Bliss Carman - Bliss Carman

Bliss Carman

FRSC
Fotografie de Pirie MacDonald
Fotografie de Pirie MacDonald
Născut William Bliss Carman 15 aprilie 1861 Fredericton, New Brunswick
( 15.04.1861 )
Decedat 8 iunie 1929 (08-06-1929)(68 de ani)
New Canaan, Connecticut
Loc de odihnă Fredericton, New Brunswick
Ocupaţie poet
Limba Engleză
Naţionalitate canadian
Cetățenie Subiect britanic
Educaţie Universitatea din New Brunswick; Universitatea din Edinburgh; Universitatea Harvard
Gen Poezie
Mișcare literară Poeții Confederației , Pescarii Cântecului
Lucrări notabile Low Tide on Grand Pré,
Melodii din Vagabondia,
Sappho: 100 de versuri
Premii notabile Medalia Lorne Pierce (1928)
Medalia Robert Frost (1930)
FRSC

William Bliss Carman FRSC (15 aprilie 1861 - 8 iunie 1929) a fost un poet canadian care și-a trăit cea mai mare parte a vieții în Statele Unite, unde a obținut faima internațională. El a fost aclamat ca poet laureat al Canadei în ultimii ani.

În Canada, Carman este clasificat drept unul dintre poeții confederației , un grup în care se aflau și Charles GD Roberts (vărul său), Archibald Lampman și Duncan Campbell Scott . „Din grup, Carman a avut cea mai sigură notă lirică și a obținut cea mai largă recunoaștere internațională. Dar, spre deosebire de altele, nu a încercat niciodată să-și asigure veniturile prin scrieri romane, jurnalism popular sau angajări non-literare. El a rămas poet, completându-și arta cu comentarii critice asupra ideilor literare, filozofiei și esteticii. "

Viaţă

S-a născut William Bliss Carman în Fredericton , New Brunswick . „Fericirea” era numele de fată al mamei sale. El a fost strănepotul loialistilor din Imperiul Unit care a fugit în Nova Scoția după Revoluția Americană , stabilindu-se în New Brunswick (pe atunci parte din Nova Scoția). Rădăcinile sale literare sunt adânci cu o ascendență care include o mamă care era descendentă a lui Daniel Bliss din Concord, Massachusetts, străbunicul lui Ralph Waldo Emerson . Sora sa, Jean, s-a căsătorit cu botanistul și istoricul William Francis Ganong . Și din partea mamei sale a fost văr primar la Charles (mai târziu Sir Charles) GD Roberts.

Educație și carieră timpurie

Carman a fost educat la Fredericton Collegiate School și la Universitatea din New Brunswick (UNB), de la care a obținut un BA în 1881. La Collegiate School a intrat sub influența directorului George Robert Parkin , care i-a dat dragoste pentru literatura clasică. și l-a introdus în poezia lui Dante Gabriel Rossetti și a lui Algernon Charles Swinburne . Primul său poem publicat a fost în UNB Monthly în 1879. Apoi a petrecut un an la Oxford și la Universitatea din Edinburgh (1882–1883), dar s-a întors acasă pentru a primi masteratul de la UNB în 1884.

După moartea tatălui său în ianuarie 1885 și a mamei sale în februarie 1886, Carman s-a înscris la Universitatea Harvard (1886–1887). La Harvard s-a mutat într-un cerc literar care îl includea pe poetul american Richard Hovey , care avea să devină prietenul său apropiat și colaboratorul său la succesul serial de poezie Vagabondia . Carman și Hovey erau membri ai cercului „ Vizionari ” împreună cu Herbert Copeland și F. Holland Day, care vor forma ulterior firma de editare din Boston Copeland & Day care va lansa Vagabondia .

