Trei vrăjitoare - Three Witches

Three Witch / Wayward Sisters / Weird Sisters
Personaj Macbeth
Scena din Macbeth , care descrie conjurarea vrăjitoarelor a unei apariții în Actul IV, scena I. Pictură de William Rimmer
Creat de	William Shakespeare

Cele Trei Vrăjitoare , cunoscute și sub numele de Surorile Ciudate sau Surorile Wayward , sunt personaje în piesa Macbeth a lui William Shakespeare (c. 1603-1607). Vrăjitoarele îl conduc în cele din urmă pe Macbeth la moartea sa și păstrează o asemănare izbitoare cu cele trei Soții ale mitologiei clasice . Minciunile lor de origine în Holinshed lui Cronici (1587), o istorie a Angliei, Scoția și Irlanda. Alte surse posibile, în afară de Shakespeare, includ folclorul britanic, tratate contemporane cu privire la vrăjitorie ca regele James al VI - lea al Scoției lui Daemonologie , The vrăjitoarea din Endor din Biblie, a Norns de nordici mitologie , și miturile antice clasice ale ursitoarele: greacă Moirai și Parcae romane .

Vrăjitoarele lui Shakespeare sunt profeți care îl salută pe Macbeth la începutul piesei și prezic ascensiunea sa la regat. După uciderea regelui și câștigarea tronului Scoției, Macbeth îi aude pe aceștia prezicând ambiguu căderea sa finală. Vrăjitoarele, și capcanele lor „murdare” și activitățile supranaturale, dau un ton nefast pentru piesă.

Artiștii din secolul al XVIII-lea, inclusiv Henry Fuseli și William Rimmer , au descris vrăjitoarele în mod diferit, la fel ca mulți regizori de atunci. Unii au exagerat sau senzaționalizat hag-urile sau le-au adaptat la diferite culturi, ca în interpretarea de către Orson Welles a surorilor ciudate ca preotese voodoo .

Origini

Macbeth's Hillock, lângă Castelul Brodie , este în mod tradițional identificat ca „vâlceașul exploziv” în care Macbeth și Banquo s-au întâlnit pentru prima dată cu „surorile ciudate”.

Numele „surori ciudate” se găsește în majoritatea edițiilor moderne ale lui Macbeth. Cu toate acestea, textul Primului Folio spune:

Surorile pline de mână, mână în mână,

Afise ale Mării și Terenului ...

În scenele ulterioare din Primul Folio, vrăjitoarele sunt descrise ca un „ciudat”, dar niciodată „ciudat”. Moderne appellation „surori ciudate“ derivă din versiunea originală a lui Holinshed Cronici . Cu toate acestea, ortografia engleză modernă începea să devină fixată doar de vremea lui Shakespeare și, de asemenea, cuvântul „ciudat” (din engleza veche wyrd , destin) avea conotații dincolo de sensul comun comun. Etimologia Wiktionary pentru „ciudat” include această observație: „[Cuvântul] a fost dispărut în secolul al XVI-lea în limba engleză. A supraviețuit în scoțieni, de unde Shakespeare a împrumutat-o ​​în numirea surorilor ciudate, reintroducându-l în engleză. Simțurile„ anormale ” , „ciudat” etc. a apărut prin reinterpretarea „Weird Sisters” și datează după această reintroducere. ”

Una dintre principalele surse ale lui Shakespeare se găsește în relatarea regelui Duncan din istoria Raphael Holinshed despre Marea Britanie, Cronicile Angliei, Scoției și Irlandei (1587). În Holinshed, viitorul rege Macbeth al Scoției și însoțitorul său Banquo întâlnesc „trei femei în îmbrăcăminte ciudată și sălbatică, asemănătoare creaturilor din lumea mai veche”, care îi salută pe bărbați cu profeții strălucitoare și apoi dispar „imediat din ochii lor”. Holinshed observă că „opinia comună a fost că aceste femei erau fie surorile ciudate, adică ... zeițele destinului, fie alte niște nimfe sau zâne înzestrate cu cunoașterea profeției prin știința lor necromantică”.

