Lev Knipper - Lev Knipper

Pentru alte persoane numite Knipper, consultați Knipper .
În această convenție de numire a slavilor orientali , patronimicul este Konstantinovici, iar numele de familie este Knipper .
Lev Konstantinovich Knipper
Născut 21 noiembrie 1898 [ OS 3 decembrie]
Tiflis , Imperiul Rus
Decedat 30 iulie 1974 (30.07.1974)(75 de ani)
Moscova , Uniunea Sovietică
Alte nume Лев Константинович Книппер
Cetățenie  Imperiul Rus → Uniunea Sovietică 
Ocupaţie Compozitor, agent de poliție secret
ani activi 1922–1974
Soț (soți)
​
​
(divorțat)

Mariya Garikovna Melikova
​
​
(divorțat)

Tatiana Alekseevna Gaidamovich
Rude Olga Knipper (mătușă)
Olga Chekhova (sora)
Andrei L'vovich Knipper (fiul)

Lev Konstantinovich Knipper (în rusă : Лев Константинович Книппер; 3 decembrie [ OS 21 noiembrie] 1898 - 30 iulie 1974) a fost un compozitor sovietic rus de origine parțială germană și agent activ OGPU / NKVD .

Viață și carieră

Tânărul Lev (stânga) cu surorile Ada (centru) și Olga (dreapta). Data necunoscută.

Lev Knipper s-a născut în Tiflis în inginerul feroviar Konstantin Leonardovich Knipper și Elena-Luiza Yul'evna Rid. La scurt timp după naștere, familia s-a mutat la Tsarskoye Selo , apoi la Ekaterinoslav în 1910 și apoi la Sankt Petersburg în 1913. El a fost foarte influențat de sora tatălui său, actrița Olga Knipper (soția dramaturgului Anton Cehov ), care i-a încurajat interesele muzicale. A învățat să cânte clarinet , contrabas și diverse instrumente de alamă și s-a învățat să cânte la pian dintr-o carte.

Knipper s-a înrolat în armata albă în 1916. După războiul civil rus din 1917, el a rămas blocat în Turcia , deși în cele din urmă a reușit să se reunească cu mătușa sa Olga , care era în turneu în străinătate. La întoarcerea în Rusia sovietică în 1922, a fost intervievat în mod repetat și în cele din urmă recrutat de departamentul de externe al OGPU . La cererea lor, Knipper a călătorit în Germania în 1922-23, unde a făcut cunoștință cu compozitorii Alois Hába , Philipp Jarnach și Paul Hindemith . Muzica lui Hindemith a avut în special o puternică influență asupra limbajului compozițional al lui Knipper.

Prin legăturile mătușii sale, Knipper a făcut cunoștință cu Elena Gnesina , care l-a angajat ca administrator al clădirii la Școala de muzică Gnessin din Moscova . Deși Knipper era prea bătrân pentru a fi admis oficial ca student, el a fost totuși capabil să studieze cu Reinhold Glière și Nikolai Zhilyayev . A scris prima sa compoziție catalogată, suita orchestrală Сказки гипсового божка (Poveștile unui Dumnezeu de ipsos) , op. 1, în 1923, un muzicolog de lucru Larry Sitsky îl caracterizează drept „dur și cizelat” și oarecum grotesc . Inspirată de sculpturile lui Buddha de Pavel Tchelitchew , suita cu șase mișcări a avut premiera la 8 martie 1925 și a fost bine primită de public și critici. Compozitorul Leonid Sabaneyev s-a apropiat de Knipper la premieră și a cerut o copie a partiturii. În 1929, Knipper a fost invitat de Vladimir Nemirovich-Danchenko să lucreze ca consultant la Teatrul de Artă din Moscova . Aceasta a dus la crearea celei mai semnificative lucrări a lui Knipper din această perioadă timpurie, opera sa din 1930 Северный ветер (Vântul de Nord) , op. 25, bazat pe piesa lui Vladimir Kirshon . Muzicologul Gerald Abraham descrie opera ca fiind „armonic sofisticată, uscată, [și] mai mult decât un pic hindemitiană”. Opera este, de asemenea, remarcată pentru sfidarea convențiilor tipice de operă. Vântul de Nord a primit în total șaptezeci și opt de spectacole, mai ales la Moscova, dar în urma criticilor dure din partea Asociației Ruse a Muzicienilor Proletari , nu a mai fost pus în scenă până în 1974.

