Marie Brema - Marie Brema

Marie Brema în 1897

Marie Brema (28 februarie 1856 - 22 martie 1925) a fost o cântăreață britanică de mezzo-soprană în concert, operă și oratoriu în ultimul deceniu al secolului al XIX-lea și în primul deceniu al secolului XX. A creat mai multe roluri importante și a fost prima cântăreață britanică care a apărut la Bayreuth Festspielhaus .

Origini și instruire

Marie Brema s-a născut Mary Agnes Fehrmann (cunoscută și sub numele de Minnie Fehrmann ) în Liverpool, a unui tată german John Fehrmann (din Bremen ) și a unei mame americane, Cora Wooster Jarvis. A fost crescută în rândul oamenilor cărora le-a plăcut muzica și drama, dar nu s-a interesat de muzică până la căsătoria ei în 1874 cu Arthur Frederick Braun.

Ea a fost încurajat să se supună de formare vocale, pe care a făcut -o , dar a fost mai mulți ani mai mult (după 3 luni de studiu cu George Henschel ) , care a apărut pentru prima dată în fața publicului, cântând Schubert e Ganymed într - un concert popular. A fost atât de admirată încât a continuat să se antreneze sub alți profesori și a făcut alte apariții la concert. Debutul ei de scenă a fost în 1891 la Oxford ca Adriana Lecouvreur .

Cariera timpurie

La 10 octombrie 1891 (35 de ani), luând numele de scenă de la locul de naștere al tatălui ei, ea a făcut debutul în operă , în prima producție în limba engleză a Mascagni lui Cavalleria Rusticana , ca Lola, la Teatrul Shaftesbury , Londra. (Acest lucru a fost sub Arditi și opus lui Francesco Vignas ca Turiddu: noua operă a fost o senzație.) A fost prezentată în fața reginei Victoria la Castelul Windsor în noiembrie 1891.

Ea a obținut un succes și l-a urmat cu unul mai mare în Orfeo ed Euridice al lui Gluck mai târziu în același an. Shaw a asistat la câteva apariții timpurii la Londra, de exemplu, în mai 1892, o interpretare încorporată a setării lui Welsing în filozofia iubirii și, în iulie, într-un concert divers (cu Ellen Terry , Joseph Hollman etc.).

Ea câștigase admirația lui Shaw într-un spectacol al lui Erlkonig al lui Schubert , dar acum a găsit-o că a găsit-o insuficient de versatilă, supra-specializată, cu o culoare vocală fixă ​​datorită supra-accentuării registrului inferior dramatic: și i-a recomandat să permită în schimb frumusețea simplă a sunetului din partea superioară a vocii sale pentru a fi auzită, atunci când ar trebui să ocupe un rang înalt ca cântăreață.

În februarie 1893, la un spectacol de la Royal Albert Hall al lui Gounod 's Redemption (cu Miss Palliser și Watkin Mills), el a crezut că a cântat „În timp ce ceasul meu mă păstrez” cu o voce vocală mai blândă și o abordare mai apropiată a stilului pur liric. decât am auzit de ea înainte ', spunând că ar putea deveni acum succesorul doamnei Belle Cole . În aprilie 1893, la un concert al Filarmonicii (prezentând și Sapellnikoff în concertul major al lui Chopin ), „întâmplându-se să fie extraordinar în vena dramatică, ea a furat pozitiv printr-o scenă Schiller - Joachim și prin Imnul de creație al lui Beethoven , scandalizând Filarmonică, dar ducând mulțimea ”.

Shaw, care nu-l admira pe Brahms , a lăudat introducerea lui Marie Brema a Harzreise im Winter în februarie 1894, pentru că, deși el credea că cuvintele lui Goethe au fost „dezumanizate” (de Brahms) și că ea cânta „fără douăsprezece ani de sentiment” , avea o inteligență și o rezoluție dramatică în valoare de o mie de lire sterline. În ultima vreme a făcut o cucerire remarcabilă a artei cântării. ' Odată crezuse că vocea ei nu va dura cinci ani, dar a recunoscut că acum ar putea dura cincizeci. Semnele uzurii dispăruseră și „nota susținută de la sfârșit a fost un model de gestionare vocală. În orice țară în mod rezonabil artistică, a adăugat el, „domnișoara Brema va urma o carieră remarcabilă pe scena lirică în loc să-și irosească calitățile pe platforma concertelor”.

