Poezie irlandeză - Irish poetry

Jonathan Swift
Poetul în limba irlandeză Nuala Ní Dhomhnaill
Michael Hartnett, poet bilingv
Informații suplimentare: Literatura Irlandei și Literatura Irlandei de Nord

Poezia irlandeză este poezia scrisă de poeți din Irlanda . Este scris în principal în irlandeză și engleză, deși există unele poezii în gaela scoțiană și hiberno-latină . Interacțiunea complexă dintre aceste două tradiții principale și între amândouă și alte poezii în engleză și gaelică scoțiană a produs un corp de lucrări care este atât bogat în varietate, cât și dificil de clasificat.

Cele mai vechi poezii care au supraviețuit în irlandeză datează din secolul al VI-lea, în timp ce primele poezii cunoscute în limba engleză din Irlanda datează din secolul al XIV-lea. Deși a existat întotdeauna o fertilizare încrucișată între cele două tradiții lingvistice, o poezie în limba engleză care absorbise teme și modele din irlandeză nu a apărut în cele din urmă decât în ​​secolul al XIX-lea. Acest lucru a culminat cu lucrarea poeților din Renașterea literară irlandeză la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea.

Spre ultimul sfert al secolului al XX-lea, poezia irlandeză modernă a avut tendința unei game largi de diversitate, de la poeții școlii nordice la scriitori influențați de tradiția modernistă și cei care se confruntă cu întrebări adresate de o societate din ce în ce mai urbană și cosmopolită.

Poezia irlandeză timpurie

Alfabetizarea a ajuns în Irlanda odată cu creștinismul în secolul al V-lea. Au fost înființate mănăstiri, care, până în secolul al VII-lea, erau instituții mari și autoguvernate și centre de bursă. Aceasta avea să aibă un efect profund asupra literaturii în limba irlandeză, inclusiv poezie.

Cea mai veche poezie irlandeză nu a fost rimată și a fost descrisă după cum urmează: „Este un vers silabic aliterativ, liric în formă și eroic în conținut, în laudă pentru oameni celebri sau în plâns pentru moartea unui erou”. A supraviețuit ca interludii epice în saga irlandeze la începutul perioadei moderne.

Poeții monahi s-au împrumutat atât din tradițiile native, cât și din cele latine pentru a crea forme de versuri silabice elaborate și le-au folosit pentru poezia religioasă și pentru natură. Combinația tipică dintre rima finală, rima internă și aliterarea provine inițial din exemplul imnurilor latine târzii, așa cum au fost elaborate de călugării irlandezi. Noile contoare sunt vehiculul pentru poezii lirice monahale inspirate din dragostea pentru natură, dragostea pentru singurătate și dragostea pentru Divin, care au fost descrise ca fiind cele mai frumoase poezii irlandeze din epoca lor și care ar putea fi extinse pentru a acoperi preocupări mai personale. Un exemplu este un poem lung care este pus în gura pustnicului Marbán, fratele lui Guaire, regele Connachtului, și din care următorul este un extras:

Fogur gaíthe
fri fid flescach ,
forglas néol ;
essa aba ,
esnad ala ,
álainn céol .

Sunetul vântului într-un lemn ramificat, nor gri; căderile râului, strigătul unei lebede - muzică frumoasă.

Poeții laici profesioniști au continuat să laude și să plângă bărbați celebri, dar au adoptat noile forme de versuri, care în timp vor fi codificate în formă clasică sub numele Dán Díreach .

Vezi și: Șeful Ollam al Irlandei

Medievală / Modernă timpurie

Articol principal: poezie bardică irlandeză

Bardii irlandezi au format o castă ereditară profesionistă de poeți foarte instruiți și învățați. Barzii au fost cufundate în istoria și tradițiile clan și țară, precum și în cerințele tehnice ale unei tehnici de versuri , care a fost silabice și folosite asonanță , jumătate rima și aliterația cunoscut sub numele de DaN Díreach .

În calitate de funcționari ai curții regelui sau căpeteniei, aceștia au îndeplinit o serie de roluri oficiale. Erau cronicari și satirici a căror sarcină era să-și laude angajatorii și să-i afle pe cei care îi traversau. Se credea că o satiră bardică bine orientată, glam dicina , ar putea ridica furuncule pe fața țintei sale. Cu toate acestea, o mare parte a operei lor nu ar părea deloc cititorului modern că este poezie, constând la fel ca în genealogii extinse și relatări aproape jurnalistice despre faptele domnilor și strămoșilor lor.

Metrică Dindshenchas sau Lore de locuri, este probabil cel mai important monument supraviețuitor al versetului bardic irlandez. Este o mare antologie onomastică de numire a legendelor unor locuri semnificative din peisajul irlandez și cuprinde în total aproximativ 176 de poezii. Cele mai vechi dintre acestea datează din secolul al XI-lea și probabil au fost compilate inițial pe bază de provincie. Ca o compilație națională, Metrical Dindshenchas a ajuns la noi în două recenzii diferite. Cunoașterea istoriei reale sau supuse locurilor locale a constituit o parte importantă a educației elitei din Irlanda antică, astfel încât Dindshenchas a fost probabil un fel de manual de origine.