O altă sursă principală a fost Daemonologie a regelui James publicată în 1597, care a inclus un pamflet de știri intitulat Newes from Scotland care detaliază infamele procese de vrăjitoare din North Berwick din 1590. Nu numai că acest proces a avut loc în Scoția, vrăjitoarele implicate au mărturisit că au încercat să folosească vrăjitoria pentru a ridica o furtună și a sabota chiar barca Regele Iacob și Regina Scoțienilor se aflau la bord în timpul călătoriei lor de întoarcere din Danemarca. Cele trei vrăjitoare discută despre ridicarea vânturilor pe mare în liniile de deschidere ale Actului 1 Scena 3.

Broșura de știri precizează:

Mai mult, ea a mărturisit că la vremea când Majestatea Sa se afla în Danemarca, ea fiind însoțită de părțile anterioare numite special, a luat o Pisică și a botezat-o și, ulterior, a legat-o de fiecare parte a Pisicii respective, cele mai obraznice părți ale unui om mort și mai multe articulații ale corpului său și că în noaptea următoare Pisicii a fost transportată în mijlocul mării de toate aceste vrăjitoare care navigau în ghicitori sau în Cues, așa cum s-a menționat anterior, și așa a părăsit pisica menționată chiar în fața orașului Leith din Scoția. : aceasta făcând, a apărut o astfel de furtună în mare, deoarece nu s-a văzut o mai mare: care furtună a fost cauza pieririi unei bărci sau nave care venea din orașul insulei Brunt în orașul Leith, din care erau multe bijuterii și daruri bogate, care ar fi trebuit să fie prezentate actualei regine a Scoției, la venirea Majestății sale la Leith. Din nou se mărturisește, că pisica botezată a fost cauza faptului că la ieșirea din Danemarca a navei regelui Majestate, a avut un vânt contrar față de restul navelor sale, fiind apoi în compania sa, ceea ce era cel mai ciudat și adevărat, după cum recunoaște Majestatea Regelui - Daemonologie, Newes din Scoția

Three Witches, MacBeth, de James Henry Nixon , British Museum (1831)

Conceptul de cele trei vrăjitoare se poate să fi fost influențate de Limba nordică veche skaldic poemul Darraðarljóð (găsit în capitolul 157 din Njáls saga ), în care douăsprezece Valkiriile țese și alege care să fie uciși în bătălia de la Clontarf ( a luptat în afara Dublin în 1014).

Crearea lui Shakespeare a celor trei vrăjitoare ar fi putut fi influențată și de o lege anti-vrăjitorie adoptată de regele James cu nouă ani în urmă, o lege care urma să rămână neatinsă timp de peste 130 de ani. „Degetele chappy” ale personajelor sale, „buzele slabe” și „barba”, de exemplu, nu se găsesc în Holinshed. Dealul Macbeth de lângă Brodie, între Forres și Nairn, în Scoția, a fost identificat de mult timp ca locul mitic de întâlnire al lui Macbeth și al vrăjitoarelor. (Harta) În mod tradițional, se crede că Forres a fost casa atât a lui Duncan, cât și a lui Macbeth.

Cu toate acestea, Samuel Taylor Coleridge a propus ca cele trei surori ciudate să fie văzute ca niște figuri ambigue, care să nu fie niciodată numite vrăjitoare de ele însele sau de alte personaje din piesă. Mai mult, au fost descriși ca fiind mai corecți decât greșeli atât în ​​relatarea lui Holinshed, cât și în cea a jucătorului contemporan Simon Forman .

