Pictura cu spălare cu cerneală -Ink wash painting

Vopsea cu spălare cu cerneală
Nemuritor în cerneală stropită.jpg
Liang Kai ( chineză :梁楷, 1140-1210), Drunken Celestial ( chineză :潑墨仙人), cerneală pe hârtie Xuan , secolul al XII-lea, Southern Song (chineză), Muzeul Palatului Național , Taipei
nume chinez
Chineză tradițională 水墨畫
Chineză simplificată 水墨画
Nume coreean
Hangul 수묵화
Hanja 水墨畵
Nume japonez
Kanji 1. 水墨画
2.墨絵
Hiragana 1.すいぼくが
2.すみえ

Pictura cu spălare cu cerneală ( chineză simplificată :水墨画; chineză tradițională :水墨畫; pinyin : shuǐmòhuà ; japoneză :水墨画, romanizat :  suiboku-ga sau japoneză :墨絵, romanizat :  sumi-e ; coreeană : 수묵화 :  sumukh , romanizată ) Pictură cu pensulă cu cerneală chinezească care utilizează cerneală neagră , cum ar fi cea folosită în caligrafia chineză, în diferite concentrații. A apărut în timpul dinastiei Tang din China (618–907), a răsturnat tehnicile mai devreme, mai realiste . Este de obicei monocrom , folosind doar nuanțe de negru, cu un mare accent pe pensula virtuoz și transmite „spiritul” sau „esența” percepută a unui subiect în detrimentul imitației directe . A înflorit de la dinastia Song în China (960–1279) încoace, precum și în Japonia, după ce a fost introdusă de călugării budiști zen în secolul al XIV-lea . Unii savanți occidentali împart pictura chineză (inclusiv pictura cu spălare cu cerneală) în trei perioade: timpuri de reprezentare, timpuri de exprimare și artă orientală istorică. Savanții chinezi au propriile lor opinii diferite de aceasta și cred că picturile contemporane de spălat cu cerneală chinezească sunt continuarea pluralistă a mai multor tradiții istorice.

În China și Japonia, dar cu atât mai puțin în Coreea, pictura cu spălare cu cerneală a format o tradiție stilistică distinctă, cu un set diferit de artiști care lucrează în ea față de cei care fac alte tipuri de pictură. Mai ales în China, a fost o ocupație de domn asociată cu poezia și caligrafia și adesea produsă de clasa savanților -oficiali sau literați, ilustrând în mod ideal propria poezie și producând picturile ca cadouri pentru prieteni sau patroni, mai degrabă decât pictură contra plată. În practică, un pictor talentat avea adesea un avantaj foarte util în a urca pe scara birocratică. În Coreea, pictorii erau mai puțin segregați și mai dispuși să picteze în două tehnici, cum ar fi amestecarea zonelor de culoare cu cerneală monocromă, de exemplu în pictarea fețelor figurilor.

Pergamentul suspendat vertical era formatul clasic; formatul lung de defilare orizontală tindea să fie asociat cu pictura profesională colorată, dar a fost folosit și pentru pictura literați. În ambele formate, picturile au fost în general ținute rulate și scoase la iveală pentru ca proprietarul să le admire, adesea cu un grup mic de prieteni. Colecționarilor chinezi le plăcea să ștampileze picturile cu sigiliile lor , de obicei cu cerneală roșie, și uneori adăugau poezii sau note de apreciere. Unele picturi vechi și celebre au devenit destul de desfigurate de aceasta; împăratul Qianlong a fost un infractor deosebit.

În pictura de peisaj, scenele descrise sunt de obicei imaginare sau adaptări foarte libere ale vederilor reale. Stilul shan shui al peisajelor montane este de departe cel mai comun, evocând adesea anumite zone renumite în mod tradițional pentru frumusețea lor, de care artistul poate să fi fost foarte îndepărtat. Apa este foarte des inclusă.

Filozofie

Chineză : Li Cheng (李成; Lǐ Chéng ; Li Ch'eng ; 919–967), Pădurea luxuriantă printre vârfuri îndepărtate ( chineză :茂林遠岫圖) (detaliu), cerneală și culoare deschisă pe mătase, dimensiunile 46,0 x 298,0 cm, China din secolul al X-lea. Colectat de Muzeul Provincial Liaoning .
Coreeană: An Gyeon , Dream Journey to the Peach Blossom Land ( coreeană :  몽유도원도 ; Hanja : 夢遊桃源圖), cerneală medie și culoare deschisă pe mătase, dimensiuni 106,5 x 38,7 cm. 1447, Coreea. Colectat de Biblioteca Centrală a Universității Tenri.
Japoneză: Hasegawa Tōhaku (1539–1610), ecran Pine Trees , panoul din dreapta al Shōrin-zu byōbu (松林図 屏風) . Cerneală pe hârtie Xuan. Înălțime: 156,8 cm (61,7 in); lățime: 356 cm (140 inchi). al XVI-lea, Japonia. Pictura a fost desemnată comoară națională .

Scrierea din Asia de Est despre estetică este în general consecventă în a afirma că scopul picturii cu cerneală și spălare nu este pur și simplu de a reproduce aspectul subiectului, ci de a capta spiritul acestuia. Pentru a picta un cal, pictorul cu spălat cu cerneală trebuie să-i înțeleagă temperamentul mai bine decât mușchii și oasele sale. Pentru a picta o floare, nu este nevoie să se potrivească perfect petalele și culorile acesteia, dar este esențial să-i transmiți vivacitatea și parfumul. În acest sens, a fost comparat cu mișcarea occidentală de mai târziu a impresionismului . Este, de asemenea, asociat în special cu secta Chán sau Zen a budismului , care pune accent pe „simplitatea, spontaneitatea și autoexprimarea”, și cu taoismul , care subliniază „spontaneitatea și armonia cu natura”, mai ales în comparație cu confucianismul mai puțin orientat spiritual .

Pictura cu spălare cu cerneală din Asia de Est a inspirat de mult artiștii moderni din Occident. În cartea sa clasică Composition , artistul și educatorul american Arthur Wesley Dow (1857–1922) a scris acest lucru despre pictura cu spălare cu cerneală: „Pictorul... a pus pe hârtie cele mai puține linii și tonuri posibile; doar suficient pentru a provoca formă, textură și efectul să fie simțit. Fiecare atingere de pensulă trebuie să fie plină de sens și detaliu inutil eliminat. Pune toate punctele bune într-o astfel de metodă și vei avea calitățile celei mai înalte arte". Fascinația lui Dow pentru pictura cu spălare cu cerneală nu numai că i-a modelat propria abordare a artei, dar i-a ajutat și pe mulți moderniști americani ai epocii, inclusiv studenta sa Georgia O'Keeffe , de ceea ce el a numit o abordare „povestitoare”. Dow s-a străduit pentru compoziții armonice prin trei elemente: linie, umbrire și culoare. El a susținut practicarea cu pensulele și cerneala din Asia de Est pentru a dezvolta acuitatea estetică cu linii și umbriri.

Tehnica, materiale si instrumente

Vopsirea cu spălare cu cerneală folosește tonalitatea și umbrirea obținute prin variarea densității cernelii, atât prin măcinarea diferențială a betonului de cerneală în apă, cât și prin variarea încărcăturii și presiunii de cerneală într-o singură lovitură de perie. Artiștii de pictură cu spălare cu cerneală petrec ani de zile exersând mișcările de bază ale pensulei pentru a-și rafina mișcarea pensulei și fluxul de cerneală. Aceste abilități sunt strâns legate de cele necesare pentru scrierea de bază în caracterele din Asia de Est și apoi pentru caligrafie, care utilizează în esență aceeași cerneală și pensule. În mâna unui maestru, o singură lovitură poate produce variații considerabile de tonalitate, de la negru adânc la gri argintiu. Astfel, în contextul său original, umbrirea înseamnă mai mult decât o simplă aranjare a luminii întunecate: este baza pentru nuanța de tonalitate găsită în pictura de spălare cu cerneală din Asia de Est și caligrafia cu pensulă și cerneală.

Odată ce un accident vascular cerebral este pictat, acesta nu poate fi schimbat sau șters. Acest lucru face ca pictura cu cerneală și spălare să fie o formă de artă solicitantă din punct de vedere tehnic, care necesită o mare îndemânare, concentrare și ani de pregătire.

Cele patru comori sunt rezumate într-un cuplet de patru cuvinte : "文房四寶: 筆、墨、紙、硯," (Pinyin: wén fáng sì bǎo: bǐ, mò, zhǐ, yàn ) " Cele patru bijuterii ale studiului: Ink: , Paper, Inkstone ” de la clasa de erudiți -oficiali sau literați chinezi, care sunt, de asemenea, instrumente și materiale indispensabile pentru pictura din Asia de Est.

Perie

Cea mai veche perie de cerneală intactă a fost găsită în 1954 în mormântul unui cetățean Chu din perioada statelor războinice (475-221 î.Hr. ), situat într-un situl de săpături arheologice Zuo Gong Shan 15 lângă Changsha (長沙). Această versiune primitivă a unei perii de cerneală găsită avea o tulpină de lemn și un tub de bambus care fixează mănunchiul de păr de tulpină. Legenda atribuie greșit invenția pensulei de cerneală generalului Qin de mai târziu Meng Tian . Urmele unei pensule de scris, totuși, au fost descoperite pe jadurile Shang și s-a sugerat că ar fi temeiul inscripțiilor din scriptul din os Oracle .