Poveștile cu versuri despre Fionn și Fianna, uneori cunoscute sub numele de poezie osianică , au fost extrem de frecvente în Irlanda și Scoția în toată această perioadă. Cântate inițial în versuri și exact la fel cu epopeile eroice din alte culturi, au fost scrise și modificate semnificativ de James Macpherson în secolul al XVIII-lea. S-a spus că tratamentul pe care Macpherson le-a adus este tradat în tradiția romanică , spre deosebire de natura epică a sagașelor. Poeziile Fionn formează una dintre cele trei saga-cheie ale culturii celtice: saga Ulster, saga Fionn mac Cumhaill și cele ale legendelor arturiene .

British Library Manuscript, Harley 913, este un grup de poezii scrise în Irlanda la începutul secolului al XIV-lea. De obicei sunt numite Poezii Kildare datorită asocierii lor cu acel județ. Atât poeziile, cât și manuscrisul au asociații franciscane puternice și sunt pline de idei din tradiția creștină europeană mai largă. Ele reprezintă, de asemenea, etapele timpurii ale celei de-a doua tradiții a poeziei irlandeze, cea a poeziei în limba engleză, așa cum au fost scrise în limba engleză mijlocie .

În timpul recuceririi elizabetane , doi dintre cei mai semnificativi poeți englezi ai vremii au văzut slujirea în coloniile irlandeze. Sir Walter Raleigh a avut un impact redus asupra cursului literaturii irlandeze, dar timpul petrecut în Munster de Edmund Spenser avea să aibă consecințe grave atât pentru propriile sale scrieri, cât și pentru viitorul curs de dezvoltare culturală din Irlanda. Relația lui Spenser cu Irlanda a fost oarecum ambiguă. Pe de o parte, un peisaj Munster idealizat constituie fundalul pentru o mare parte a acțiunii pentru capodopera sa, The Faerie Queene . Pe de altă parte, el a condamnat Irlanda și tot irlandezul ca fiind barbar în polemica sa de proză A View of the Current State of Ireland . În A View , el descrie bardii irlandezi ca fiind:

departe de a-i instrui pe bărbații tineri în disciplina Morrall, că ei înșiși merită mai mult să fie deschiși în mod clar; pentru că în mod obișnuit se obișnuiesc să facă lucrurile oamenilor buni, pentru ornamentele lor poezii, dar pe oricine găsesc să fie cel mai licențios de credință, cel mai îndrăzneț și lawles în faptele sale, cel mai îngrozitor și disperat în toate părțile de nesupunere și Dispozitivul rebel, îl așeză și îl glorifică în rimele lor, îl roagă pe oameni, iar bărbaților tineri le dau un exemplu de urmat.

Având în vedere că bardii depindeau de sprijinul aristocratic pentru a supraviețui și că echilibrul puterii se îndrepta spre noii proprietari anglo-irlandezi , condamnarea lui Spenser a preferinței bardilor pentru șefii de clan în afara legii peste noua elită ar fi putut contribui la decesul lor o castă.

Poezia gaelică în secolul al XVII-lea

Pentru context istoric, a se vedea Istoria Irlandei (1536–1691) .

Bătălia de la Kinsale în 1601 a văzut înfrângerea Aodh Mór Ó Neill , în ciuda alianța sa cu spaniolii, și victoria finală în cucerirea elisabetan a Irlandei a venit cu predarea sa către autoritatea coroanei în 1603. În consecință, sistemul de educație și patronajul care a stat la baza școlilor profesionale bardice a fost sub presiune, iar poeții ereditari s-au angajat în cele din urmă într-o scuipare - Contenția bardilor - care a marcat sfârșitul influenței lor antice. La începutul secolului al XVII-lea s-a înrădăcinat o nouă poezie gaelică, una care a căutat inspirație în marja unei societăți deposedate de limbă irlandeză. Limba acestei poezii se numește astăzi irlandeză modernă timpurie . Deși unii poeți din secolul al XVII-lea au continuat să se bucure de un anumit grad de patronaj, mulți, dacă nu chiar cei mai mulți dintre ei, erau scriitori cu fracțiune de normă care lucrau și ei pe teren, ca profesori și oriunde își puteau câștiga paza. Poezia lor s-a schimbat, de asemenea, cu o mutare de la versul silabic al școlilor la metri accentuali , reflectând poezia orală din perioada bardică. O mare parte din poezia acestei perioade tratează teme politice și istorice care reflectă simțul poeților despre o lume pierdută.

