Mariah Carey -Mariah Carey

Mariah Carey
Carey în 2018
Născut	( 27.03.1969 )27 martie 1969 (54 de ani) Huntington, New York , SUA
Educaţie	Liceul Harborfields
Ocupații	Cântăreaţă compozitor actriţă producator de înregistrare
ani activi	1988-prezent
Lucrări	Albume singuri melodii înregistrate videografie spectacole
Soții
Copii	2
Premii	Lista plina
Cariera muzicala
genuri	R&B pop suflet hip hop
Etichete	Columbia Implora Virgin MonarC Insulă Def Jam Epic Fluture MC
Site-ul web	mariahcarey .com

Mariah Carey ( / m ə ˈ r aɪ ə / ; născută la 27 martie 1969) este o cântăreață, compozitoare, producător de discuri și actriță americană. Denumită „ Songbird Supreme ” de Guinness World Records , ea este remarcată pentru gama vocală de cinci octave , stilul de cântare melismatic , abilitățile de improvizație, utilizarea semnăturii ei a registrului fluierului și compoziția de cântece. Carey este renumită pentru popularitatea de durată a muzicii sale de sărbători, în special pentru melodia din 1994 „ All I Want for Christmas Is You ”, și a fost supranumită „Regina Crăciunului”. Carey a devenit faimă în 1990 cu albumul ei de debut Mariah Carey . Ea a fost prima artistă care a primit primele cinci single-uri pe primul loc în Billboard Hot 100 , de la „ Vision of Love ” la „ Emotions ”. Înscrisă în Songwriters Hall of Fame , ea este creditată pentru că a inspirat mai multe generații de artiști pop și R&B și pentru că a îmbinat hip hop cu muzica pop prin colaborările ei crossover.

Albumul de debut omonim al lui Carey a fost lansat sub îndrumarea directorului Columbia Records , Tommy Mottola , în 1990, iar cei doi s-au căsătorit în 1993. Ea a câștigat și mai mult succes la nivel mondial cu albumele Music Box (1993) și Daydream (1995). Single-urile lor includ " Hero ", " Without You ", " Fantasy ", " Always Be My Baby " și " One Sweet Day ", care a ocupat primul loc în topul Billboard Hot 100 de la sfârșitul deceniului din SUA ( anii 1990) și a fost cel mai longeviv număr. un cântec al deceniului. După despărțirea de Mottola, Carey a adoptat o nouă imagine urbană și a încorporat mai multe elemente de hip hop cu albumul Butterfly (1997). Ea a părăsit Columbia în 2001, după unsprezece ani consecutivi de single-uri numărul unu în SUA și a semnat un contract de înregistrare de 100 de milioane de dolari cu Virgin Records .

În urma căderii fizice și emoționale foarte mediatizate a lui Carey și a eșecului filmului Glitter (2001) și coloana sonoră a acestuia , Virgin și-a cumpărat contractul și a semnat cu Island Records în anul următor. După o perioadă relativ nereușită, Carey a revenit în fruntea topurilor cu The Emancipation of Mimi (2005), care a devenit cel mai bine vândut album din SUA și al doilea cel mai bine vândut album din lume din 2005. Al doilea single al său, „ We Belong Together ”, a ocupat primul loc în topul american Billboard Hot 100 de la sfârșitul deceniului (anii 2000) . Billboard a numit-o „melodia deceniului” și este a cincisprezecea cea mai populară melodie din toate timpurile. Ea a câștigat premiul Breakthrough Actress Performance la Festivalul Internațional de Film de la Palm Springs pentru rolul din filmul Precious din 2009 . Întreprinderile ulterioare ale lui Carey au inclus a fi judecător American Idol , a jucat în serialul documentar Mariah's World , a apărut în filmele The Butler (2013), A Christmas Melody (2015) și The Lego Batman Movie (2017), cântând la două spectacole din Las Vegas. rezidențe de concert și și-a publicat memoriile The Meaning of Mariah Carey în 2020.

Carey este unul dintre cei mai bine vânduți artiști muzicali din toate timpurile , cu peste 220 de milioane de discuri vândute în întreaga lume. În 2008, ea a fost desemnată unul dintre cei mai influenți 100 de oameni anuali din lume . Billboard a numit-o „artista solo feminină de top”, pe baza succesului atât al albumelor, cât și al cântecelor din 2019. Ea a fost clasată ca cea de-a cincea cea mai mare cântăreață a tuturor timpurilor de Rolling Stone în 2023 și pe locul al doilea în lista VH1 . 100 de cele mai mari femei din muzică . Ea deține recordul pentru cele mai multe single-uri Billboard Hot 100 numărul unu de la un artist solo (19), o compozitoare (18) și o producător (15). Carey este cea mai mare artistă feminină din Statele Unite și pe locul 10 în general, cu 74 de milioane de unități de album certificate . Carey a câștigat 5 premii Grammy , 19 World Music Awards , 10 American Music Awards , 15 Billboard Music Awards și opt Guinness World Records .

Tinereţe

Mariah Carey s-a născut pe 27 martie 1969, în Huntington, New York . Numele ei este derivat din cântecul „ They Call the Wind Maria ”, originar din muzicalul de pe Broadway din 1951 Paint Your Wagon . Este cea mai mică dintre cei trei copii născuți din Patricia (născută Hickey), o fostă cântăreață de operă și antrenor vocal de origine irlandeză, și Alfred Roy Carey, un inginer aeronautic de descendență afro-americană și venezuelean-americană de culoare. Numele de familie Carey a fost adoptat de bunicul ei venezuelean, Francisco Núñez, după ce acesta a emigrat la New York. Familia Patriciei a renegat-o pentru că s-a căsătorit cu un bărbat de culoare. Tensiunile rasiale au împiedicat familia Carey să se integreze în comunitatea lor. În timp ce locuiau în Huntington, vecinii lor au otrăvit câinele familiei și au incendiat mașina lor. După divorțul părinților ei, Carey a avut puține contacte cu tatăl ei, iar mama ei a lucrat în mai multe locuri de muncă pentru a întreține familia. Carey și-a petrecut o mare parte din timp singură acasă și a început să cânte la vârsta de trei ani, imitând adesea interpretarea mamei sale asupra operei Rigoletto a lui Verdi în italiană. Sora ei mai mare, Alison, s-a mutat cu tatăl lor, în timp ce Mariah și fratele ei mai mare, Morgan, locuiau cu mama lor.

În timpul școlii elementare, a excelat în arte, precum muzică și literatură. Carey a început să scrie poezie și versuri în timp ce frecventa Harborfields High School din Greenlawn, New York , unde a absolvit în 1987. Carey a început să se antreneze vocal sub tutela mamei ei. Deși era o cântăreață de operă cu pregătire clasică, Patricia Carey nu și-a presat niciodată fiica să urmeze o carieră în opera clasică. Mariah Carey și-a amintit că „nu a fost niciodată o mamă îndrăzneață. Ea nu a spus niciodată: „Oferă-i mai mult o senzație de operă”. Respect opera ca un nebun, dar nu m-a influențat”. În liceu, Mariah Carey lipsea adesea din cauza muncii ei ca cântăreață demonstrativă . Acest lucru a făcut ca colegii ei să-i dea porecla Mirage . Lucrul pe scena muzicală din Long Island i-a oferit oportunități de a lucra cu muzicieni precum Gavin Christopher și Ben Margulies , cu care a co-scris material pentru caseta ei demo. După ce s-a mutat la New York, a lucrat cu jumătate de normă pentru a plăti chiria și a absolvit 500 de ore de școală de frumusețe . Carey s-a mutat într-un apartament cu un dormitor în Manhattan, cu patru studente ca colege de cameră. Ea a obținut o copie de rezervă pentru cântăreața freestyle Brenda K. Starr .

Carieră

1988–1992: Începuturile carierei, Mariah Carey și Emoții

În decembrie 1988, Carey l-a însoțit pe Starr la o petrecere a directorilor muzicali, unde i-a înmânat caseta demo șefului Columbia Records , Tommy Mottola . După ce a ascultat caseta în timpul călătoriei spre casă, i-a cerut imediat șoferului să se întoarcă. Carey părăsise deja evenimentul și, în ceea ce a fost descris drept o poveste modernă despre Cenușăreasa , a petrecut două săptămâni căutând-o. O altă casă de discuri și-a exprimat interesul și a urmat un război de licitații. Mottola l-a semnat pe Carey la Columbia și i-a înrolat pe producătorii Ric Wake , Narada Michael Walden și Rhett Lawrence pentru primul ei album. Columbia a prezentat-o ​​pe Carey drept principala artistă feminină din lista lor, concurând cu Whitney Houston de la Arista și Madonna de la Sire Records . Pe 5 iunie 1990, Carey și-a făcut prima apariție publică la finala NBA din 1990 , cântând „ America the Beautiful ”. Punctul culminant a fost fluierul pătrunzător către încheierea cântecului, care a făcut ca prezentatorul CBS Sports Pat O'Brien să declare: „ Palatul are acum o regină”.

Columbia a cheltuit peste 1 milion de dolari pentru promovarea albumului de studio de debut al lui Carey, Mariah Carey . După un început lent, albumul a ajuns în cele din urmă pe primul loc în Billboard 200 timp de unsprezece săptămâni consecutive, după expunerea lui Carey la cea de-a 33-a ediție anuală a Premiilor Grammy , unde a câștigat premiul pentru Cel mai bun artist nou și cea mai bună interpretare vocală pop feminină pentru single-ul ei „ Vision of Love”. ." Single-urile albumului „Vision of Love”, „ Love Takes Time ”, „ Someday ” și „ I Don’t Wanna Cry ” au ajuns în fruntea clasamentului american Billboard Hot 100 . Mariah Carey a fost cel mai bine vândut album din Statele Unite în 1991 și a obținut vânzări la nivel mondial de 15 milioane de copii.

În anul următor, Carey a co-scris, co-produs și înregistrat al doilea efort de studio, Emotions . Descrisă de Carey ca un omagiu adus muzicii soul Motown , Carey a folosit ajutorul lui Walter Afanasieff , care a avut doar un rol mic la debutul ei, precum și Robert Clivillés și David Cole , de la grupul de dans C+C Music Factory . Relația lui Carey cu Margulies s-a deteriorat din cauza unei dispute privind drepturile de autor. După ce a intentat un proces împotriva companiei-mamă a Columbia, Sony , duo-ul de compozitori s-a despărțit. Emotions a fost lansată pe 17 septembrie 1991. Piesa de titlu , single-ul principal al albumului, a devenit al cincilea top al lui Carey în topul Billboard Hot 100, făcând-o prima artistă ale cărei prime cinci single-uri au ajuns în vârful topurilor. Deși criticii au lăudat conținutul albumului și l-au descris ca pe un efort mai matur, albumul a fost criticat ca fiind calculat și lipsit de originalitate. În timp ce albumul a reușit vânzări de opt milioane de copii la nivel global, Emotions nu a reușit să atingă culmile comerciale și critice ale predecesorului său.

Carey nu s-a angajat într-un turneu mondial pentru a promova albumul. Deși a atribuit acest lucru fricii de scenă și naturii provocatoare din punct de vedere vocal a materialului ei, au crescut speculațiile că Carey era un „vierme de studio” și că nu era capabilă să producă tonul perfect și gama vocală de 5 octave pentru care era cunoscută. În speranța de a pune capăt oricărei speculații despre ea că ar fi o artistă manufacturată, Carey și-a rezervat o apariție la MTV Unplugged . Spectacolul a prezentat artiști „deconectați” sau într-un cadru dezbrăcat și lipsit de echipament de studio. Cu câteva zile înainte de înregistrarea emisiunii, Carey și Afanasieff au ales să adauge un cover al piesei lui Jackson 5 din 1970 „ I’ll Be There ” la set-list. Pe 16 martie 1992, Carey a cântat și a înregistrat un spectacol intim de șapte melodii la Kaufman Astoria Studios din Queens, New York. Revista apreciată a fost difuzată de mai mult de trei ori mai des decât episodul mediu, iar criticii au prevestit-o ca un „tur de forță vocal”. Versiunea live a lui Carey a „I’ll Be There” a devenit al șaselea ei single numărul unu în topul Billboard Hot 100. Sony a valorificat succesul său și l-a lansat ca EP . A obținut o certificare triplu platină de la Recording Industry Association of America (RIAA) și a obținut certificări de aur și platină pe mai multe piețe europene.

1993–1996: Cutie muzicală , Crăciun fericit și Vise cu zi

După ce Emotions nu a reușit să atingă culmile comerciale ale albumului ei de debut, lansarea ulterioară a lui Carey urma să fie comercializată ca fiind contemporană pentru adulți și prietenoasă cu pop. Music Box a fost produs de Carey și Afanasieff și a început un parteneriat de compoziție care s-a extins până în 1997, Butterfly . Albumul a fost lansat pe 31 august 1993, cu recenzii mixte din partea criticilor muzicali. Compoziția lui Carey a fost luată în derâdere ca fiind un clișeu, iar interpretările ei vocale au fost descrise ca fiind mai puțin emotive și mai leneșe în livrarea lor. În recenzia sa asupra albumului, Ron Wynn de la AllMusic a concluzionat: „Uneori, spiritul excesiv este de preferat unei absențe a pasiunii”. Pentru promovarea albumului, Carey a pornit în turneul ei de debut, o serie de concerte de șase date, Music Box Tour . Cel de-al doilea single al lui Music Box, " Hero " , a devenit cel de-al optulea clasament al lui Carey în Statele Unite și a fost recunoscut drept melodia ei semnătură. Coperta ei a piesei „ Without You ” de la Badfinger a fost o descoperire comercială în Europa, devenind primul ei single numărul unu în Germania, Suedia și Regatul Unit. Music Box rămâne cel mai bine vândut album al lui Carey și unul dintre cele mai bine vândute albume din toate timpurile , cu vânzări la nivel mondial de peste 28 de milioane de copii.