Pensula de scris a intrat într-o nouă etapă de dezvoltare în dinastia Han . Mai întâi, a apărut meșteșugul decorativ de gravare și incrustație pe suportul stiloului. În al doilea rând, au supraviețuit și unele scrieri despre producția de pensule de scris. De exemplu, prima monografie despre selecția, producția și funcționarea pensulei de scris a fost scrisă de Cai Yong în dinastia Han de Est. În al treilea rând, a apărut forma specială de „pen alb ac de păr”. Oficialii din dinastia Han ascuțiu adesea capătul periei și îl înfigeau în păr sau în pălărie pentru confortul lor. Închinătorii își pun adesea un stilou pe cap pentru a arăta respect.

Pentru dinastia Yuan și Ming, Huzhou a apărut un grup de experți în fabricarea stilourilor, cum ar fi Wu Yunhui, Feng Yingke, Lu Wenbao, Zhang Tianxi etc. Huzhou a fost centrul producției de pensule chinezești încă din dinastia Qing. În același timp, au existat multe perii celebre în alte locuri, cum ar fi pensula Ruyang Liu în provincia Henan, peria Li Dinghe în Shanghai, Wu Yunhui în provincia Jiangxi.

Pensulele pentru pictură cu spălare cu cerneală sunt similare cu pensulele folosite pentru caligrafie și sunt realizate în mod tradițional din bambus cu păr de capră , vite , cal , oaie , iepure , jder , bursuc , căprioară , mistreț și lup . Firele de păr ale pensulei sunt conice până la un punct fin, o caracteristică vitală pentru stilul picturilor de spălare.

Perii diferite au calități diferite. O perie mică din păr de lup, care este conică până la un vârf fin, poate oferi o linie de cerneală chiar subțire (la fel ca un stilou). O perie mare de lână (o variantă numită „norul mare”) poate conține un volum mare de apă și cerneală. Când peria mare de nori plouă pe hârtie, ea oferă o fâșie gradată de cerneală care cuprinde nenumărate nuanțe de gri până la negru.

Inkstick

Vopsirea cu spălare cu cerneală se face de obicei pe hârtie de orez (chineză) sau washi (hârtie japoneză), ambele fiind foarte absorbante și nedimensionate . Mătasea este, de asemenea, folosită în unele forme de pictură cu cerneală. Multe tipuri de hârtie Xuan și washi nu se pretează cu ușurință la o spălare netedă, așa cum o face hârtia acuarelă. Fiecare lovitură de pensulă este vizibilă, așa că orice „spălare” în sensul picturii în stil occidental necesită hârtie parțial dimensionată. Producătorii de hârtie de astăzi înțeleg cerințele artiștilor pentru hârtie mai versatile și lucrează pentru a produce tipuri mai flexibile. Dacă se folosește hârtie tradițională, ideea de „spălare cu cerneală” se referă la o tehnică umed pe umed, aplicarea de cerneală neagră pe hârtie în care a fost deja aplicată o cerneală mai ușoară sau prin manipularea rapidă a cernelii apoase diluate odată ce a fost aplicată. pe hârtie folosind o pensulă foarte mare.

În picturile cu spălare cu cerneală, ca și în caligrafie, artiștii macină de obicei bețișoare de cerneală peste o piatră de cerneală pentru a obține cerneală neagră , dar sunt disponibile și cerneluri lichide preparate ( bokuju (墨汁) în japoneză). Cele mai multe bețișoare de cerneală sunt făcute din funingine din pin sau ulei combinat cu lipici animal . Un artist pune câteva picături de apă pe o piatră de cerneală și macină batonul de cerneală într-o mișcare circulară până când se obține o cerneală netedă, neagră, cu concentrația dorită. Cernelurile lichide preparate variază ca vâscozitate, solubilitate, concentrație etc., dar sunt în general mai potrivite pentru practicarea caligrafiei chineze decât pentru executarea picturilor. Inkstick-urile în sine sunt uneori ornamentate cu peisaje sau flori în basorelief, iar unele sunt evidențiate cu aur.

Hârtie Xuan

Hârtia (chineză: tradițional紙, simplificată纸; pinyin: zhǐ ) a fost dezvoltată pentru prima dată în China în primul deceniu al anului 100 d.Hr. Înainte de invenția sa, slipurile de bambus și mătăsurile erau folosite pentru material de scris. Mai multe metode de producție de hârtie s-au dezvoltat de-a lungul secolelor în China. Cu toate acestea, hârtia care a fost considerată de cea mai mare valoare a fost cea a Jingxianului (泾县) din provincia Anhui. Hârtia Xuan are o rezistență mare la tracțiune, suprafață netedă, textură pură și curată și cursă curată, rezistență mare la cute, coroziune, molii și mucegai. Hârtia Xuan are un efect special de penetrare a cernelii, care nu este ușor disponibil în hârtia fabricată în țările occidentale. Hârtia Xuan a fost menționată pentru prima dată în cărțile chinezești antice Notes of Past Famous Paintings și New Book of Tang . A fost produs inițial în dinastia Tang în județul Jing , care se afla sub jurisdicția Prefecturii Xuan (Xuanzhou), de unde și numele de hârtie Xuan. În timpul dinastiei Tang, hârtia era adesea un amestec de cânepă (prima fibră folosită pentru hârtie în China) și fibre de dud.

Materialele utilizate în hârtia Xuan sunt strâns legate de mediul geografic din județul Jing . Scoarța de Pteroceltis tatarinowii , o varietate comună de ulm , este folosită ca material principal pentru producția de hârtie de orez în această zonă. Orezul și alte câteva materiale au fost adăugate mai târziu la rețetă în timpul dinastiei Song și Yuan. În acea perioadă, bambusul și dudul au început să fie, de asemenea, folosite pentru a produce hârtie de orez .

Producția de hârtie Xuan este de aproximativ optsprezece etape - luate în detaliu, pot fi numărați peste o sută de pași. Unii producători de hârtie își păstrează procesul strict secret. Procesul include gătirea și albirea scoarței de Pteroceltis tatarinowii și adăugarea diferitelor sucuri de fructe.

Inkstone

Piatra de cerneală nu este doar un dispozitiv de papetărie tradițional chinezesc, ci și un instrument important de pictură cu cerneală. Este un mortar de piatră folosit pentru măcinarea și reținerea cernelii . Pe lângă pietre, pietrele de cerneală sunt făcute și din lut, bronz, fier și porțelan. Acest dispozitiv a evoluat din instrumentul de frecare folosit pentru frecarea vopselelor în urmă cu aproximativ șase până la șapte mii de ani.

  • Pensula de cerneală cu design dragon auriu, folosită de împăratul Ming Wanli (1563-1620), China.

    Pensula de cerneală cu design dragon auriu, folosită de împăratul Ming Wanli (1563-1620), China.

  • Reconstrucția mesei de scris a împăratului Qianlong (1711 – 1799), China.

    Reconstrucția mesei de scris a împăratului Qianlong (1711 – 1799), China.

  • Murata Seimin (1761–1837), Suport pentru perii în formă de mantis rugător, circa 1800 (Edo târziu), Mediu: bronz, Dimensiuni: 18 cm (7 in), Japonia. Colectat de Muzeul de Artă Walters.

    Murata Seimin (1761–1837), Repaus pentru perii în formă de mantis rugător , circa 1800 (Edo târziu), Mediu: bronz, Dimensiuni: 18 cm (7 in), Japonia. Colectat de Muzeul de Artă Walters .

  • Inkstick; pe bază de carbon și fabricat din funingine și lipici animal, China.

    Inkstick ; pe bază de carbon și fabricat din funingine și lipici animal , China.

  • Bețișoare de cerneală chinezești comemorative pentru colecționari.

    Bețișoare de cerneală chinezești comemorative pentru colecționari.

  • Imagine din documentul tehnic Tiangong Kaiwu (天工開物-松烟制墨法) din secolul al XVII-lea care detaliază modul în care pinul este ars într-un cuptor la un capăt și funinginea sa colectată la celălalt pentru a face bețișoare de cerneală, China.

    Imagine din documentul tehnic Tiangong Kaiwu (天工開物-松烟制墨法) din secolul al XVII-lea care detaliază modul în care pinul este ars într-un cuptor la un capăt și funinginea sa colectată la celălalt pentru a face bețișoare de cerneală, China.

  • Fragment de hartă antică din hârtie chinezească cu caracteristici cu cerneală neagră, găsită pe pieptul ocupantului Mormântului 5 din Fangmatan, Gansu în China, în 1986, de la începutul Hanului de Vest, secolul al II-lea î.Hr., 5,6 cm × 2,6 cm (2,2 in × 1,0). în).

    Fragment de hartă antică din hârtie chinezească cu caracteristici cu cerneală neagră, găsită pe pieptul ocupantului Mormântului 5 din Fangmatan, Gansu în China, în 1986, de la începutul Hanului de Vest , secolul al II-lea î.Hr., 5,6 cm × 2,6 cm (2,2 in × 1,0). în).

  • O imagine a unei gravuri în lemn din dinastia Ming care descrie cinci pași majori în procesul antic de fabricare a hârtiei din China, așa cum a fost subliniat de Cai Lun în 105 d.Hr. Imaginea este din documentul tehnic din secolul al XVII-lea Tiangong Kaiwu (天工開物-覆簾壓紙), China.