Poeții s-au adaptat noii ordine dominate de englezi în mai multe moduri. Unii dintre ei au continuat să găsească mecenat printre aristocrația irlandeză gaelică și engleză veche . Unii dintre proprietarii englezi s-au stabilit în Irlanda după ce plantațiile din Irlanda au patronat și poeții irlandezi, de exemplu George Carew și Roger Boyle . Alți membri ai familiilor ereditare bardice și-au trimis fiii la noile colegii irlandeze care au fost înființate în Europa catolică pentru educarea catolicilor irlandezi, cărora nu li s-a permis să înființeze școli sau universități acasă. O mare parte din poezia irlandeză din secolul al XVII-lea a fost, așadar, compusă de clerici catolici, iar societatea irlandeză a căzut din ce în ce mai mult sub influențele contrareformei . Până la mijlocul secolului, subordonarea claselor superioare native catolice din Irlanda s-a extins în rebeliunea irlandeză din 1641 . Mulți poeți de limbă irlandeză au scris poezii extrem de politizate în sprijinul catolicilor irlandezi organizați în Irlanda confederată . De exemplu, poetul cleric Pádraigín Haicéad a scris „ Éirigh mo Dhúiche le Dia ” („Ridică-mi țara cu Dumnezeu”) în sprijinul rebeliunii, care a sfătuit că

Caithfidh fir Éireann uile
o haicme go haonduine ...
gliec na timcheall no tuitim

(„Toți irlandezii de la o persoană la toți oamenii trebuie să se unească sau să cadă”)

O altă poezie a lui Haicéad Muscail do mhisneach a Banbha („Adună-ți curajul oh Irlanda”) în 1647 a încurajat efortul de război catolic irlandez în războaiele confederate irlandeze . A exprimat opinia că catolicii nu ar trebui să tolereze protestantismul în Irlanda,

Creideamh Chríost le creideamh Lúiteir ...
ladgadh gris i sneachta sud

(Religia lui Hristos cu cea a lui Luther este ca cenușa în zăpadă ")

După înfrângerea catolicilor irlandezi în cucerirea Cromwelliană a Irlandei (1649–53) și distrugerea vechilor clase irlandeze, mulți poeți au scris jelind ordinul căzut sau deplângând distrugerea și reprimarea cuceririi cromwelliene. Poemul anonim al unui Siogai Romanach a mers,

Ag so an cogadh do chriochnaigh Éire
s do chuir na milte ag iarri dearca ...
Do rith plaig is gorta in aonacht

(„Acesta a fost războiul care a terminat Irlanda și a pus mii de cerșetori, ciuma și foametea s-au alăturat”)

Un alt poem al lui Éamonn an Dúna este un amestec ciudat de irlandez, francez și englez,

Le execution bhíos súil an cheidir
costas buinte na chuine ag an ndeanach

(Primul lucru pe care un bărbat îl așteaptă este executarea, ultimul care îi va fi acordat costurile [în instanță] ")

Transport transplant, mo mheabhair ar Bhéarla
(„Transplantul de transport, este ceea ce îmi amintesc de limba engleză”)
Un tory , hack-l, spânzură-l, un rebel,
un necinstit, un hoț un preot, un papist

După această perioadă, poeții și-au pierdut majoritatea patronilor și protectorilor. În următorul război Williamite din Irlanda, Iacobii Catolici au încercat să-și recupereze poziția sprijinindu-l pe Iacob al II-lea. Dáibhi Ó Bruadair a scris multe poezii în lauda efortului de război iacobit și în special al eroului său, Patrick Sarsfield . Poeții au privit războiul drept o răzbunare împotriva coloniștilor protestanți care ajunseseră să domine Irlanda, după cum arată clar următorul extras de poezie,

„Ticălosul tău papă”, ni leomhaid a labhairt sinn
acht "Cromwellian dog" este focal faire againn
no "cia sud thall" go teann gan eagla
„Mise Tadhg” este un t-agallamh

(„Ticălosul tău papă” nu se vorbește, dar „câine cromwellian” este cuvântul nostru de ordine, „Cine merge acolo” nu provoacă teamă, „Eu sunt Tadhg” [un irlandez] este răspunsul dat ”) De la Diarmuid Mac Carthaigh, Céad buidhe re Dia („O sută de victorii cu Dumnezeu”).

Înfrângerea jacobiților în război, și în special fuga ignominioasă a lui Iacob al II - lea după bătălia de la Boyne , a dat naștere următorului vers derizoriu:

Séamus an chaca a chaill Éire,
lena leathbhróg ghallda este un leathbhróg Ghaelach

(„James rahatul care a pierdut Irlanda, cu un singur pantof englez și un singur pantof irlandez”)

Principalii poeți din această perioadă includ Dáibhí Ó Bruadair (1625? –1698), Piaras Feiritéar (1600? –1653) și Aogán Ó Rathaille (1675–1729). Ó Rathaille aparține atât secolului al XVIII-lea, cât și secolul al XVII-lea, iar opera sa, inclusiv introducerea genului de navetă , marchează ceva de tranziție la o bătălie post - Irlanda Boyne .