Rol dramatic

Macbeth și Banquo cu vrăjitoarele de Henry Fuseli

Cele trei vrăjitoare apar pentru prima dată în Actul 1.1 unde acceptă să se întâlnească mai târziu cu Macbeth . În 1.3, ei îl întâmpină pe Macbeth cu o profeție că va fi rege și însoțitorul său, Banquo , cu o profeție că va genera o linie de regi. Profețiile au un mare impact asupra lui Macbeth. Pe măsură ce publicul află mai târziu, el a considerat uzurparea tronului Scoției. Vrăjitoarele apar mai departe în ceea ce este în general acceptat a fi o scenă non-shakespeariană, 3.5, unde sunt mustrate de Hecate pentru că se ocupă de Macbeth fără participarea ei. Hecate îi poruncește trio-ului să se adune într-un loc interzis în care Macbeth își va căuta arta. În 4.1, Vrăjitoarele se adună după cum a ordonat Hecate și produc o serie de viziuni de rău augur pentru Macbeth care anunță căderea sa. Întâlnirea se încheie cu un „spectacol” al lui Banquo și al descendenților săi regali. Vrăjitoarele dispar apoi.

Analiză

Cele trei vrăjitoare reprezintă răul, întunericul, haosul și conflictul, în timp ce rolul lor este ca agenți și martori. Prezența lor comunică trădare și fatalitate iminentă. În timpul lui Shakespeare, vrăjitoarele erau văzute ca fiind mai rele decât rebelii, „cel mai notor trădător și rebel care poate fi”. Nu erau doar trădători politici, ci și trădători spirituali. O mare parte din confuzia care izvorăște din ele provine din capacitatea lor de a călca granițele piesei dintre realitate și supranatural. Sunt atât de adânc înrădăcinate în ambele lumi încât nu este clar dacă controlează soarta sau dacă sunt doar agenții săi. Ei sfidează logica, nefiind supuși regulilor lumii reale.

Liniile vrăjitoarelor din primul act: „Fair is foul, and foul is fair / Passează prin ceață și aer murdar” se spune adesea că dă tonul pentru restul piesei, stabilind un sentiment de confuzie morală. Într-adevăr, piesa este plină de situații în care răul este descris ca fiind bun, în timp ce binele este redat. Linia „Dublă, dublă trudă și necaz”, (adesea senzaționalizată până la un punct că își pierde sensul), comunică clar intenția vrăjitoarelor: ei caută doar să crească necazurile muritorilor din jurul lor.

Deși vrăjitoarele nu-i spun în mod deliberat lui Macbeth să-l omoare pe regele Duncan , ei folosesc o formă subtilă de ispită atunci când îl informează pe Macbeth că este destinat să fie rege. Plasând acest gând în mintea lui, îl ghidează efectiv pe calea spre propria lui distrugere. Aceasta urmează modelul tentației atribuit Diavolului în imaginația contemporană: se credea că Diavolul este un gând în mintea unei persoane, pe care el sau ea ar putea să-l răsfețe sau să-l respingă. Macbeth se complace în ispită, în timp ce Banquo o respinge.

Se crede că mai multe momente non-shakespeariene au fost adăugate la Macbeth în jurul anului 1618 și includ toate 3.5 și 4.1.39–43 și 4.1.125–32, precum și două cântece.

Performanţă

Volaveruntul lui Francisco Goya

Într-o versiune a lui Macbeth de William Davenant (1606–1668) a fost adăugată o scenă în care vrăjitoarele îi spun lui Macduff și soției sale despre viitorul lor, precum și mai multe rânduri pentru cei doi înainte de intrarea lui Macbeth în Actul 4. Majoritatea acestor rânduri au fost luate direct din piesa lui Thomas Middleton The Witch . David Garrick a păstrat aceste scene adăugate în versiunea sa din secolul al XVIII-lea. Horace Walpole a creat o parodie a lui Macbeth în 1742 intitulată „ The Witches Witches” ca răspuns la problemele politice din timpul său. Vrăjitoarele din piesa sa sunt interpretate de trei femei de zi cu zi care manipulează evenimentele politice din Anglia prin căsătorie și patronaj și manipulează alegerile pentru ca Macbeth să fie făcut trezorier și contele de Bath. În scena finală, vrăjitoarele se adună în jurul unui cazan și scandează „Dublu, dublu, Toil și Trouble / petreceri arde și balon prostie”. În amestecul lor aruncă lucruri precum „Judecata unui tineret fără barba” și „Ficatul unui renegat”. Întreaga piesă este un comentariu asupra corupției politice și a nebuniei din jurul perioadei.