    O imagine a unei gravuri în lemn din dinastia Ming care descrie cinci pași majori în procesul antic de fabricare a hârtiei din China, așa cum a fost subliniat de Cai Lun în 105 d.Hr. Imaginea este din documentul tehnic din secolul al XVII-lea Tiangong Kaiwu (天工開物-覆簾壓紙), China.

  • O piatră de cerneală Duan din dinastia Song-In pentru fabricarea cernelii chinezești folosind apă și un bețișon de cerneală, secolul al X-lea, China.

    O piatră de cerneală Duan din dinastia Song-In pentru fabricarea cernelii chinezești folosind apă și un bețișon de cerneală, secolul al X-lea, China.

  • Piatra de cerneală pentru pictură-caligrafie din Asia de Est, baton de cerneală și utilizare.

    Piatra de cerneală pentru pictură-caligrafie din Asia de Est, baton de cerneală și utilizare.

Istorie și artiști

Pictorii chinezi și influența lor asupra Asiei de Est

În pictura chineză , pictura cu pensula a fost una dintre cele „ patru arte ” care se aștepta să fie învățate de clasa savanților-oficiali din China . Pictura cu spălare cu cerneală a apărut în timpul dinastiei Tang (618–907), iar dezvoltarea sa timpurie este atribuită lui Wang Wei (activ în secolul al VIII-lea) și Zhang Zao , printre alții. În dinastia Ming , Dong Qichang ar identifica două stiluri distincte: o școală nordică mai clară și mai mare 北宗画sau北画; Beizonghua sau Beihua , japoneză : Hokushūga sau Hokuga ), și o școală sudică mai liberă, mai expresivă (南宗画or南画; Nanzonghua sau Nanhua , japoneză: Nanshūga sau Nanga ), numită și „Pictură literați” (文人画; Wenrenhua , japoneză). : Bunjinga ).

Dinastiile Tang, Song și Yuan

Savanții occidentali au scris că înainte de dinastia Song, spălarea cu cerneală era folosită în principal pentru pictura reprezentativă, în timp ce în dinastia Yuan predomina pictura expresivă. Concepțiile istorice chineze au considerat în mod tradițional mai potrivită împărțirea trăsăturilor artistice generale ale acestei etape istorice de teoria școlii de sud și a școlii de nord , așa cum a promulgat Dong Qichang în dinastia Ming.

Şcoala de Sud şi pictori

Școala de Sud (南宗画; nán zōng huà ) a picturii chineze , adesea numită „ pictură literați ” (文人画; wén rén huà ), este un termen folosit pentru a desemna arta și artiștii care stau în opoziție cu școala formală de pictură nordică. . Reprezentând pictori sunt Wang Wei, Dong Yuan și așa mai departe. Școala de Sud a avut un impact profund asupra picturilor japoneze și din Asia de Sud-Est. Wang Wei (王維; 699–759), Zhang Zao (张璪or张藻) și Dong Yuan (董源; Dŏng Yuán ; Tung Yüan , Gan : dung3 ngion4 ; c.  934–962 ) sunt reprezentanți importanți ai spălării timpurii a cernelii chinezești . pictura Școlii de Sud. Wang Wei a fost un poet, muzician, pictor și om politic chinez în timpul dinastiei Tang , secolul al VIII-lea. Wang Wei este cel mai important reprezentant al picturii de spălare cu cerneală chineză timpurie. El credea că în toate formele de pictură, pictura cu spălare cu cerneală este cea mai avansată. Zhang Zao a fost un pictor chinez, teoretician al picturii și om politic în timpul dinastiei Tang , secolul al VIII-lea. El a creat metoda de a folosi degetele în loc de pensulă pentru a desena pictura de spălare cu cerneală. Dong Yuan a fost un pictor chinez în timpul celor Cinci Dinastii (secolul al X-lea). Stilul său de pictură cu spălare cu cerneală este considerat de Dong Qichang ca fiind cel mai tipic stil al școlii de sud.

Pictori chinezi de spălat cu cerneală, cum ar fi Li Cheng (李成; Lǐ Chéng ; Li Ch'eng ; 919–967), numele de curtoazie Xiánxī (咸熙), Fan Kuan (范寬; Fàn Kuān ; Fan K'uan , c.  960 ). –1030 ), nume de curtoazie „Zhongli” și „Zhongzheng”, mai cunoscut sub pseudonimul său „Fan Kuan” și Guo Xi (郭熙; Guō Xī ; Kuo Hsi ) ( c.  1020–1090 ) a avut o mare influență asupra estului asiatic pictura de spălare cu cerneală. Li Cheng a fost un pictor chinez din dinastia Song. A fost influențat de Jing Hao , Juran . Li Cheng are un impact profund asupra pictorilor japonezi și coreeni . Fan Kuan a fost un peisagist chinez din dinastia Song. Are un impact profund asupra picturilor japoneze și coreene. Guoxi a fost un pictor peisagist chinez din provincia Henan care a trăit în timpul dinastiei Song de Nord . Lui i se atribuie un text intitulat „Mesajul înalt al pădurii și al pârâurilor” ( Linquan Gaozhi 林泉高致).

Ca reprezentanți ai picturii savante (sau „Pictura Literați”, partea Școlii de Sud), pictori precum Su Shi, Mi Fu și Mi Youren, în special Muqi, au avut o influență decisivă asupra picturii cu cerneală din Asia de Est. Su Shi (蘇軾;苏轼; 8 ianuarie 1037 – 24 august 1101), nume de curtoazie Zizhan (chineză: 子瞻), nume de artă Dongpo (chineză: 東坡), a fost un poet, scriitor, politician, caligraf, pictor, farmacolog și gastronomic al dinastiei Song. Mi Fu (米芾 sau 米黻; Mǐ Fú , dat și ca Mi Fei, 1051–1107) a fost un pictor, poet și caligraf chinez născut în Taiyuan în timpul dinastiei Song. Mi Youren (米友仁, 1074–1153) a fost un pictor, poet și caligraf chinez născut în Taiyuan în timpul dinastiei Song. A fost fiul cel mare al lui Mi Fu. Muqi (牧谿; japoneză: Mokkei; 1210?–1269?), cunoscut și sub numele de Fachang (法常), a fost un călugăr și pictor budist chinez Chan care a trăit în secolul al XIII-lea, în jurul sfârșitului dinastiei Song de Sud (1127-1127). 1279). Astăzi, el este considerat a fi unul dintre cei mai mari pictori Chan din istorie. Picturile sale cu cerneală, cum ar fi tripticul Daitoku-ji și Six Persimmons sunt considerate picturi esențiale Chan. Stilul de pictură al lui Muqi a avut, de asemenea, un impact profund pe pictorii din perioadele ulterioare, în special pe pictorii călugări din Japonia .

Patru Maeștri ai dinastiei Yuan (元四家; Yuán Sì Jiā ) este un nume folosit pentru a-i descrie în mod colectiv pe cei patru pictori chinezi Huang Gongwang ( chineză :黄公望, 1269-1354), Wu Zhen ( chineză :吳鎮, 1280–1354). ), Ni Zan ( chineză :倪瓚; 1301–1374) și Wang Meng (王蒙, Wáng Méng; Zi : Shūmíng 叔明, Hao : Xiāngguāng Jūshì香光居士) (c. 1308 – 1385), care au fost activi în perioada 1385 dinastia Yuan (1271–1368). Ei au fost venerați în timpul dinastiei Ming și în perioadele ulterioare ca exponenți majori ai tradiției „ picturii literați ” ( wenrenhua ), care era preocupată mai mult de exprimarea individuală și de învățare decât de reprezentarea exterioară și apelul vizual imediat. Alți pictori noti din perioada Yuan includ Gao Kegong (高克恭;髙克恭; Gaō Kègōng ; Kao K'o-kung ; 1248–1310), de asemenea poet, și era cunoscut pentru peisajele sale și Fang Congyi .

  • Dong Yuan (934 – 962) Sala Muntelui Dongtian (洞天山堂圖), cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al X-lea, cele Cinci Dinastii (chineză). Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Dong Yuan (934 – 962) Sala Muntelui Dongtian (洞天山堂圖), cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al X-lea, cele Cinci Dinastii (chineză). Muzeul Palatului Național , Taipei.

  • Dong Yuan, Jiangnan Summer View, cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al X-lea, cele cinci dinastii, China. Muzeul Provincial Liaoning.

    Dong Yuan , Jiangnan Summer View , cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al X-lea, cele cinci dinastii , China. Muzeul Provincial Liaoning .

  • Li Cheng (李成; Lǐ Chéng; Li Ch'eng; 919–967), A Solitary Temple Amid Clearing Peaks (晴峦萧寺), cerneală și culoare deschisă pe mătase. 111,76 cm × 55,88 cm (44,00 in × 22,00 in). Secolul al XI-lea, China. Muzeul de Artă Nelson-Atkins.

    Li Cheng (李成; Lǐ Chéng ; Li Ch'eng ; 919–967), A Solitary Temple Amid Clearing Peaks (晴峦萧寺), cerneală și culoare deschisă pe mătase. 111,76 cm × 55,88 cm (44,00 in × 22,00 in). Secolul al XI-lea, China. Muzeul de Artă Nelson-Atkins .