Femei poețe

Prima parte a secolului al XVII-lea a văzut trei femei poete notabile (toate născute în secolul anterior).

Brighid Nic Gearailt ( Brighid Chill Dara) (c. 1589-1682) a fost soția lui Rudhraighe Ó Domhnaill, una din dinastia O'Donnell care a părăsit Irlanda ca parte a Zborului contilor . Singura ei lucrare care a supraviețuit este A Mhacaoimh Dhealbhas an Dán , o replică ingenioasă și elegantă în metru clasic la o scrisoare în versuri trimisă în numele lui Cú Chonnacht Óg Mág Uidhir de către Eochaidh Ó hEoghusa , un poet de seamă al vremii.

Fionnghuala Ní Bhriain (Inghean Dhomhnaill Uí Bhriain) (c. 1557-1657), membru al dinastiei O'Brien , care fusese șefii numelui și contii de Thomond , a scris o plângere (singurul ei poem supraviețuitor) pentru soțul ei , Uaithne Ó Lochlainn, șef al numelui și domnul Burren din județul Clare .

Caitilín Dubh (fl. 1624), ai cărui patroni erau și dinastia O'Brien, a scris pentru ei o serie de lamentări în noile contoare accentuale.

Secolul al XVIII-lea

Secolul al XVIII-lea a cunoscut înflorirea unor poeți foarte alfabetizați, adepți din punct de vedere tehnic în limba irlandeză. Această perioadă a cunoscut triumful contoarelor accentuale populare, spre deosebire de contoare silabice elaborate care au predominat până atunci. Cu toate acestea, aceste metre accentuale mai prezentau un sistem complex de rime interne și este probabil ca acestea să fi fost utilizate de câteva secole înainte. Poeții înșiși aveau rareori patroni care să-i susțină și se întrețineau cu ocupații precum agricultura sau predarea.

O figură importantă în acest moment este Aogán Ó Rathaille ( 1670-1726 ), o punte între lumea veche în care a fost educat și cea nouă în care poetul profesionist nu avea loc. El a scris în noile metri, dar a păstrat atitudinile unei epoci anterioare.

Dublinul a fost un centru al poeziei în limba irlandeză în prima jumătate a secolului al XVIII-lea, datorită prezenței acolo a lui Seán Ó Neachtain , a fiului său Tadhg și a cercului de scriitori pe care i-au adunat în jurul lor. Seán a scris atât în ​​irlandeză, cât și în engleză, dar limba irlandeză a fost limba sa principală și a scris poezii în ea de multe feluri - poezii feniene , poezii de dragoste, cântece de băut, satire și poezii religioase.

În 1728, Tadhg a scris o poezie în care există o descriere a membrilor cercului literar Ó Neachtain: douăzeci și șase de persoane sunt menționate, mai ales din Leinster, dar cu alții din fiecare provincie.

În afara Dublinului, statul și meșteșugul poeziei în limba irlandeză au fost cel mai bine menținut în provincia Munster . Uneori, un șef de clan local a acționat ca patron, dar în alte locuri responsabilitatea revine cúirteanna filíochta - „curți de poezie” sau adunări locale în scopul concursurilor dintre poeți, similar cu Eisteddfod-ul galez . Acestea ar putea fi văzute ca ramuri ale academiilor bardice care au pregătit poeți profesioniști până în secolul al XVII-lea.

Printre cei mai cunoscuți membri ai acestei rețele de poeți s-au numărat Seán Ó Tuama (c. 1706-1775), Aindrias Mac Craith (decedat c. 1795), Liam Ruadh Mac Coitir și Seán Ó Murchadha (Seán na Ráithíneach). Poezia lor luminează viața de zi cu zi și personalitățile perioadei - proprietar și chiriaș, preotul și profesorul, poetul și meșterul, piața, căsătoria și înmormântarea, muzica și folclorul.

Meșteșugul poeziei a fost cultivat și în Ulsterul de Sud , unde poeții s-ar aduna în mod similar pentru a concura pentru primat. Au inclus o mână de femei, printre care Máire (sau Mailligh) Nic a Liondain și Peig Ní Chuarta.

Printre cele mai proeminente nume din Munster se numără Eoghan Rua Ó Súilleabháin , școală, marinar, soldat și o greblă de reputație. Versetul său a fost extrem de terminat și intens muzical și a fost cunoscut mai ales pentru poeziile sale de viziune . Acest gen și tradiția munsteriană a cúirteanna filíochta - „curțile poeziei”, au fost parodiate de Brian Merriman în lungul său poem comic Cúirt An Mheán Oíche . În poezie, femeile din Irlanda îi dau în judecată pe bărbați pentru că au refuzat să se căsătorească și să creeze copii, înainte de scaunul de judecată al lui Aoibheall , un membru al Tuatha De Danaan care, de la Saint Patrick , a fost retrogradat din zeiță la regina zânelor locale. .

