Il pirata -Il pirata

Il pirata
Opera de Vincenzo Bellini
Rubini ca Gualtiero-IL PIRATA -Oct 1827.jpg
Rubini ca Gualtiero în producția de premieră
Libretist Felice Romani
Limba Italiană
Bazat pe Bertram, ou le Pirate de Charles Nodier și Isidore Justin Séverin Taylor
Premieră
27 octombrie 1827 ( 1827-10-27 )

Il pirata ( Piratul ) este o operă în două acte de Vincenzo Bellini cu un libret italian de Felice Romani care se baza pe un mélodrame în trei actedin 1826: Bertram, ou le Pirate ( Bertram sau Piratul ) de Charles Nodier și Isidore Justin Séverin Taylor ). Această piesă a fost ea însăși bazată pe o traducere în franceză a tragediei versurilor în cinci acte Bertram sau Castelul Sf. Aldobrand de Charles Maturin care a apărut la Londra în 1816.

Piesa originală a fost comparată cu opera lui Bellini și s-a remarcat influența Il pirata asupra lui Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti . De asemenea, a fost analizată reciclarea de către Bellini a propriei sale muzici în această operă, precum și utilizarea „unui stil compozițional mai inovator în mod conștient” și participarea mai multă la lucrul la libret, în comparație cu eforturile anterioare în care el era mai deferent la libretiștii aleși de conducerea operei de la Napoli și textele corespunzătoare. În plus, comentariile din secolul al XIX-lea se referă la influența muzicală a Il pirata asupra primei opere Richard Wagner Das Liebesverbot .

Istoria compoziției

Bellini la Milano

Vincenzo Bellini, pictat de Carlo Arienti înainte de 1827
Libretistul Felice Romani

Bellini a petrecut 1827-1833 în cea mai mare parte la Milano, fără a ocupa niciodată o funcție oficială în cadrul unei companii de operă și trăind doar din veniturile produse din compozițiile sale, pentru care a putut să ceară taxe mai mari decât de obicei.

La sosirea sa, l-a întâlnit pe Antonio Villa din La Scala și pe compozitorul Saverio Mercadante a cărui nouă operă, Il Montanaro, era în repetiție. Acesta din urmă i-a prezentat lui Francesco și Marianna Pollini (un cuplu mai în vârstă, soțul un profesor de pian pensionat, soția un muzician mai bun decât amator) care l-au luat imediat pe tânăr sub aripa lor.

În plus, Bellini a fost prezentat libretistului Felice Romani , care a propus subiectul primului proiect al compozitorului, Il pirata , la care tânărul a fost de acord de bunăvoie, mai ales după ce și-a dat seama că povestea „oferea mai multe situații pasionale și dramatice .. [ și] .. că astfel de personaje romantice erau atunci o inovație pe scena operistică. " Din acel moment, a început o relație profesională puternică cu Romani; el a devenit principalul partener creativ al lui Bellini, oferind libretele pentru șase dintre operele lui Bellini care au urmat, rezultatul fiind că „niciun alt compozitor italian de operă al vremii nu a arătat un astfel de atașament față de un singur libretist”. Deși era cunoscut faptul că Romani tratează prost compozitorii, el avea în mod evident un mare respect pentru Bellini, chiar acceptând cererile sale de revizuire. La rândul său, Bellini admira „sonoritatea și eleganța versurilor poetului”

Crearea Il pirata

Colaborarea a început în mai 1827 și, până în august, se scria muzica. Până atunci, compozitorul știa că va scrie muzică pentru tenorul său preferat Giovanni Battista Rubini, iar soprana va fi Henriette Méric-Lalande . Ambii cântăreți au jucat în Bianca e Fernando în producția originală din 1826. Distribuția puternică l-a inclus și pe Antonio Tamburini , un bariton major al vremii.

