat de artistul de efecte speciale Tom Savini . S-a bazat pe scenariul original, dar a inclus mai multe gore și un complot revizuit care o înfățișa pe Barbra ( Patricia Tallman ) ca o eroină capabilă și activă. Tony Todd a jucat rolul lui Ben. Istoricul filmului Barry Grant a văzut noul Barbra ca un remediu din partea lui Romero. El sugerează că personajul a fost întărit pentru a corecta descrierea personajelor feminine din filmul original.

Al doilea remake a fost în 3-D și a fost lansat în septembrie 2006 sub titlul Noaptea morților vii 3D , în regia lui Jeff Broadstreet . Spre deosebire de filmul lui Savini, proiectul Broadstreet nu a fost afiliat cu Romero. Filmul lui Broadstreet a fost urmat în 2012 de un prequel, Night of the Living Dead 3D: Re-Animation .

La 15 septembrie 2009, s-a anunțat că Simon West producea o redare animată 3D a filmului original, intitulat inițial Noaptea morților vii: origini 3D și mai târziu redenumit Noaptea morților vii: cea mai întunecată zori . Filmul este scris și regizat de Zebediah de Soto. Distribuția vocală include Tony Todd în rolul lui Ben, Danielle Harris în rolul Barbra, Joseph Pilato în rolul Harry Cooper, Alona Tal în rolul Helen Cooper, Bill Moseley în rolul lui Johnny, Tom Sizemore în rolul șefului McClellan și nou-veniții Erin Braswell în rolul Judy și Michael Diskint în rolul lui Tom.

Filmul regizorului Doug Schulze din 2011 Mimesis: Noaptea morților vii relatează povestea unui grup de fani ai filmului de groază care se implică într-o versiune „reală” a filmului din 1968.

Datorită statutului său de domeniu public, mai mulți producători independenți au făcut remake-uri.

• Noaptea morților vii: învierea (2012): regizorul britanic James Plumb a regizat acest remake setat în Țara Galilor.
• A Night of the Living Dead (2014): Shattered Images Films și Cullen Park Productions au lansat un remake cu noi răsuciri și personaje, scris și regizat de Chad Zuver.
• Rebirth (fostul Night of the Living Dead: Rebirth ) (2021): versiunea actualizată a filmului clasic Rising Pulse Productions a fost lansată în iunie 2021 și scoate la lumină probleme actuale care au impact asupra societății moderne, precum fanatismul religios, homofobia și influența social media.
• Night of the Animated Dead (2021): Warner Bros. Home Entertainment a anunțat în iunie 2021 că se află în producția unei adaptări animate. Regizat de Jason Axinn ( To Your Last Death ) și cu vocile lui Dulé Hill (Ben), Katharine Isabelle (Barbara), Josh Duhamel (Harry Cooper), James Roday Rodriguez (Tom), Katee Sackhoff (Judy), Will Sasso ( Sheriff McClelland), Jimmi Simpson (Johnny) și Nancy Travis (Helen Cooper), au fost lansate la cerere la 21 septembrie 2021.
• Noaptea morților vii: Geneza (TBD): regizorul Matt Cloude a anunțat inițial acest proiect în 2011. Filmul a suferit mai multe tranziții în anii următori. Acesta aduce înapoi mai mulți absolvenți ai trilogiei inițiale a lui Romero, inclusiv O'Dea ca Barbra.
• Noaptea morților vii II : În iunie 2021, regizorul Marcus Slabine a continuat filmarea sa secretă. Filmul îi are în rolurile principale pe Lori Cardille , Terry Alexander și Jarlath Conroy din Ziua morților .

În alte medii

La sugestia lui Bill Hinzman (actorul care a jucat zombie-ul care îl atacă prima dată pe Barbra în cimitir și îl ucide pe fratele ei Johnny la începutul filmului original), compozitorii Todd Goodman și Stephen Catanzarite au compus o operă Noaptea morților vii, bazată pe filmul. Compania Microscopic Opera și-a produs premiera mondială, care a fost interpretată la Teatrul Kelly-Strayhorn din Pittsburgh, în octombrie 2013. Opera a primit premiul american pentru compoziție teatrală în 2014.

O piesă numită Noaptea morților vii în direct! a fost publicat în 2017 și a fost interpretat în Toronto , Leeds și Auckland, printre altele.

Moştenire

Romero a revoluționat genul filmelor de groază cu Noaptea morților vii ; potrivit lui Almar Haflidason de la BBC , filmul a reprezentat „o nouă seară în realizarea filmelor de groază”. De asemenea, filmul a redefinit în mod eficient utilizarea termenului „ zombie ”. În timp ce cuvântul „zombie” în sine nu este folosit niciodată - cuvântul folosit în film este ghoul - filmul lui Romero a introdus tema zombilor ca fiind canibali reanimați, care mănâncă carne. Romero însuși nu i-a considerat inițial pe antagoniștii din film ca fiind zombi, spunând ulterior „Nu m-am gândit niciodată la băieții mei ca la zombi, când am făcut primul film ... Pentru mine, zombii erau încă acei băieți din Caraibe care făceau munca pentru [Bela] Lugosi . " Filmul și succesorii săi au generat nenumărați imitatori, în cinematografie, televiziune și jocuri video, care au împrumutat elemente inventate de Romero. Noaptea morților vii a inaugurat subgenul filmului splatter . După cum subliniază un istoric al filmului, groaza anterioară filmului lui Romero implicase în mare parte măști și costume de cauciuc, seturi de carton sau figuri misterioase care se ascundeau în umbră. Au fost amplasați în locații îndepărtate de America rurală și suburbană. Romero a dezvăluit puterea din spatele exploatării și a îngrozirii în locații obișnuite, neexcepționale și a oferit un șablon pentru realizarea unui film „eficient și profitabil” pe un „buget minuscul”. Filmele Slasher din anii 1970 și 80, precum John Carpenter ’s Halloween (1978), Sean S. Cunningham ’s Friday the 13 (1980) și Wes Craven ’s A Nightmare on Elm Street (1984) „datorează mult originalului Noaptea morților vii ”, conform autorului Barry Keith Grant .