Alături de opera poeților alfabetizați, a înflorit și o literatură orală tradițională. Unul dintre produsele sale a fost caoineadh sau lamentația tradițională, un gen dominat de femei și caracterizat de obicei prin improvizație și pasiune. Au fost compuse nenumărate numere; unul dintre puținele care au supraviețuit este Caoineadh Airt Uí Laoghaire . Aceasta a fost compusă în cea mai mare parte de o nobilă din familia romano-catolică O'Connell a Derrynane House , care a continuat să conducă asupra chiriașilor lor din județul Kerry ca șefii unui clan irlandez . Poetesa era Eibhlín Dubh Ní Chonaill (o mătușă a lui Daniel O'Connell ), după ce soțul ei, Art O'Leary , a fost scos în afara legii pentru că a refuzat să-și vândă armăsarul pedigru unui judecător anglo-irlandez local , vânat și împușcat de către o poșă de haine roșii care acționează sub comanda personală a judecătorului. Este considerat a fi un exemplu remarcabil de tip.

Swift și Goldsmith

Oliver Goldsmith

În Jonathan Swift (1667–1745), literatura irlandeză în limba engleză și-a găsit primul scriitor notabil. Deși cel mai bine cunoscut pentru lucrări în proză precum Călătoriile lui Gulliver și Povestea unei căzi , Swift a fost un poet cu un talent considerabil. Apropiată tehnic de contemporanii săi englezi Pope și Dryden , poezia lui Swift evidențiază același ton de satiră sălbatică și groază a corpului uman și a funcțiilor sale care caracterizează o mare parte din proza ​​sa. Swift a publicat, de asemenea, traduceri de poezii din irlandez.

Oliver Goldsmith (1730? –1774) și-a început cariera literară ca scriitor hack la Londra, scriind despre orice subiect care ar plăti suficient pentru a-i ține la distanță pe creditorii săi. A ajuns să aparțină cercului lui Samuel Johnson , Edmund Burke și Sir Joshua Reynolds . Reputația sa depinde în principal de un roman, Vicarul din Wakefield , o piesă, Ea se înclină să cucerească și două poezii lungi, Călătorul și Satul pustiu . Ultimul dintre acestea poate fi primul și cel mai bun poem al unui poet irlandez din tradiția pastorală engleză . A fost interpretat diferit ca un lament pentru moartea vieții satului irlandez sub dominația britanică și un protest față de efectele reformei agricole asupra peisajului rural englez.

Poeți țesători și scriere populară

Diferențele culturale locale în zone precum Ulsterul de nord și de est au produs mișcări vernaculare minore și adesea asociate doar vag, care nu se încadrează ușor în categoriile literaturii irlandeze sau engleze. De exemplu, poeții Ulster Weaver au scris într-un dialect scotian din Ulster .

Clasa muncitoare sau de natură populară, exemplele rămase sunt în mare parte limitate la publicarea în tiraje, ziare și jurnale ale timpului abonate privat, abonate privat.

Promovarea englezei standard în educație a redus treptat vizibilitatea și influența unor astfel de mișcări. În plus, efectele polarizante ale politicii de utilizare a tradițiilor limbii engleză și irlandeză au limitat, de asemenea, interesul academic și public până la studiile lui John Hewitt din anii 1950 încoace. Un impuls suplimentar a fost dat de explorarea mai generalizată a identităților culturale non-irlandeze și non-englezești din ultimele decenii ale secolului XX.

Secolul al XIX-lea

În cursul secolului al XIX-lea, factorii politici și economici au dus la declinul limbii irlandeze și la creșterea concomitentă a englezei ca limbă principală a Irlandei. Acest fapt se reflectă în poezia perioadei.

Tradiția populară a poeziei în irlandeză (de obicei exprimată în cântec) și-a păstrat vigoarea în secolul al XIX-lea, combinând adesea asonanța și aliterarea cu un efect considerabil. Cântece de tot felul erau frecvente în zonele irlandeză de limbă înainte de a Irlandei Marii Foamete din anii 1840 - cântece de dragoste , cum ar fi Dónall Og și Uña Bhan , cântece despre eroii antici ale Fianna , cântece de lucru, cântece religioase, lamentări, plin de umor și cântece satirice , cântece de leagăn și cântece pentru copii. Cântecele supranaturalului (schimbări, răzbunători, spirite) erau de asemenea populare. Cântecele patriotice erau rare. În special, calitatea poetică a cântecelor de dragoste a fost descrisă ca neobișnuit de ridicată:

Ceo meala lá seaca ar choillte dubha daraí,
este gra gan cheilt atá agam dhuit, a bháinchnis na ngealchíoch,
do chom seang, do bhéal is do chúilín a bhí cas mín,
este un chearsearc, ná tréig mé is gur mhéadaigh tú m'aicíd.

