Joc de răzbunare - Revenge play

Pagina de titlu a ediției Quarto a Tragediei spaniole (1615)

Tragedie răzbunare , sau jocul de răzbunare , este un gen dramatic , în care protagonistul caută răzbunare pentru un prejudiciu imaginat sau real. Termenul, tragedie de răzbunare, a fost introdus pentru prima dată în 1900 de AH Thorndike pentru a eticheta o clasă de piese de teatru scrise în epoca elizabetană târzie și timpurie iacobeană (circa anii 1580-1620).

Origini

Majoritatea cărturarilor susțin că tragediile de răzbunare ale lui William Shakespeare și ale contemporanilor săi provin din tragedia romană , în special din Thyestes al lui Seneca . Tragediile lui Seneca au urmat trei teme principale: inconsecvența averii ( Troade ), poveștile despre crimă și relele crimelor ( Thyestes ) și piese în care se sărbătoresc sărăcia, castitatea și simplitatea ( Hipolit ).

În Thyestes , Seneca a descris repercusiunile rele ale crimei. Pentru a se răzbuna pe fratele său Thyestes pentru adulter cu soția sa, Atreus îl atrage la Argos sub pretextul unei reguli comune, dar îl înșală în schimb să mănânce carnea gătită a propriilor săi copii. Infractorii lui Seneca (în acest caz Thyestes) merită întotdeauna pedeapsa lor, cu excepția cazului în care se pocăiesc, deoarece el credea că voința de a face răul este în întregime în mâinile individului, care, prin urmare, trebuie pedepsit corespunzător. Această logică etică devine totuși complicată, întrucât crima răzbunătoare este, de asemenea, o crimă, transformând răzbunătorul într-un criminal și, astfel, determinând retribuția în numele celor pedepsiți.

Convenții despre jocurile de răzbunare

Istorie / Dezvoltare

Tragedia răzbunării a fost stabilită pe scena elizabetană cu Tragedia spaniolă a lui Thomas Kyd în 1587. În această piesă, descoperirea lui Hieronimo a cadavrului fiului său Horatio îl conduce într-o scurtă criză de nebunie, după care descoperă identitatea fiului său. ucigași și își planifică răzbunarea printr-un joc în cadrul unui joc. În timpul acestei piese, el își adoptă răzbunarea, după care se sinucide. Cu căutarea lui Hieronimo de justiție în fața unui stat aparent neputincios, Tragedia spaniolă a introdus problemele tematice ale justiției retributive care ar fi explorate pe măsură ce genul câștiga popularitate și se dezvoltă pe scena elizabetană și iacobeană . Distincția și disputa culturală între răzbunarea publică și cea privată a fost considerată de unii ca fiind tema definitorie nu numai pentru tragedia răzbunării moderne timpurii, ci și pentru toată tragedia modernă timpurie. Tensiunea dintre răzbunarea publică și cea privată a condus, de asemenea, la dispute între faptul dacă protagoniștii care adoptă răzbunarea privată sunt eroi sau ticăloși: este Hieronimo, un personaj care caută răzbunare privată pentru a câștiga răzbunare pentru uciderea privată a fiului său, un ticălos sau un erou?

Se crede că a fost pus în scenă la scurt timp după aceea, Titus Andronicus al lui Shakespeare este o altă piesă timpurie a genului în care ciclul periculos al răzbunării prin justiția privată este adus în prim plan și caracteristicile tipice ale genului pot fi găsite. În această piesă, uciderea de către Titus a fiului cel mare al Tamorei într-un ritual de război duce la violul și mutilarea fiicei sale Lavinia. Ca răzbunare, Titus îi ucide pe fiii rămași ai Tamorei, îi coace în plăcintă și îi servește la o sărbătoare.

Una dintre marile contestații ale tragediei răzbunării este problema răzbunării private față de răzbunarea divină sau răzbunarea publică (adică sancționată de stat). În eseul său, „De răzbunare”, Francis Bacon scrie: „prima greșeală, nu face decât să ofenseze legea; dar răzbunarea acestui rău scoate Legea din funcție. cu dușmanul său. Dar, trecând peste el, este superior: căci este o parte a prinților pentru Pardon. "

Pe măsură ce genul a câștigat popularitate, dramaturgii au explorat problema justiției private vs publice sau de stat prin introducerea unei varietăți de personaje de răzbunare. În Revenge lui Antonio , John Marston creează un personaj pe nume Pandulpho , care întruchipează o idee din Tragedia spaniolă a Senecan stoică . Stoicul senecan nu este condus de emoții, ci mai degrabă urmează un echilibru de determinism cosmic și libertate umană pentru a evita nenorocirea. În Hamlet , Shakespeare explorează complexitățile dorinței umane de răzbunare în fața filozofiei și eticii stoice. De-a lungul piesei, Hamlet se luptă să răzbune uciderea tatălui său (așa cum i-a fost cerut de către fantoma tatălui său) și o face doar în cele din urmă prin greșeală.

Alți scriitori de epocă ai perioadei au pus sub semnul întrebării convențiile genului prin inversarea parodică a așteptărilor generice. În Thomas Middleton e Tragedia răzbunătorul lui , caracterul de răzbunare Vindice este un om plin de ură a cărui plăcere în actul de răzbunare este ceea ce pare a fi adevărata lui motivație pentru împlinirea ei. Tragedia Ateului de Cyril Tourneur a urmat un complot anti-răzbunare, făcând ca fantoma lui Montferrer să-i ordone în mod explicit fiului său Charlemont să nu se răzbune pentru a evita ticăloșia violenței.

Reacţie

Savanții au examinat temele tragediei răzbunării în contextul perioadei elizabetană și iacobeană ca o modalitate de a înțelege creșterea rapidă a popularității. Pentru unii, faptul că jocurile pun sub semnul întrebării în mod deschis moralitatea răzbunării și luarea dreptății în mâinile proprii este o dovadă că publicul s-a opus moral conceptului. Pentru alții, totuși, popularitatea genului este dovada că piesele au exprimat frustrările și dorințele de dreptate împotriva guvernării opresive a publicului.

În alte medii

S-au făcut numeroase adaptări ale pieselor de răzbunare. Cu excepția filmelor bazate pe Hamlet , acestea includ:

Pentru muzica, sunet Horizon „s Märchen este o lucrare originală , care are tragedii revenge ca temă centrală.

Pentru serialele anime bazate pe manga, Redo of Healer este o fantezie de răzbunare despre Keyaru, care este exploatat și abuzat sexual în mod repetat de alții datorită faptului că este un erou vindecător, o premisă ca exemplu de gen de răzbunare datorită numeroaselor sale descrieri ale violenței grafice și conținut sexual, inclusiv viol, tortură și canibalism.

Pentru jocurile video, The Last of Us Part II a folosit mult mai mult temele violente pe parcursul întregului complot, ca exemplu de joc video de răzbunare.

Referințe