Recomandarea lui nu a fost irosită, dar platforma concertelor nu a pierdut-o. În 1894 Brema a creat partea Spiritului Rău în regele Saul al lui Sir Hubert Parry la Festivalul de la Birmingham . În cursul carierei de operă care a urmat, a continuat să cânte frecvent la concerte și oratorii la festivalurile de muzică din Marea Britanie.

Bayreuth, America și Europa

A fost apoi adusă la cunoștința lui Cosima Wagner de Hermann Levi și a fost invitată să ia parte la Festivalul Richard Wagner de la Bayreuth, unde a cântat rolurile lui Ortrud în Lohengrin și Kundry în Parsifal . A fost prima cântăreață engleză care a apărut acolo. Înființată ca wagneriană, în 1894 a făcut primul turneu în Statele Unite ale Americii alături de Damrosch Company și, pe lângă aceste două roluri, a apărut și ca Brangäne în Tristan und Isolde și Brünnhilde în Die Walküre .

Brünnhilde a fost considerată deosebit de bună, nu numai pentru vocalizarea sa splendidă, ci și pentru statura și aspectul ei frumos. Întorcându-se în Europa, ea a interpretat aceste roluri la Bayreuth și le-a adăugat a doua Brünnhilde ( Götterdämmerung ) și Fricka în Das Rheingold .

În America, Marie Brema a cântat Brangäne într-un Tristan german într-o distribuție cu Lillian Nordica în rolul Isolde, Jean de Reszke în rolul Tristan și fratele Edouard în rolul regelui Mark și, de asemenea, în The Ring , spectacole sub îndrumarea lui Anton Seidl și Felix Mottl . În timpul sezonului 1898–99 la Met, ea a cântat Fides în Le prophète de Meyerbeer , alături de Reszkes și Lilli Lehmann . În diferite părți ale Europei, la Paris, Berlin și Bruxelles, de exemplu, ea a apărut cu mare succes ca Dalila în Saint-Saëns 's Samson et Dalila , un rol care , mai ales ei potrivit, ca și Amneris din Verdi lui Aida . Orfeo a rămas un rol important pe tot parcursul carierei sale. În sezonul londonez din 1897, David Bispham , (Wotan în Walküre) , a numit-o „superbă” alături de Ernest van Dyck , Susan Strong și Ernestine Schumann-Heink , iar Klein a clasat-o cu cei mai buni în distribuția lui Felix Mottl, care a renăscut The Ring la Covent Garden.

În 1897 Brema a fost printre cei invitați să cânte la concertul de jubileu de stat de la Palatul Buckingham, unde a cântat „Plus grand dans son Obscurité” din La reine de Saba a lui Gounod . Printre alți interpreți s-au numărat Bispham , Nevada , de Lucia și Mme Albani . Brema și Bispham au cântat din nou la invitația regală la Osborne House nu după mult timp.

În 1897, Brema a interpretat Wesendonck Lieder of Wagner (aranjamentul Felix Mottl) la Queen's Hall pentru Henry Wood la un concert de ziua de naștere a lui Wagner (22 mai), iar mai târziu în același program a prezentat scena Imolarea lui Brünnhilde . Lui Wood i-a plăcut să lucreze cu ea și a numit-o „o mare cântăreață wagneriană”. El a remarcat că ea putea dramatiza părțile pe care le-a portretizat fără să facă gesturi și că era „cu siguranță în stil german”. În 1898 a introdus La fiancee du timbalier de Saint-Saëns . În noiembrie și decembrie 1900 a apărut pentru Wood în trei concerte wagneriene speciale la Royal Albert Hall , cu orchestre de 200 de membri.

Gerontius și Elgar

În octombrie 1900 , la Birmingham Trienala Festivalul de Muzică , Marie Brema recreat rolul îngerului , în primul spectacol al lui Sir Edward Elgar e Visul Gerontius , cu Edward Lloyd și Harry Plunket Greene , sub bagheta lui Hans Richter . Spectacolul nu a avut un mare succes, datorită parțial naturii dificile și oarecum revoluționare a compoziției și timpului relativ scurt care a fost disponibil pentru ca artiștii să o pregătească. A interpretat-o ​​din nou, de data aceasta sub bagheta lui Elgar, la Festivalul Sheffield din 1902 , cu John Coates și David Ffrangcon-Davies : în același concert Ysaÿe a cântat concertul de la Beethoven . Aceiași soliști au susținut a doua reprezentație londoneză a Dream-ului la Queen's Hall , cu nou-înființata London Choral Society , în februarie 1904.