( O ceață de miere într-o zi geroasă peste pădurile întunecate de stejar - te iubesc fără ascundere, fata cu piele deschisă a sânilor strălucitori, talia ta subțire, gura, părul tău moale și creț; prima mea dragoste, nu lasă-mă, din moment ce tu ai înrăutățit durerea iubirii. )

Marea Foamete, cu consecințele sale materiale și sociologice, a avut un efect considerabil asupra muzicii irlandeze. Numărul vorbitorilor de irlandez a scăzut din cauza morții sau a emigrației. A existat o schimbare radicală a utilizării terenului, cu prelucrarea solului cedând pășunilor, care a fost mai puțin intensivă în muncă. Cântecele legate de arat, secerat și semănat nu mai puteau fi susținute. Cu toate acestea, au existat cântece contemporane în irlandeză despre foametea în sine, precum An Drochshaol (din West Cork ). Amhrán na bPrátaí Dubha (din județul Waterford ) și Johnny Seoighe ( de la Conamara ).

Exista deja o tradiție irlandeză a cântecelor în engleză. Aceasta a inclus melodii englezești, melodii scoțiene din Lowland și balade care au fost tipărite în Anglia și vândute în Irlanda, precum Lord Baker , Curtea Căpitanului Wedderburn și Barbara Allen , împreună cu balade politice de origine irlandeză. După foamete și odată cu pierderea vorbitorilor de irlandeză, astfel de cântece au devenit dominante.

Relația interactivă dintre irlandeză și engleză este evidentă în cântecele compuse în limba engleză de maeștrii școlilor de gard viu de limbă irlandeză de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Aceste cântece (dintre care unele erau parodii) aveau deseori un vocabular latinat. S-a spus că aveau un stil „care, deși era capabil să coboare la ridicol, ar putea să se ridice și la sublim”.

Acum, pentru a pune capăt lamentării mele, suntem cu toții consternați
Pentru lipsa de educație, acum trebuie să pun capăt cântecului meu,
Deoarece fără ezitare suntem plini de combinație
Și trimis pentru transport de pe dealurile din Mullaghbawn.

Antoine Ó Raifteiri (Anthony Raftery) (1784-1835) este un poet popular recunoscut în limba irlandeză din perioada pre-Famine. Dar tradiția compoziției alfabetizate a persistat. Poetul Kerry Tomás Rua Ó Súilleabháin (1785-1848) a fost maestru de școală și maestru de dans; poetul Cork Mícheál Óg Ó Longáin (1766-1837) a fost un cunoscut copiator de manuscrise.

Paradoxal, de îndată ce engleza a devenit limba dominantă a poeziei irlandeze, poeții au început să exploateze moștenirea în limba irlandeză ca sursă de teme și tehnici. JJ Callanan (1795–1829) s-a născut la Cork și a murit la o vârstă fragedă la Lisabona. Spre deosebire de mulți alți poeți mai vizibil naționaliști care ar urma mai târziu, el știa bine irlandezul și mai multe dintre poeziile sale sunt versiuni libere ale originalelor irlandeze. Deși extrem de apropiat de materialele irlandeze, el a fost, de asemenea, profund influențat de Byron și de colegii săi; probabil cel mai bun poem al său, opera titlului Recluse of Inchidony and Other Poems (1829), a fost scris în strofe spenseriene care au fost în mod clar inspirate din Pilgrimajul lui Childe Harold .

Cel mai cunoscut poet irlandez care s-a bazat pe teme irlandeze în prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost probabil Thomas Moore (1779–1852), deși nu cunoștea și respecta puțin limba irlandeză. A participat la Trinity College Dublin în același timp cu revoluționarul Robert Emmet , care a fost executat în 1803. Cea mai durabilă lucrare a lui Moore, Irish Melodies , a fost populară printre cititorii englezi. Acestea conțin imagini stereotipe, dar au ajutat la dezvoltarea unei tradiții poetice distinctive în limba engleză în Irlanda.

În 1842, Charles Gavan Duffy (1816–1903), Thomas Davis , (1814–1845) și John Blake Dillon (1816–1866) au fondat The Nation pentru a agita pentru reforma stăpânirii britanice. Grupul de politicieni și scriitori asociați cu The Nation a ajuns să fie cunoscut sub numele de Young Irelanders . Revista a publicat versuri, inclusiv lucrări de Duffy și Davis, a căror A Nation Again este încă populară printre naționaliștii irlandezi. Cu toate acestea, cel mai semnificativ poet asociat cu The Nation a fost, fără îndoială, James Clarence Mangan (1803–1849). Mangan a fost un adevărat poète maudit , care s-a aruncat în rolul de bard și chiar a inclus traduceri de poezii bardice în publicațiile sale.