Dar repetițiile nu au progresat fără unele dificultăți, așa cum povestesc atât Weinstock, cât și Galatopoulos: se pare că Bellini a găsit pe Rubini, în timp ce cânta frumos, lipsit de expresivitate: a fost îndemnat să „se arunce cu tot sufletul în personajul pe care îl reprezinți” și să-ți folosești corpul [tău], „să-ți însoți cântatul cu gesturi”, precum și să acționezi cu vocea [ta]. Dar se pare că îndemnurile lui Bellini au dat roade, pe baza propriei relatări a reacțiilor publicului la prima reprezentație, precum și a reacției Gazzetta privilegiata din Milano din 2 decembrie, care a remarcat că această operă „ne-a prezentat dubla personalitate a lui Rubini ca cântăreață și actor ”. Recenzorul a continuat să declare că această dualitate nu a fost niciodată exprimată în alte opere în care a interpretat.

Istoria performanței

Tamburini ca Ernesto în Il pirata 1827
Tenorul Giovanni Battista Rubini a cântat Gualtiero
Soprana Henriette Méric-Lalande a cântat Imogene

secolul al 19-lea

Premiera, dată la 27 octombrie 1827, a fost "un succes imediat și apoi în creștere. Până duminică, 2 decembrie, când s-a încheiat sezonul, fusese cântat în cincisprezece săli complete". Pentru Rubini, „a marcat interpretarea definitorie pentru tenor”, ​​iar recenziile din ziare care au urmat au fost de acord cu propria evaluare a compozitorului.

După debutul milanez, opera a primit spectacole foarte reușite la Viena în februarie 1828 și, de asemenea, la Napoli, trei luni mai târziu. Ambele producții i-au jucat pe Rubini, Tamburini și - în rolul lui Imogene - pe soția lui Rubini, Adelaide Comelli-Rubini, despre care Bellini a avut inițial îndoieli, deși se pare că s-a achitat foarte bine. În acest moment, Bellini începuse să obțină faima internațională. S-a întors la Milano în vara anului 1829 pentru 24 de spectacole. De-a lungul anului 1830, opera a fost dată la Veneția (ianuarie), Vicenza (vară), Bologna (octombrie) și Trieste în decembrie, apoi Messina în 1831. Când Bellini era în Sicilia în februarie 1832, a fost dată și la Messina și după aceea s-a răspândit rapid în jurul Italiei.

Il pirata a fost dat în afara Italiei pentru prima dată în februarie 1828. Herbert Weinstock remarcă faptul că în multe dintre prezentările sale în Europa și America de Nord, a fost prima operă Bellini care a fost ascultată. Acestea includ prima reprezentație în Marea Britanie în aprilie 1830 și prima în SUA în decembrie 1832.

Secolul al XX-lea și nu numai

Weinstock povestește că opera a fost dată la 1 ianuarie 1935 la Roma pentru a comemora 100 de ani de la moartea compozitorului. La Teatrul Massimo Bellini din Catania a fost pus în scenă în noiembrie 1951 sub Tullio Serafin și la Teatrul Massimo din Palermo în ianuarie 1958, o producție care a fost oferită câteva luni mai târziu la La Scala și care „a devenit cea mai notabilă dintre revigorările moderne din Il pirata ... în frunte cu Maria Meneghini Callas și Franco Corelli . "

Într-un concert, Callas și-a repetat Imogene la Carnegie Hall din New York în ianuarie 1959, în timp ce alte versiuni de concerte au fost oferite de Aprile Millo la 6 martie 1989 de Opera Orchestra din New York și de Nelly Miricioiu la Concertgebouw la 20 septembrie 2003.

A fost pus în scenă de Maggio Musicale Fiorentino în iunie 1967 cu Montserrat Caballé și, din nou cu Caballé, ambele la Londra sub formă de concert în iunie 1969 și puse în scenă la Cincinnati în luna următoare. Soprana a continuat să apară în rol în decembrie 1970 la Gran Teatre del Liceu și l-a înregistrat la Roma în acel an.

Festivalul Wexford l pus în scenă în ianuarie 1973 și a fost prezentat de della Valle d'Itria Festivalul de la Martina Franca , în iulie 1987. Nello Santi a condus spectacole la Opera din Zürich , în septembrie 1992 , odată cu Mara Zampieri . Există o înregistrare video a unui spectacol în Saint-Etienne în mai 1993 cu Lucia Aliberti. Mariella Devia a cântat rolul de soprană la Teatro delle Muse din Ancona în ianuarie 2007.