După ce Harvard Carman s-a întors pentru scurt timp în Canada, dar s-a întors la Boston până în februarie 1890. „Boston este unul dintre puținele locuri în care educația și gusturile mele critice mi-ar putea fi de orice folos pentru a câștiga bani”, a scris el. „New York și Londra sunt cam singurele alte locuri”. Incapabil să-și găsească un loc de muncă în Boston, s-a mutat la New York și a devenit editor literar al New York Independent la suma mare de 20 USD / săptămână. Acolo el și-ar putea ajuta prietenii canadieni să se publice, în procesul „introducerii poeților canadieni cititorilor săi”. Cu toate acestea, Carman nu s-a potrivit niciodată la săptămânalul semi-religios și a fost demis sumar în 1892. „ Au urmat scurte perioade cu Literatura curentă , Cosmopolitan , The Chap-Book și The Atlantic Monthly , dar după 1895 va fi strict colaborator la reviste și ziare, niciodată editor la niciun departament. "

Ca să înrăutățească lucrurile, prima carte de poezie a lui Carman, Marea de jos din Grand Pré din 1893 , nu a fost un succes; nicio companie canadiană nu l-ar publica, iar ediția din SUA s-a înăbușit atunci când editorul său a dat faliment .

Succes literar

În acest moment de jos, Songs of Vagabondia , prima colaborare Hovey-Carman, a fost publicată de Copeland & Day în 1894. A fost un succes imediat. „Nimeni nu ar fi putut fi mai surprins de popularitatea imensă a acestor sărbători fără grijă (prima dintre cele trei colecții a trecut prin șapte ediții rapide) decât tinerii autori, Richard Hovey și Bliss Carman.” Cântecele lui Vagabondia în cele din urmă „vor trece prin șaisprezece tipăriri (variind de la 500 la 1000 de exemplare) în următorii treizeci de ani. Cele trei volume Vagabondia care au urmat au căzut puțin peste acel record, dar fiecare a trecut prin numeroase tipăriri. Carman și Hovey s-au trezit repede cu o urmă de cult, în special în rândul studenților, care au răspuns temelor antimaterialiste ale poeziei, celebrării libertății individuale și glorificării camaradieriei sale. "

Succesul Songs of Vagabondia a determinat o altă firmă din Boston, Stone & Kimball, să reediteze Low Tide ... și să-l angajeze pe Carman ca editor al jurnalului său literar, The Chapbook . În anul următor, totuși, slujba de editor s-a dus la Vest (cu Stone & Kimball) la Chicago, în timp ce Carman a optat pentru a rămâne la Boston.

„La Boston, în 1895, a lucrat la o nouă carte de poezie, Behind the Arras , pe care a pus-o la un editor de renume din Boston (Lamson, Wolffe) .... A publicat încă două cărți de versuri cu Lamson, Wolffe.” De asemenea, a început să scrie o rubrică săptămânală pentru Boston Evening Transcript , care a durat între 1895 și 1900.

În 1896 Carman a cunoscut-o pe Mary Perry King, care a devenit cea mai mare și mai îndelungată influență feminină din viața sa. Doamna King a devenit patronul său: „Și-a băgat pence în geantă și mâncare în gură, când a lovit fundul și, mai mult, a pus adesea un cântec pe buzele sale când a disperat și l-a ajutat să-l vândă”. Potrivit colegului de cameră al lui Carman, Mitchell Kennerley , „în rare ocazii au avut relații intime la 10 E. 16, de care m-au sfătuit întotdeauna lăsând o grămadă de violete - floarea preferată a lui Mary Perry - pe perna patului meu”. Dacă știa despre acesta din urmă, Dr. King nu a obiectat: „El chiar a susținut implicarea ei în cariera lui Bliss Carman în măsura în care situația s-a dezvoltat în ceva apropiat de un ménage à trois ” cu Regii.

Prin influența doamnei King, Carman a devenit un susținător al „unitrinianismului”, o filozofie care „s-a bazat pe teoriile lui François-Alexandre-Nicolas-Chéri Delsarte pentru a dezvolta o strategie de armonizare minte-corp-spirit, menită să anuleze fizicul, psihologia, și daune spirituale cauzate de modernitatea urbană ". Această credință comună a creat o legătură între doamna King și Carman, dar l-a înstrăinat oarecum de foștii săi prieteni.