Un alt poet care i-a susținut pe tinerii irlandezi, deși nu este legat direct de ei, a fost Samuel Ferguson (1810–1886). Ferguson a scris odată că ambiția sa era „de a ridica elementele native ale istoriei irlandeze la un nivel demn”. În acest scop, el a scris multe reluări în versuri ale vechilor saga irlandeze. De asemenea, i-a scris o elegie emoționantă lui Thomas Davis. Ferguson, care credea că soarta politică a Irlandei se află în cele din urmă în Uniune, a adus o nouă exactitate științifică studiului și traducerii textelor irlandeze.

William Allingham (1824–1889) a fost o altă figură unionistă importantă în poezia irlandeză. Născut și crescut în Ballyshannon , Donegal , și-a petrecut cea mai mare parte a vieții profesionale în Anglia și a fost asociat cu mișcarea prerafaelită și un prieten apropiat al lui Tennyson. Cântecele sale de zi și noapte au fost ilustrate de Dante Gabriel Rossetti și John Everett Millais . Cea mai importantă lucrare a sa este lungul poem, Laurence Bloomfield in Ireland (1864), o narațiune realistă care se ocupă cu înțelepciune și emoție de agitația pământului din Irlanda în această perioadă. El a fost, de asemenea, cunoscut pentru munca sa de colecționar de balade populare atât în ​​Irlanda, cât și în Anglia.

Cercetările lui Ferguson au deschis calea pentru multe dintre realizările Celtic Revival, în special cele ale lui WB Yeats (1865-1939) și Douglas Hyde (1860-1949), dar această narațiune a poeziei irlandeze care duce la Revival ca culminare poate fi, de asemenea, înșelătoare și ocluzie poezie importantă, cum ar fi opera lui James Henry (1798–1876), medic, cercetător și poet Virgil. Corpul său mare de opere a fost complet trecut cu vederea până când Christopher Ricks l-a inclus în două antologii și, în cele din urmă, a editat o selecție a poeziei sale.

Renașterea celtică

Probabil cea mai semnificativă mișcare poetică din a doua jumătate a secolului al XIX-lea a fost simbolismul francez . Această mișcare a influențat inevitabil scriitorii irlandezi, nu în ultimul rând Oscar Wilde (1845–1900). Deși Wilde este cel mai bine cunoscut pentru piesele sale, ficțiunea și Balada lecturii închisorii , el a scris și poezie într-o filă simbolistă și a fost primul scriitor irlandez care a experimentat poezia în proză . Cu toate acestea, Wilde, în mod vădit cosmopolit, nu avea prea multă influență asupra viitorului curs al scrierii irlandeze. WB Yeats a fost mult mai influent pe termen lung. Și Yeats a fost influențat de contemporanii săi francezi, dar s-a concentrat în mod conștient asupra unui conținut irlandez identificabil. Ca atare, el a fost parțial responsabil pentru înființarea mișcării literare cunoscută sub numele de Renașterea celtică . A câștigat Premiul Nobel pentru literatură în 1923.

În afară de Yeats, o mare parte din elanul pentru Revigorarea Celtică a venit din activitatea traducătorilor cărturari care au ajutat la descoperirea atât a saga antice, cât și a poeziei osianice și a tradiției mai recente a cântecului popular în irlandeză. Unul dintre cei mai semnificativi dintre aceștia a fost Douglas Hyde , ulterior primul președinte al Irlandei , ale cărui Cântece de dragoste ale lui Connacht au fost admirate pe scară largă.

Secolul XX

Yeats și modernism

În anii 1910, Yeats a făcut cunoștință cu opera lui James Joyce și a lucrat îndeaproape cu Ezra Pound , care a servit ca secretar personal pentru o vreme. Prin Pound, Yeats s-a familiarizat și cu opera unei game de poeți moderniști proeminenți . Începând cu cartea sa din 1916 Responsabilități și alte poezii , lucrarea sa, deși nu merita în totalitate eticheta de modernist, a devenit mult mai dur decât a fost.

Modernismul, cu accent pe inovația tehnică și intelectuală, avea să influențeze poeții irlandezi de la începutul secolului al XX-lea care scriu atât în ​​engleză, cât și în irlandeză. Printre aceștia se numărau cei asociați cu Răscoala Paștelui din 1916. Trei dintre conducătorii republicani, Pádraig Pearse (1879-1916) (care a scris în irlandeză), Joseph Mary Plunkett (1879-1916) și Thomas MacDonagh (1878-1916), au fost notați poeți. O mare parte din versurile lor au o perspectivă catolică și naționalistă , dar lucrarea lor are un interes istoric considerabil.