La mijlocul anului 1994, Carey a înregistrat și a lansat un duet cu Luther Vandross ; o coperta a piesei „ Endless Love ” a lui Lionel Richie și Diana Ross . Merry Christmas , lansat pe 1 noiembrie 1994, a devenit cel mai bine vândut album de Crăciun din toate timpurile, cu vânzări globale de peste 15 milioane de exemplare. Single-ul principal, „ All I Want for Christmas Is You ”, a devenit un standard de vacanță și continuă să crească în popularitate în fiecare sezon de vacanță. Până în octombrie 2017, a devenit al 11-lea cel mai bine vândut single din muzica modernă. În 2019, la 25 de ani de la lansarea piesei, a atins în sfârșit un vârf pe primul loc în Billboard Hot 100 pentru prima dată și a continuat să facă acest lucru în fiecare decembrie de atunci, devenind prima melodie din istorie care a deținut prima poziția în mai multe. de doi ani diferiți în topuri, precum și cea mai lungă melodie numărul unu de vacanță (opt săptămâni). În plus, este cea mai lungă melodie numărul unu din Billboard Holiday 100, petrecând 44 de săptămâni cumulate, din cele 49 de săptămâni totale ale topului de la lansarea listei în 2011.

Cel de-al cincilea album de studio al lui Carey, Daydream , a găsit-o în consolidarea controlului creativ asupra carierei sale, ducând la tensiuni cu Columbia. Albumul a prezentat o abatere de la loialitatea ei față de pop și a gravitat puternic spre R&B și hip hop . În mod critic, albumul a fost descris ca fiind cel mai bun al lui Carey până în prezent. The New York Times l-a numit unul dintre cele mai bune albume din 1995 și a concluzionat: „[albumul] aduce fabricarea de bomboane R&B la un nou vârf de rafinament texturat... Compoziția lui Carey a făcut un salt înainte și a devenit mai relaxată, mai sexy și mai puțin dependentă. pe clișee zgomotoase.” Single-ul principal al albumului, „ Fantasy ”, a devenit primul single al unei artiste feminine care a debutat pe primul loc în Billboard Hot 100, iar cel de-al doilea single, „ One Sweet Day ”, o colaborare cu grupul R&B Boyz II Men , a rămas pe vârf. Billboard Hot 100 pentru un record de 16 săptămâni consecutive, devenind, la acea vreme, cea mai longevivă melodie numărul unu din istoria topurilor .

Daydream a devenit cel mai vândut album al lui Carey în Statele Unite, iar cel de-al doilea album al ei care a fost certificat Diamond de către RIAA, după Music Box . Albumul a continuat dominația lui Carey pe piețele muzicale asiatice și s-a vândut în peste 2,2 milioane de copii numai în Japonia și peste 20 de milioane de copii la nivel global. Daydream și single-urile sale au fost nominalizate la șase categorii la cea de-a 38-a ediție a Premiilor Grammy . Deși considerată favorită pentru a câștiga cele mai mari premii ale serii, Carey a fost exclusă, determinând-o să comenteze „Ce poți face? Nu voi mai fi niciodată dezamăgită”. La începutul anului 1996, ea a început primul său șir internațional de concerte, Daydream World Tour . Cele șapte întâlniri au cuprins trei în Japonia și patru în toată Europa. Forbes a numit-o pe Carey muzicianul cel mai bine câștigat din 1996 , strângând aproximativ 32 de milioane de dolari.

În timpul înregistrării Daydream , Carey a lucrat și la albumul rock alternativ Someone's Ugly Daughter al trupei Chick, contribuind la scriere, producție, voce și direcție artistică. Deoarece Columbia Records a refuzat să lanseze albumul cu vocea ei principală, prietena lui Carey, Clarissa Dane, a fost adusă pentru a deveni chipul lui Chick, iar vocea ei a fost suprapusă peste cea a lui Carey, mascandu-i vocea. Carey a regizat și videoclipul pentru melodia Chick „Malibu”. Potrivit lui Carey, „mă jucam cu stilul cântărețelor albe, punk-leș, care erau populare la acea vreme... așteptam cu nerăbdare să fac sesiunile mele de trupe alter-ego după Daydream în fiecare seară ” . Contribuțiile ei au fost secrete până la lansarea memoriului ei din 2020, The Meaning of Mariah Carey .

1997–2000: Nouă imagine și independență, Butterfly și Rainbow

Lansările muzicale ulterioare ale lui Carey au urmat tendința care a început cu Daydream . Muzica ei a început să se bazeze mai puțin pe balada pop și pentru adulți cu tentă contemporană și, în schimb, încorporează elemente grele de hip-hop și R&B. La Butterfly , Carey a colaborat cu o mulțime de producători, alții decât Afanasieff, precum Sean Combs , Q-Tip , Missy Elliott și Jean Claude Oliver și Samuel Barnes de la Trackmasters . La mijlocul anului 1997, după patru ani de căsătorie, Carey și Mottola s-au despărțit. Carey a descris-o pe Mottola ca fiind din ce în ce mai controlantă și a văzut noua ei independență ca pe o nouă închiriere de viață. În broșura celui de-al doisprezecelea album al ei de studio, Memoirs of an Imperfect Angel (2009), Carey a scris că o consideră pe Butterfly opera ei magistrală și un punct de cotitură atât în ​​viața și cariera ei. Butterfly a introdus un stil de cântat mai discret, criticii remarcând încorporarea lui Carey a vocii suflante . Unii au considerat lipsa ei de înclinație de a-și folosi gama superioară ca un semn de maturitate, în timp ce alții s-au pus la îndoială dacă prezice o scădere a priceperii vocale. Videoclipul pentru single-ul principal al albumului, „ Honey ”, primul ei de când s-a despărțit de Mottola, a introdus o imagine mai deschis sexuală. Butterfly a devenit cel mai bine recenzat album al lui Carey, cu atenție pusă pe explorarea albumului a temelor lirice mai mature. În recenzia albumului, Rolling Stone a scris: „[Nu este ca și cum Carey s-ar fi dispensat total de vechea ei baladă în stil Houston, dar atmosfera predominantă din „Butterfly” este una de reverie erotică rece.” Editorul AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, a descris vocea lui Carey ca fiind „mai supărată și mai controlată ca niciodată” și a considerat că albumul „ilustrează faptul că Carey continuă să-și îmbunătățească și să-și perfecționeze muzica, ceea ce o face o raritate în rândul colegilor ei din anii '90.” Deși este o reclamă. succes, albumul nu a reușit să atingă culmile comerciale ale albumelor ei anterioare, Music Box și Daydream .

După ce și-a încheiat turneul Butterfly World , Carey a participat la concertul benefic VH1 Divas din 14 aprilie 1998, unde a cântat alături de Aretha Franklin , Celine Dion , Shania Twain , Gloria Estefan și Carole King . Carey a început să conceptualizeze un proiect de film All That Glitters , ulterior reintitulat pur și simplu Glitter (2001), și a scris cântece pentru alte proiecte, precum Men in Black (1997) și How the Grinch Stole Christmas (2000). După ce Glitter a căzut în iadul dezvoltării , Carey a amânat proiectul și a început să scrie material pentru un nou album. Directorii Sony Music au insistat să pregătească o colecție de cele mai mari hituri la timp pentru sezonul sărbătorilor. Albumul, intitulat #1's (1998), a inclus o coperta a piesei „ I Still Believe ” a lui Brenda K. Starr și un duet cu Whitney Houston , „ When You Believe ”, care a fost inclus pe coloana sonoră pentru The Prince of Egypt ( 1998). #1 a devenit un fenomen în Japonia, vânzându-se peste un milion de exemplare în săptămâna sa de deschidere, făcându-l pe Carey singurul artist internațional care a realizat această performanță. A vândut peste 3,25 milioane de copii în Japonia în primele trei luni de vânzare și deține recordul ca cel mai bine vândut album al unui artist non-asiatic.

Cu un singur album rămas pentru a-și îndeplini contractul cu Sony și cu o dorință arzătoare de a se separa profesional de casa de discuri pe care o conducea fostul ei soț, Carey a finalizat albumul în trei luni la mijlocul anului 1999. Intitulat Rainbow , albumul a găsit-o pe Carey explorând cu producători cu care nu mai lucrase înainte. Rainbow a devenit primul album al lui Carey care nu conține o colaborare cu partenerul ei de mult timp, Walter Afanasieff ; în schimb, a ales să lucreze cu David Foster și Diane Warren . Single-ul principal al albumului, " Heartbreaker ", a inclus vocea invitată a rapperului Jay-Z și un remix produs de DJ Clue? . Rainbow a fost lansat pe 2 noiembrie 1999, la cele mai mari vânzări din prima săptămână din cariera ei la acea vreme, debutând totuși pe locul doi în Billboard 200. Relația tensionată a lui Carey cu Columbia a devenit din ce în ce mai instabilă; ea a început să posteze mesaje pe site-ul ei, împărtășind informații privilegiate cu fanii despre dispută, precum și le-a instruit să solicite „ Can’t Take That Away (Tema lui Mariah) ” pe posturile de radio. În cele din urmă, cântecul a primit doar o lansare foarte limitată și cu promovare redusă. Recepția critică a lui Rainbow a fost în general pozitivă, cu concluzia consensului general: „ceea ce a început pe Butterfly ca o plecare se termină pe Rainbow o progresie – poate prima dovadă convingătoare a adevăratelor culori ale lui Carey ca artist”. Deși un succes comercial, Rainbow a devenit albumul cel mai puțin vândut al lui Carey la acel moment al carierei ei.

2001–2004: Eșecuri personale și profesionale, Glitter și Charmbracelet

Carey a primit premiul Billboard Artist of the Decade Award și World Music Award pentru cea mai bine vândută artistă pop feminină a mileniului și s - a despărțit de Columbia Records. Ea a semnat un contract fără precedent de 100 de milioane de dolari pentru înregistrări de cinci albume cu Virgin Records ( EMI Records ) în aprilie 2001. Glitter a fost o plecare muzicală, recreând o epocă post-disco din anii 1980 pentru a însoți filmul, plasat în 1983. Carey a primit conceptul complet și controlul creativ asupra proiectului. Ea a spus că Columbia a considerat-o ca pe o marfă, separarea ei de Mottola exacerbandu-i relațiile cu directorii caselor de discuri. Relația de trei ani a lui Carey cu cântărețul latin Luis Miguel s-a încheiat.

În iulie 2001, Carey a suferit o cădere fizică și emoțională. Ea a început să posteze mesaje deranjante pe site-ul ei și s-a comportat neregulat în ieșirile promoționale live. Pe 19 iulie, ea a făcut o apariție surpriză în programul MTV Total Request Live (TRL). Pe măsură ce gazda emisiunii, Carson Daly , a început să înregistreze după o pauză publicitară, Carey a ieșit împingând un cărucior cu înghețată în timp ce purta o cămașă mare pentru bărbați și a început un striptease în care a dezvăluit un ansamblu strâns. Câteva zile mai târziu, ea a postat note vocale neregulate pe site-ul ei: „Încerc să înțeleg lucrurile din viață chiar acum și așa că chiar nu simt că ar trebui să fac muzică chiar acum. Ceea ce aș vrea să fac este doar ia o mică pauză sau măcar o noapte de somn fără să apară cineva despre un videoclip. Tot ce vreau cu adevărat este să fiu eu și asta ar fi trebuit să fac în primul rând... Nu vreau spun atât de multe, dar ghici ce, nu am grijă de mine.” După eliminarea rapidă a mesajelor, Berger a comentat că Carey a fost „evident epuizată și nu a gândit clar” atunci când a postat scrisorile.

Pe 26 iulie, Carey a fost internat din cauza epuizării și a „căderii fizice și emoționale”. Ea a fost internată la un spital din Connecticut și a rămas sub îngrijirea medicului timp de două săptămâni, urmată de o absență prelungită din public. Virgin Records și 20th Century Fox au amânat lansarea lui Glitter și a coloanei sale sonore. Criticii au analizat Glitter și coloana sa sonoră; ambele nu au avut succes comercial. Coloana sonoră a devenit cel mai puțin vândut album al lui Carey până în acel moment. St. Louis Post-Dispatch a respins-o drept „o mizerie absolută care va fi o pată enervantă în cariera [ei]”. Ea a atribuit performanța slabă stării ei de spirit, amânarea acesteia și coloana sonoră fiind lansată pe 11 septembrie .