  • Fan Kuan (范寬; Fàn Kuān; Fan K'uan, c. 960–1030), Călători printre munți și pâraie (谿山行旅圖), cerneală și culoare ușoară pe mătase, dimensiuni de 6,75 ft × 2,5 ft (2,06 m) × 0,76 m). al XI-lea, China.[33] Muzeul Palatului Național, Taipei[34]

    Fan Kuan (范寬; Fàn Kuān ; Fan K'uan , c.  960–1030 ), Călători printre munți și pâraie (谿山行旅圖), cerneală și culoare ușoară pe mătase, dimensiuni de 6,75 ft × 2,5 m (2,06 ft) × 0,76 m). Secolul al XI-lea, China. Muzeul Palatului Național , Taipei

  • Guo Xi (郭熙; Guō Xī; Kuo Hsi) (c. 1020–1090), Primăvara timpurie, semnat și datat 1072, cerneală și lolor deschis pe mătase. Secolul al XI-lea, China. Pergament agățat, cerneală și culoare pe mătase. Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Guo Xi (郭熙; Guō Xī ; Kuo Hsi ) ( c.  1020–1090 ), Primăvara devreme , semnat și datat 1072, cerneală și lolor deschis pe mătase. Secolul al XI-lea, China. Pergament agățat, cerneală și culoare pe mătase. Muzeul Palatului Național , Taipei.

  • Guo Xi, Ping Yuan Tu (窠石平遠圖), 1078, cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Colectat de Muzeul Palatului din Beijing.

    Guo Xi, Ping Yuan Tu (窠石平遠圖), 1078, cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Colectat de Muzeul Palatului din Beijing.

  • Guo Xi, Limpezirea cerurilor de toamnă peste munți și văi, cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Dinastia Song de Nord c. 1070, detaliu dintr-un sul orizontal.[49]

    Guo Xi, Limpezirea cerurilor de toamnă peste munți și văi , cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Dinastia Song de Nord c.  1070 , detaliu dintr-un scroll orizontal.

  • Su Shi (chineză: 蘇, 1037 – 1101), Arbore ofilit și stâncă ciudată, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XI-lea, China.

    Su Shi ( chineză :蘇, 1037 – 1101), Arbore ofilit și stâncă ciudată , cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XI-lea, China.

  • Muqi (法常; 牧谿, 1210?–1269?), Six Persimmons, chineză: 六柿圖, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIII-lea, Southern Song (chineză). Colectat în Daitokuji, Kyoto, Japonia.

    Muqi (法常;牧谿, 1210?–1269?), Six Persimmons , chineză :六柿圖, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIII-lea, Southern Song (chineză). Colectat în Daitokuji, Kyoto, Japonia.

  • Muqi, Guanyin, Crane și Gibbons, Southern Song (chineză), secolul al XIII-lea, set de trei suluri suspendate, cerneală și culoare pe mătase, înălțime: 173,9–174,2 cm (68,5–68,6 in), colectate în Daitokuji, Kyoto, Japonia . Tezaur național desemnat.

    Muqi , Guanyin, Crane, and Gibbons , Southern Song (chineză), secolul al XIII-lea, set de trei suluri suspendate, cerneală și culoare pe mătase, înălțime: 173,9–174,2 cm (68,5–68,6 in), colectate în Daitokuji, Kyoto, Japonia . Tezaur național desemnat .

  • Gao Kegong (1248–1310), Nori de seară (chineză: 秋山暮靄圖), cerneală și culoare pe hârtie Xuan montată pe sul atârnat, secolul al XIII-lea, China. Colectat de Muzeul Palatului din Beijing.

    Gao Kegong (1248–1310), Nori de seară ( chineză :秋山暮靄圖), cerneală și culoare pe hârtie Xuan montată pe sul suspendat, secolul al XIII-lea, China. Colectat de Muzeul Palatului din Beijing.

  • Huang Gongwang (chineză: 黄公望, 1269-1354), Locuința în Munții Fuchun, chineză: 富春山居圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1348 și 1351, colectată de Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Huang Gongwang ( chineză :黄公望, 1269-1354), Locuința în Munții Fuchun , chineză :富春山居圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1348 și 1351, colectată de Muzeul Palatului Național , Taipei.

  • Huang Gongwang, Stânca de piatră la iazul raiului, 1341, cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Colectat de Muzeul Palatului din Beijing.

    Huang Gongwang , Stâncă de piatră la iazul raiului , 1341, cerneală și culoare deschisă pe mătase, China. Colectat de Muzeul Palatului , Beijing.

  • Wang Meng (chineză: 王蒙, 1271–1368), Locuința în Munții Qingbian (chineză: 青卞隱居圖), cerneală pe hârtie Xuan, 141x42,2 cm, 1366, China. Colectat de Muzeul Shanghai.

    Wang Meng ( chineză :王蒙, 1271–1368), Locuința în Munții Qingbian ( chineză :青卞隱居圖), cerneală pe hârtie Xuan, 141x42,2 cm, 1366, China. Colectat de Muzeul Shanghai.

  • Wu Zhen (chineză: 吳鎮, 1280–1354), Crooked Pine, 1335, cerneală pe mătase, colectată de Metropolitan Museum of Art.

    Wu Zhen ( chineză :吳鎮, 1280–1354), Crooked Pine , 1335, cerneală pe mătase, colectată de Metropolitan Museum of Art.

  • Ni Zan (chineză: 倪瓚; 1301–1374), Six Gentlemen (chineză: 六君子圖), cerneală pe hârtie Xuan montată pe sul suspendat, dimensiuni: L 33,3 cm, H 61,9 cm, 1345, China. Colectat de Muzeul Shanghai.

    Ni Zan ( chineză :倪瓚; 1301–1374), Six Gentlemen ( chineză :六君子圖), cerneală pe hârtie Xuan montată pe sul atârnat, dimensiuni: L 33,3 cm, H 61,9 cm, 1345, China. Colectat de Muzeul Shanghai .

  • Ni Zan, Enjoying the Wilderness in an Autumn Grove (chineză: 秋林野興圖), mediu: pergament suspendat; cerneală pe hârtie Xuan, dimensiuni: 38 5/8 × 27 1/8 in. (98,1 × 68,9 cm), 1339, China. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.

    Ni Zan , Enjoying the Wilderness in an Autumn Grove ( chineză :秋林野興圖), mediu: pergament suspendat; cerneală pe hârtie Xuan, dimensiuni: 38 5/8 × 27 1/8 in. (98,1 × 68,9 cm), 1339, China. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă .

Scoala de Nord si pictori

Școala de Nord (北宗画; běi zōng huà ) a fost o manieră de pictură peisagistică chineză centrată pe un grup liber de artiști care au lucrat și au trăit în China de Nord în perioada celor cinci dinastii, care a ocupat perioada dintre prăbușirea dinastiei Tang și ridicarea Cântecului. Reprezentând pictori sunt Ma Yuan, Xia Gui și așa mai departe. Stilul este în opoziție cu Școala de Sud (南宗画; nán zōng huà ) a picturii chineze. Școala de Nord are un impact profund asupra picturilor japoneze și din Asia de Sud-Est .

Li Tang ( chineză :李唐; pinyin : Lǐ Táng ; Wade–Giles : Li T'ang , nume de curtoazie Xigu ( chineză :晞古); c. 1050 – 1130) al Școlii de Nord, în special Ma Yuan (馬遠; Mǎ Yuǎn ; Ma Yüan ; c.  1160–65 – 1225 ) și modelarea și tehnicile picturii cu spălare cu cerneală ale lui Xia Gui au o influență profundă asupra picturilor de spălare cu cerneală japoneze și coreene. Li Tang a fost un pictor peisagist chinez care a practicat la Kaifeng și Hangzhou în timpul dinastiei Song . El formează o legătură între pictorii anteriori precum Guo Xi , Fan Kuan și Li Cheng și artiștii de mai târziu precum Xia Gui și Ma Yuan . A perfecționat tehnica loviturilor de pensulă „decupate cu toporul”. Ma Yuan a fost un pictor chinez din dinastia Song. Lucrările sale, împreună cu cele ale lui Xia Gui , au stat la baza așa-numitei școli de pictură Ma-Xia (馬夏) și sunt considerate printre cele mai bune din acea perioadă. Lucrările sale i-au inspirat atât pe artiștii chinezi ai școlii Zhe , cât și pe marii pictori japonezi timpurii Shūbun și Sesshū . Xia Gui (夏圭 sau 夏珪; Hsia Kui ; fl. 1195–1225), nume de curtoazie Yuyu (禹玉), a fost un peisagist chinez din dinastia Song. Se cunosc foarte puține lucruri despre viața sa și doar câteva dintre lucrările sale au supraviețuit, dar este, în general, considerat unul dintre cei mai mari artiști ai Chinei. El a continuat tradiția lui Li Tang , simplificând și mai mult stilul Song anterior pentru a obține un efect mai imediat, izbitor. Împreună cu Ma Yuan , a fondat așa-numita școală Ma-Xia (馬夏), una dintre cele mai importante ale perioadei. Deși Xia a fost popular în timpul vieții sale, reputația sa a avut de suferit după moartea sa, împreună cu cea a tuturor pictorilor din academia Southern Song. Cu toate acestea, câțiva artiști, inclusiv maestrul japonez Sesshū , au continuat tradiția lui Xia timp de sute de ani, până la începutul secolului al XVII-lea.

