Violul lui Lucrece -The Rape of Lucrece

Nu trebuie confundat cu Rapita Lucretiei .

Tarquin atacă nudul Lucretia cu un pumnal
Tarquin și Lucretia de Titian

Rapirea lui Lucrece (1594) este un poem narativ de William Shakespeare despre legendarul nobil roman Roman Lucretia . În poemul său narativ anterior, Venus și Adonis (1593), Shakespeare a inclus o scrisoare dedicatorie către patronul său, contele de Southampton , în care promitea să compună o „muncă mai gravă”. În consecință, Rapirea lui Lucrece are un ton serios peste tot.

Poezia începe cu o dedicație în proză adresată direct contelui de Southampton, care începe: „Dragostea pe care o dedic Domniei tale este fără sfârșit”. Se referă la poem ca la o broșură , care descrie forma publicației sale originale din 1594.

Dedicația este urmată de „Argumentul”, un paragraf în proză care rezumă contextul istoric al poemului, care începe în medias res .

Poezia conține 1.855 de rânduri, împărțite în 265 de strofe de câte șapte rânduri. Contorul fiecărei linii este pentametru iambic . Schema de rimă pentru fiecare strofă este ABABBCC, un format cunoscut sub numele de „ rhyme royal ”, care a fost folosit de Geoffrey Chaucer , John Milton și John Masefield .

Setare

Poezia este plasată chiar înainte de înființarea Republicii Romane în 509 î.Hr. Locațiile poemului sunt Roma, Ardea , la douăzeci și patru de mile sud de Roma și Collatium, la zece mile est de Roma.

Lucretia , Rembrandt, 1666

Personaje

  • Lucrece  - O femeie onorabilă
  • Collatine  - soțul lui Lucrece, soldat în armata romană
  • Tarquin (Sextus Tarquinius)  - soldat roman care îl violează pe Lucrece
  • Lucretius  - tatăl lui Lucrece
  • Junius Brutus  - Prieten pentru Collatine și Lucretius
  • Un mesager
  • Lucius Tarquinius (Tarquin Mândru)  - Regele Romei și tatăl lui Tarquin
  • Servius Tullius  - Socrul lui Lucius Tarquinius
  • Publius Valerius  - Prietenul lui Collatine și Lucretius

Rezumat

Într-o seară, în orașul Ardea, unde se duce o bătălie, vorbesc doi soldați romani de frunte, Tarquin și Collatine. Collatine descrie soția sa, Lucrece, în termeni strălucitori - este frumoasă și castă. În dimineața următoare, Tarquin călătorește la casa lui Collatine. Lucrece îl întâmpină. Tarquin o distrează cu povești despre faptele soțului ei pe câmpul de luptă.

Tarquin petrece noaptea și este sfâșiat de dorința lui pentru Lucrece. Dorința lui îl învinge și el merge în camera Lucrecei, unde ea doarme. El întinde mâna și îi atinge sânul, care o trezește. Ea e speriată. El îi spune că trebuie să cedeze în fața lui, altfel el o va ucide. De asemenea, el amenință să-i provoace dezonorarea prin uciderea unui sclav și așezarea celor două trupuri în brațele celeilalte, iar apoi va susține că a ucis-o pentru că le-a descoperit în această îmbrățișare. Dacă ar renunța la el, Tarquin promite că va ține totul secret. Lucrece îl pledează fără rezultat. O violează.

Plin de rușine și vinovăție, Tarquin se furișează departe. Lucrece este devastată, furioasă și suicidă. Ea îi scrie o scrisoare soțului ei, cerându-i să vină acasă. Când Collatine ajunge acasă, Lucrece îi spune toată povestea, dar nu spune cine a făcut-o. Colatina cere să știe. Înainte să-i spună, Lucrece îi face pe soldați, care sunt și ei acolo, să promită să răzbune această crimă. Apoi îi spune soțului ei cine a făcut-o și scoate imediat un cuțit, se înjunghie și moare. Durerea lui Collatine este grozavă - vrea și el să se sinucidă. Prietenul său, Brutus, sugerează că răzbunarea este o alegere mai bună. Soldații poartă trupul lui Lucrece pe străzile Romei. Cetățenii, supărați, îl alungă pe Tarquin și familia sa.

Publicație și titlu

Pagina de titlu a poeziei narative Rapirea lui Lucrece cu dl prefixând numele lui Shakespeare.
Pagina de titlu a celei de-a șasea ediții a Rapiței lui Lucrece (1616).