Contractul de înregistrare de 80 de milioane de dolari al lui Carey cu Virgin Records a fost cumpărat pentru 28 de milioane de dolari. Ea a zburat la Capri , Italia, timp de cinci luni, unde a scris material pentru un nou album. Ea a descris timpul petrecut la Virgin „un festival complet și total de stres... Am luat o decizie rapidă, care sa bazat pe bani și nu iau niciodată decizii bazate pe bani. Am învățat o mare lecție din asta”. Ea a semnat un contract cu Island Records , evaluat la peste 24 de milioane de dolari, și a lansat casa de discuri MonarC . Tatăl lui Carey, Alfred Roy, cu care a avut puține contacte din copilărie, a murit de cancer în acel an. În 2002, Carey a fost distribuită în filmul independent WiseGirls alături de Mira Sorvino și Melora Walters , care au jucat împreună ca chelnerițe la un restaurant administrat de mafioți. A avut premiera la Festivalul de Film de la Sundance și a primit recenzii negative, deși interpretarea lui Carey a fost lăudată; Roger Friedman de la Fox News a descris-o drept „o Thelma Ritter pentru noul mileniu” și a scris: „Livrarea ei este clară și reușește să râdă corect”. Carey a interpretat imnul național american la Super Bowl XXXVI de la Louisiana Superdome din New Orleans, Louisiana.

În decembrie 2002, Carey și-a lansat cel de-al nouălea album de studio, Charmbracelet , despre care a spus că a marcat „o nouă închiriere de viață” pentru ea. Vânzările de Charmbracelet au fost moderate, iar calitatea vocii lui Carey a fost criticată. Joan Anderson de la The Boston Globe a declarat albumul „cel mai rău din cariera ei și a dezvăluit o voce [care este] care nu mai este capabilă nici de gimnastică care sfidează gravitația, nici de gimnastică moale”, în timp ce editorul AllMusic Stephen Thomas Erlewine a scris: „Vocea lui Mariah este împușcat, răsunând în zdrențuri pe tot parcursul discului. Ea nu mai poate cânta sau cânta încet și nici nu poate să-și execute melodiile caracteristice care sfidează gravitația.” Pentru a susține albumul, Carey s-a angajat în turneul mondial Charmbracelet , care a cuprins America de Nord și Asia de Est pe parcursul a trei luni. Spectacolele din Statele Unite au fost rezervate în cinematografe. Ea a descris spectacolul ca fiind „mult mai intim, așa că vei simți că ai avut o experiență. Tu trăiești o noapte cu mine”. În timp ce locuri mai mici au fost rezervate pe toată durata turneului din Statele Unite, Carey a cântat pe stadioane din Asia și Europa, jucând pentru o mulțime de peste 35.000 în Manila, 50.000 în Malaezia și pentru peste 70.000 de oameni în China. În Regatul Unit, a fost primul ei turneu care a prezentat spectacole în afara Londrei, rezervând opriri în arena din Glasgow, Birmingham și Manchester. Turneul a strâns recenzii în general pozitive, mulți lăudând producția și calitatea vocii lui Carey.

2005–2007: renașterea cu Emanciparea lui Mimi

Cel de-al zecelea album de studio al lui Carey, The Emancipation of Mimi , a fost produs împreună cu Neptunes , Kanye West și colaboratorul de multă vreme al lui Carey, Jermaine Dupri . Ea a descris albumul ca fiind „foarte asemănător cu un disc de petrecere... procesul de a te machia și de a te pregăti de ieșire... Am vrut să fac un disc care să reflecte acest lucru”. Emancipation of Mimi a ajuns în fruntea topurilor din Statele Unite, devenind cel de-al cincilea album numărul unu al lui Carey și primul de la Butterfly (1997) și a fost acceptat cu căldură de critici. Caroline Sullivan de la The Guardian l-a definit ca fiind „mișto, concentrat și urban [... unele dintre] primele melodii de Mariah Carey din ani de zile pe care nu ar trebui să fiu plătită să le ascult din nou”, în timp ce Elysa Gardner de la USA Today a scris: „[Cântecele] reflectă cu adevărat încrederea reînnoită a unei păsări cântătoare care și-a luat fotografiile și a continuat să zboare”. Cel de-al doilea single al albumului, „ We Belong Together ”, a devenit o melodie care „redefinirea carierei” pentru Carey, după o perioadă relativ nereușită și un moment în care mulți critici consideraseră cariera ei terminată. Criticii muzicali au anunțat cântecul drept „întoarcerea ei la formă”, precum și „întoarcerea The Voice”, în timp ce mulți au simțit că va reînvia „crederea” în potențialul lui Carey ca balader . „We Belong Together” a doborât mai multe recorduri în Statele Unite și a devenit al șaisprezecelea clasament al lui Carey în topul Billboard Hot 100 . După ce a rămas pe primul loc timp de paisprezece săptămâni neconsecutive, cântecul a devenit al doilea cel mai longeviv cântec numărul unu din istoria topurilor americane , în spatele colaborării lui Carey din 1996 cu Boyz II Men , „ One Sweet Day ”. Billboard a enumerat-o drept „melodia deceniului” și a noua cea mai populară melodie din toate timpurile. Cântecul a doborât mai multe recorduri de difuzare și, potrivit Nielsen BDS, și a adunat atât cea mai mare audiență de o zi, cât și cea de o săptămână din istorie.

În săptămâna de 25 septembrie 2005, Carey a stabilit un alt record, devenind prima femeie care a ocupat primele două locuri în topul Hot 100, întrucât „We Belong Together” a rămas pe primul loc, iar următorul ei single, „Shake It Off ” . , s-a mutat pe locul doi ( Ashanti a ocupat primul loc în top în 2002, în timp ce era o cântăreață „prevăzută” pe single-ul numărul doi). Pe Billboard Hot 100 Year-end Chart din 2005, cântecul a fost declarat cântecul numărul unu, o primă carieră pentru Carey. Billboard a clasat „We Belong Together” pe locul al nouălea în Topul Billboard Hot 100 All-Time Top Songs și a fost declarată cea mai populară melodie a deceniului 2000 de Billboard . Albumul a fost relansat sub numele de Ultra Platinum Edition .

The Emancipation of Mimi a câștigat zece nominalizări la premiile Grammy : opt în 2006 pentru lansarea originală (cea mai primită de Carey într-un singur an) și două în 2007 pentru Ultra Platinum Edition (din care a devenit „ Don’t Forget About Us ” al șaptesprezecelea ei hit numărul unu). Carey a câștigat cel mai bun album R&B contemporan și cea mai bună interpretare vocală R&B feminină și cea mai bună melodie R&B pentru „We Belong Together”. Emancipation of Mimi a fost cel mai bine vândut album din Statele Unite în 2005, cu aproape cinci milioane de unități vândute. A fost primul album al unei artiste solo care a devenit cel mai bine vândut album al anului de la Jagged Little Pill al lui Alanis Morissette în 1996. La sfârșitul anului 2005, IFPI a raportat că Emanciparea lui Mimi a vândut peste 7,7 milioane de copii. la nivel global și a fost al doilea cel mai bine vândut album al anului după X&Y de la Coldplay . Până în prezent, Emanciparea lui Mimi s-a vândut în peste 12 milioane de exemplare în întreaga lume. În sprijinul albumului, Carey s-a angajat în primul ei turneu de cap de afiș în trei ani, numit The Adventures of Mimi după jurnalul muzical al unui „fan centrat pe Carey”. Turneul a cuprins 40 de date, dintre care 32 în Statele Unite și Canada, două în Africa și șase în Japonia. A primit o primire călduroasă din partea criticilor muzicali și a participanților la concerte, dintre care mulți au celebrat calitatea vocii lui Carey.

2008–2009: E=MC² , Memorii ale unui înger imperfect și prețios

La începutul lui 2007, Carey a început să lucreze la al unsprezecelea album de studio, E=MC² , într-o vilă privată din Anguilla . Deși E=MC² a fost bine primit de majoritatea criticilor, unii dintre ei l-au criticat pentru că este foarte asemănător cu formula folosită în Emanciparea lui Mimi . Cu două săptămâni înainte de lansarea albumului, „ Touch My Body ”, single-ul principal al discului, a ajuns pe primul loc în Billboard Hot 100, devenind al optsprezecelea număr unu al lui Carey și făcând-o artista solo cu cele mai multe single-uri numărul unu din istoria Statelor Unite . împingând-o pe lângă Elvis Presley pe locul doi, conform metodologiei revizuite a revistei. Carey este pe locul doi după The Beatles , care au douăzeci de single-uri numărul unu. În plus, i-a oferit lui Carey cea de-a 79-a săptămână în topul Hot 100, legând-o de Presley ca artistă cu cele mai multe săptămâni pe primul loc în istoria topurilor Billboard ”.

E=MC² a debutat pe primul loc în Billboard 200 cu 463.000 de exemplare vândute, cele mai mari vânzări în săptămâna de deschidere din cariera ei. În 2008, Carey a jucat și o cântăreață aspirantă pe nume Krystal din Tennessee și a avut o apariție cameo în filmul lui Adam Sandler You Don't Mess with the Zohan , jucându-se pe ea însăși. De la lansarea albumului, Carey plănuise să se angajeze într-un turneu extins în sprijinul E=MC² . Cu toate acestea, turneul a fost anulat brusc la începutul lui decembrie 2008. Carey a declarat mai târziu că a fost însărcinată în acea perioadă și a suferit un avort spontan, prin urmare a anulat turneul. Pe 20 ianuarie 2009, Carey a interpretat „ Hero ” la balul inaugural al cartierului, după ce Barack Obama a depus jurământul drept primul președinte afro-american al Statelor Unite. Pe 7 iulie 2009, Carey – alături de Trey Lorenz – a interpretat versiunea ei a cântecului The Jackson 5 „ I’ll Be There ” la slujba de pomenire pentru Michael Jackson .

În 2009, ea a apărut ca asistent social în Precious , adaptarea cinematografică a romanului din 1996 Push de Sapphire . Filmul a strâns în mare parte recenzii pozitive din partea criticilor, inclusiv pentru interpretarea lui Carey. Variety a descris-o cum acționează ca fiind „perfectă”. În ianuarie 2010, Carey a câștigat Breakthrough Actress Performance Award pentru rolul ei din Precious la Festivalul Internațional de Film de la Palm Springs . Pe 25 septembrie 2009, a fost lansat cel de-al doisprezecelea album de studio al lui Carey, Memoirs of an Imperfect Angel . Recepția pentru album a fost în mare parte mixtă; Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic l-a numit „cel mai interesant album al ei dintr-un deceniu”, în timp ce Jon Caramanica de la The New York Times a criticat performanțele vocale ale lui Carey, condamnând utilizarea excesivă a registrelor ei vocale mai blânde în detrimentul registrelor ei mai puternice inferioare și superioare. Din punct de vedere comercial, albumul a debutat pe locul trei în Billboard 200 și a devenit cel mai puțin vândut album de studio din cariera ei. „ Obsessed ” a servit drept single principal și a debutat pe locul unsprezece în SUA, înainte de a ajunge pe locul șapte și a devenit a 27-a înscriere a lui Carey în top-10 din țară, legându-o de Elton John și Janet Jackson pentru că au ocupat-o pe locul cinci. zeci. Următorul său single, o coperta a piesei „ I Want to Know What Love Is ” de la Foreigner , a reușit să doboare recorduri de difuzare în Brazilia. Cântecul a petrecut 27 de săptămâni pe vârful Brasil Hot 100 Airplay , făcând-o cea mai lungă melodie din istoria topului.

Pe 31 decembrie 2009, Carey a pornit în al șaptelea ei turneu de concerte, Angels Advocate Tour , care a vizitat Statele Unite și Canada și s-a încheiat pe 26 septembrie 2010. Era programat un album de remixuri Memoirs of an Imperfect Angel , intitulat Angels Advocate . pentru o lansare pe 30 martie 2010, dar a fost în cele din urmă anulată.

2010–2014: Crăciun fericit II Tu și cu mine. Eu sunt Mariah... Chanteuse evazivă

După anularea filmului Angels Advocate , a fost anunțat că Carey se va întoarce în studio pentru a începe să lucreze la al treisprezecelea album de studio. Mai târziu a fost dezvăluit că acesta va fi al doilea album al ei de Crăciun și urmatorul Crăciun fericit . Colaboratorii de lungă durată pentru proiect au inclus Jermaine Dupri , Johntá Austin , Bryan-Michael Cox și Randy Jackson , precum și noi colaboratori precum Marc Shaiman . Data lansării albumului, intitulat Merry Christmas II You , a fost 2 noiembrie 2010; Lista de melodii a inclus șase piese noi, precum și un remix din „All I Want for Christmas Is You”. Merry Christmas II You a debutat pe locul patru în Billboard 200 cu vânzări de 56.000 de exemplare, devenind al 16-lea album din top zece al lui Carey în Statele Unite. Albumul a debutat pe primul loc în topul R&B/Hip-Hop Albums , făcându-l doar al doilea album de Crăciun care se află în fruntea acestui top.