Liang Kai (梁楷; Liáng Kǎi ; c.  1140–1210 ) a fost un pictor chinez al dinastiei Song de Sud. Era cunoscut și sub numele de „Madman Liang” din cauza pozelor sale foarte informale. Stilul său de pictură cu spălare cu cerneală are o influență uriașă asupra Asiei de Est, în special în Japonia. Yan Hui (颜辉;顏輝; Yán Huī ; Yen Hui ); a fost un pictor chinez de la sfârșitul secolului al XIII-lea care a trăit în timpul dinastiei Song de Sud și timpurii Yuan. Stilul de pictură al lui Yan Hui a avut, de asemenea, un impact profund pe pictorii din Japonia.

  • Li Tang (chineză: 李唐; pinyin: Lǐ Táng; Wade–Giles: Li T'ang, 1050 – 1130), Wind in Pines Among a Myriad Valleys, chineză: 萬壑松風圖, 1124, cerneală și culoare pe mătase, 188,7 cm (74,2 inchi); Lățime: 139,8 cm (55 in), colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Li Tang ( chineză :李唐; pinyin : Lǐ Táng ; Wade–Giles : Li T'ang , 1050 – 1130), Wind in Pines Among a Myriad Valleys , chineză :萬壑松風圖, 1124, cerneală și culoare pe mătase, 188,7 cm (74,2 inchi); Lățime: 139,8 cm (55 in), colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

  • Li Tang, Ducele Wen de Jin Recovering His State, defilare de mână, cerneală și culoare pe mătase, colectate de Muzeul Metropolitan de Artă

    Li Tang, Ducele Wen de Jin Recovering His State , defilare de mână, cerneală și culoare pe mătase, colectate de Muzeul Metropolitan de Artă

  • Li Tang, Băiat și bivol de apă, colectat de Muzeul Palatului, Beijing.

    Li Tang, Băiat și bivol de apă , colectat de Muzeul Palatului, Beijing.

  • Liang Kai (梁楷, 1140–1210), Shakyamuni Emerging from the Mountains, 出山釋迦圖, Pergament suspendat, cerneală și culoare pe mătase, 117,6 cm × 51,9 cm (46,3 in × 20,4 inchi), colectat de Muzeul Național din Tokyo.

    Liang Kai (梁楷, 1140–1210), Shakyamuni Emerging from the Mountains ,出山釋迦圖, Pergament suspendat, cerneală și culoare pe mătase, 117,6 cm × 51,9 cm (46,3 in × 20,4 inchi), colectat de Muzeul Național din Tokyo .

  • Ma Yuan (馬遠, 1160–1225), Dans și cânt (Țărani care se întorc de la muncă, 踏歌圖), cerneală și lolor ușor pe mătase, secolul al XIII-lea, Southern Song (chineză), Muzeul Palatului, Beijing.

    Ma Yuan (馬遠, 1160–1225), Dans și cânt ( țăranii care se întorc de la muncă ,踏歌圖), cerneală și lolor ușor pe mătase, secolul al XIII-lea, Southern Song (chineză), Muzeul Palatului , Beijing .

  • Ma Yuan, Nemuritor călare pe un dragon, chineză: 神仙御龍圖, cerneală și culori deschise pe mătase, înălțime: 108,1 cm (42,5 inchi), lățime: 52,6 cm (20,7 in), pergament suspendat, Dinastia Song de Sud, începutul secolului al XIII-lea . Colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Ma Yuan, Immortal Riding a Dragon , chineză :神仙御龍圖, cerneală și culori deschise pe mătase, înălțime: 108,1 cm (42,5 inchi), lățime: 52,6 cm (20,7 in), pergament suspendat, Dinastia Song de Sud, începutul secolului al XIII-lea . Colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

  • Detaliu din sulul de mână Vedere pură și de la distanță a pârâurilor și munților, cerneală pe hârtie Xuan, una dintre cele mai importante lucrări ale lui Xia Gui, China din secolul al XIII-lea. colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

    Detaliu din sulul de mână Vedere pură și la distanță a pârâurilor și munților , cerneală pe hârtie Xuan, una dintre cele mai importante lucrări ale lui Xia Gui , China din secolul al XIII-lea. colectat de Muzeul Palatului Național, Taipei.

  • Xia Gui (夏圭 sau 夏珪; Hsia Kui; fl. 1195–1225), Sailboat in Rainstorm, chineză: 風雨行舟圖, cerneală și culori deschise pe mătase, 23,9 × 25,1 cm (9,4 × 9,8 în China), secolul 9,4 × 9,8 în China . Colectat de Muzeul de Arte Frumoase din Boston.

    Xia Gui (夏圭 sau 夏珪; Hsia Kui ; fl. 1195–1225), Sailboat in Rainstorm , chineză :風雨行舟圖, cerneală și culori deschise pe mătase, 23,9 × 25,1 cm (9,4 × 9,8 în China), secolul 9,4 × 13,8 în China . Colectat de Muzeul de Arte Frumoase din Boston .

  • Yan Hui (颜辉; 顏輝; Yán Huī; Yen Hui), Shi De (拾得), cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al XIII-lea, dinastia Yuan (chineză). Muzeul Național din Tokyo.

    Yan Hui (颜辉;顏輝; Yán Huī ; Yen Hui ), Shi De (拾得), cerneală și culoare deschisă pe mătase, secolul al XIII-lea, dinastia Yuan (chineză). Muzeul Național din Tokyo .

dinastiile Ming și Qing

Patru Maeștri ai dinastiei Ming (明四家; Míng Sì Jiā ) sunt o grupare tradițională din istoria artei chineze a patru pictori chinezi celebri din dinastia Ming . Grupul este Shen Zhou ( chineză :沈周, 1427–1509), Wen Zhengming ( chineză :文徵明, 1470–1559), ambii din Școala Wu , Tang Yin ( chineză :唐寅, 1470–1523) și Qiu Ying . ( chineză :仇英, c.  1494–1552 ). Au fost aproximativ contemporani, cu Shen Zhou profesorul lui Wen Zhengming, în timp ce ceilalți doi au studiat cu Zhou Chen . Stilurile și subiectele lor erau variate.

Xu Wei (徐渭; Xú Wèi ; Hsü Wei , 1521–1593) și Chen Chun (陳淳; 1483–1544) sunt principalii pictori ai stilului îndrăzneț și neconstrâns al picturii literați, iar pictura lor cu spălare cu cerneală este caracterizată de incisiv și cerneală fluentă și spălare. Stilul lor de pictură cu spălare cu cerneală este considerat a avea caracteristicile tipice artei istorice orientale. Xu Wei, celălalt departament „Qingteng Shanren” (青藤山人; Qīngténg Shānrén ), a fost un pictor, poet, scriitor și dramaturg chinez din dinastia Ming , renumit pentru expresivitatea sa artistică. Chen Chun a fost un artist din dinastia Ming . Născut într-o familie bogată de oameni de știință din Suzhou , el a învățat caligrafia de la Wen Zhengming , unul dintre cei patru maeștri ai dinastiei Ming . Chén Chún s-a despărțit mai târziu de Wen pentru a favoriza o metodă mai liberă de vopsire cu spălare cu cerneală.

Dong Qichang ( chineză :董其昌; pinyin : Dǒng Qíchāng ; Wade–Giles : Tung Ch'i-ch'ang ; 1555–1636) din dinastia Ming și cei patru Wang (四王; Wáng ; Ssŭ Wang ) din Sìing Qichang Dynasty sunt pictori reprezentativi ai picturilor de spălat cu cerneală în stil retro care imitau stilul picturii dinaintea dinastiei Yuan. Dong Qichang a fost un pictor chinez, caligraf , om politic și teoretician al artei din perioada ulterioară a dinastiei Ming . El este fondatorul teoriei Școlii de Sud și a Școlii de Nord în pictura cu spălare cu cerneală. Sistemul său teoretic are o mare influență asupra conceptului și practicii picturii din țările din Asia de Est, inclusiv Japonia și Coreea. Patru Wang au fost patru pictori de peisaj chinezi în secolul al XVII-lea, toți numiți Wang (numele de familie Wang). Ei sunt cel mai bine cunoscuți pentru realizările lor în pictura shan shui . Au fost Wang Shimin (1592–1680), Wang Jian (1598–1677), Wang Hui (1632–1717) și Wang Yuanqi (1642–1715).

Bada Shanren (朱耷; zhū dā , născut „Zhu Da”; c.  1626–1705 ), Shitao (石涛;石濤; Shí Tāo ; Shih-t'ao ; alt departament „Yuan Ji” (原濟;原浛) ; Yuán Jì ), 1642–1707) și Opt excentrici din Yangzhou (扬州八怪;揚州八怪; Yángzhoū Bā Guài ) sunt maeștrii inovatori ai picturii cu spălare cu cerneală la sfârșitul dinastiei Ming și începutul dinastiei Qing. Bada Shanren, celălalt departament „Bada Shanren” (八大山人; bā dà shān rén ), a fost un pictor chinez Han de pictură cu spălare cu cerneală și caligraf. El era de descendență regală, fiind un descendent direct al prințului dinastiei Ming Zhu Quan , care avea o așezare feudală în Nanchang . Istoricii de artă l-au numit drept un pictor strălucit al perioadei. Shitao, născut în clanul imperial din dinastia Ming ca „Zhu Ruoji” (朱若極) , a fost un peisagist chinez la începutul dinastiei Qing (1636-1912). Opt excentrici din Yangzhou este numele unui grup de opt pictori chinezi activi în secolul al XVIII-lea, care erau cunoscuți în dinastia Qing pentru că au respins ideile ortodoxe despre pictură în favoarea unui stil considerat expresiv și individualist.