Renée Fleming a cântat Imogene într-o versiune de concert la Théâtre du Châtelet din Paris pe 16 mai 2002 înainte de a lua rolul la Metropolitan Opera , compania oferind primele sale spectacole de operă de la sfârșitul lunii octombrie 2002 până în februarie 2003.

În 2018, soprana Sonya Yoncheva a reînviat piesa ca Imogene la Teatrul alla Scala în primele spectacole după legendarele spectacole din 1958 cu Maria Callas în aceeași parte, repetând-o la Teatrul Real din Madrid în 2019.

Lucrarea a fost interpretată la Napoli pentru prima dată din 1834 la Teatro di San Carlo în ianuarie 2021, cu Sondra Radvanovsky în rolul Imogene. Din cauza restricțiilor Covid-19, nu a existat public în teatru pentru acest concert. Orchestra și corul erau mai spațiate decât de obicei, iar unii interpreți purtau măști. Spectacolul a fost înregistrat video și transmis în flux.

Roluri

Rol Tip voce Distribuție în premieră,
27 octombrie 1827
(dirijor: -)
Ernesto, Duce de Caldora bariton Antonio Tamburini
Imogene, soția lui soprana Henriette Méric-Lalande
Gualtiero, fost contele de Montalto tenor Giovanni Rubini
Itulbo, locotenentul lui Gualtiero tenor Lorenzo Lombardi
Goffredo, un pustnic, a fost odată tutorele lui Gualtiero bas Pietro Ansilioni
Adele, tovarășa lui Imogene soprana Marietta Sacchi
Un băiețel, fiul lui Imogene și Ernesto tăcut
Pescari și femei, pirați, cavaleri, doamne

Rezumat

Disegno per copertina di libretto, desen pentru Il pirata (nedatat).
Locul: Sicilia
Timp: secolul al XIII-lea

Actul 1

Scena 1: malul mării lângă Castelul Caldora

Pe un țărm furtunos, pescarii urmăresc o navă care se întinde într-o furtună uriașă. Ajută echipajul să ajungă la țărm și printre supraviețuitori se află Gualtiero, care îl recunoaște pe vechiul său tutore Goffredo, care apare acum îmbrăcat ca un pustnic. El explică că a pierdut totul. Gualtiero îi spune că, în ciuda urii față de persecutorul său Ernesto, el a atras puterea din dragostea sa continuă pentru Imogene. (Cavatina: Nel furor delle tempeste / "În furia furtunii / în măcelul vieții unui pirat / imaginea aceea adorată apare în gândurile mele"). Când pescarii ajung să-i informeze pe ambii bărbați că nobila doamnă care locuiește în apropiere vine să-i ajute pe naufragiați, Gualtiero este îndemnat să se ascundă, deoarece va fi singur printre dușmani. Intră în coliba lui Goffredo.

Imogene este cel care ajunge să ofere ospitalitate străinilor naufragiați, dar Gualtiero nu se dezvăluie. Ea îi spune tovarășei sale Adele că a visat că el a fost ucis de soțul ei. (Cavatina: Lo sognai ferito, esangue / "Datoria mea este compasiunea / care mă trimite în ajutorul străinilor"). Din ceea ce i-a spus Itulbo despre nava pirat, ea presupune că el este mort. Când iese din colibă, Gualtiero o recunoaște, dar pustnicul îl face să intre din nou. Imogene este îndemnată să se întoarcă la castel, dar pentru ea însăși își imaginează că o vede pe Gualtiero oriunde se uită. (Cabaletta: Sventurata, anch'io deliro / „Hapless one, too i am delirious / obsessed by a vain love”).