În anii următori, rolul Îngerului a fost preluat mai des de principalul contralto englez Louise Kirkby Lunn , de asemenea o celebră cântăreață wagneriană (Ortrud, Kundry, Brangane și Fricka), Amneris și Dalilah și, în multe privințe, succesorul lui Marie Brema. , deși fără gama ei pentru o Brünnhilde convingătoare. În 1903, scriindu-i lui Brema interpretarea ei originală, Elgar a scris „Am, desigur, în memorie creația ta fină și intelectuală a piesei; și, deși nu am crezut niciodată că „tessitura” ți se potrivește bine, ca artist magnific care ești, ai făcut- o să meargă foarte fin. ”

Cariera ulterioară

Herman Klein , descriind scena muzicală din Londra în jurul anului 1900, a remarcat absența cântăreților de contralto de origine engleză, în afară de cele trei excepții notabile ale Clara Butt , Marie Brema și Kirkby Lunn. Despre Marie Brema, el a scris că era mai corect o mezzo-soprană, distinsă prin „admirabila ei comandă a culorilor tonului, dicția ei fără cusur și nuanțele sale infinit de variate ale expresiei poetice pasionate”.

Brema a aparut alaturi de David Bispham din nou în premiera la Stanford operei lui Mult zgomot pentru nimic , ca Beatrice la Benedick lui, într - o distribuție , de asemenea , inclusiv John Coates , Suzanne Adams și Pol Plancon . Aceasta a fost pentru sezonul Covent Garden 1901. În 1902 a cântat Brünnhilde (în germană) la Paris pentru Hans Richter. În ianuarie 1908 a organizat trei concerte susținute la Bruxelles , în care Gervase Elwes i s-a alăturat în cvartetele solo ale Brahms Liebeslieder .

În 1910–11 a organizat un sezon de operă propriu la Teatrul Savoy , cântând Orfeo în engleză. Potrivit lui Henry Wood, pregătirea ei pentru cor pentru a proiecta dicția în auditoriu a fost minunată și de neîncercat. Acest sezon a fost condus de Frank Bridge . În 1912, a făcut turnee în provincie alături de Denhof Opera Company . După aceasta s-a retras de pe scenă.

Cariera didactică

După pensionare, Brema a devenit director al clasei de operă la Royal Manchester College of Music . Printre cei care au beneficiat de instruirea ei s-au numărat Luella Paikin și Heddle Nash .

A fost președinta Societății Femeilor Muziciene în anii 1917-1918.

A murit la Manchester , la 69 de ani, din cauze nedezvăluite.

Familie

Tita Brand , fiica lui Marie Brema și Arthur Frederick Braun, s-au căsătorit cu cărturarul, poetul și scriitorul belgian Emile Cammaerts . După izbucnirea războiului din 1914, Sir Edward Elgar a compus un acompaniament simfonic „ Carillon ” pentru un poem patriotic „Chantons, Belges, Chantons” de Cammaerts care a fost interpretat pentru prima dată cu recitația de Tita Brand. Tita Brand, care avea o carieră de actriță, era o femeie mare, cu o voce profundă, capabilă să recite sonor Bergliot- ul lui Grieg pe o orchestră nesupusă dirijată de Henry Wood .

Referințe

Surse

  • G. Davidson, Opera Biografii (Werner Laurie, Londra 1955)
  • W. Elwes și R. Elwes, Gervase Elwes Povestea vieții sale (Londra 1935)
  • H. Klein, Treizeci de ani de viață muzicală la Londra (Century Co, New York 1903)
  • H. Rosenthal și J Warrack, Concise Oxford Dictionary of Opera (London 1974 Edn)
  • GB Shaw, Music in London 1890–1894 , 3 vols, (Londra, 1932)
  • H. Wood, Viața mea de muzică (Londra, 1938)
  • PM Young, Letters of Edward Elgar (Geoffrey Bles, Londra 1956)