Xu Gu (虚谷;虛谷; Xū Gǔ ; Hsü Ku , 1824–1896) a fost un pictor și poet călugăr chinez în timpul dinastiei Qing. Picturile sale de spălat cu cerneală oferă publicului un sentiment de abstractizare și iluzie.

  • Shen Zhou (chineză: 沈周, 1427–1509), Lofty Mount Lu (chineză: 廬山高), dinastia Ming, 1467 (明 成化丁亥), mediu: pergament suspendat, cerneală și culori pe hârtie Xuan, Dimensiuni: 18 × 1983. cm (înălțime × lățime), China. Colectat de Muzeul Palatului Național.

    Shen Zhou ( chineză :沈周, 1427–1509), Muntele Înalt Lu ( chineză :廬山高), dinastia Ming, 1467 (明 成化丁亥), Mediu: sul agățat, cerneală și culori pe hârtie Xuan, Dimensiuni: 1983.18.18. cm (înălțime × lățime), China. Colectat de Muzeul Palatului Național .

  • Xu Wei (徐渭; Xú Wèi; Hsü Wei, 1521–1593), Struguri, chineză: 墨葡萄圖, sul atârnat, cerneală pe mătase, 166,3 x 64,5 cm (înălțime x lățime). Pictura se află în Muzeul Palatului din Beijing.

    Xu Wei (徐渭; Xú Wèi ; Hsü Wei , 1521–1593), struguri , chineză :墨葡萄圖, sul suspendat, cerneală pe mătase, 166,3 x 64,5 cm (înălțime x lățime). Pictura se află în Muzeul Palatului din Beijing.

  • Dong Qichang (chineză: 董其昌; pinyin: Dǒng Qíchāng; Wade–Giles: Tung Ch'i-ch'ang; 1555–1636), Wanluan Thatched Hall, chineză: 婉孌草堂圖, 1597, agățat pe hârtie Xuanroll, în hârtie Xuan , Dinastia Ming, China.

    Dong Qichang ( chineză :董其昌; pinyin : Dǒng Qíchāng ; Wade–Giles : Tung Ch'i-ch'ang ; 1555–1636), Sala de paie Wanluan , chineză :婉孌草堂圖, 1597, agățat pe hârtie Xuanroll, în Xuanroll , Dinastia Ming, China.

  • Zhu Da (chineză: 朱耷, 1626–1705), Lotus și păsări, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XVII-lea, dinastia Qing, China, Muzeul Shanghai.

    Zhu Da ( chineză :朱耷, 1626–1705), Lotus și păsări , cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XVII-lea, dinastia Qing, China, Muzeul Shanghai .

  • Shitao (石涛; 石濤; Shí Tāo; Shih-t'ao, 1642–1707), Pine Pavilion Near a Spring, cerneală pe hârtie Xuan, 1675, China. Colecția Muzeului din Shanghai.

    Shitao (石涛;石濤; Shí Tāo ; Shih-t'ao , 1642–1707), Pine Pavilion Near a Spring , cerneală pe hârtie Xuan, 1675, China. Colecția Muzeului din Shanghai .

  • Shitao, Căutarea nemuritorilor, cerneală și culoare deschisă pe hârtie, secolul al XVII-lea, China. Colecția Muzeului Metropolitan de Artă.

    Shitao, Căutarea nemuritorilor , cerneală și culoare deschisă pe hârtie, secolul al XVII-lea, China. Colecția Muzeului Metropolitan de Artă.

  • Huang Shen (chineză: 黃慎, 1687–1772) (unul dintre cei opt excentrici din Yangzhou), pescar și pescar, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XVIII-lea, dinastia Qing, China, colecția Muzeului Nanjing.

    Huang Shen ( chineză :黃慎, 1687–1772) (unul dintre cei opt excentrici din Yangzhou ), pescar și pescar , cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XVIII-lea, dinastia Qing, China, colecția Muzeului Nanjing .

  • Xu Gu (虚谷; 虛谷; Xū Gǔ; Hsü Ku, 1824–1896), Munții înalți și pâraie, chineză: 溪山高遠圖, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIX-lea, dinastia Qing, China.

    Xu Gu (虚谷;虛谷; Xū Gǔ ; Hsü Ku , 1824–1896), Munții Înalți și Pârâuri , chineză :溪山高遠圖, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIX-lea, dinastia Qing, China.

Timpuri moderne

Pictura chineză modernă și contemporană cu spălare cu cerneală cu mână liberă este cea mai faimoasă din Școala din Shanghai , iar cei mai reprezentativi sunt următorii pictori. Wu Changshuo (吳昌碩; Wú Chāngshuò 12 septembrie 1844 – 29 noiembrie 1927, de asemenea romanizat ca Wu Changshi,吳昌石; Wú Chāngshí ), născut Wu Junqing (吳俊卿; Wú Jùnqīng seal ), a fost artistul proeminent al pictorului și al lui Qùnqīng seal. Perioadă. El este liderul Școlii din Shanghai. Stilul de pictură al lui Wu Changshuo a avut un impact profund asupra picturilor din Japonia. Pu Hua (蒲华;蒲華; Pú Huá ; P'u Hua ; c.  1834–1911 ) a fost un peisagist și caligraf chinez în timpul dinastiei Qing. Numele lui de stil era „Zuo Ying”. Peisaje pictate Pu și bambus cu cerneală într-un stil neconvențional de perii libere și ușoare. El este unul dintre reprezentanții importanți ai Școlii din Shanghai. Wang Zhen (王震; Wang Chen ; 1867–1938), cunoscut sub numele său de curtoazie Wang Yiting (王一亭; Wang It'ing ), a fost un om de afaceri proeminent și celebru artist chinez modern al Școlii din Shanghai. Qi Baishi (齐白石;齊白石; qí bái shí ,齐璜;齊璜; qí huáng 1 ianuarie 1864–16 septembrie 1957) a fost un pictor chinez remarcat pentru stilul capricios, adesea jucăuș al lucrărilor sale de pictură cu spălare cu cerneală. Huang Binhong (黃賓虹; Huáng Bīnhóng ; 1865–1955) a fost un pictor și istoric de artă literat chinez născut în Jinhua , provincia Zhejiang . Casa lui ancestrală a fost comitatul She , provincia Anhui . A fost nepotul artistului Huang Fengliu. Mai târziu avea să fie asociat cu Shanghai și în cele din urmă cu Hangzhou . Este considerat unul dintre ultimii inovatori în stilul literați de pictură și este remarcat pentru peisajele sale cu mână liberă.

Pictori importanți care au absorbit metodele occidentale de schiță pentru a îmbunătăți pictura de spălare cu cerneală chinezească includ Gao Jianfu, Xu Beihong și Liu Haisu etc. Gao Jianfu (1879–1951; 高剑父, pronunțat „Gou Gim Fu” în cantoneză) a fost un pictor chinez și activist social. El este cunoscut pentru că a condus efortul Școlii Lingnan de a moderniza pictura tradițională chineză cu spălare cu cerneală ca o „nouă artă națională”. Xu Beihong (徐悲鴻; Hsü Pei-hung ; 19 iulie 1895 – 26 septembrie 1953), cunoscut și sub numele de „Ju Péon”, a fost un pictor chinez. El a fost cunoscut în primul rând pentru picturile sale cu cerneală chinezească cu cai și păsări și a fost unul dintre primii artiști chinezi care a articulat nevoia de expresii artistice care să reflecte o China modernă la începutul secolului al XX-lea. El a fost, de asemenea, considerat unul dintre primii care au creat picturi monumentale în ulei cu teme chinezești epice - o dovadă a înaltei sale competențe într-o tehnică esențială de artă occidentală. El a fost unul dintre cei patru pionierii artei moderne chineze care a câștigat titlul de „ Cei patru mari președinți ai Academiei ”. Liu Haisu (刘海粟; Liú Hǎisù ; 16 martie 1896 – 7 august 1994) a fost un pictor proeminent chinez din secolul al XX-lea și un renumit educator de artă. A excelat în pictura chineză și pictura în ulei. El a fost unul dintre cei patru pionierii artei moderne chineze care a câștigat titlul de „Cei patru mari președinți ai Academiei”.