Producția scenică a lui Orson Welles a lui Macbeth pune piesa în Haiti și le aruncă pe vrăjitoare ca preotese voodoo . La fel ca și versiunile anterioare, femeile sunt prezente în asasinarea lui Banquo, precum și scena somnambulismului Lady Macbeth . Rolul lor în fiecare dintre aceste scene sugerează că s-au aflat în spatele căderii lui Macbeth într-un mod mai direct decât portretele originale ale lui Shakespeare. Vrăjitoarele intră tot mai mult în domeniul său pe măsură ce piesa progresează, apărând în pădure în prima scenă și în castel în sine până la sfârșit. Regizorii au adesea dificultăți în a-i împiedica pe vrăjitoare să fie exagerate și exagerat de senzaționale.

Charles Marowitz a creat A Macbeth în 1969, o versiune simplificată a piesei care necesită doar unsprezece actori. Producția sugerează cu tărie că Lady Macbeth este în legătură cu vrăjitoarele. O scenă o arată ducându-i pe cei trei la o descântecă de lumină de foc. În versiunea satirică a piesei Macbett (1972), realizată de Eugène Ionesco , una dintre vrăjitoare scoate un costum pentru a dezvălui că este, de fapt, Lady Duncan și vrea să fie amanta lui Macbeth. Odată ce Macbeth este rege și ei sunt căsătoriți, totuși, îl abandonează, dezvăluind că nu a fost Lady Duncan tot timpul, ci o vrăjitoare. Adevărata Lady Duncan apare și îl denunță pe Macbeth ca un trădător.

Poetul și dramaturgul spaniol León Felipe a scris o versiune a piesei lui Shakespeare în spaniolă, care schimbă semnificativ rolul vrăjitoarelor, în special în scena finală. După moartea lui Macbeth, cele Trei Vrăjitoare reapar în mijlocul vântului și furtunii, cu care au fost asociați de-a lungul piesei, pentru a-și revendica cadavrul. O duc la o râpă și strigă: "Macbeth! Macbeth! Macbeth! / Avem o întâlnire cu tine în Iad!" În piesă, ei se conectează, de asemenea, la un tablou de Francisco Goya numit Volaverunt , în care trei figuri misterioase zboară prin aer și susțin o figură regală feminină mai perceptibilă.

Alte reprezentări

În art

Desenele conținute în Cronicile lui Holinshed , una dintre sursele folosite de Shakespeare la crearea personajelor, le prezintă ca membri ai clasei superioare. Ei poartă rochii și coafuri elaborate și par a fi femei nobile pe măsură ce Macbeth și Banquo se apropie. Shakespeare pare să se fi abătut destul de mult de la această imagine, făcând vrăjitoarele (așa cum spune Banquo) „să se ofilească și atât de sălbatice în ținuta lor, / care nu arată ca„ locuitorii pământului ”... degetele agitate așezate / Pe buzele ei slabe. Ar trebui să fii femei, și totuși barba ta îmi interzice să interpretez / Că ești așa. "

Cele trei vrăjitoare din Macbeth au inspirat de-a lungul anilor mai mulți pictori care au căutat să surprindă întunericul supranatural care înconjoară întâlnirile lui Macbeth cu ei. De exemplu, până în secolul al XVIII-lea, credința în vrăjitoare a scăzut în Regatul Unit. Se credea că astfel de lucruri sunt poveștile simple ale străinilor, fermierilor și catolicilor superstițioși. Cu toate acestea, arta care descrie subiecte supranaturale a fost foarte populară. John Runciman , ca unul dintre primii artiști care a folosit personaje shakespeariene în lucrarea sa, a creat un desen pe cerneală pe hârtie intitulat Cei trei vrăjitori în 1767–68. În ea, trei figuri antice sunt prezentate în strânsă consultare, cu capul împreună și corpurile neafăcute. Fratele lui Runciman a creat un alt desen al vrăjitoarelor numit Vrăjitoarele, care arată Macbeth The Apparitions pictat în jurul anilor 1771–1772, prezentând reacția lui Macbeth la puterea viziunii evocate a vrăjitoarelor. Opera ambilor frați a influențat mulți artiști de mai târziu, eliminând personajele din mediul teatral familiar și plasându-le în lumea poveștii.