În mai 2010, Carey a renunțat la apariția ei planificată în For Colored Girls , adaptarea cinematografică a piesei For Colored Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow Is Enuf , invocând motive medicale. În februarie 2011, Carey a anunțat că a început să scrie material nou pentru viitorul ei al patrusprezecelea album de studio. Carey a înregistrat un duet cu Tony Bennett pentru albumul său Duets II , intitulat „When Do The Bells Ring For Me?” În octombrie 2011, Carey a anunțat că a reînregistrat „All I Want for Christmas Is You” cu Justin Bieber ca duet pentru albumul său de Crăciun, Under the Mistletoe . În noiembrie 2011, Carey a fost inclus în remixul single-ului de mixtape „Warning” de Uncle Murda ; remixul include și 50 Cent și Young Jeezy . În aceeași lună, Carey a lansat un duet cu John Legend intitulat „ When Christmas Comes ”, parte inițială din Merry Christmas II You .

Pe 1 martie 2012, Carey a cântat la Gotham Hall din New York ; prima dată când joacă de la sarcină. Ea a interpretat, de asemenea, un set de trei cântece la o strângere de fonduri specială pentru președintele american Barack Obama , organizată la Hotelul Plaza din New York. A fost interpretată și o nouă melodie intitulată „Bring It On Home”, pe care Carey a scris-o pentru eveniment pentru a-și arăta sprijinul pentru campania de realegere a lui Obama. În august 2012, ea a lansat un single de sine stătător, „ Triumphant (Get ‘Em) ”, cu rapperii Rick Ross și Meek Mill și co-scris și coprodus de Carey, Jermaine Dupri și Bryan-Michael Cox . Carey s-a alăturat juriului de jurizare al celui de-al doisprezecelea sezon al American Idol ca înlocuitor al lui Jennifer Lopez , alăturându-se lui Randy Jackson , Nicki Minaj și Keith Urban . Pe tot parcursul spectacolului au existat neînțelegeri pe platourile de filmare între Minaj și Carey. Trei ani mai târziu, Carey nu și-a făcut apariția pentru finalul său original al seriei. Carey a apărut în filmul The Butler al lui Lee Daniels din 2013 , despre un majordom de la Casa Albă care a servit opt ​​președinți americani pe parcursul a trei decenii. Carey a făcut -o ca oaspete în rolul unui personaj roșu din serialul animat pentru adulți American Dad! la 24 noiembrie 2013.

În februarie 2013, Carey a înregistrat și a lansat o melodie numită „ Almost Home ”, pentru coloana sonoră a filmului de la Walt Disney Studios Oz the Great and Powerful . Videoclipul a fost regizat de fotograful David LaChapelle . Pentru cel de-al 14-lea album al ei, Carey a lucrat cu producători, inclusiv DJ Clue? , Randy Jackson , Q-Tip , R. Kelly , David Morales , Loris Holland , Stevie J , James Fauntleroy II , Ray Angry, Afanasieff, Dupri, Bryan-Michael Cox , James "Big Jim" Wright, Hit-Boy , The- Dream , Da Brat și Rodney Jerkins . Carey a declarat pentru Billboard : „Este să mă asigur că am tone de muzică bună, pentru că, la sfârșitul zilei, acesta este cel mai important lucru... Există mult mai multe balade brute decât s-ar putea aștepta oamenii... există și uptempo și uptempo. melodii de tip semnătură care reprezintă diferitele mele fațete ca artist.”

Single-ul principal, „ Beautiful ”, cu cântărețul Miguel , a fost lansat pe 6 mai 2013 și a ajuns pe locul 15 pe Hot 100. Carey a înregistrat o interpretare a piesei „Beautiful” împreună cu un amestec al celor mai mari hituri ale ei pe 15 mai 2013. ; înregistrarea a fost difuzată în finala American Idol a doua zi. Pe 14 octombrie 2013, Carey a anunțat că fosta piesă de titlu a albumului a fost aleasă ca al doilea single; a avut premiera prin Facebook pe 11 noiembrie 2013. În timpul unei sesiuni de întrebări și răspunsuri după lansarea melodiei, Carey a oferit o actualizare despre album, declarând: „Acum am fost inspirat să adaug încă două melodii, așa că suntem aproape acolo. nici măcar nu pot exprima acest lucru corect, dar simt că acesta va fi albumul meu preferat.” După lansarea unei alte piese, „ You’re Mine (Eternal) ”, s-a anunțat că The Art of Letting Go nu va mai fi titlul albumului. După ce numele final a fost anunțat, Eu. I Am Mariah... The Elusive Chanteuse a fost lansat pe 27 mai 2014.

În octombrie 2014, Carey a anunțat All I Want For Christmas Is You, A Night of Joy & Festivity , un spectacol anual de rezidență la Beacon Theatre din New York City . Prima etapă a inclus șase spectacole, care au avut loc între 15 și 22 decembrie 2014. Carey a anunțat etapa a doua în octombrie 2015. Etapa a doua a avut loc pentru 8 spectacole, în perioada 8-18 decembrie 2015.

2015–2017: rezidențiat în Las Vegas, proiecte de televiziune și film

Pe 30 ianuarie 2015, a fost anunțat că Carey a părăsit Def Jam Recordings a Universal Music Group pentru a se reuni cu LA Reid și Sony Music prin Epic Records . Carey și-a anunțat, de asemenea, noua ei rezidență #1 la Infinity la Colosseum, la Caesars Palace din Las Vegas , în aceeași lună. Pentru a coincide cu rezidența, Carey a lansat # 1 to Infinity , un album de compilație cu cele mai mari hituri care conține toate cele optsprezece single-uri Billboard Hot 100 numărul unu la acea vreme, împreună cu o nouă înregistrare, „ Infinity ”, care a fost lansată ca single pe 27 aprilie. În 2015, Carey a avut debutul regizoral pentru filmul de Crăciun Hallmark Channel A Christmas Melody , în care a jucat și ca unul dintre personajele principale. Filmările pentru proiect au avut loc în octombrie 2015. În decembrie 2015, Carey a anunțat The Sweet Sweet Fantasy Tour , care a cuprins un total de 27 de întâlniri, începând din martie 2016, marcând primul turneu important al lui Carey în Europa continentală în ultimii 13 ani. Patru opriri au inclus spectacole în Africa de Sud. Turneul a încasat 30,3 milioane de dolari.

Pe 15 martie 2016, Carey a anunțat că filmează Mariah's World , un serial documentar pentru E! rețeaua documentând turneul ei Sweet Sweet Fantasy și procesul de planificare a nunții. Carey a declarat pentru The New York Times : „M-am gândit că ar fi o oportunitate bună de a-mi arăta personalitatea și cine sunt, chiar dacă simt că fanii mei adevărați au o idee despre cine sunt... Multe dintre oameni au percepții greșite despre asta și asta.” Serialul a avut premiera pe 4 decembrie 2016. Carey a jucat în drama muzicală Empire , în rolul unei cântărețe superstar pe nume Kitty și a cântat melodia „Infamous” cu Jussie Smollett . Pe 5 decembrie 2016, Carey a participat la concertul benefic VH1 Divas Holiday: Unsilent Night , alături de Vanessa Williams , Chaka Khan , Patti LaBelle și Teyana Taylor . Pe 31 decembrie 2016, prestația lui Carey la Revelionul lui Dick Clark din Times Square a primit atenție mondială, după ce dificultățile tehnice au cauzat funcționarea defectuoasă a monitoarelor intraauriculare ale lui Carey , ceea ce The New York Times a numit „epavă de performanță”. " Carey a citat incapacitatea ei de a auzi muzica fără feedback auditiv în ureche drept cauza accidentului. Reprezentanții lui Carey și Dick Clark Productions și-au dat vina unul pe celălalt.

Pe 3 februarie 2017, Carey a lansat single-ul „ I Don’t ” cu YG . Mai târziu în aceeași lună, ea a exprimat vocea primarului orașului Gotham City în filmul de animație The Lego Batman Movie . În iulie 2017, Carey a făcut o cameo în filmul de comedie Girls Trip , cu Queen Latifah , Jada Pinkett Smith , Regina Hall și Tiffany Haddish . În aceeași lună, Carey a pornit într-un turneu cu Lionel Richie , intitulat All the Hits Tour . Carey a fost, de asemenea, prezentat în remix-ul oficial pentru single-ul lui French Montana „ Unforgettable ”, alături de Swae Lee . În octombrie 2017, ea a lansat o nouă coloană sonoră single, „ The Star ”, pentru filmul cu același nume . Carey a dezvoltat, de asemenea, un film animat de Crăciun, intitulat All I Want For Christmas Is You de Mariah Carey , pentru care a înregistrat o melodie originală numită „Lil’ Snowman”. Filmul a fost lansat direct-to-video pe 14 noiembrie 2017. În aceeași lună, Carey și-a reluat seria de concerte All I Want for Christmas Is You, a Night of Joy și Festivity, care a vizitat pentru prima dată alte țări, inclusiv Anglia . si Franta . Pe 31 decembrie 2017, Carey s-a întors să cânte la Revelionul Rockin' Eve al lui Dick Clark, după dificultățile tehnice care i-au împiedicat prestația anterioară, în ceea ce The New York Times a descris drept un „act de răscumpărare a culturii pop făcut pentru televiziune”.

2018–2019: Atenție și reeditare Crăciun fericit

În 2018, Carey a semnat un acord la nivel mondial cu Live Nation Entertainment . Primul angajament din acord a fost noua ei rezidență din Las Vegas, The Butterfly Returns , care a fost lansată în iulie 2018, cu aprecierea criticilor. Primele sale 12 spectacole din 2018 au încasat 3,6 milioane de dolari, cu date extinzându-se ulterior în 2019 și 2020. După rezidențiat, Carey a pornit în turneul ei Mariah Carey: Live in Concert în Asia și s-a întors în Europa cu concertul ei All I Want for Christmas Is You serie. În septembrie 2018, Carey a anunțat că va lansa cel de-al cincisprezecelea album de studio mai târziu în acest an. Proiectul a fost anunțat odată cu lansarea unei noi piese intitulate „ GTFO ”, pe care a interpretat-o ​​pe 21 septembrie 2018, când a fost titlul de titlu al festivalului de muzică iHeartRadio 2018 . Principalul single al albumului, " With You ", a fost lansat în octombrie și a jucat pentru prima dată la American Music Awards din 2018 . Single-ul a devenit cel mai înalt cântec al lui Carey fără vacanță în topul american Adult Contemporary de la „We Belong Together” în 2005. A fost urmat de un al doilea single, „ A No No ”. Albumul, intitulat Caution , a fost lansat pe 16 noiembrie 2018 și a primit aprecieri universale de la critici; a debutat pe locul cinci în Billboard 200. Până în decembrie 2018, albumul a fost prezentat pe numeroase liste de sfârșit de an de către critici muzicali și publicații.

În februarie 2019, Carey a început turneul Caution World în sprijinul albumului. Mai târziu, în 2019, Carey s-a angajat într-o serie de afaceri și de televiziune. Pe 29 mai 2019, pe Netflix a fost publicat filmul Always Be My Maybe , inspirat din piesa „Always Be My Baby” . Pe 18 septembrie 2019, Carey a lansat „ In the Mix ”, piesa tematică pentru sitcom -ul ABC Mixed-ish . Pe 1 noiembrie 2019, Carey și-a relansat albumul de sărbători Merry Christmas pentru a 25-a aniversare. Pachetul albumului a inclus albumul original și un alt disc care include spectacole live de la concertul lui Carey din 1994 la St. John the Divine Church, mai multe piese din Merry Christmas II You , precum și alte single-uri de sine stătătoare, cum ar fi „Lil Snowman” și „ Steaua". Pe 5 decembrie 2019, a fost anunțat că un mini-documentar intitulat Mariah Carey Is Christmas! , care descrie crearea și moștenirea culturală ulterioară a „All I Want for Christmas Is You” urma să fie produs și difuzat pe Amazon Music; a avut premiera mai târziu în acea lună. Ajunsă pe primul loc în Billboard Hot 100 pentru prima dată în același an, cântecul a ajuns să-i ofere Carey cel de-al nouăsprezecelea clasament în SUA.

2020 – prezent: raritățile și semnificația lui Mariah Carey

În ianuarie 2020, a fost anunțat că Carey va fi introdus în Hall of Fame al compozitorilor în timpul ceremoniei din acel an, pe 11 iunie 2020, la Hotelul Marriott Marquis din New York City . Memoria ei, The Meaning of Mariah Carey , care a fost scrisă împreună cu Michaela Angela Davis , a fost publicată în septembrie același an. Povestește o „călătorie improbabilă și inspiratoare de supraviețuire și rezistență în timp ce ea se luptă prin probleme complexe de rasă, identitate, clasă, copilărie și traume familiale în timpul ascensiunii ei fulminante la superstarul muzicii”. Memoriile a devenit cel mai bine vândut numărul unu din New York Times după prima săptămână de lansare. Carey a anunțat planuri de a sărbători cea de-a 30-a aniversare a albumului ei de debut până în restul anului 2020, într-o campanie promoțională numită „#MC30”. Prima lansare a constat în EP- ul live The Live Debut – 1990, care a fost lansat pe 17 iulie 2020. Lansarea doar digitală include spectacole live din prezentarea de debut a lui Carey la Club Tatou din New York , pe 22 octombrie 1990.