Scena 2: Terasa Castelului noaptea

Noaptea, Itulbo îi avertizează pe străini să nu dezvăluie că sunt pirații urmăriți de Ernesto. Între timp, Imogene este fascinat în mod ciudat de misteriosul străin care intră acoperit într-o mantie. Curând îi dezvăluie cine este cu adevărat. Gualtiero află că s-a căsătorit cu Ernesto doar pentru că acesta amenințase viața tatălui ei. (Duet extins, primul Gualtiero: Pietosa al padre! E meco / eri si cruda intanto! / "Păcat de tatăl tău! Dar tu / ai fost atât de crud cu mine! / Și eu, înșelat și orb, am trăit, / am trăit pentru tine singur ! "; apoi Imogene: Ah! qui d'un padre antico / tu non tremasti accanto /" Ah, tu nu ai tremurat niciodată / pentru un tată în vârstă). Când doamnele lui Imogene îl aduc pe fiul ei în cameră, el este supărat și aproape își scoate pumnal de la brâu, înainte de a-l întoarce pe băiat, apoi pleacă.

Scena 3: Terenul Castelului

Ernesto și oamenii săi sărbătoresc victoria asupra piraților (Cavatina: Sì, vincemmo, e il pregio io sento / "Da, am cucerit și mă simt mândru de o astfel de nobilă victorie"), dar este supărat că și Imogene nu sărbătorește. El o întreabă dacă a aflat cine sunt navașii, spunându-i că așteaptă să pună întrebări pe pustnic și pe bărbatul care este descris de pustnic drept conducătorul lor: Itulbo. Itulbo se descrie ca fiind din Liguria și, la interogarea lui, Ernesto recunoaște prin rochia și accentul său că nu este din zona locală. El continuă să-l apese pe Itulbo pe locul unde se află Gualtiero, știind că pirații au venit de pe țărmurile ligurilor; el este reticent să accepte grupul până când acestea pot oferi dovezi mai mari despre cine sunt. Între timp, ei trebuie să rămână prizonieri. Începând cu un duet, care include inițial Gualtiero, care își declară disponibilitatea de a lupta, Ernesto oarecum suspect, Imogene și Adele în angoasă, apoi pustnicul (Goffredo) și femeile, se extinde pentru a include toți principalii care își exprimă emoțiile conflictuale, deși pustnicul reușește să-l împiedice pe Gualtiero să-și dea identitatea.

Actul 2

Scena 1: Intrarea în apartamentele lui Imogene

Adele îi spune lui Imogene că Gualtiero dorește să o vadă înainte să plece. Este reticentă, dar recunoaște că trebuie să o facă. Când este pe cale să plece, Ernesto sosește și îl acuză pe Imogene că i-a fost necredincios: (Ernesto, aria: Arresta / Ognor mi fuggi / "Rămâi! Mă eviți continuu! "; apoi duet.) Ea se apără spunând că dragostea ei continuă pentru Gualtiero se bazează exclusiv pe amintirea ei despre întâlnirile lor din trecut. Ernesto este înclinat să-și creadă cuvântul, dar, când i se transmite un mesaj în care i se spune că Gualtiero este adăpostit în propriul său castel, este mâniat de furie, cere să știe unde este dușmanul său și apoi se năpustește . Urmează Imogene.

Scena 2: Terasa Castelului

Scenografia lui Alessandro Sanquirico pentru actul 2, scena 2

Gualtiero și Itulbo se întâlnesc pe terasă la ziuă, acesta din urmă îl încurajează să fugă cu toți oamenii săi. Dar Gualtiero rămâne ferm și, pe măsură ce Itulbo pleacă, Imogene vine pe terasă. Ea îl îndeamnă să fie scurt, să plece imediat, dar el încearcă să o consoleze înainte să se despartă (Aria: Per noi tranquillo un porto / l'immenso mare avrà / "For us the vast sea / will have a calm port") la în același timp în care o îndeamnă să vină cu el în siguranța uneia dintre cele două nave ale sale care au sosit. Dar ea încearcă să plece, încurajându-l să ierte și să uite. Acceptarea lor de situație se alternează cu declarații de dragoste pasionate, iar Ernesto, sosind, se ascunde și ascultă sfârșitul duetului lor. În timp ce cuplul se desparte, Ernesto se dezvăluie, dar Imogene se repede între ei, încercând să-l convingă pe Gualtiero să fugă. Sfidător, el o ignoră, proclamându-i lui Ernesto că setea lui de sânge nu i-a scăzut de peste zece ani. Cei doi bărbați cer sânge și, într-un final de trio la ieșire, continuă în această filă în timp ce Imogene pledează că o ucid. Cei doi bărbați pleacă la luptă și urmează Imogene.