Pictura lui Henry Fuseli din 1783

Parodia din 1791 a operei lui Fuseli de James Gillray

Henry Fuseli va crea ulterior una dintre cele mai faimoase portrete ale celor trei vrăjitoare în 1783, intitulată Surorile ciudate sau Cele trei vrăjitoare . În ea, vrăjitoarele sunt aliniate și arată în mod dramatic la ceva dintr-o dată, cu fețele lor de profil. Această pictură a fost parodiată de James Gillray în 1791 în Weird Sisters; Miniștrii întunericului; Minionii Lunii . Trei figuri sunt aliniate cu fețele în profil într-un mod similar cu pictura lui Fuseli. Cu toate acestea, cele trei figuri sunt recunoscute ca Lord Dundas ( secretarul de la acea vreme), William Pitt (prim-ministru) și Lord Thurlow ( Lord Chancellor ). Cei trei se confruntă cu o lună, care conține fețele profilate ale lui George al III-lea și ale reginei Charlotte . Desenul este menit să evidențieze nebunia regelui George și alianța neobișnuită a celor trei politicieni.

Fuseli a creat alte două lucrări care înfățișează cele trei vrăjitoare pentru o galerie de artă din Dublin în 1794. Prima, intitulată Macbeth, Banquo și cele trei vrăjitoare a fost o frustrare pentru el. Picturile sale anterioare cu scene shakespeariene fuseseră realizate pe pânze orizontale, oferind spectatorului o imagine a scenei asemănătoare cu ceea ce s-ar fi văzut pe scenă. Woodmason a cerut picturi verticale, micșorând spațiul cu care Fuseli trebuia să lucreze. În această pictură, el folosește fulgerul și alte efecte dramatice pentru a separa mai clar Macbeth și Banquo de vrăjitoare și pentru a comunica cât de nefiresc este întâlnirea lor. Macbeth și Banquo sunt amândoi vizibil îngroziți, în timp ce vrăjitoarele sunt așezate cu încredere pe o movilă. Siluetele armatei victorioase din Macbeth pot fi văzute sărbătorind în fundal, dar lipsa spațiului necesită îndepărtarea peisajului sterp, deschis, văzut în picturile anterioare ale lui Fuseli pentru Galeria Boydell Shakespeare din aceeași scenă.

Macbeth și capul armat de Fuseli

Cealaltă pictură Macbeth Woodmason a lui Fuseli Macbeth and the Armed Head descrie o scenă ulterioară în care Macbeth este prezentat MacDuff și avertizat să fie precaut cu el. În mod evident, Fuseli intenționa ca cele două picturi să fie juxtapuse. El a spus: „Când Macbeth se întâlnește cu vrăjitoarele de pe vatră, este îngrozitor, pentru că nu se aștepta la vizita supranaturală; Fuseli a ales să facă din MacDuff o asemănare aproape a lui Macbeth însuși și a considerat pictura una dintre cele mai poetice ale sale în acest sens, întrebându-se: „Care ar fi un obiect mai mare de teroare pentru tine dacă, într-o noapte, când te-ai întoarce acasă, ai fi fost să te regăsești așezat la propria ta masă ... nu ți-ar face asta o impresie puternică în mintea ta? "

În muzică

Cel puțin cincisprezece opere au avut la bază Macbeth , dar doar una este interpretată în mod regulat astăzi. Acesta este Macbeth , compus de Giuseppe Verdi într-un libret de Francesco Maria Piave și premiat la Florența în 1847. În operă, Trei Vrăjitoare a devenit un cor de cel puțin optsprezece cântăreți, împărțiți în trei grupuri. Fiecare grup intră separat la începutul operei pentru scenă cu Macbeth și Banquo; după plecarea bărbaților, au un cor de triumf care nu derivă din Shakespeare. Ei reapar în Actul 3, când evocă cele trei apariții și procesiunea regilor. Când Verdi a revizuit opera pentru interpretare la Paris în 1865, a adăugat un balet (rar interpretat în zilele noastre) acestei scene. În el, Hecate, un personaj care nu dansează, mimează instrucțiunile vrăjitoarelor înainte de un dans final și sosirea lui Macbeth.