Pe 2 octombrie 2020, Carey a lansat un album compilație intitulat The Rarities , care include melodii rare și nelansate pe care Carey le-a înregistrat în diferite etape ale carierei sale. Single-ul său principal, „ Save the Day ”, cu Lauryn Hill , a fost lansat pe 20 august, iar videoclipul său a fost lansat pe 13 septembrie, ca parte a difuzării US Open . Patru zile mai târziu, cel de-al doilea single al albumului - o coperta a piesei " Out Here on My Own " a lui Irene Cara - a fost lansat după ce a fost înregistrat de Carey în 2000. La sfârșitul lunii octombrie, Carey a apărut pe piesa " Where I Belong ". " de pe albumul lui Busta Rhymes Extinction Level Event 2: The Wrath of God , care a fost lansat ulterior ca al treilea single de pe album în aprilie 2021.

Specialul de Crăciun 2020 al lui Carey , Specialul de Crăciun magic al lui Mariah Carey , a avut premiera pe 4 decembrie 2020, pe Apple TV+ , împreună cu o coloană sonoră. Oaspeții speciali au fost printre Ariana Grande , Jennifer Hudson , Snoop Dogg , Misty Copeland , Jermaine Dupri și Mykal-Michelle Harris. O nouă versiune a piesei lui Carey din 2010 „ Oh Santa! ”, cu vocea invitaților de la Grande și Hudson, a fost lansată ca single în aceeași zi și a ajuns pe locul 76 în Billboard Hot 100 din SUA. O săptămână mai târziu, „All I Want for Christmas Is You” a ajuns pe primul loc în topurile din Marea Britanie, după ce a petrecut un record de 69 de săptămâni în top 40 înainte de a ajunge la summit, devenind a treia melodie a lui Carey, numărul unu în țară.

În iulie 2021, Carey a apărut pe piesa „ Somewhat Loved ” de pe albumul de studio de debut al lui Jimmy Jam și Terry Lewis, Jam & Lewis: Volume One , care a fost lansat ca al treilea single de pe album și a ajuns în top-10 în topul albumului. Topul cântecelor R&B pentru adulți din SUA . Pe 2 noiembrie 2021, Carey a tachinat un fragment dintr-o nouă melodie intitulată „ Fall in Love at Christmas ”, care îi prezintă pe Khalid și Kirk Franklin . Single-ul a fost lansat pe 5 noiembrie și a fost interpretat în noua sa specială de Crăciun intitulată Mariah's Christmas: The Magic Continues .

Pe 12 ianuarie 2022, Carey a anunțat o carte ilustrată pentru copii intitulată The Christmas Princess , scrisă împreună cu Michaela Angela Davis și ilustrată de Fuuji Takashi; a fost lansat în noiembrie acelui an. În martie, Carey a fost prezentată alături de DJ Khaled în remixul single- ului rapperului Latto „ Big Energy ”, extras de pe albumul ei al doilea, 777 . Remixul interpolează single-ul lui Carey din 1995 „Fantasy”. A atins vârful pe locul 6 în topurile ARIA și a fost certificat dublu platină în Australia. De asemenea, s-a clasat pe locul 21 în UK Official Singles Chart și a fost certificat Silver de către British Phonographic Industry (BPI). În aprilie, a fost lansat un curs online MasterClass bazat pe cânt, în care Carey a servit ca antrenor vocal. O versiune reînregistrată a single-ului lui Carey din 1998, „The Roof”, cu Brandy Norwood și subtitrat „(When I Feel The Need)”, a fost disponibilă exclusiv pentru abonații Masterclass. Mai târziu în aceeași lună, numărul 1 a fost lansat pe vinil ca o exclusivitate pentru Record Store Day . În iunie, Carey a interpretat remixul „Big Energy” cu Latto la BET Awards 2022 ; ea a făcut o apariție surpriză în timpul setului acestuia din urmă.

Pe 16 septembrie 2022, o versiune extinsă a lui Butterfly a fost lansată pentru cea de-a 25-a aniversare a albumului. În decembrie 2022, Carey a susținut o pereche de spectacole în două locații: Scotiabank Arena din Toronto pe 9 și 11 decembrie 2022 și Madison Square Garden din New York pe 13 și 16 decembrie 2022. Pe 20 decembrie 2022, o specială de televiziune adaptată după emisiunile ei din New York, intitulată Mariah Carey: Merry Christmas to All!, difuzată pe CBS și a devenit cel mai urmărit program al serii sale, atrăgând un total de 3,8 milioane de telespectatori și un rating demo de 0,4.

Piesa din 2009 a lui Carey „It’s a Wrap” a cunoscut o revigorare pe TikTok în februarie 2023, ceea ce a promovat-o să lanseze un EP pentru piesa care includea o nouă versiune accelerată.

Măiestrie

Influențe

Carey a spus că din copilărie a fost influențată de Billie Holiday , Sarah Vaughan , precum și de muzicieni de R&B și soul, inclusiv Al Green , Stevie Wonder , Gladys Knight și Aretha Franklin . Muzica ei conține influențe puternice ale muzicii gospel și îi consideră pe Clark Sisters , Shirley Caesar și Edwin Hawkins drept cei mai influenți în primii ei ani. Când Carey a încorporat hip-hop-ul în sunetul ei, au apărut speculații că încerca să profite de popularitatea genului, dar ea a spus Newsweek : „Oamenii pur și simplu nu înțeleg. Am crescut cu această muzică”. Ea și-a exprimat aprecierea pentru rapperi precum Sugarhill Gang , Eric B. & Rakim , Wu-Tang Clan , The Notorious BIG și Mobb Deep , cu care a colaborat la single-ul „ The Roof (Back in Time) ” (1998) . Carey a fost puternic influențată de Minnie Riperton și a început să experimenteze cu registrul de fluier datorită practicii sale originale a gamei.

Pe parcursul carierei lui Carey, stilul ei vocal și muzical, împreună cu nivelul ei de succes, a fost comparat cu Whitney Houston , pe care a citat-o ​​și ca influență, și Celine Dion . Carey și colegii ei, conform lui Garry Mulholland, sunt „prințesele bocilor... vocaliști virtuozi care îmbină pop-ul orientat spre top cu cântecul matur al torță MOR ”. Autoarea și scriitoarea Lucy O'Brien i-a atribuit lui Carey și Dion revenirea lui Barbra Streisand „showgirl-ului de modă veche” și i-a descris pe ei și pe Houston ca fiind „îngrijiți, aerograf și exagerați la perfecțiune”. Tranziția muzicală a lui Carey și utilizarea de haine mai revelatoare la sfârșitul anilor 1990 au fost, parțial, inițiate pentru a se distanța de această imagine, iar ea a spus ulterior că cea mai mare parte a lucrărilor ei timpurii a fost „schmaltzy MOR”. Unii au remarcat că, spre deosebire de Houston și Dion, Carey scrie și produce propria ei muzică.

Stilul muzical

Dragostea este subiectul majorității versurilor lui Carey, deși ea a scris despre teme precum pierderea, sexul, rasa, abuzul și spiritualitatea. Ea a spus că o mare parte din munca ei este parțial autobiografică, dar Christopher John Farley de la revista Time a scris: „Dacă muzica lui Mariah Carey ar avea drama vieții ei. Cântecele ei sunt adesea pline de zahăr și artificiale – suflet NutraSweet . Dar viața ei are pasiune și conflict”, aplicând-o la primele etape ale carierei sale. El a comentat că, pe măsură ce albumele ei au progresat, la fel și compozițiile și muzica ei au înflorit într-un material mai matur și mai semnificativ. Jim Faber de la New York Daily News , a făcut comentarii similare: „Pentru Carey, vocalizarea se referă la performanță, nu emoțiile care au inspirat-o. Pentru ea, cântatul reprezintă o provocare fizică, nu o descărcare emoțională”.

În timp ce revizuia Music Box , Stephen Holden de la Rolling Stone a comentat că Carey a cântat cu „pasiune susținută”, în timp ce Arion Berger de la Entertainment Weekly a scris că în unele momente vocale, Carey devine „prea copleșită pentru a-și exprima pasiunea în cuvinte”. În 2001, The Village Voice a scris despre „baladele fără centru” ale lui Carey, „sufletul lui Carey Strawberry Shortcake încă oferă șablonul cu care drăgălașii pop adolescenți desenează bucle în jurul acelor balade fără centru [Diane] Warren [.....] este în mare parte din cauza [ Blige] că noul R&B necesită o gamă mai mare de expresii emoționale, poezie mai inteligentă, mai multe mărturii din intestin și mai puține [sic] note inutile decât epoca Mariah, pur și simplu scârțâitoare. În zilele noastre, Christina Aguileras și Jessica Simpson sunt cele care cântă stângaci, în timp ce femeile cu putere pulmonară care ridică acoperișul îl țin în frâu atunci când melodia sau versurile o cer.”

Ieșirea lui Carey folosește instrumente electronice, cum ar fi tobe , tastaturi și sintetizatoare. Multe dintre melodiile ei conțin melodii bazate pe pian, deoarece a primit lecții de pian când avea șase ani. Carey a spus că nu poate citi partituri și că preferă să colaboreze cu un pianist atunci când își compune materialul, dar consideră că este mai ușor să experimenteze cu melodii și progresii de acorduri mai rapide și mai puțin convenționale folosind această tehnică. În timp ce Carey a învățat să cânte la pian la o vârstă fragedă și încorporează mai multe game de producție și instrumente în muzica ei, ea a susținut că vocea ei a fost întotdeauna cel mai important atu al ei: „Vocea mea este instrumentul meu; așa a fost întotdeauna. "

Carey a început să comandă remixuri ale materialului ei la începutul carierei sale și a ajutat la conducerea practicii de a înregistra voci complet noi pentru remixuri. Disc-jocheul David Morales a colaborat cu Carey de mai multe ori, începând cu „ Dreamlover ” (1993), care a popularizat tradiția remixării melodiilor R&B în discuri house și pe care revista Slant a numit una dintre cele mai mari melodii dance din toate timpurile. De la „ Fantasy ” (1995) încoace, Carey a angajat atât producători de hip-hop, cât și producători house pentru a-și restructura compozițiile albumului. Entertainment Weekly a inclus două remixuri ale „Fantasy” pe o listă cu cele mai bune înregistrări ale lui Carey compilată în 2005: un remix câștigător al National Dance Music Award produs de Morales și o producție Sean Combs cu rapperul Ol' Dirty Bastard . Acesta din urmă a fost creditat cu popularizarea tendinței de colaborare R&B/hip-hop care a continuat până în anii 2000, prin artiști precum Ashanti și Beyoncé . Combs a spus că Carey „știe importanța mixurilor, așa că simți că ești cu un artist care îți apreciază munca — un artist care vrea să vină cu ceva cu tine”.

Într-un articol din The New York Times , scriitorul David Browne discută despre modul în care stilul pop melisma, odinioară omniprezent, a fost foarte popularizat de cântăreți precum Carey. Browne a comentat: „Începând [în 1990], melisma a depășit pop-ul într-un mod cum nu a făcut-o înainte. Hitul de debut al Mariah Carey din 1990, „Vision of Love”, [a stabilit] ștacheta nebunește de sus pentru notele întinse mai tare, mai lungi și mai noduri. decât au auzit vreodată majoritatea fanilor pop”. Browne a adăugat în continuare: „O generație ulterioară de cântăreți, inclusiv doamna Aguilera, Jennifer Hudson și Beyoncé, și-au construit cariera în jurul melismei. (Bărbații precum Brian McKnight și Tyrese s-au dedat și ei, dar femeile aveau tendința de a domina forma.)”

Voce și timbru

Carey posedă o gamă vocală de cinci octave și are capacitatea de a atinge note dincolo de octava a șaptea. Denumită „Songbird Supreme” de Guinness World Records , ea a fost clasată pe primul loc într-o numărătoare inversă din 2003 a revistei MTV și Blender a celor 22 de cele mai mari voci din muzică, votate de o combinație de critici și cititori într-un sondaj online. Carey a spus despre sondaj: „Ceea ce înseamnă cu adevărat este vocea generației MTV. Desigur, este un compliment enorm, dar nu mă simt așa pentru mine”. De asemenea, ea s-a clasat pe locul al doilea în lista revistei Cove a „Cei 100 de vocaliști pop excepționali”.

În ceea ce privește tipul ei de voce , Carey a spus că este contralto , deși câțiva critici au descris-o ca fiind o soprană lirică coloratura ușoară . Carey susține că a avut noduli pe corzile vocale încă din copilărie, datorită cărora poate cânta într-un registru mai înalt decât alții. Cu toate acestea, oboseala și lipsa de somn îi pot afecta vocea din cauza nodulilor, iar Carey a explicat că a trecut prin multă practică pentru a menține echilibrul în timpul cântării. Carey a declarat într-un interviu din 2021 pentru Daily Express că, cu vocea ei, totul este despre „sincronizare, odihnă vocală și somn”. Jon Pareles de la The New York Times a descris registrul inferior al lui Carey drept un „alto bogat, husky”, care se extinde la „note înalte de fluier de câine”. În plus, spre sfârșitul anilor 1990, Carey a început să încorporeze în materialul ei o voce liniștită . Tim Levell de la BBC News și-a descris vocea drept „respirație înflăcărată aproape de microfon”, în timp ce Elysa Gardner, de la USA Today, a scris „este imposibil să negi impactul stilului ei vocal, un amestec florid de riff-uri respirabile și curele rezonante . a avut pe tinerele staruri pop și R&B de astăzi”.