Analiza critica

De la lansare, unii critici și istorici de film au interpretat Noaptea morților vii ca un film subversiv care critică societatea americană din anii 1960, politica internațională a războiului rece și rasismul intern. Elliot Stein din The Village Voice a văzut filmul ca pe o critică înflăcărată a implicării americane în războiul din Vietnam , susținând că „nu a fost stabilit în Transilvania , ci în Pennsylvania - aceasta a fost America de mijloc în război, iar masacrul zombi părea un ecou grotesc al conflictul s-a dezlănțuit atunci în Vietnam ". Istoricul filmului Sumiko Higashi este de acord, susținând că Noaptea morților vii a fost un film despre ororile din era Vietnamului. În timp ce admite că „nu există vietnamezi în Noaptea morților vii , ... aceștia constituie o prezență absentă a cărei semnificație poate fi înțeleasă dacă narațiunea este interpretată”. Ea indică aspecte ale războiului din Vietnam în paralel cu filmul: jurnale cu alb-negru granulate , operațiuni de căutare și distrugere , elicoptere și masacru grafic. În filmul documentar din 2009 Coșmaruri în roșu, alb și albastru , zombii din film sunt comparați cu „ majoritatea tăcută ” a SUA la sfârșitul anilor 1960.

În timp ce George Romero a negat faptul că ar fi considerat cursa atunci când a aruncat-o pe Duane Jones, recenzorul Mark Deming notează că „soarta sumbruă a lui Duane Jones, singura figură eroică și numai afro-americană, a adăugat rezonanță cu asasinatele lui Martin Luther King Jr. și Malcolm X proaspăt în mintea majorității americanilor ”. Stein adaugă: „În acest prim film de groază subversiv vreodată, eroul negru plin de supraviețuire supraviețuiește zombilor doar pentru a fi surprins de un polonez roșu ”. Moartea lui Ben, Barbra și distribuția secundară au oferit publicului o privire incomodă, nihilistă , neobișnuită pentru gen.

Alte teme predominante au inclus „defectele inerente mass-media, agențiile guvernamentale locale și federale și întregul mecanism de apărare civilă”. Istoricul filmului Linda Badley explică faptul că filmul a fost atât de îngrozitor, deoarece monștrii nu erau creaturi din spațiul cosmic sau vreun mediu exotic, „Ei suntem noi”. Romero a mărturisit că filmul a fost conceput pentru a reflecta tensiunile vremii: "Era anul 1968, omule. Toată lumea avea un" mesaj ". Furia și atitudinea și tot ce există este doar pentru că erau anii șaizeci. Am trăit la fermă. , așa că am fost mereu interesați de rapuri despre implicații și semnificații, așa că unele dintre acestea s-au strecurat. "

Vezi si

• Lista filmelor americane din 1968
• Lista filmelor din domeniul public din Statele Unite
• Film de domeniu public

Note

Referințe

Bibliografie

• Collum, Jason Paul (2004). Assault of the Killer B's: Interviuri cu 20 de actrițe de cult . McFarland. ISBN 978-0-7864-1818-3.
• Dillard, RHW (1988). „ Noaptea morților vii : nu este ca un vânt care trece”. În Waller, Gregory A. (ed.). American Horrors: Essays on the Modern American Horror Film . Universitatea din Illinois Press. ISBN 978-0-252-01448-2.
• Hervey, Ben A. (2008). Noaptea morților vii . BFI Film Classics. British Film Institute . ISBN 978-1-844-57546-6.
• Higashi, Sumiko (1990). „ Noaptea morților vii : un film de groază despre ororile din era Vietnamului”. În Dittmar, Linda; Michaud, Gene (eds.). De la Hanoi la Hollywood: războiul din Vietnam în filmul american . Rutgers University Press. ISBN 978-0-813-51587-8.
• Jones, Alan (2005). Ghidul dur al filmelor de groază . Ghiduri aspre. ISBN 978-1-843-53521-8.
• Kane, Joe (2010). Noaptea morților vii: în culisele celui mai înspăimântător film cu zombi vreodată . Citadel Press. ISBN 978-0-806-53331-5.
• Russo, John (1985). Noaptea completă a filmbook-ului Dead Dead . Imagine, Inc. ISBN 978-0-911137-03-3.

Lecturi suplimentare

linkuri externe

• Eseul Noaptea morților vii [1] de Jim Trombetta pe site-ul web al filmului național
• Noaptea morților vii la IMDb
• Noaptea morților vii la AllMovie
• Noaptea morților vii la Rotten Tomatoes
• Noaptea morților vii: simpla anarhie este dezlegată, un eseu de Stuart Klawans la Colecția Criterion
• Noaptea morților vii este disponibilă pentru descărcare gratuită de pe Internet Archive
• Noaptea morților vii (color) este disponibilă pentru descărcare gratuită de pe Internet Archive
• Noaptea morților vii (film complet) la Gutenberg Project
• Noaptea morților vii (film complet) peYouTube
• Noaptea morților vii (film complet) peYouTube
• Noaptea morților vii (film complet color) peYouTube