În opera lui Henry Purcell Dido și Aeneas cu libret de Nahum Tate , Vrăjitoarea se adresează celor două Vrăjitoare ca „Surori Wayward”, identificându-le pe cele trei cu soartele, precum și cu vrăjitoarele răutăcioase din Macbeth-ul lui Shakespeare .

În literatură

În Dracula , trei femei vampir care locuiesc în castelul lui Dracula sunt deseori numite „Surorile ciudate” de Johnathan Harker și Van Helsing, deși nu se știe dacă Bram Stoker a intenționat să citeze în mod intenționat Shakespeare. Majoritatea mass-media din zilele noastre se referă doar la ele ca Mirese ale lui Dracula , susceptibile să diferențieze personajele.

În Wyrd Sisters , un roman fantastic Discworld de Terry Pratchett, sunt prezentate aceste trei vrăjitoare și Teatrul Globe numit acum „Discul”.

În film

Cele trei vrăjitoare din controversata adaptare cinematografică din 1948 a lui Orson Welles

Orson Welles a creat o versiune cinematografică a piesei în 1948, uneori numită Übermensch Macbeth , care a modificat rolurile vrăjitoarelor făcându-le să creeze o păpușă voodoo de Macbeth în prima scenă. Criticii iau acest lucru ca un semn că îi controlează complet acțiunile pe tot parcursul filmului. Vocile lor sunt auzite, dar fețele lor nu sunt văzute niciodată și poartă doage furculite ca paralele întunecate cu crucea celtică. Vocea lui Welles din prolog îi numește „agenți ai haosului, preoți ai iadului și ai magiei”. La sfârșitul filmului, când munca lor cu Macbeth este terminată, ei au tăiat capul păpușii sale voodoo.

Throne of Blood , o versiune japoneză filmată în 1958 de Akira Kurosawa , înlocuiește Trei Vrăjitoare cu Spiritul Pădurii, o bătrână care se așează la roata ei, înglobând simbolic echivalentul lui Macbeth, Washizu, în rețeaua propriei sale ambiții. Locuiește în afara „Castelului Pânzei Păianjenului”, o altă referire la încurcarea lui Macbeth în capcana ei. În spatele colibei sale, Washizu găsește grămezi de oase putrezite. Hagul, roata care se învârte și grămezile de oase sunt referințe directe la piesa Noh Adachigahara (numită și Kurozuka), unul dintre multele elemente artistice pe care Kurosawa le-a împrumutat de la teatrul Noh pentru film.

Versiunea cinematografică a lui Roman Polanski din Macbeth din 1971 conținea multe paralele cu viața sa personală în reprezentările sale grafice și violente. Soția sa Sharon Tate fusese ucisă cu doi ani mai devreme de Charles Manson și de trei femei. Mulți critici au văzut acest lucru ca pe o paralelă clară cu asasinatele lui Macbeth la îndemnul celor Trei Vrăjitoare din film.

Scoția, PA , un film parodic din 2001 regizat de Billy Morrissette, montează piesa într-un restaurant din Pennsylvania din anii 1970. Vrăjitoarele sunt înlocuite de trei hippies care îi dau lui Joe McBeth sugestii și profeții induse de droguri pe tot parcursul filmului folosind un Magic 8-Ball . După ce McBeth și-a ucis șeful, Norm Duncan, unul dintre ei sugerează: "Am înțeles! Mac ar trebui să omoare întreaga familie a lui McDuff!" Un alt hippie răspunde sarcastic: "Oh, asta va funcționa! Poate acum o mie de ani. Nu poți să te duci să omori pe toată lumea."

În televiziune

Doctor Who episod Codul Shakespeare (2007) oferă inspirație pentru cele trei vrăjitoare, membri ai unei specii exotice numit Carrionites. Spre deosebire de oameni sau de Lordii Timpului , știința carionită se bazează pe cuvinte în loc de numere, astfel „vrăjitoria” lor este de fapt o tehnologie avansată.