Sasha Frere-Jones de la The New Yorker adaugă că timbrul ei posedă diverse culori, declarând: „Sunetul lui Carey se schimbă cu aproape fiecare vers, trecând de la un ton de oțel la un mârâit vibrator și apoi la un cooh umed, respirabil. Gama ei vocală largă îi permite lui Carey. pentru a lua melodii de la notele de jos alto la registrul superior de coloratura soprană." Carey posedă și un „registru de fluier”. Într-un interviu, Ron Givens de la Entertainment Weekly a descris-o astfel: „în primul rând, un ooh plin de suflet iese fără efort din gâtul ei: alto. Apoi, după o respirație rapidă, merge spre stratosferă, cu un sunet care aproape că se schimbă. presiunea barometrică din cameră. Într-o lovitură scurtă, ea pare să țipească și să urle în același timp. Simțul ei de pitch este admirat și Jon Pareles adaugă că „poate să zăbovească la viraje senzuale, să mârâie cu încredere jucăușă, să se sincopeze ca o cântăreață scat ... cu un ton uimitor de exact”.

Spectacole scenice și videoclipuri

În ciuda faptului că a fost numită „otop de spectacol” și „fenomenul pop din anii 1990”, Carey a suferit de frică de scenă în primii ei ani în industria muzicală. Una dintre primele spectacole ale ei a fost la MTV Unplugged , care a primit o primire pozitivă, deoarece Carey a redus la tăcere criticii spunând că vocea ei a fost făcută de studio. Interpretarea lui Carey „ The Star-Spangled Banner ” la Super Bowl XXXVI a fost numită „uimitoare” de Billboard . Ea a interpretat, de asemenea, „ America the Beautiful ” la finala NBA din 1990, în care scriitoarea Rolling Stone , Brittany Spanos, a declarat că jucătorii au fost uimiți „de uimire de talentul incredibil al unei tinere vedete în plină dezvoltare”. Cântăreața a primit singura ovație în picioare a nopții la cea de -a 48-a ediție anuală a Premiilor Grammy , după ce a interpretat amestecul „We Belong Together și „ Fly Like a Bird ”.

Carey este cunoscută pentru că este foarte statică în timpul spectacolelor ei live; unii recenzenți i-au creditat teama de scenă și lipsa de încredere drept raționament, în timp ce alții au subliniat că performanțele ei se concentrează pe vocea ei și pe calitatea melodiilor ei. Gesticulațiile ei cu mâinile de pe scenă au fost de obicei imitate, deoarece cântăreața are tendința de „a-și folosi mâinile pentru a îndrepta, flutura și mătura prin aer în timp ce ea înalță cu îndemânare fiecare alergare”. Când a trecut în revistă concertul lui Carey din 2014, Michael Lallo a scris că „Dacă ești Mariah,... îți mângâi mult părul. Când o notă înaltă apare la orizont, te pregătești atingându-ți urechea și adoptând o expresie dureroasă, provocând mulţimea să-şi piardă mintea colectivă”.

Videoclipul pentru „ Fantasia ” a fost primul pe care Carey l-a regizat în întregime pe cont propriu. Carey a fost deschisă cu privire la faptul că nu a fost mulțumită de unele dintre videoclipurile ei muzicale anterioare și, ulterior, a fost remarcată pentru auto-regizarea și co-producția videografică ulterioară. Piesa „ Honey ” l-a împins pe Carey mai mult spre hip hop și R&B decât înainte. Videoclipul a câștigat și mai multă atenție, deoarece Carey, pentru prima dată în carieră, a fost îmbrăcată provocator, oferind spectatorilor „gustul mai liberului Mariah”. Billboard a clasat-o pe Carey pe locul 73 pe lista „Cei mai mari 100 de artiști de videoclipuri muzicale din toate timpurile” în 2020, afirmând că „de peste trei decenii, [Carey] a trecut de la o fată avântată de alături, etalând o colecție de denim la fel de largă ca gama ei vocală. , către agentul secret, mireasa fugară și chiar și propriul ei stalker într-o colecție de videoclipuri muzicale care joacă ca mini-drame”. Clipul muzical pentru „ The Roof ” a fost clasat pe locul 18 în „100 Greatest Music Videos” al revistei Slant . Videoclipul muzical pentru „ Heartbreaker ” rămâne unul dintre cele mai scumpe realizate vreodată , costând peste 2,5 milioane de dolari. În 2021, Carey a fost onorat la Asociația criticilor de film afro-americani, cu un premiu special pentru inovator pentru realizări, pentru „povestirea vizuală în videoclipurile sale muzicale și în programele speciale”.

Imagine

Carey a fost numită o pictogramă pop și a fost etichetată drept „ divă ” pentru vedeta și personajul ei. Ea a spus: „Am avut momente de divă, iar apoi oamenii nu se pot descurca. Cred că este puțin intens, pentru că vin dintr-o adevărată divă: mama mea este o cântăreață de operă. Și asta este o adevărată divă, știi... Diva Juilliard. Și vreau să spun asta ca un compliment, altfel nu aș fi persoana care sunt fără să experimentez asta."

Baza de fani a lui Carey este cunoscută sub numele de „Lambily”, un portmanteau de „miel” și „familie”. În 2008, Carey a fost numit unul dintre cei mai influenți 100 de artiști și animatori ai lui Time din lume . ACUM, scriitorul Kevin Hegge a fost de acord că „influența lui Carey este incontestabilă”. Carey a fost o „afișare a tabloidului la începutul anilor 2000”, iar căderea ei publică în timpul promovării filmului ei din 2001, Glitter , a devenit „chestia unei legende tabloid”, conform lui Justin Curto, scriitor pentru Vulture . Hegge a mai continuat spunând că, în ultimii ani, publicul s-a oprit mai mult asupra drama celebrităților a lui Carey, afirmând că „fiecare pas greșit și ciudat al lui Carey a fost analizat într-o măsură virală... publicului nu iubește nimic mai mult decât să o respingă ca fiind o nebună. - recuzită de celebritate inteligentă”. După ce s-a alăturat lui American Idol ca judecător pentru al doisprezecelea sezon, Carey a devenit una dintre cele mai bine plătite vedete de televiziune americane .

Ea a fost, de asemenea, descrisă ca un simbol sexual . Cântăreața o menționează pe Marilyn Monroe drept unul dintre cei mai mari idoli ai ei și „icoana frumuseții” ei, iar ea a făcut referire la Monroe în unele dintre videoclipurile sale muzicale, precum „I Still Believe” sau „Don’t Forget About Us”. Fiind cea mai mare vedetă pop din muzică de la mijlocul anilor 1990, „primii ani ai lui Carey ca vedetă pop au fost extraordinar de fructuos, dar restrictivi”. La sfârșitul anilor 1990, după despărțirea de Mottola, Carey a adoptat o imagine mai provocatoare și mai puțin conservatoare decât se vedea anterior și a început să poarte haine mai revelatoare. Albumul ei Butterfly a fost creditat pentru că a reînnoit imaginea lui Carey ca vedetă pop, unde a început să îmbrățișeze temele hip hop și R&B și să devină pe deplin în sine, ducând fluturii să devină un simbol metaforic al impactului și moștenirii sale asupra muzicii pop și R&B. Emilia Petrarca de la W a declarat că „Carey este extrem de precaută în a-și cultiva imaginea publică”, dar că, atunci când vine vorba de stil, ea este „mai mult să faci decât să nu faci”.

Moda a făcut, de asemenea, parte din imaginea lui Carey. Ea a fost citată de scriitoarea Insider Susanna Heller, care a adăugat că „dulapul ei decadent se întinde pe mai multe camere și este plin de îmbrăcăminte de designer, lenjerie, pantofi și accesorii”. Scriitorul CR Fashion Book, Shepherd, a mai declarat că, în timp ce „estetica ei vestimentară s-a schimbat ici și colo..., icoana muzicii favorizează în mare măsură look-urile sexy, dezgolite și adesea uimitoare. În timpul turneelor ​​ei, ea a purtat frecvent Jimmy Choo și Christian . Încălțăminte stiletto de ultimă generație Louboutin , precum și maiouri , corsete și dresuri de plasă . Laura Antonia Jordan de la Grazia a numit-o pe Carey fashion „royalty” și a declarat că, în anii 1990, look-urile ei de preferat erau „siluete super strâmte, topuri decupate”. , tivul care zboară coapsele și fante periculos de înalte.”

Mai multe instituții media au numit-o pe Carey „ Regina umbrei ”. Când a fost întrebat despre cântăreața americană Jennifer Lopez într-un interviu TV german, Carey a răspuns: „Nu o cunosc”. Clipul a devenit o meme virală pe internet și a fost adus în discuție în multe alte interviuri cu ambii cântăreți. După lansarea piesei „ Obsessed ”, criticii au comparat puternic versurile acestuia cu Eminem , care făcuse referințe negative la ea de mai multe ori în cântece și i-au sugerat că Carey a făcut aluzie la el și la „obsesia” lui pentru ea. „Obsessed” nu menționează niciodată numele rapperului, deși recenzenții au considerat că este foarte evident. În plus, Carey a jucat un rol care seamănă cu rapperul în videoclipul muzical al piesei.

Ea este recunoscută ca o icoană gay , iar cântecul ei „Hero” este privit ca un imn în rândul comunității gay, deoarece atinge teme de îmbrățișare a individualității și depășire a îndoielii de sine. Potrivit lui Carey însăși, mulți dintre fanii ei gay au recunoscut că cresc și ascultând melodia ei „Outside” și se referă la sentimentul de izolare și nepotrivire. Personajul ei de divă i-a oferit și multă admirație din partea fanilor gay. Carey a fost onorată de GLAAD în 2016 cu „GLAAD Ally Award” pentru care și-a exprimat recunoștința fanilor săi LGBT+. În discursul său, ea a mulțumit comunității: „Pentru dragostea necondiționată... Vă doresc tuturor dragoste, pace și armonie”.

„All I Want for Christmas Is You”, precum și albumul său părinte Merry Christmas , au devenit o parte atât de omniprezentă a culturii populare, încât Carey a fost supranumită „Regina Crăciunului ”. Albumul este creditat ca fiind cel mai bine vândut album de Crăciun din toate timpurile. Atât melodia, cât și albumul au fost salutate ca fiind „una dintre puținele completări moderne demne la canonul sărbătorilor” de publicații precum The New Yorker . Vorbind la Vogue în 2015 despre „All I Want For Christmas Is You”, Elvis Duran a declarat că atractia melodiei se bazează pe faptul că era „o melodie modernă care ar fi putut fi de fapt un hit în anii ’40”, lăudând „Calitatea sa atemporală, clasică”. Succesul piesei, în special, l-a determinat pe Carey să construiască ceea ce Billboard a descris drept un „mini-imperiu de vacanță în creștere”.

Moştenire

Carey a fost creditată pentru rolul său în distrugerea barierelor rasiale în cultura populară și în facilitarea discursului public în jurul multirasialismului în anii 1990 . Brittany Luse de la Vulture a scris că Carey „a ajuns la faimă pe măsură ce conversațiile publice despre identitatea multirasială se extindeau la începutul anilor ’90”, menționând că cântăreața „a devenit un fel de avatar pentru identitatea biracială, o prezență validatoare pentru unii și o sursă a ambelor. curiozitate și disconfort pentru ceilalți". Luse a concluzionat că „experiența de faimă a lui Carey s-ar fi putut întâmpla o singură dată; celebritatea ei a făcut o gaură în cer. Cariera ei s-a maturizat pe măsură ce conversațiile actuale despre identitatea mixtă încă se formau și în timp ce narațiunile trecătoare ale trecutului, atât strălucitoare, cât și stângace, încă nu dispăreau din memoria culturală pop. A existat o perioadă în care ar fi putut fi considerată cea mai faimoasă persoană mixtă de origine alb-negru din America, dar acum domeniul este mult mai aglomerat ( Zendaya , Drake , Barack Obama , Meghan Markle )". În cartea sa Tragic No More: Femeile de rasă mixtă și legătura dintre sex și celebritate , Caroline A. Streeter, profesor asociat la Universitatea din California, Los Angeles , a descris-o, de asemenea, pe Carey drept una dintre „figurele ideale prin care să se ia în considerare aspectul aparent al erei post-Drepturi civile. reabilitarea și transformarea mulatului/a într-un subiect biracial de reprezentare”.