Scena 3: Curtea Castelului

Se aude un marș funerar când intră cavalerii lui Ernesto, urmați de Adele și doamnele. Toți se întristează de moartea lui Ernesto din mâna „unui trădător, a unui pirat ticălos”. Gualtiero, spre uimirea reținerilor lui Ernesto, se dă în fața cavalerilor și, pe măsură ce este luat, se roagă ca Imogene să-l ierte ( Tu vedrai la sventurata / „Vei vedea nefericita doamnă / pe care am provocat-o atâtea lacrimi) / și spune-i dacă am greșit-o / Știam și eu să o răzbun "). El crede că memoria lui nu va fi urâtă pentru totdeauna ( Ma non fia sempre odiaia / But it will not always be hate ). Apare într-o stare de angoasă și vede viziuni ale soțului ei mort și ale fiului ei ( Col sorriso d'innocenza ... Oh sole, ti vela di tenebre oscure / "Cu zâmbetul inocenței / cu privirea iubirii / roagă-te vorbește tatălui tău al clemenței și al grațierii "). Între timp, din camera Consiliului, Cavalerii condamna Gualtiero la moarte și, ca schela este ridicat, Imogene este dement: (Finale: Oh, unic ti vela! / „Oh soare, voal - te / în cel mai întunecat beznă / ascunde toporul crud / din vederea mea "). Doamnele ei îl conduc pe Imogene din curte.

Înregistrări

An Distribuție:
(Imogene,
Gualtiero,
Ernesto,
Goffredo)
Dirijor,
Operă și orchestră
Eticheta
1959 Maria Callas ,
Pier Miranda Ferraro ,
Constantino Ego,
Chester Watson
Nicola Rescigno ,
American Opera Society Orchestra și Chorus
Înregistrarea unui concert de către American Opera Society, ianuarie)
CD audio: EMI Classics
Cat: D232361
1967 Montserrat Caballé ,
Flaviano Labò,
Piero Cappuccilli ,
Giuseppe Baratti
Franco Capuana ,
Orchestra Festivalului de Mai din Florența
CD audio: Opera d'Oro
Cat: B00000FBRF
1970 Montserrat Caballé ,
Bernabé Martí ,
Piero Cappuccilli ,
Ruggero Raimondi
Gianandrea Gavazzeni ,
Radiotelevisione Italiana Orchestra and Chorus
CD audio: EMI Classics
Cat: 7243 567121
(reeditat 2005)
1994 Lucia Aliberti ,
Stuart Neill,
Roberto Frontali,
Kelly Anderson
Marcello Viotti ,
Deutsche Oper Berlin Orchestra
CD audio: Berlin Classics
Cat: B0000035MR
2003 Renée Fleming ,
Marcello Giordani ,
Dwayne Croft ,
Tigran Martirossian
Bruno Campanella ,
Metropolitan Opera Orchestra și Chorus
(Înregistrarea unui spectacol la MET, 8 februarie)
CD audio: Celestial Audio
Cat: CA 309 B0000035MR
2012 Carmen Giannattasio ,
José Bros,
Ludovic Tézier ,
Brindley Sherratt
David Parry ,
London Philharmonic Orchestra și Geoffrey Mitchell Choir ,
(Înregistrat la Henry Wood Hall, Londra martie / aprilie 2010)
CD audio: Opera Rara ,
Cat: ORC45

Variații ale altor compozitori

Alți compozitori au scris variante despre Ma Non Fia Semper Odiata , aria din scena finală. În 1837, Clara Schumann a scris Variations de concert sur la cavatine du Pirate de Bellini pentru pian solo. Pietro Pettoletti a scris Variations sur la Cavatine favorite de l'opéra 'Le Pirata' de Bellini op. 26 pentru chitară solo.

Referințe

Note

Surse citate

Alte surse

linkuri externe