Rapița lui Lucrece a fost înscrisă în Registrul papetarilor la 9 mai 1594 și publicată mai târziu în acel an, într-un quarto tipărit de Richard Field pentru librarul John Harrison („Bătrânul”); Harrison a vândut cartea din magazinul său de pe semnul ogarului alb din curtea bisericii St. Paul . Titlul dat pe pagina de titlu a fost pur și simplu Lucrece , deși titlul care rulează pe tot volumul, precum și titlul de la începutul textului este Rapirea lui Lucrece . Drepturile de autor ale lui Harrison au fost transferate lui Roger Jackson în 1614; Jackson a emis o a șasea ediție (O5) în 1616. Au urmat alte ediții octavo în 1624, 1632 și 1655. Poemul a trecut prin opt ediții înainte de 1641.

Fundal istoric

Răpirea Lucreției se bazează pe povestea descrisă în ambele Ovid lui Fasti și Livius lui Istoria Romei . Ambii autori scriau la câteva secole după ce au avut loc evenimentele, iar istoriile lor nu sunt acceptate ca fiind strict exacte, parțial pentru că înregistrările romane au fost distruse de galii în 390 î.Hr. , iar istoriile anterioare au fost amestecate cu legende.

Regele roman era Lucius Tarquinius sau Tarquin. Datorită aroganței și tiraniei sale, este cunoscut și sub numele de Tarquinius Superbus (Tarquin Mândrul). Lucius Tarquinius și-a ucis cumnatul și tatăl pentru a deveni rege al Romei. Fiul său, Sextus Tarquinius, moștenitorul tronului, este violatorul poveștii. La începutul poeziei armata romană duce război unui trib cunoscut sub numele de Volscians, care își revendica teritoriul la sud de Roma. Romanii asediază Ardea, un oraș volscian aflat la 20 de mile sud de Roma.

În 509 î.Hr., Sextus Tarquinius , fiul regelui Romei, a violat-o pe Lucretia (Lucrece), soția lui Collatinus , unul dintre păstrătorii aristocrați ai regelui. Drept urmare, Lucrece s-a sinucis. Corpul ei a fost defilat în Forul Roman de nepotul regelui. Acest lucru a provocat o revoltă la scară largă împotriva Tarquinilor condusă de Lucius Junius Brutus , alungarea familiei regale și întemeierea Republicii Romane .

Aluzii la Lucretia în alte lucrări ale lui Shakespeare

Titus Andronic

Rapirea lui Lucrece este, de asemenea, strâns legată de tragedia romană timpurie Titus Andronicus ( c.  1590-1594 ). În această piesă de răzbunare , când Lavinia violată și mutilată dezvăluie identitatea violatorilor ei, unchiul ei Marcus invocă povestea lui Lucrece pentru a îndemna un jurământ de a răzbuna crima: „Și jură cu mine - ca, cu fericirea fericitoare / Și tatăl a acelei dame dezonorate, / Lordul Junius Brutus a jurat violul lui Lucrece - / Că vom urmări prin sfaturi bune / Răzbunarea muritoare asupra acestor goți trădători, / Și vom vedea sângele lor sau vom muri cu acest reproș "(4.1.89-94 ).

Îmblânzirea scorpiei

În Taming of the Shrew Act 2, Scena 1, Petruchio îi promite lui Baptista, tatăl lui Katherine (Shrew), că odată ce se va căsători cu Katherine „pentru răbdare va dovedi al doilea Grisel , / și Roman Lucrece pentru castitatea ei” (2.1. 292–293).

Noaptea a doisprezecea

În noaptea a douăsprezecea , scrisoarea Mariei în scrisul de mână al Oliviei, concepută pentru a-l împușca pe Malvolio, spune: „Pot să comand unde ador; viaţă." Pe măsură ce Malvolio interpretează „enigma fustiană”, incapacitatea sau lipsa de dorință a Oliviei de a vorbi despre dragostea ei pentru el o ucide, ca cuțitul literal al sinuciderii Lucretiei. Malvolio observă, de asemenea, că Olivia folosește o imagine a lui Lucrece ca sigiliu personal și că acesta este cel care îl convinge că scrisoarea este de la Olivia.

Macbeth

Violatorul Tarquin este, de asemenea, menționat în solilochiul lui Macbeth din Actul 2 Scena 1 din Macbeth : „Wither'd Mither ... With the ravishing stephes, to design his / Moves like a ghost” (2.1.52–56). Acțiunile și viclenia lui Tarquin sunt comparate cu indecizia lui Macbeth - atât violul, cât și regicidul sunt infracțiuni de neiertat.