Impactul artistic al lui Carey a ajutat la popularizarea rapperilor ca un act principal în muzica pop prin melodiile ei de după 1995. Ea a fost numită „ Regina Remixurilor ” de mai multe surse media, scriitoarea MTV , Prințesa Gabbara, remarcând că „nu este un secret că [Carey] face tot posibilul să livreze un remix spectaculos, adesea reînregistrând vocea, scrisul. versuri noi, filmarea de videoclipuri muzicale noi și înregistrarea diferitelor versiuni pentru a satisface publicul pop, R&B, hip-hop și EDM”. Vorbind cu Billboard în 2019 pentru un profil al carierei lui Carey, David Morales , care a colaborat pentru prima dată cu Carey la Def Club Mix al single-ului ei din 1993 „ Dreamlover ”, a comentat rolul revoluționar al lui Carey în popularizarea remixurilor: „Mariah a deschis un întreg. altă ușă, și nu mulți oameni la acea vreme erau capabili de asta. Când alți artiști mari au văzut ce am făcut cu Mariah, au vrut asta. Ea este modul în care am intrat în studio cu Toni Braxton, Aretha Franklin , Seal și Donna Summer . "

Sasha Frere-Jones, editorul The New Yorker a comentat: „A devenit standard pentru vedetele R&B/hip-hop precum Missy Elliott și Beyoncé să combine melodiile cu versuri rap. Și tinere vedete pop albe, inclusiv Britney Spears , Jessica Simpson , Christina. Aguilera și 'N Sync — au petrecut o mare parte din ultimii zece ani făcând muzică pop care este inconfundabil R&B.” Mai mult decât atât, Jones concluzionează că „Ideea [Carey] de a asocia o pasăre cântăreață feminină cu cei mai importanți MC bărbați din hip-hop a schimbat R&B și, în cele din urmă, tot pop. Deși acum oricine este liber să folosească această idee, succesul The Emancipation of Mimi sugerează că încă îi aparține lui Carey.” Judnick Mayard, scriitorul The Fader , a scris că în ceea ce privește colaborarea R&B și hip hop, „Campanioana acestei mișcări este Mariah Carey”. Mayard a mai exprimat că „Până în ziua de azi ODB și Mariah ar putea fi în continuare cea mai bună și mai aleatorie colaborare hip hop din toate timpurile”, afirmând că, datorită discului „ Fantasy ”, „R&B și Hip-Hop au fost cei mai buni frați vitregi. " Kelefa Sanneh de la The New York Times a scris: „La mijlocul anilor 1990, doamna Carey a fost pionieră într-un subgen pe care unii oameni îl numesc duet-iubire. În zilele noastre, se așteaptă ca staruri pop curate să colaboreze cu rapperi nebunești, dar când doamna Carey a făcut echipă cu Ol' Dirty Bastard, din Wu-Tang Clan, pentru remixul de succes din 1995 al lui „Fantasy”, a fost o surpriză și un smash.” Scriitorul revistei Vulture , Craig Jenkins, a subliniat că unele dintre melodiile Ariana Grande au amintit despre munca lui Carey la sfârșitul anilor 1990, unde ea a reușit să îndoaie și să combine sunete hip-hop, pop și R&B.

Stilul vocal al lui Carey, precum și capacitatea ei de a cânta, au avut un impact semnificativ asupra muzicii populare și contemporane. Ea a fost considerată una dintre cele mai mari vocaliste din toate timpurile. Așa cum a scris criticul muzical G. Brown de la The Denver Post : „La bine și la rău, gama de cinci octave și stilul melismatic al Mariah Carey au influențat o generație de cântăreți pop”. Potrivit lui Stevie Wonder , „Când oamenii vorbesc despre marii cântăreți influenți, vorbesc despre Aretha , Whitney și Mariah. Acesta este o dovadă a talentului ei. Gama ei este atât de uimitoare”. Cântecele lui Carey au fost înregistrate sau interpretate de o varietate de artiști, inclusiv cei din generații mai vechi, precum Aretha Franklin, Patti LaBelle , Dolly Parton , Red Hot Chili Peppers , Shania Twain și Michael Ball . Carey a inspirat cântăreți și compozitori din întreaga lume. Într-o recenzie a albumului ei Greatest Hits , Devon Powers de la PopMatters scrie că „A influențat nenumărate vocaliste de sex feminin după ea. La 32 de ani, este deja o legendă vie – chiar dacă nu mai cântă niciodată o notă”. După ce a onorat-o cu „Icon Award” la ceremonia de premiere omonimă din 2012, Broadcast Music, Inc. (BMI) a descris compoziția lui Carey ca având o „influență unică și de neșters asupra generațiilor de creatori de muzică”.

Potrivit Rolling Stone , „Maestria ei asupra melismei, șirurile fluturatoare de note care decorează cântece precum „ Vision of Love ”, au inspirat întreaga școală vocală American Idol , la bine și la rău, și aproape orice altă cântăreață de R&B din anii 90. " În 2008, Jody Rosen de la Slate a scris despre influența lui Carey în muzica modernă, numind-o cel mai influent stilist vocal din ultimele două decenii, persoana care a făcut cântatul rococo melismatic. Rosen a exemplificat și mai mult influența lui Carey făcând o paralelă cu American Idol , care pentru ea, „deseori a jucat ca o ciocnire a celor care doresc Mariah nebun de melisma. Și, astăzi, la aproape 20 de ani de la debutul lui Carey, casele de discuri majore continuă să parieze ferma pe vedete tinere, cum ar fi câștigătoarea emisiunii X Factor din Marea Britanie , Leona Lewis , cu gloss Generation Next pe vocea mare și părul mare a lui Mariah.” Editorul revistei New York, Roger Deckker, a comentat în continuare că „Whitney Houston poate să fi introdus melisma (stilul vocal acrobatic de a împrumuta un cuvânt cu o silabă suplimentară sau douăzeci) în topuri, dar Mariah a fost – cu gama ei uluitoare – cea care a devenit sunetul implicit al Americii”. Deckker a mai adăugat că „De fiecare dată când porniți American Idol , vă uitați la copiii ei”. Așa cum a spus profesorul Katherine L. Meizel în cartea sa, The Mediation of Identity Politics in American Idol , „Influența lui Carey (este) în emularea melismei sau a cântării ei printre cei aspiranți, este, de asemenea, personajul ei, diva ei, vedeta ei care inspiră. ei... un aspect conic înainte de faimă”. Cu capacitatea ei de a face alergări, spargeri și control incredibil folosind registrul de fluier , Mariah Carey este creditată pentru popularizarea acestei tehnici în muzica mainstream.

Realizări

De-a lungul carierei sale, Carey a câștigat numeroase premii și onoruri. Ea a câștigat cinci premii Grammy , nouăsprezece World Music Awards , zece American Music Awards și cincisprezece Billboard Music Awards . Ea este, de asemenea, un membru al Compozitorilor Hall of Fame . În martie 2022, Recording Industry Association of America (RIAA) o listează pe Carey drept cea mai vândută artistă de albume feminine, cu livrări de 72 de milioane de unități în SUA. Cântăreața a strâns două albume certificate de diamant, Music Box și Daydream . Music Box a vândut 23 de milioane de copii în întreaga lume începând cu 2002 și rămâne unul dintre cele mai bine vândute albume din toate timpurile. În august 2015, Carey a fost onorat cu o stea pe Hollywood Walk of Fame .

Carey a stabilit și doborât numeroase recorduri Hot 100 . Ea a ajuns pe primul loc în Billboard Hot 100 timp de 87 de săptămâni, cel mai mult pentru orice artist din istoria topurilor din SUA. În același top, ea a acumulat 19 single-uri numărul unu, cel mai mult pentru orice artist solo (al doilea după Beatles ) și este, de asemenea, singura artistă care are o melodie numărul unu în fiecare an al unui deceniu (deceniul 1990). . În 2020, Carey a devenit primul artist care a ajuns în topul Billboard Hot 100 de-a lungul a patru decenii (anii 1990, 2000, 2010 și 2020). Carey a avut, de asemenea, trei piese de debut în topul Top 100 cu „ Fantasy ”, „ One Sweet Day ” și „ Honey ”. Carey a fost, de asemenea, prima artistă feminină care a debutat pe primul loc în SUA cu „Fantasy”. Single-ul ei „ One Sweet Day ”, cu Boyz II Men , a petrecut șaisprezece săptămâni consecutive în fruntea topului Billboard Hot 100 în 1996, stabilind recordul pentru cele mai multe săptămâni în topul Hot 100 până când a fost depășit în 2019 de „ Old Town” . Drum ”. În 2008, Billboard a clasat „We Belong Together” pe locul nouă în Topul Billboard Hot 100 All-Time Top Songs și pe locul al doilea în Top Billboard Hot 100 R&B/Hip-Hop Songs. Cântecul a fost, de asemenea, declarat de Billboard cel mai popular cântec al deceniului anilor 2000 .

Pe 19 noiembrie 2010, revista Billboard l-a clasat pe Carey pe locul patru în topul lor „Top 50 R&B/Hip-Hop Artists of the Last 25 Years”. În 2012, Carey s-a clasat pe locul al doilea pe lista VH1 a celor „100 cele mai mari femei din muzică”. Revista Billboard a clasat-o pe locul cinci în topul Billboard Hot 100 All-Time Top Artists, făcând-o pe Carey a doua artistă feminină cu cea mai mare succes din istoria topului. Aceeași publicație a clasat-o pe Carey pe locul patru în topul lor „Top 125 Artists of All Time”, făcând-o în topul actului feminin. În 2021, „ Fantasia ” a fost inclus pe noua ediție a listei revistei Rolling Stone cu „ Cele 500 de cele mai bune melodii din toate timpurile ”, la numărul 419.

Albumul de sărbători al lui Carey Merry Christmas s-a vândut în peste 15 milioane de copii în întreaga lume și este cel mai bine vândut album de Crăciun din toate timpurile. De asemenea, a produs single-ul de succes „All I Want for Christmas Is You”, care a devenit primul cântec de sărbători certificat Diamond de către Recording Industry Association of America și singurul ton de apel de sărbători care a atins statutul de multi-platină în SUA. Începând cu 2020, a ajuns pe primul loc în topul Billboard Holiday 100 pentru un record de 44 de săptămâni cumulate, din cele 49 de săptămâni totale ale topului de la lansarea listei în 2011; a depășit numărul de 29 de săptămâni consecutive, datând de la începutul sezonului de vacanță 2015-2016. Este cea mai longevivă melodie numărul unu din Holiday 100 de la lansarea topului în 2011. În 2018, Carey a devenit prima artistă care s-a înlocuit pe primul loc în topul Billboard Top R&B Albums, Caution fiind înlocuit de Merry Christmas . . Pe 24 noiembrie 2019, cântecul a câștigat trei Guinness World Records . În plus, deține recordul pentru cele mai multe fluxuri Spotify într-o singură zi (peste 17 milioane de redări pe 24 decembrie 2020). În 2021, cântecul a câștigat un miliard de streamuri pe Spotify, făcând-o atât prima melodie a lui Carey, cât și prima melodie de vacanță în general care face acest lucru.

Carey a cunoscut un succes de durată în diferite țări asiatice . Ea este cea mai bine vândută artistă non-asiatică din Japonia ; Music Box , Daydream , Butterfly și Merry Christmas s-au vândut în peste 2 milioane de exemplare în țară, acesta din urmă fiind al patrulea cel mai bine vândut album internațional. Alone #1's a fost certificat cu un premiu de trei milioane și deține recordul ca cel mai bine vândut album internațional . Cântecul ei „All I Want for Christmas Is You” este al treilea cel mai bine vândut cântec al unui artist non-asiatic. În 2018, Sony Music Asia Pacific i-a oferit lui Carey un certificat de realizare pentru 1,6 miliarde de unități de vânzări în Asia-Pacific .

Alte activități

Avize

Renunțând la ofertele de a apărea în reclame în Statele Unite la începutul carierei sale, Carey nu a fost implicată în inițiative de marketing de brand până în 2006, când a participat la aprobări pentru computerele personale Intel Centrino și a lansat o linie de bijuterii și accesorii pentru adolescenți, Glamorized, în limba americană. Magazinele Claire și Icing. În această perioadă, ca parte a unui parteneriat cu Pepsi și Motorola , Carey a înregistrat și promovat o serie de tonuri de apel exclusive , inclusiv „Time of Your Life”. Ea a semnat un contract de licență cu compania de cosmetice Elizabeth Arden , iar în 2007 și-a lansat propriul parfum, „M”. Afacerea cu Elizabeth Arden i-a adus 150 de milioane de dolari. Pentru parfum, Carey a câștigat un premiu Basenotes Fragrance pentru cel mai bun parfum pentru femei celebritate și a fost nominalizat la alte trei categorii. Ea a lansat o serie de parfumuri cu Elizabeth Arden, inclusiv Luscious Pink (2008) și Forever (2009). Pe 29 noiembrie 2010, ea a debutat o colecție pe HSN , care includea bijuterii, pantofi și parfumuri. În noiembrie 2011, Carey a fost anunțat ca „ambasador al mărcii” pentru Jenny Craig , care a inclus „participarea la o nouă inițiativă a companiei... anunțuri de serviciu public și programe comunitare și educaționale”. În 2018, Carey a apărut într-o reclamă pentru Hostelworld cu sloganul „Chiar și Divele sunt credincioși”.