Anii 2010 Netflix serie de racire Aventurile lui Sabrina descrie trei vrăjitoare adolescente pe nume Prudence, Agatha și Dorcas, care se face referire ca surorile ciudat.

În jocurile pe computer

În jocul pe computer The Witcher 3: Wild Hunt (2015), apar cei trei Crones din Crookback Bog , denumiți doamnele lemnului sau doamnele bune, numite Whispess, Brewess and Weavess. Înfățișate ca femei vechi, grosolan deformate, care exercită o magie veche și puternică, sunt personaje rău intenționate, capabile să schimbe forma și să pună provocări protagoniștilor jocului. În prima jumătate a jocului, ei se confruntă cu figura titulară cu o profeție despre soarta lui bolnavă, sugerând rezultatul jocului dacă jucătorul eșuează în căutarea generală.

Influență

Come and Go , o piesă scurtă scrisă în 1965 de Samuel Beckett , amintește de cele trei vrăjitoare. Piesa prezintă doar trei personaje, toate femei, numite Flo, Vi și Ru. Linia de deschidere: „Când ne-am întâlnit ultima oară trei?” reamintește „Când ne vom întâlni trei?” din Macbeth : Actul 1, scena 1. The Third Witch , un roman din 2001 scris de Rebecca Reisert, spune povestea piesei prin ochii unei tinere pe nume Gilly, una dintre vrăjitoare. Gilly caută moartea lui Macbeth din răzbunare pentru uciderea tatălui ei.

JK Rowling a citat cele trei vrăjitoare ca o influență în seria ei Harry Potter . Într-un interviu cu The Leaky Cauldron și MuggleNet , când a fost întrebat: „Ce se întâmplă dacă [ Voldemort ] nu a auzit niciodată profeția?”, Ea a spus: „Este ideea„ Macbeth ”. Ador absolut„ Macbeth ”. Este probabil piesa mea preferată de Shakespeare. Și asta este întrebarea, nu-i așa? Dacă Macbeth nu s-ar fi întâlnit cu vrăjitoarele, l-ar fi ucis pe Duncan? S-ar fi întâmplat vreunul dintre ele? crede că a făcut-o să se întâmple ". Pe site-ul ei, ea s-a referit din nou la Macbeth discutând despre profeție: „profeția (precum cea pe care vrăjitoarele îi fac lui Macbeth, dacă cineva a citit piesa cu același nume) devine catalizatorul unei situații care nu s-ar fi produs niciodată dacă nu fusese făcută ". Mai jucăuș, Rowling a inventat, de asemenea, o formație muzicală populară în lumea Wizarding, numită The Weird Sisters, care apare în treacăt în mai multe cărți din serie, precum și în adaptarea filmului Harry Potter și Pocalul de foc . Coloana sonoră a celui de-al treilea film Harry Potter prezintă o melodie a lui John Williams numită „Double Trouble”, o referire la linia vrăjitoarelor, „Double double, labour and trouble”. Versurile au fost adaptate după vraja celor trei vrăjitoare din piesă.

Vezi si

• Baba Yaga , care se poate manifesta ca un trio de figuri identice
• Les Lavandieres , femeile de spălat de noapte ale mitologiei celtice
• Triple Zeita

Referințe

Surse

• Bloom, Harold. Macbeth al lui William Shakespeare . Universitatea Yale: Casa Chelsea, 1987.
• Bernice W, Kliman. Macbeth . Manchester: Manchester University Press, ediția 2Rev Ed, 200. ISBN  0-7190-6229-2
• Hamlyn, Robin. „An Irish Shakespeare Gallery”. Revista Burlington . Vol 120, numărul 905. 515–529.
• Shakespeare, William; Crucea, Wilbur Lucius (Ed). Macbeth . Cărți uitate.
• Simek, Rudolf (2007) tradus de Angela Hall. Dicționar de mitologie nordică . DS Brewer ISBN  0859915131

linkuri externe

• Macbeth: text integral online