Cymbeline

Shakespeare păstrează esența poveștii clasice, încorporând povestea lui Livy că pofta lui Tarquin pentru Lucrece a izvorât din lauda soțului ei față de ea. Shakespeare a folosit mai târziu aceeași idee în romantismul târziu Cymbeline ( c.  1609–10 ). În această piesă, Iachimo pariază pe Posthumus (soțul lui Imogen) că îl poate face pe Imogen să comită adulter cu el. Nu reușește. Cu toate acestea, Iachimo îl convinge pe Posthumus folosind altfel informații despre camera de dormit și corpul lui Imogen. Iachimo s-a ascuns într-un portbagaj care a fost livrat în camera lui Imogen sub pretenția de a păstra niște bijuterii, un cadou pentru tatăl ei, regele Cymbeline. Scena în care el iese din portbagaj (2.2) imită scena din Rapirea lui Lucrece. Iachimo se compară cu Tarquin în scenă: „Tarquinul nostru așa, / A apăsat încet grajdurile înainte să se trezească / Castitatea pe care a rănit-o” (2.2.12-14).

Sinuciderea Lucretiei , de Jörg Breu cel Bătrân

Analiză și critică

Rapirea lui Lucrece , una dintre primele opere ale lui Shakespeare, a fost publicată la un an după Venus și Adonis . Este văzut ca un poem narativ tragic, care este extrem de bogat în imagini poetice, fantezii și metafore. Acesta spune o poveste moralistă a unei fapte rele, ce a provocat-o, cum a avut loc și rezultatul tragic.

Într-o analiză post-structuralistă a poemului, Joel Fineman susține că Rapirea lui Lucrece , la fel ca sonetele lui Shakespeare , deconstruiește poetica tradițională a laudelor. Fineman observă că evenimentele tragice ale poemului sunt puse în mișcare tocmai de lauda hiperbolică a lui Collatine față de Lucrece; „lăudarea sa cu suveranitatea lui Lucrece” (29) este cea care aprinde dorința profană a lui Tarquin. Nu faptul castității lui Lucrece, ci mai degrabă faptul că soțul ei o laudă cu „numele de„ castă ”” care inspiră crima lui Tarquin: „Fericire, acel nume de set„ neplăcut „cast” / Această margine fără bătăi pe apetitul său acut "(8-9). Lauda lui Collatine creează în mod paradoxal circumstanțele care vor distruge atât femeia pe care o laudă, cât și integritatea retoricii laudei în sine. Mai mult, poemul în sine atrage atenția asupra propriei sale complicități în retorica fatală de laudă a lui Collatine: „poemul însuși efectuează sau activează același cuvânt de laudă despre care vorbește”. citând, în prima linie a celei de-a doua strofe, propria utilizare a „castei” în ultima linie a primei strofe: „Dragostea corectă a lui Collatine, Lucrece casta” (7). Pentru Fineman, autocitarea inițială a poemului este doar un exemplu al modului în care „propria retoricitate a poemului este ... implicată performativ în violul pe care îl raportează”. Cu alte cuvinte, deschiderea poeziei evidențiază o legătură intrinsecă între limbajul laudelor poetice și violența sexuală. În aceleași strofe de deschidere, Rapirea lui Lucrece recunoaște, de asemenea, modul în care propria retorică poetică face parte din această tradiție literară mai largă care jugează laude și violență.

Analiza feministă a poeziei de Jane Newman se concentrează pe relația sa cu mitul lui Philomel și Procne din Cartea a VI-a a metamorfozelor de Ovidiu . În lectura lui Newman, tradiția răzbunării violente a femeilor pentru viol, reprezentată de mitul lui Philomel, este reprimată în Rapita lui Lucrece de Shakespeare . Poemul lui Shakespeare face aluzie slabă la mitul lui Ovidiu, dar nu prezintă metoda de răzbunare a lui Procne și Philomel ca o opțiune autentică pentru Lucrece. Deși Lucrece își menține abilitatea de a vorbi după viol (spre deosebire de mutilatul Philomel care pierde orice vorbire), Newman susține că poemul limitează de fapt capacitatea lui Lucrece de a acționa tocmai prin celebrarea sacrificiului de sine: „Contrastul aparent al unei Philomela tăcute , jefuită de potențialul unui astfel de impact asupra momentului politic căruia îi aparține, aruncă efectiv sinuciderea Lucretiei ca singura formă de intervenție politică disponibilă femeilor. " În mod ironic, elocvența retorică a lui Lucrece blochează posibilitatea ca ea însăși să caute o retribuție mai activă și violentă asupra lui Tarquin, violatorul ei și a regimului monarhic pe care îl reprezintă el. În schimb, răzbunarea ei trebuie efectuată de agenți de sex masculin care acționează în numele ei, în special Brutus , fondatorul Republicii Romane , care imită retorica sacrificată a lui Lucrece în timp ce el conduce rebeliunea împotriva tatălui lui Tarquin, regele Romei.

Vezi si

Note

Referințe

linkuri externe