Pe 25 august 2019, Carey a semnat un contract de 12 milioane de dolari cu marca de chipsuri Walkers, ca parte a campaniei lor de Crăciun și a jucat într-o reclamă pentru companie. Odată cu lansarea a 25 de ani de la Crăciun Fericit în 2019, ea a organizat un ghid de cadouri cu Amazon și s-a asociat pentru un ornament de Crăciun exclusiv cu Swarovski . În decembrie 2020, Carey a lansat un parteneriat cu Virtual Dining Concepts și restauratorul , Robert Earl , pentru o linie de biscuiți intitulată Mariah's Cookies . În 2021, Carey a anunțat lansarea unei noi linii de alcool numită Black Irish , un omagiu adus moștenirii ei negre, venezuelene și irlandeze. În același an, Carey a colaborat și cu McDonald's , promovând un meniu complet nou cu durată limitată. În 2022, Carey a înregistrat nouă lecții video pentru MasterClass intitulate „Mariah Carey Teaches the Voice as an Instrument”, precum și a reînregistrat „ The Roof (Back in Time) ” alături de Brandy .

Filantropie și activism

Carey este un filantrop care a fost implicat în mai multe organizații caritabile. Ea a devenit asociată cu Fresh Air Fund la începutul anilor 1990 și este co-fondatoare a unei tabere situate în Fishkill , New York, care le permite tinerilor din centrul orașului să îmbrățișeze artele și să le prezinte oportunități de carieră. Tabăra a fost numită Camp Mariah „pentru sprijinul ei generos și devotamentul față de copiii Fresh Air”, și a primit un Congressional Horizon Award pentru munca ei de caritate legată de tineret. Carey și-a continuat implicarea directă în Camp Mariah, iar până în 2019, directorul executiv al The Fresh Air Fund a raportat că „...copiii care au mers la Camp Mariah au rate mai mari de absolvire în afara liceului și a colegiului. În 1999, Carey a fost înmânat cu un Premiu al Congresului pentru contribuția „la extinderea oportunităților pentru toți americanii prin propriile contribuții personale și pentru [stabilirea] exemple excepționale pentru tineri prin propriile lor succese în viață. În 2019, a fost onorată de Variety 's Power of Women pentru munca ei cu Camp Mariah de la The Fresh Air Fund.

Carey a donat, de asemenea, drepturi de autor din hiturile sale „ Hero ” și „ One Sweet Day ” unor organizații de caritate. Ea a lucrat cu Fundația Make-A-Wish , iar în noiembrie 2006 a fost distinsă cu idolul dorințelor fundației pentru „generozitatea ei extraordinară și multele ei realizări în ceea ce privește îndeplinirea dorințelor”. Carey s-a oferit voluntar pentru Police Athletic League din New York City și a contribuit la departamentul de obstetrică din New York Presbyterian Hospital Cornell Medical Center. Un procent din vânzările MTV Unplugged a fost donat unor alte organizații caritabile. În 2008, Carey a fost numit Ambasador al Foamei al Mișcării Mondiale pentru Ajutorarea Foamei . În februarie 2010, melodia, „ 100% ”, care a fost scrisă și înregistrată inițial pentru filmul, Precious , a fost folosită ca una dintre melodiile tematice pentru Jocurile Olimpice de iarnă din 2010 , toate încasările fiind destinate echipei SUA . Carey este, de asemenea, un susținător și un susținător al comunității LGBT și a fost onorat cu „Ally Award” la cea de-a 27-a ediție a GLAAD Media Awards în mai 2016. Premiul este oferit personalităților din media care „și-au folosit în mod constant platforma pentru a sprijini și promova LGBT”. egalitate și acceptare”.

Una dintre cele mai importante apariții în concerte benefice ale lui Carey a fost în specialul Divas Live al VH1 din 1998 , în timpul căruia a cântat alături de alte cântărețe în sprijinul Fundației Salvați Muzica. Concertul a fost un succes de evaluări, iar Carey a participat la specialul Divas 2000 și la o ediție de sărbători din 2016 . În 2007, Fundația Salvați Muzica a onorat-o pe Carey la al zecelea eveniment de gală pentru sprijinul acordat fundației încă de la înființarea acesteia. Ea a apărut la strângerea de fonduri televizată la nivel național America: A Tribute to Heroes, după atacurile din 11 septembrie , iar în decembrie 2001, a cântat în fața trupelor de menținere a păcii din Kosovo . Carey a găzduit emisiunea de televiziune CBS At Home for the Holidays , care a documentat poveștile din viața reală a copiilor adoptați și a familiilor adoptive. În 2005, Carey a cântat pentru Live 8 în Londra și la teletonul de ajutor pentru uraganul Katrina „Shelter from the Storm”. În august 2008, Carey și alți cântăreți au înregistrat single-ul caritabil, „ Just Stand Up ”, produs de Babyface și LA Reid , pentru a sprijini Stand Up to Cancer .

Pe 29 martie 2020, Carey a fost unul dintre capurile de afiș pentru Concertul iHeart Living Room pentru America găzduit de Elton John , unde și-a interpretat piesa „ Always Be My Baby ”. Evenimentul a strâns peste 8 milioane de dolari în lupta împotriva COVID-19 . Carey a fost, de asemenea, unul dintre capetele de afiș pentru Rise Up New York! teleton virtual de o oră, găzduit de actrița Tina Fey . Evenimentul a fost difuzat pe 12 mai 2020 și avea ca scop strângerea de bani pentru cei afectați de pandemia COVID-19 . Ea și-a interpretat piesele „ Trough the Rain ” și „ Make It Happen ”. Evenimentul a strâns peste 115 milioane de dolari. Ca răspuns la uciderea lui George Floyd , Carey a apelat la rețelele de socializare și a cântat un fragment din cântecul ei din 1990 „ There's Got to Be a Way ”, încurajând fanii să ceară dreptate pentru Floyd spunând: „Am scris această melodie pentru primul meu album. Încă mai căutăm răspunsuri astăzi. Trebuie să facem o schimbare. Nu putem să tacem."

Controverse

În 2008, Carey a cântat într-un concert de Revelion pentru familia dictatorului libian Muammar Gaddafi . Ea a spus mai târziu că s-a simțit „oribilă și jenată” că a participat la concert. Pentru a repara, în martie 2011, reprezentantul lui Carey, Cindi Berger, a declarat că redevențele pentru melodia „ Save the Day ”, scrisă pentru cel de-al paisprezecelea album al ei de studio, vor fi donate unor organizații de caritate care creează conștientizarea drepturilor omului. Berger a mai spus că Carey „are și continuă să-și doneze timpul, banii și nenumărate ore de serviciu personal multor organizații atât aici, cât și în străinătate”. „Save the Day” a rămas nelansat până în 2020. În 2013, activiștii pentru drepturile omului au criticat-o pe Carey pentru că a cântat într-un concert pentru „cleptocrația tată-fiică” din Angola și au acuzat-o că acceptă „bani dictatori”.

În ianuarie 2019, Carey a cântat în Arabia Saudită, ceea ce a atras reacții adverse. Owen Jones de la The Guardian a observat că Carey are o mare bază de fani gay și că homosexualitatea în Arabia Saudită este pedepsită cu moartea. A fost presată să anuleze spectacolul din cauza uciderii jurnalistului Jamal Khashoggi și din cauza întemnițării feministe de către Arabia Saudită . Într-o declarație pentru Associated Press , publicistul lui Carey a declarat: „Prezentată cu oferta de a cânta pentru un public internațional și mixt de gen în Arabia Saudită, Mariah a acceptat oportunitatea ca un pas pozitiv către dizolvarea segregării de gen... artistă internațională care va cânta în Arabia Saudită, Mariah recunoaște semnificația culturală a acestui eveniment și va continua să sprijine eforturile globale pentru egalitate pentru toți.”

În martie 2021, Carey a încercat să comercializeze expresia „Regina Crăciunului”, astfel încât să poată fi folosită de compania ei Lotion LLC. Darlene Love a protestat, spunând că David Letterman i-a dat titlul cu aproximativ treizeci de ani mai devreme. Elizabeth Chan a depus o obiecție oficială, spunând că este „singura cântăreață și compozitoare de Crăciun cu normă întreagă din muzică” și că oamenii au numit-o și „Regina Crăciunului”. Pentru fiica ei, Chan a folosit și marca „Princess of Christmas”, pe care și compania lui Carey și-a dorit. În noiembrie 2022, Comisia pentru mărci comerciale și de apel a respins cererea lui Carey.

Viata personala

Carey a început să se întâlnească cu Tommy Mottola în timp ce înregistra Mariah Carey și s-au căsătorit în New York City pe 5 iunie 1993, în timpul unei ceremonii de jumătate de milion de dolari la Biserica Saint Thomas . Proaspeții căsătoriți s-au mutat într-un conac construit la comandă, numit de Carey „Sing Sing”, situat pe o proprietate de 51 de acri în Bedford, New York , făcând aluzie la sentimentul ei închis acolo. După lansarea Daydream și succesul care a urmat, Carey a început să se concentreze asupra vieții ei personale, care era o luptă constantă la acea vreme. Relația lor a început să se deterioreze din cauza diferențelor lor creative tot mai mari în ceea ce privește muzica ei, precum și natura de control a lui Mottola. Ei și-au anunțat despărțirea pe 30 mai 1997, iar divorțul lor a fost finalizat până când Mottola s-a recăsătorit pe 2 decembrie 2000. În 1998, casa lor împreună a fost vândută pentru 20,5 milioane de dolari lui Nelson Peltz și arsă în 1999.

Carey a avut o relație cu cântărețul Luis Miguel din 1998 până în 2001. Ea l-a întâlnit pe actorul și comediantul Nick Cannon în timp ce filmau videoclipul pentru piesa ei „ Be Bye ” pe o insulă de pe coasta Antigua . S-au căsătorit pe 30 aprilie 2008, în Bahamas . În același an, Carey a suferit un avort spontan . La 35 de săptămâni după următoarea ei sarcină, ea a născut gemenii lor frăți , marocan și Monroe, pe 30 aprilie 2011, prin cezariană . În august 2014, Cannon a confirmat că el și Carey s-au separat. El a cerut divorțul pe 12 decembrie 2014, care a fost finalizat în 2016.

În 2015, Carey a început să se întâlnească cu miliardarul australian James Packer și, pe 21 ianuarie 2016, a anunțat că s-au logodit. Până în octombrie, însă, anulaseră logodna. În octombrie 2016, ea a început să se întâlnească cu coregraful american Bryan Tanaka.

Carey este un episcopal activ . Ea a declarat în 2006: „Cred că m-am născut din nou în multe feluri. Cred că ceea ce mi-am schimbat sunt prioritățile și relațiile mele cu Dumnezeu . Simt diferența atunci când nu am momentele mele private. să mă rog... Sunt un luptător, dar am învățat că nu sunt la conducere. Orice vrea Dumnezeu să se întâmple este ceea ce se va întâmpla. Simt că am avut nesfârșite a doua, a treia, a patra, a cincea și a șasea șanse. Din harul lui Dumnezeu sunt încă aici.” În aprilie 2018, Carey a vorbit despre luarea de ședințe de terapie și medicamente pentru lupta ei cu tulburarea bipolară II . Ea a fost diagnosticată în 2001 și a păstrat inițial diagnosticul privat.

Discografie

Filmografie

Tururi și rezidențe

Lucrări scrise

• Tot ce vreau de Crăciun ești tu . Cărți pentru copii Random House . 10 noiembrie 2015. ISBN 978-0-399-55139-0.
• Semnificația lui Mariah Carey . Henry Holt și Compania . 29 septembrie 2020. ISBN 978-1-250-16468-1.
• Prințesa de Crăciun (Aventurile Micutei Mariah) . Henry Holt Cărți pentru tineri cititori . 1 noiembrie 2022. ISBN 978-1-250-83711-0.

Vezi si

• Lista celor mai bine vândute single-uri
• Lista celor mai bine vândute albume
• Lista celor mai bine vândute artiste muzicale feminine
• Lista celor mai bine vânduți artiști muzicali din Statele Unite
• Lista cu realizări și repere în topul Billboard Hot 100
• Lista artiștilor care au ajuns pe primul loc în Billboard Hot 100
• Lista artiștilor care au ajuns pe primul loc în topul de dans din SUA
• Artiști cu cele mai multe numere-unu în topul de dans din SUA
• Lista Forbes a muzicienilor cu cele mai mari câștiguri

Note

Referințe

Surse

Lectură în continuare

• Billboard Book of Number 1 Hits a lui Fred Bronson , ediția a 5-a ( ISBN  0-8230-7677-6 )
• Joel Whitburn prezintă Billboard Hot 100 Charts: The Sixties ( ISBN  0-89820-074-1 )
• Joel Whitburn prezintă Billboard Hot 100 Charts: The Nineties ( ISBN  0-89820-137-3 )
• Informații suplimentare privind istoricul graficului lui Carey pot fi preluate și verificate în serviciile de arhivă online ale Billboard și în edițiile tipărite ale revistei.

linkuri externe

• Site oficial
• Mariah Carey la AllMusic
• Mariah Carey la IMDb 
• Lucrări ale sau despre Mariah Carey în biblioteci ( catalog WorldCat )

Premii
Primul	Artistul Billboard al deceniului 1990	urmat de Eminem