În 1899 Lamson, Wolffe a fost preluată de firma din Boston Small, Maynard & Co., care dobândise, de asemenea, drepturile asupra Low Tide ... "Drepturile asupra tuturor cărților lui Carman erau acum deținute de un editor și, în locul câștiguri, Carman a luat o miză financiară în companie. Când Small, Maynard a eșuat în 1903, Carman și-a pierdut toate activele. "

În jos, dar nu afară, Carman a semnat cu o altă companie din Boston, LC Page , și a început să producă noi lucrări. Page a publicat șapte cărți de poezie nouă Carman între 1902 și 1905. De asemenea, firma a lansat trei cărți bazate pe coloanele Carman's Transcript și o lucrare de proză despre unitrinianism, The Making of Personality , pe care a scris-o împreună cu doamna King. „Page l-a ajutat și pe Carman să-și salveze„ proiectul de vis ”, o ediție de lux a poeziei sale colecționate până în 1903 .... Page a dobândit drepturi de distribuție cu stipularea că cartea să fie vândută privat, prin abonament. Proiectul a eșuat; Carman a fost profund dezamăgit și a devenit dezamăgit de Page, al cărui control asupra drepturilor de autor ale lui Carman ar împiedica publicarea unei alte ediții colectate în timpul vieții lui Carman. "

Carman a ridicat, de asemenea, banii necesari în 1904 ca redactor-șef al proiectului cu 10 volume, The World's Best Poetry .

Anii de mai târziu

Memorialul Bliss Carman, Cimitirul Forest Hill, Fredericton NB

După 1908, Carman a locuit lângă regiunea New Canaan, Connecticut , moșie, „Sunshine”, sau vara într-o cabană lângă casa lor de vară din Catskills , „Moonshine”. Între 1908 și 1920, gustul literar a început să se schimbe, iar averea și sănătatea lui au scăzut.

„Deși nu era un activist politic, Carman în timpul primului război mondial a fost membru al vigilenților, care a susținut intrarea americanilor în conflict pe partea aliată ”.

Până în 1920, Carman era sărăcit și își revenea după un atac aproape mortal de tuberculoză . În acel an, el a vizitat din nou Canada și „a început primul dintr-o serie de turnee de lectură de succes și relativ profitabile, descoperind că„ nu este nimic demn de vorbit în vânzările de cărți în comparație cu lectura ”. un entuziasm profund, așa cum n-am ghicit niciodată, ar putea fi ", a raportat el unui prieten." Și bani buni și gospodari. Gândește-te la asta! O viață cu totul nouă pentru mine și sunt cea mai surprinsă persoană din Canada ". la „o cină organizată de nou-înființata Asociație a Autorilor Canadieni la Hotelul Ritz Carlton din Montreal la 28 octombrie 1921 unde a fost încoronat Poetul Laureat al Canadei cu o coroană de frunze de arțar”.

Turneele din Canada au continuat și, până în 1925, Carman a achiziționat în cele din urmă un editor canadian. " McClelland & Stewart (Toronto) au publicat o colecție de versuri anterioare selectate și au devenit editorul său principal. Au beneficiat de popularitatea lui Carman și de poziția sa venerată în literatura canadiană, dar nimeni nu a putut să-l convingă pe LC Page să renunțe la drepturile sale de autor. O ediție de poezie colectată a fost publicat abia după moartea lui Carman, datorită persistenței executorului său literar, Lorne Pierce . "

În anii 1920, Carman a fost membru al setului literar și social Halifax , The Song Fishermen . În 1927 a editat Cartea Oxford a versetului american .

Carman a murit de hemoragie cerebrală la vârsta de 68 de ani în New Canaan și a fost incinerat în New Canaan. „Au fost necesare două luni și influența premierului din New Brunswick, J.BM Baxter și a primului ministru canadian W.LM King , pentru ca cenușa lui Carman să fie returnată lui Fredericton”. „Cenușa sa a fost îngropată în cimitirul Forest Hill, Fredericton, iar la catedrala anglicană de acolo a avut loc o slujbă națională de pomenire ”. Douăzeci și cinci de ani mai târziu, la 13 mai 1954, un arțar stacojiu a fost plantat la mormântul său, pentru a-i îndeplini cererea în poemul său din 1892 „Arborele de mormânt”:

Lasă-mă să am un arțar stacojiu
Pentru mormântul din capul meu,
Cu soarele liniștit în spate,
În anii când sunt mort.