Pan Tianshou, Zhang Daqian și Fu Baoshi sunt pictori importanți de spălat cu cerneală care se țin de tradiția picturii literate clasice chineze. Pan Tianshou (潘天寿;潘天壽; Pān Tiānshòu ; 1897–1971) a fost un pictor și educator de artă chinez. Pan s-a născut în Guanzhuang, județul Ninghai , provincia Zhejiang și a absolvit prima școală normală din Zhejiang (acum liceul Hangzhou ). A studiat pictura tradițională chineză cu Wu Changshuo . Mai târziu și-a creat propriul stil de pictură cu spălare cu cerneală și a construit fundamentul educației picturii tradiționale chineze. A fost persecutat în timpul Revoluției Culturale până la moartea sa în 1971. Zhang Daqian (張大千; Chang Ta-ch'ien ; 10 mai 1899 – 2 aprilie 1983) a fost unul dintre cei mai cunoscuți și mai prodigioși artiști chinezi ai secolului al XX-lea. Cunoscut inițial ca pictor guohua (tradiționalist), în anii 1960 a fost, de asemenea, renumit ca pictor impresionist și expresionist modern. În plus, el este considerat unul dintre cei mai talentați maeștri falsificatori ai secolului al XX-lea. Fu Baoshi (傅抱石; Fù Bàoshí ; 1904–1965), a fost un pictor chinez . De asemenea, a predat la Departamentul de Artă al Universității Centrale (acum Universitatea Nanjing ). Lucrările sale de pictură peisagistică au folosit cu pricepere a punctelor și a metodelor de cerneală, creând o nouă tehnică care cuprinde multe varietăți în cadrul regulilor tradiționale.

Shi Lu (石鲁;石魯; Shí Lǔ ; 1919–1982), născut „Feng Yaheng” (冯亚珩;馮亞珩; Féng Yàhéng ), a fost un pictor chinez, tipografie de blocuri de lemn , poet și caligraf. Și-a bazat pseudonimul pe doi artiști care l-au influențat foarte mult, pictorul peisagist Shitao și scriitorul Lu Xun . A creat două stiluri diferite de pictură cu spălare cu cerneală.

  • Wu Changshuo, Ink Plum Blossom, chineză: 墨梅圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1918，Modern times, China.

    Wu Changshuo , Ink Plum Blossom , chineză :墨梅圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1918，Modern times, China.

  • Qi Baishi, Ink Shrimp, Chineză: 墨蝦圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1947, Timpurile moderne, China.

    Qi Baishi , Ink Shrimp , chineză :墨蝦圖, cerneală pe hârtie Xuan, 1947, Timpurile moderne, China.

  • QiBaishi, Vultur în picioare pe pin, cuplet cu patru caractere în scriere pecete, chineză: 松柏高立圖·篆書四言聯, cerneală pe hârtie Xuan, 266 × 100 cm (104,7 × 39,3 in, 1946 in, timpurile moderne, China)

    QiBaishi, Vultur în picioare pe pin, cuplet cu patru caractere în scriere pecete , chineză :松柏高立圖·篆書四言聯, cerneală pe hârtie Xuan, 266 × 100 cm (104,7 × 39,3 in, 194,6 in, timpurile moderne, China)

  • Huang Binhong, Time and Tide, Chineză: 歲月勞奔圖, cerneală pe hârtie Xuan, anii 1950, Timpurile moderne, China.

    Huang Binhong , Time and Tide , chineză :歲月勞奔圖, cerneală pe hârtie Xuan, anii 1950, timpurile moderne, China.

  • Chen Shizeng (chineză: 陳師曾, 1876–1923), Ganoderma and Rock, chineză: 芝石圖, cerneală și culoare pe hârtie Xuan, Timpurile moderne, China.

    Chen Shizeng ( chineză :陳師曾, 1876–1923), Ganoderma and Rock , chineză :芝石圖, cerneală și culoare pe hârtie Xuan, Timpurile moderne, China.

  • Gao Jianfu (chineză: 高劍父, 1879–1951), Incendiu pe câmpul de luptă de Est, chineză: 東戰場的烈焰, cerneală și culoare pe hârtie Xuan, anii 1930, 166 x 92 cm. Școala de Pictură Lingnan din Muzeul de Artă din Guangzhou, China.

    Gao Jianfu ( chineză :高劍父, 1879–1951), Incendiu pe câmpul de luptă de Est , chineză :東戰場的烈焰, cerneală și culoare pe hârtie Xuan, anii 1930, 166 x 92 cm. Școala de Pictură Lingnan din Muzeul de Artă din Guangzhou, China.

  • Xu Beihong, Calul în galop, chineză: 奔馬圖, cerneală pe hârtie Xuan, Timpurile moderne, China.

    Xu Beihong , Galoping Horse , chineză :奔馬圖, cerneală pe hârtie Xuan, Timpurile moderne, China.

Alte țări din Asia de Est

De la dinastia Tang, Japonia, Coreea și țările din Asia de Est au studiat pe larg pictura chineză și pictura cu spălare cu cerneală. Josetsu ( chineză :如拙) care a emigrat în Japonia din China a fost numit „Părintele picturii cu cerneală japoneză”. Stilurile din Asia de Est s-au dezvoltat în principal din stilurile de pictură ale Școlii de Sud și Școlii de Nord .

Japonia

În Japonia, stilul a fost introdus în secolul al XIV-lea, în timpul perioadei Muromachi (1333–1573) prin mănăstirile budiste zen , și în special prin Josetsu , un pictor care a imigrat din China și l-a învățat pe primul pictor important timpuriu Tenshō Shūbun (d. c .  .1450 ) . Atât el, cât și elevul său Sesshū Tōyō (1420–1506) erau călugări, deși Sesshū a părăsit în cele din urmă clerul și a petrecut aproximativ un an în China în 1468–69. Până la sfârșitul perioadei, stilul a fost adoptat de mai mulți artiști profesioniști sau comerciali, în special din marea școală Kanō fondată de Kanō Masanobu (1434–1530); fiul său Kanō Motonobu a fost și el foarte important. În felul japonez, cei mai promițători elevi s-au căsătorit cu fiicele familiei și și-au schimbat numele în Kanō. Școala a continuat să picteze în yamato-e tradițional japonez și în alte stiluri colorate.

O inovație japoneză din perioada Azuchi-Momoyama (1568-1600) a fost aceea de a folosi stilul monocrom pe o scară mult mai mare în paravanele byōbu , adesea produse în seturi, astfel încât să ruleze peste tot, chiar și în camere mari. Shōrin -zu byōbu din aproximativ 1595 este un exemplu faimos; doar aproximativ 15% din hârtie este vopsită.

Josetsu (如拙, fl. 1405–1496) a fost unul dintre primii pictori japonezi zen în stil suiboku (spălare cu cerneală) din perioada Muromachi (secolul al XV-lea). Probabil a fost și un profesor al lui Tenshō Shūbun la mănăstirea Shōkoku-ji din Kyoto . Imigrant chinez, a fost naturalizat în 1470 și este cunoscut drept „Părintele picturii cu cerneală japoneză”.

Școala Kanō , un gen japonez de pictură cu spălare cu cerneală, s-a născut sub influența semnificativă a taoismului chinez și a culturii budiste. Kanō Masanobu (狩野 元信, 1434? – 2 august 1530?, Kyoto ) a fost liderul școlii Kano, a pus bazele poziției dominante a școlii în pictura de masă japoneză timp de secole. A fost influențat în principal de Xia Gui (activ în 1195–1225), un pictor chinez de curte din dinastia Song de Sud. El a fost pictorul șef al shogunatului Ashikaga și este, în general, considerat fondatorul școlii de pictură Kanō . Kano Masanobu s-a specializat în picturi zen, precum și în picturi elaborate cu zeități budiste și bodhisattvas. Tenshō Shūbun (天章 周文, a murit c. 1444–50) a fost un călugăr budist și pictor zen japonez din perioada Muromachi . El a fost profund influențat de Școala de Nord (北宗画; běi zōng huà ) a picturii chineze și Josetsu . Sesshū Tōyō ( japonez :雪舟 等楊; Oda Tōyō din 1431, cunoscut și sub numele de Tōyō , Unkoku sau Bikeisai ; 1420 – 26 august 1506) a fost cel mai proeminent maestru japonez al picturii cu cerneală și spălare din perioada mijlocie Muromachi . El a fost profund influențat de Școala Nordică (北宗画; běi zōng huà ) a picturii chineze , în special Ma Yuan și Xia Gui . După ce a studiat pictura peisajului în China, a desenat „秋冬山水図”. Acest tablou a fost desenat peisajul dinastiei Song din China. El a pictat peisajul natural al iernii. Caracteristica acestui tablou este linia groasă care reprezintă stânca.

Sesson Shukei (雪村 周継, 1504–1589) și Hasegawa Tōhaku (長谷川 等伯, 1539 – 19 martie 1610) au imitat în principal stilurile de pictură cu spălare cu cerneală ale pictorului călugăr chinez din dinastia Song Muqi . Sesson Shukei a fost unul dintre principalii reprezentanți ai picturii de spălare cu cerneală japoneză, un pictor călugăr zen învățat și prolific. El a studiat o gamă largă de stiluri timpurii de pictură cu spălare cu cerneală chinezească și a jucat un rol important în dezvoltarea picturii cu spălare cu cerneală Zen japoneză. Colegii pictorului de cerneală chinezesc Muqi (activ în secolul al XIII-lea) au adus pentru prima dată pictura Muxi în Japonia la sfârșitul secolului al XIII-lea. Călugării Zen japonezi urmează și învață imaginile cu gibon pictate de pictorul călugăr chinez Muqi. Până la sfârșitul secolului al XV-lea, imaginea animală a stilului Muqi a devenit un subiect fierbinte în proiectele de pictură japoneze la scară largă.