Aparent ca răspuns la criticile aduse lucrărilor sale timpurii moderniste , Knipper și-a dat demisia din funcția de secretar tehnic al Asociației pentru Muzică Contemporană (cu doi ani înainte ca aceasta să fie desființată oficial) și și-a schimbat brusc stilul către unul în conformitate cu principiile realismului socialist . În 1930-1931, a călătorit în Asia Centrală pentru a studia muzica populară a regiunii . Muzica din Tadjikistan a fost aparent o sursă de mare inspirație pentru el: lista sa de lucrări dezvăluie opt compoziții în mod explicit inspirate de tadjik. Majoritatea operelor lui Knipper din această perioadă sunt conservatoare din punct de vedere muzical, patriotice și militariste în ton, mai ales „cântecele-simfonii” (3, 4 și 6). Cea mai notabilă dintre acestea este Simfonia a patra , „Поэма о бойце-комсомольце (Poemul luptătorului Komsomol )”, op. 41 (1934), cu versuri de Victor Gusev dedicate lui Kliment Voroshilov . Tema centrală a simfoniei, piesa Полюшко-поле , a devenit cea mai faimoasă lucrare a lui Knipper ca una dintre cântecele de marș ale Corului Armatei Roșii . Deși în conformitate cu idealurile politice sovietice, aceste cântece-simfonii au fost întâmpinate cu critici de către unii dintre colegii compozitori ai lui Knipper: Dmitri Șostakovici , la rândul său, a criticat a treia simfonie a lui Knipper (1932) pentru „primitivitate” la o reuniune a Uniunii compozitorilor sovietici. în 1935 (din fericire pentru Șostakovici, această critică nu l-a împiedicat pe Knipper să vină în apărarea sa după celebrul denunț public al operei Lady Macbeth din districtul Mtsensk din Shostakovici în 1936). Dmitri Kabalevsky a subliniat neajunsurile abordării lui Knipper de a combina cântece de masă și materialul simfonic înconjurător. În cea de-a șasea simfonie, op. 47 (1936), se pare că Knipper s-a apropiat prea mult de stilul său anterior și a fost mustrat public pentru aceasta; cea de-a șaptea simfonie „Militară” (1938) a revenit la un stil mai sigur din punct de vedere ideologic.

Knipper a continuat să compună în timpul celui de- al doilea război mondial , deși o mare parte din timpul său a fost dedicat unei călătorii extinse pentru NKVD , pe care a continuat să o servească până în 1949. Conform documentelor secrete de informații publicate în 2002, Knipper și soția sa aveau să joace o cheie rol dacă naziștii ar trebui să cucerească Moscova: în cadrul planului elaborat, balerinele și acrobații de circ erau înarmați cu grenade și pistoale și li s-a ordonat asasinarea generalilor germani dacă au încercat să organizeze concerte și alte sărbători la luarea orașului. Knipper a fost acuzat personal de responsabilitatea uciderii lui Adolf Hitler dacă a avut ocazia, o ocazie despre care suspecta NKVD ar putea apărea datorită surorii lui Knipper, Olga , având legături sociale cu naziști de rang înalt, inclusiv Hermann Göring .

Knipper a fost prolific. A scris 5 opere (inclusiv una pentru Micul prinț ), 20 de simfonii, balete, piese pentru pian și alte muzici de film.

Editorii principali ai operelor lui Knipper sunt Muzyka , Kompozitor și Le Chant du Monde . Majoritatea compozițiilor sale publicate sunt în prezent epuizate, iar majoritatea lucrărilor sale nu au fost încă publicate.