Scris

Marea Jos pe Grand Pré

În calitate de student la Harvard, Carman „a fost puternic influențat de Royce , al cărui idealism spiritualist , combinat cu transcendentalismul lui Ralph Waldo Emerson , se află central în fundalul primului său poem major,„ Low Tide on Grand Pré ”scris în vară și iarna 1886. " „Low Tide ...” a fost publicat în primăvara anului 1887 Atlantic Monthly , oferindu-i lui Carman o reputație literară în timp ce se afla încă la Harvard. A fost inclus și în antologia din 1889, Cântecele marelui stăpân .

Criticul literar Desmond Pacey a considerat că „Marea scăzută ...” este „cea mai aproape perfectă poezie care a ieșit din Canada. Va rezista oricărei examinări critice”.

„Low Tide ...” a servit drept titlu pentru prima carte a lui Carman. „Poeziile din acest volum au fost colectate cu referire la similitudinea lor de ton”, a scris Carman în prefața sa; un ton nostalgic al pierderii și melancoliei răspândite. Trei exemple remarcabile sunt „The Eavesdropper”, „In Apple Time” și „Wayfaring”. Cu toate acestea, „nimeni nu poate egala arta poeziei din titlu. Mai mult, deși Carman ar publica alte treizeci de volume în timpul vieții sale, niciuna dintre ele nu conține nimic care să depășească acest poem pe care l-a scris când abia avea douăzeci și cinci de ani. "

Vagabondia

Carman a crescut la fața locului în anii 1890, un deceniu a cărui poezie pe care antologul Louis Untermeyer a numit-o marcată de „o evaziune fără voie, o preocupare plină de umor; meșterii săi cei mai reprezentativi au fost, cu patru excepții, scriitorii versurilor ușoare”. Primele două dintre aceste patru excepții au fost Richard Hovey și Bliss Carman. Pentru Untermeyer: „Poezia acestei perioade ... este moartă pentru că s-a desprins de lume .... Dar ... revolta s-a declarat deschis cu publicarea Cântecelor din Vagabondia (1894), Mai multe cântece din Vagabondia (1896 ), și Ultimele cântece din Vagabondia (1900) .... Au fost cucerite inima, jubilă țigănească, goana spiritelor înalte. Cititorii cărților Vagabondia au fost însoțiți de viteza lor mai rapidă decât de filozofia lor. "

Chiar și moderniștii au iubit Vagabondia . În „ Numărul din octombrie 1912 al London Poetry Review, Ezra Pound a menționat că„ s-a bucurat foarte mult de Cântecele vagabondiei de către domnul Bliss Carman și regretatul Richard Hovey ”.

Cel mai faimos poem al lui Carman din primul volum este, fără îndoială, „Bucuriile drumului deschis”. Mai multe melodii ... conține „A Vagabond Song”, cunoscut cândva unei generații de canadieni. „Tinerii canadieni care erau în clasa a șaptea oricând între mijlocul anilor 1930 și 1950 au fost probabil expuși la ...„ A Vagabond Song ”[care] a apărut în The Canada Book of Prose and Verse, Book One , cititorul școlii care era folosit în aproape fiecare provincie "(și a fost editat de Lorne Pierce).

În 1912 Carman va publica Ecouri din Vagabondia ca o lucrare solo. (Hovey murise în 1900). Mai mult decât o carte de amintire decât o parte a setului, are un ton elegiac distinct. Conține lirica „Flautul primăverii”.

În spatele Arrasului

Cu Behind the Arras (1895), Carman și-a continuat practica de a „reuni poezii care erau„ în aceeași cheie ”. În timp ce Tide Low on Grand Pré este elegiac și melancolic, Cântecele din Vagabondia sunt în mare parte ușoare și pline de viață , în timp ce Behind the Arras este filosofic și greu. "

„În spatele Arrasului” poemul este o lungă meditație care folosește casa vorbitorului și numeroasele sale camere ca simbol al vieții și al alegerilor sale. Poezia nu reușește: „există atât de multe părți, încât alegoria se pierde împreună cu orice punct pe care poetul spera să-l facă”.