Școala Hasegawa mai mică, mai puristă și mai puțin extravagante a fost fondată de Hasegawa Tōhaku (1539-1610) și a durat până în secolul al XVIII-lea. Stilul sau școala nanga (însemnând „pictura sudică”) sau bunjinga („literați”) a funcționat din secolul al XVIII-lea până la moartea lui Tomioka Tessai (1837–1924), care a fost considerat pe scară largă drept ultimul dintre artiștii nanga . Hasegawa Tōhaku a fost un pictor japonez și fondator al școlii Hasegawa . Este considerat unul dintre marii pictori ai perioadei Azuchi–Momoyama (1573-1603) și este cel mai bine cunoscut pentru paravanele sale byōbu , cum ar fi Pini și Pini și Plante înflorite (ambele înregistrate comori naționale ) sau picturi în pereți și uși glisante la Chishaku-in , atribuite lui și fiului său (de asemenea, Comori naționale). El a fost profund influențat de pictura chineză a dinastiei Song , în special de Liang Kai și Muqi .

Picturile de spălat cu cerneală ale lui Mi Fu și fiului său au avut o influență profundă asupra pictorilor de cerneală japonezi, iar Ike no Taiga este unul dintre ele. Ike no Taiga (池大雅, 1723–1776) a fost un pictor și caligraf japonez născut la Kyoto în perioada Edo . Împreună cu Yosa Buson , a perfecționat genul bunjinga (sau nanga ). Majoritatea lucrărilor sale au reflectat pasiunea lui pentru cultura clasică chineză și tehnicile de pictură, deși a încorporat și tehnici revoluționare și moderne în picturile sale, de altfel foarte tradiționale. Ca bunjin (文人, literat, om de litere), Ike a fost aproape de multe dintre cercurile sociale și artistice proeminente din Kyoto și din alte părți ale țării, de-a lungul vieții.

Coreea

În Coreea, Dohwaseo sau academia de curte a fost foarte importantă și cei mai mulți pictori importanți proveneau din ea, deși accentul academiei era pus pe lucrările decorative realiste și portretele oficiale, așa că era nevoie de o pauză de la aceasta. Cu toate acestea, înaltul oficial și pictorul Gang Se-hwang și alții au susținut literații amatori sau pictura seonbi în sensibilitatea chineză. Mulți pictori au realizat atât peisaje în stil chinezesc, cât și picturi de gen ale vieții de zi cu zi și a existat o tradiție a peisajelor mai realiste din locații reale, precum și munți la fel de fantastici ca orice pictură chineză, pentru care Munții Taebaek de-a lungul părții de est a Coreei a oferit o mulțime de inspirație.

An Gyeon a fost un pictor al perioadei Joseon timpurii . S-a născut în Jigok, Seosan , Chungcheongnam-do . A intrat în serviciul regal ca membru al Dohwaseo, pictorii oficiali ai curții Joseon, și a desenat Mongyu dowondo  [ ko ] (몽유도원도) pentru Prințul Anpyeong în 1447, care este în prezent depozitat la Universitatea Tenri. El a fost profund influențat de Școala de Sud ( chineză :南宗画; pinyin : nán zōng huà ) a picturii chineze , în special Li Cheng și Guo Xi .

Byeon Sang-byeok a fost un pictor coreean al clanului Miryang Byeon în perioada târzie a dinastiei coreene Joseon (1392–1910). Byeon este renumit pentru reprezentările sale precise ale animalelor și oamenilor în pensula detaliată. Byeon a fost profund influențat de pictura de curte ( chineză :院體畫; pinyin : Yuàn Tǐ Huà ) a picturii chineze , în special Huang Quan .

Pictorii coreeni influențați de Școala de Nord din dinastia Song includ Gang Hui-an, Kim Hong-do, Jang Seung-eop și așa mai departe. Gang Hui-an (1417?-1464), pseudonim Injae 인재, a fost un savant și pictor proeminent al perioadei Joseon timpurii . Era bun la poezie, caligrafie și pictură. El a intrat în serviciul regal prin trecerea de gwageo în 1441 sub domnia regelui Sejong (1397–1418–1450). Kim Hong-do (김홍도, născut în 1745, murit în 1806?-1814?), cunoscut și sub numele de „Kim Hong-do”, cel mai adesea numit „Danwon” (단원), a fost un pictor cu normă întreagă din perioada Joseon din Coreea . El a fost împreună un pilon al stabilimentului și o figură cheie a noilor tendințe ale timpului său, „pictura cu vedere adevărată”. Gim Hong-do a fost un artist excepțional în fiecare domeniu al picturii tradiționale. Picturile sale cu cerneală cu figuri sunt profund influențate de cei opt excentrici din Yangzhou . Jang Seung-eop (1843–1897) (cunoscut în mod obișnuit sub pseudonimul „Owon”) a fost un pictor al dinastiei Joseon târzii din Coreea . Viața lui a fost dramatizată în filmul premiat din 2002 Chi-hwa-seon regizat de Im Kwon-taek . A fost unul dintre puținii pictori care a ocupat o poziție de rang în curtea Joseon.

Jeong Seon ( coreeană : 정선 ) (1676–1759) a fost un pictor peisagist coreean, cunoscut și sub numele său de stilou „Kyomjae” („studiu umil”). Lucrările sale includ picturi cu cerneală și apă orientale, cum ar fi Inwangjesaekdo (1751), Geumgang jeondo (1734) și Ingokjeongsa (1742), precum și numeroase picturi de peisaj „realizate” pe tema Coreei și istoria culturii sale. . Este numărat printre cei mai cunoscuți pictori coreeni. Stilul lui este mai degrabă realist decât abstract.

  • Josetsu (Un imigrant chinez, „Părintele picturii de spălat cu cerneală japoneză”),[78] Prinderea somnului cu o tărtăcuță (瓢鮎図, Hyōnen-zu), cerneală pe hârtie, 111,5 cm × 75,8 cm (43,9 in × 29,8 in) , 1415, Japonia.

    Josetsu (Un imigrant chinez, „Părintele picturii de spălare cu cerneală japoneză”), Prinderea somnului cu tărtăcuță (瓢鮎図, Hyōnen-zu ) , cerneală pe hârtie, 111,5 cm × 75,8 cm (43,9 in × 29,8 in), 1415, Japonia.

  • Kanō Masanobu, Cele patru realizări, cerneală și culoare deschisă pe mătase, 67 in. × 12 ft. 6 in. (170,2 × 381 cm), mijlocul secolului al XVI-lea, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.[83]

    Kanō Masanobu , Cele patru realizări , cerneală și culoare deschisă pe mătase, 67 in. × 12 ft. 6 in. (170,2 × 381 cm), mijlocul secolului al XVI-lea, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.

  • Ahn Gyeon, Late Winter (만동), cerneală pe mătase, secolul al XV-lea. Coreea.

    Ahn Gyeon , Iarna târzie (만동), cerneală pe mătase, secolul al XV-lea. Coreea.

  • Gang Hui-an, Învățat privind râul care curge, cerneală pe mătase, Gosagwansudo, secolul al XV-lea. Coreea.

    Gang Hui-an, Savant care se uită la râul care curge , cerneală pe mătase, Gosagwansudo, secolul al XV-lea. Coreea.

  • Sesshū Tōyō (1420-1506), Peisaj de toamnă (Shūkei-sansui), cerneală pe mătase, Japonia.

    Sesshū Tōyō (1420-1506), Peisaj de toamnă (Shūkei-sansui) , cerneală pe mătase, Japonia.

  • Sesshū, Peisaj, Peisaje de munte sunt de departe cele mai comune scene descrise în picturile de peisaj cu spălare cu cerneală, Japonia.[8]

    Sesshū, Peisaj , Peisaje de munte sunt de departe cele mai comune scene descrise în picturile de peisaj cu spălare cu cerneală , Japonia.

  • Sesson Shūkei (雪村 周継), Gibbons într-un peisaj, cerneală pe hârtie Xuan, 62 in. x 11 ft. 5 in. (157,5 x 348 cm), 1570, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.[87]

    Sesson Shūkei (雪村 周継), Gibboni într-un peisaj , cerneală pe hârtie Xuan, 157,5 x 348 cm (62 in. x 11 ft. 5 in.), 1570, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.

  • Ike no Taiga, Fishing in Springtime, cerneală și culoare deschisă pe mătase, 1747, Japonia. Colectat de Muzeul de Artă din Cleveland.

    Ike no Taiga , Fishing in Springtime , cerneală și culoare deschisă pe mătase, 1747, Japonia. Colectat de Muzeul de Artă din Cleveland .

  • Ike no Taiga, Orhidee, între 1723 și 1776, cerneală pe hârtie Xuan, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă.

    Ike no Taiga, Orhidee , între 1723 și 1776, cerneală pe hârtie Xuan, Japonia. Colectat de Muzeul Metropolitan de Artă .

  • Kim Hong-do, Gunseondo (군선도, 群仙圖), cerneală și culoare pe hârtie Xuan, 1776, Coreea.

    Kim Hong-do , Gunseondo (군선도, 群仙圖), cerneală și culoare pe hârtie Xuan, 1776, Coreea.

  • Jang Seung-eop, Vultur dublu, cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIX-lea, Coreea.

    Jang Seung-eop , Vultur dublu , cerneală pe hârtie Xuan, secolul al XIX-lea, Coreea.

Vezi si

Note

Referințe

linkuri externe