Lista lucrărilor

Simfonii

  • Simfonia nr. 1 în 4 părți, Op. 13 (1926) - dedicat Olga Knipper
  • Simfonia nr. 2, Op. 30 (1929)
  • Simfonia nr. 3 „Extremul Orient”, Op. 32 (1932) - poezie de Viktor Gusev
  • Sinfonietta, Op. 33 (1932)
  • Simfonia nr. 4 „Poem pentru luptătorii Komsomol” (1934, rev. 1966) - poezie de Viktor Gusev
  • Simfonia nr. 5 (1935)
  • Simfonia nr. 6, op. 47 (1936)
  • Simfonia nr. 7 „Militar” în 3 părți (1938)
  • Simfonia nr. 8 în 3 mișcări (1941)
  • Simfonia nr. 9 în 4 mișcări (1944-1945)
  • Simfonia nr. 10 în 4 mișcări (1946) - dedicată lui Nikolai Myaskovsky
  • Simfonia nr. 11 în 4 mișcări (1949)
  • Simfonia nr. 12 în 3 părți (1950)
  • Simfonia nr. 13 în 4 părți (1951–52) - dedicată lui Nikolai Myaskovsky
  • Sinfonietta în 4 mișcări (1952)
  • Simfonia în 4 mișcări (1954)
  • Simfonia nr. 14 pentru orchestră de coarde în 4 părți (1961–62)
  • Simfonia nr. 15 (1962)
  • Simfonia nr. 16 (1962-1969)
  • Simfonia nr. 17 în 3 mișcări (1969-1970)
  • Simfonia nr. 18 (1970–71)
  • Sinfonietta pentru orchestră de coarde în 4 mișcări (1971–72)
  • Simfonia nr.20 în 3 părți (1972)
  • Simfonia nr. 21 „Dansuri” în 5 părți (1972)

Concertante

  • Vioară
    • Suvenir: Șase piese pentru vioară și orchestră simfonică, op. 31 (1932)
    • Trei variații pe o temă pentru vioară și orchestră simfonică, op. 31a (1932)
    • Concertul nr. 1 (1942–44) - dedicat Olga Knipper
    • Sonatina pentru vioară și orchestră de coarde (1948)
    • Concertino pentru vioară și orchestră de coarde (1962)
    • Micul concert în stil clasic (1964–65) - dedicat lui Arkady Futer
    • Concertul nr. 3 (1969–70) - dedicat lui Leonid Kogan
  • Violoncel
  • Vânturi lemnoase
  • Alamă
    • Patru improvizații și final pentru orchestră de corn și coarde (1971)
  • Concerte duble
    • pentru vioară, violoncel și orchestră (1945)
    • pentru vioară, violoncel și septet de vânt (1967) - dedicată Tatianei Alekseevna Gaidamovich
    • pentru trompetă și fagot (1968)
  • Cvartet de coarde
    • Radif : Suită în stil iranian pentru cvartet de coarde și orchestră de coarde (1944)
    • Concert pentru cvartet de coarde și orchestră (1963)
    • Concert simfonic pentru cvartet de coarde și orchestră simfonică (1964–65)

Muzică de cameră

  • Reflecții: Șase schițe pentru flaut și clarinet, op. 11 (1925)
  • Fiului meu: Patru miniaturi, op. 27 (1931) - dedicat lui Andrei L'vovich Knipper
  • Patru piese pentru vioară și pian (1943)
  • Cvartete de coarde
    • Nr.1 (1943) - dedicat Cvartetului Bolshoi
    • Six Miniatures on Kirghiz Themes (1956)
    • Nr.2 (1962)
    • Nr. 3 (1972–73) - dedicat NM Skuzovatova
  • Concert Scherzo pentru vioară și pian (1962)
  • Piese pentru flaut și harpă (1963)
  • Triouri de pian
    • Nr. 1 (1968–71) - dedicată Tatianei Alekseevna Gaidamovici
    • Nr. 2 (1971–73) - dedicată Tatianei Alekseevna Gaidamovici
  • Etude de concert pentru flaut și trompetă (1971)
  • Scherzo pentru flaut, trompetă și pian (1971)

Muzică de film

Distincții și premii

Referințe

linkuri externe