Balada Paradisului Pierdut

În conformitate cu ideea „aceeași cheie”, Balada lui Carman din Paradisul pierdut (1897) a fost o colecție de poezii despre mare. Printre poeziile sale notabile se numără macabra shanty de mare The Gravedigger .

De Zidul Aurelian

„By the Aurelian Wall” este elegia lui Carman față de John Keats . A servit drept poem al colecției sale din 1898, o carte de elegii formale .

În ultimul poem din carte, „Arborele de mormânt”, Carman scrie despre propria sa moarte.

Țevile Panului

„ Pan , zeul caprei, asociat în mod tradițional cu poezia și cu fuziunea dintre pământ și divin, devine simbolul organizator al lui Carman în cele cinci volume emise între 1902 și 1905” sub titlul de mai sus. Sub influența doamnei King, Carman începuse să scrie atât în ​​proză, cât și în poezie despre ideile „unitrinianismului”, „o strategie de armonizare minte-corp-spirit care vizează anularea daunelor fizice, psihologice și spirituale cauzate de urbanism. modernitate ... idei terapeutice [care] au dus la cele cinci volume de versuri asamblate în Pipes of Pan . " Dicționarul canadian Biografie (DCB) numește seria „o colecție care conține multe versuri superbe , dar, în general, evinces pericolele unei estetică soporific.“

„Versurile superbe” includ mult antologizat „Faunul mort” din volumul I, Din cartea miturilor ; „Din Cartea verde a bardilor”, poezia titlului volumului II; „Lord of the Heart's Elation” din același volum; și multe dintre poeziile erotice din Volumul III, Cântecele copiilor de la mare (precum LIX „Te-am iubit când valul rugăciunii”). În ansamblu, însă, seria Pan arată (poate mai mult decât orice altă lucrare) adevărul observației lui Northrop Frye din 1954 că Carman „are mare nevoie de o selecție pricepută și simpatică”.

Sappho: O sută de versuri

Articol principal: Sappho: One Hundred Lyrics
Prima ediție a lui Sappho , 1904.

Nu au existat astfel de probleme cu următoarea carte a lui Carman. Poate din cauza conceptului de bază, Sappho: One Hundred Lyrics (1904) are o structură și o unitate care ajută la transformarea în ceea ce a fost numit „cel mai bun volum de poezie” al lui Carman.

Sappho a fost un poet grec antic din insula Lesbos , care a fost inclus în canonul grecesc al nouă poeți lirici . Cea mai mare parte a poeziei ei, care era bine cunoscută și admirată de-a lungul antichității, s-a pierdut, dar reputația ei a rămas, susținută de fragmentele supraviețuitoare ale unor poezii.

Metoda lui Carman, așa cum a văzut-o Charles GD Roberts în introducerea sa la carte, „se pare că a fost să-și imagineze fiecare lirică pierdută așa cum a fost descoperită și apoi să o traducă; fluiditatea și libertatea lucrărilor pur originale. " A fost o sarcină descurajantă, așa cum recunoaște Roberts: „Este ca și cum un sculptor de astăzi ar fi trebuit să se stabilească, cu venerație, măiestrie instruită și familiaritate studiosă cu spiritul, tehnica și atmosfera subiectului său, pentru a restabili câteva statui ale lui Polyclitus sau Praxiteles despre care nu avea decât un braț rupt, un picior, un genunchi, un deget pe care să construiască. " Cu toate acestea, în general, Carman a reușit.

"Scrise mai mult sau mai puțin contemporan cu poeziile de dragoste din Cântecele copiilor de mare , reconstrucțiile Sappho continuă tema amorosă din punct de vedere feminin. Cu toate acestea, sentimentele atribuite lui Sappho sunt Carman pur în melancolia lor sensibilă și elegiacă."

Practic, toate versurile sunt de înaltă calitate; unele adesea citate sunt XXIII („Te-am iubit, Atthis, în demult”), LIV („Cât de curând se vor sfârși toate zilele mele minunate”), LXXIV („Dacă moartea va fi bună”), LXXXII („ Peste acoperișuri luna de culoarea mierii ”).

„Lângă Low Tide on Grand Pré , Sappho: One Hundred Lyrics pare a fi colecția care continuă să găsească cea mai mare favoare în rândul criticilor lui Carman. DMR Bentley, de exemplu, o numește„ fără îndoială una dintre cele mai atractive, antrenante și satisfăcătoare opere a oricăruia dintre poeții Confederației. "" Bentley a susținut că "versurile scurte și clare ale volumului Sappho au contribuit aproape sigur la estetica și practica Imagismului .

Lucrare ulterioară

În recenzia sa despre poemele selectate ale lui Bliss Carman din 1954 , criticul literar Northrop Frye l-a comparat pe Carman și ceilalți poeți ai confederației cu Grupul celor șapte : „La fel ca pictorii de mai târziu, acești poeți erau lirici ca ton și romantici ca atitudine; căutat în cea mai mare parte peisaj nelocuit. " Dar Frye a adăugat: „Răspunsul liric la peisaj este de la sine, totuși, un fel de fotografie emoțională și, ca și alte forme de fotografie, este ocazională și epigramatică ... Prin urmare, poetul liric, după ce și-a condus gama de impresii, trebuie să moară tânăr, să dezvolte o atitudine mai intelectualizată sau să înceapă să se repete. Întâlnirea lui Carman cu această provocare a fost doar parțial reușită ".

Este adevărat că Carman începuse să se repete după Sappho. „O mare parte din scrierile lui Carman în poezie și proză din deceniul care a precedat Primul Război Mondial este la fel de repetitivă ca și titlul titlului Ecouri din Vagabondia (1912)”, spune DCB . Ceea ce făcuse poezia sa atât de remarcabilă la început - încât fiecare carte nouă era complet nouă - dispăruse.

Cu toate acestea, cariera lui Carman nu a fost deloc terminată. El „a publicat alte patru colecții de poezii noi în timpul vieții sale și încă două au fost pregătite pentru publicare la momentul morții sale: Călărețul dur și alte poezii (1908), O sărbătoare a pictorului și alte poeme (1911), April Airs (1916), Far Horizons (1925), Sanctuary (1929) și Wild Garden (1929). Comentariul lui James Cappon despre Far Horizons se aplică aproape în mod egal celorlalte cinci volume: „Nu există nimic nou în calitatea sa poetică care să aibă dulceața tristețea vârstei repetând melodii vechi cu o artă care acum este foarte netedă, deși cu mai puțină vioiciune decât înainte. "

Nu numai că Carman a continuat să scrie, dar a continuat să scrie poezii fine: poezii precum „Vechiul perete gri” ( April Airs ), Wilfred Campbell -ish „Rivers of Canada” ( Far Horizons ), „The Ghost-yard” of the Goldenrod "și" The Ships of Saint John "( Later Poems , 1926), și" The Winter Scene "( Sanctuary: The" Sunshine House "sonets ). Cei mai buni dintre aceștia au același aer nostalgic de melancolie și pierdere cu care Carman a început în „Marea scăzută ...”, dar acum și mai intens când poetul și-a apropiat propria moarte.

Recunoaştere

În 1906 Carman a primit diplome onorifice de la UNB și Universitatea McGill . A fost ales membru corespunzător al Societății Regale a Canadei în 1925. Societatea i-a acordat medalia de aur Lorne Pierce în 1928. El a primit o medalie de la Academia Americană de Arte și Litere în 1929.

În 1945, Carman a fost recunoscut ca o persoană de importanță istorică națională de către guvernul Canadei.

Carman este onorat de o sculptură ridicată în campusul UNB în 1947, care îl înfățișează împreună cu colegii poeți Sir Charles GD Roberts și Francis Joseph Sherman .

Bliss Carman Middle School din Fredericton , New Brunswick și Bliss Carman Senior Public School din Toronto , Ontario au fost numite după el.

„Bliss Carman Heights” (o extensie a subdiviziunii Skyline Acres) este o subdiviziune situată în Fredericton, New Brunswick, cu vedere la râul Saint John . Se compune din Essex Street, Gloucester Crescent, Reading Street, Ascot Court și Ascot Drive. O extensie a subdiviziunii Bliss Carman Heights este denumită „Poet's Hill” și constă din Bliss Carman Drive, Poets Lane și Windflower Court (numită pentru una dintre poeziile lui Carman cu același nume).

În octombrie 1916, compozitorul american Leo Sowerby a fost inspirat să scrie cea mai cunoscută piesă de orgă „ Comes Autumn Time ”, după ce a citit poezia lui Carman, „Autumn”, în secțiunea Literatură a ediției de duminică a Chicago Tribune pe 16 octombrie. acel an. „Toamna” a fost retipărită din The Atlantic pe pagina 6 a Chicago Daily Tribune pe 5 octombrie 1916.

„Portretul fin al lui Bliss Carman al Theodorei Thayer este considerat una dintre realizările memorabile ale picturii miniaturale americane”.

Publicații

Colecții de poezie

Dramă

  • Bliss Carman și Mary Perry King. Fiicele zorilor: un concurs liric de serii de scene istorice pentru prezentare cu muzică și dans . (New York: M. Kennerley, 1913).
  • Bliss Carman și Mary Perry King. Zeități ale Pământului: Și alte maschii ritmice . (New York: M. Kennerley, 1914).

Colecții de proză

Editat

Arhiva

Vezi si

Surse

  • „Scrisorile lui Bliss Carman către Margaret Lawrence, 1927-1929”. Poezie post-confederațională: texte și contexte . Ed. DMR Bentley. Londra: Canadian Poetry P, 1995.
  • Bliss Carman: O reevaluare . Ed. Gerald Lynch. Ottawa: Universitatea din Ottawa Press , 1990.
  • Scrisorile lui Bliss Carman . Ed. H. Pearson Gundy. Kingston: McGill-Queen's University Press , 1981.
  • Hugh McPherson. Reputația literară a Bliss Carman: un studiu în dezvoltarea gustului canadian în poezie . 1950.
  • Muriel Miller. Bliss Carman, Un portret . Toronto: Ryerson, 1935.
  • Muriel Miller. Bliss Carman: Quest And Revolt . St. John's, Nfld .: Jesperson P, 1985.
  • Donald G Stephens. Bliss Carman . 1966.
  • Donald G. Stephens. Influența poeților englezi asupra poeziei lui Bliss Carman . 1955.
  • Margaret A. Stewart. Bliss Carman: poet, filozof, profesor . 1976.

Lecturi suplimentare

  • Robert Gibbs, „Voice and Persona in Carman and Roberts”, în Atlantic Provinces Literature Colloquium Papers [ed. de Kenneth MacKinnon] (1977)
  • Nelson-McDermott, C. (toamna – iarna 1990). „Frumusețea pasionată: poeziile lui Safman ale lui Carman” . Poezie canadiană: studii / documente / recenzii . Canadian Poetry Press. 27 : 40–45. Arhivat din original la 22.03.2012 . Adus 26.03.2011 .
  • Malcolm Ross, „Un ciudat ferment estetic” , literatura canadiană , 68-69 (primăvară-vară 1976)
  • John Robert Sorfleet, „Transcendentalist, Mystic, Evolutionary Idealist: Bliss Carman 1886-1894”, în Colony and Confederation [ed. George Woodcock] (1974)
  • Thomas B. Vincent, „ Bliss Carman: O viață în editura literară ”, Perspective istorice asupra editurii canadiene, McMaster.ca. Web.
  • Symons, Arthur (toamna – iarna 1995). Ware, Tracy (ed.). „Recenziile lui Arthur Symons despre Bliss Carman” . Poezie canadiană: studii / documente / recenzii . Canadian Poetry Press. 37 : 100–113. Arhivat din original la 22.03.2012 . Adus 26.03.2011 .
  • Terry Whalen, Scriitori canadieni și lucrarea lor: volumul doi [ed. Robert Lecker, Ellen Quigley și Jack David] (1983)

Note

linkuri externe