Individul din aceste grupuri este „poetul țărănesc” din Boyne Valley, Francis Ledwidge , care a fost presat de voluntarii irlandezi să se înroleze în armata britanică în timpul primului război mondial . După ani de luptă pe măsură ce credea pentru drepturile națiunilor mici, ca ale sale, Ledwidge a fost „zdrobit” de un obuz de artilerie german în timpul bătăliei de la Passchendaele din 1917.

Totuși, cel mai influent mod al lui Yeats era cel mai vechi mod celtic. Printre cei mai proeminenți adepți ai primelor Yeats s-au numărat Pádraic Colum (1881-1972), FR Higgins (1896-1941) și Austin Clarke (1896-1974). În anii 1950, Clarke, revenind la poezie după o lungă absență, s-a orientat către un stil mult mai personal și a scris multe satire despre societatea irlandeză și practicile religioase. Modernismul poetic irlandez a preluat conducerea nu de la Yeats, ci de la Joyce. Anii 1930 au văzut apariția unei generații de scriitori care s-au angajat în scrierea experimentală, desigur. Cel mai cunoscut dintre aceștia este Samuel Beckett (1906–1989), care a câștigat Premiul Nobel pentru literatură în 1969. Poezia lui Beckett, deși nu este de neglijat, nu este pentru ceea ce este cel mai bine cunoscut. Cele mai semnificative dintre a doua generație de poeți modernisti irlandezi care au publicat pentru prima dată în anii 1920 și 1930 includ Brian Coffey (1905-1995), Denis Devlin (1908-1959), Thomas MacGreevy (1893-1967), Blanaid Salkeld (1880-1959) ) și Mary Devenport O'Neill (1879-1967). Cele două poezii lungi târzii ale lui Coffey Advent (1975) și Moartea lui Hektor (1982) sunt probabil cele mai importante lucrări ale sale; acesta din urmă tratează tema apocalipsei nucleare prin motive din mitologia greacă.

S-a remarcat faptul că opera lui Beckett, Devlin și MacGreevy afișează caracteristicile principale ale avangardei: problema unei subiectivități care se dezintegrează; o lipsă de unitate între sine și societate; și pastișă literară conștientă de sine.

S-a spus că noțiunea de „modernism irlandez” este contestată de numărul scriitorilor irlandezi care nu s-au implicat pe deplin în experimentele moderniste, o apatie remarcată de criticii irlandezi, continentali și anglo-americani. Există încă scriitori experimentali cheie în Irlanda în anii 1930 ( Kate O'Brien , Elizabeth Bowen și alții) a căror operă a fost marcată de conștiința de sine estetică și de reflexivitatea de sine, dar s-ar putea susține, de asemenea, că multe scrieri irlandeze făceau parte dintr-o reacție internațională împotriva modernismului.

În timp ce Yeats și adepții săi scriau despre o Irlanda gaelică esențial aristocratică, realitatea era că Irlanda actuală din anii 1930 și 1940 era o societate de mici fermieri și comercianți. Din acest mediu au apărut poeți care s-au răzvrătit împotriva exemplului lui Yeats, dar care nu erau moderniști prin înclinație. Patrick Kavanagh (1904-1967), care provenea dintr-o mică fermă, a scris despre îngustimea și frustrările vieții rurale. John Hewitt (1907–1987), pe care mulți îl consideră tatăl fondator al poeziei din Irlanda de Nord , a venit și el dintr-un mediu rural, dar a trăit în Belfast și a fost printre primii poeți irlandezi care au scris despre sentimentul de înstrăinare pe care mulți la această vreme resimțite atât din casele lor urbane originale, cât și din cele noi. Louis MacNeice (1907–1963), un alt poet din Irlanda de Nord, a fost asociat cu politica de stânga a antologiei New Signatures a lui Michael Roberts , dar a fost mult mai puțin un poet politic decât WH Auden sau Stephen Spender , de exemplu. Poezia lui MacNeice a fost informată de interesele și împrejurimile sale imediate și este mai mult socială decât politică.

În Republica Irlanda, o generație post-modernistă de poeți și scriitori a apărut de la sfârșitul anilor 1950 încoace. Printre acești scriitori s-au remarcat poeții Antony Cronin, Pearse Hutchinson, John Jordan, Thomas Kinsella și John Montague, dintre care majoritatea se aflau la Dublin în anii 1960 și 1970. În Dublin au fost înființate o serie de noi reviste literare în anii 1960: Poetry Ireland , Arena , The Lace Curtain și, în anii 1970, Cyphers .

Școala din nord

Deoarece avea o majoritate protestantă și o legătură politică cu Marea Britanie, cultura și politica Irlandei de Nord sunt distinct diferite de Republica Irlandeză cu majoritatea sa catolică, iar aceasta a avut o influență importantă asupra literaturii sale.

Pe lângă John Hewitt, menționat mai sus, alți poeți importanți din Irlanda de Nord includ Robert Greacen (1920-2008) care, alături de Valentin Iremonger , a editat o antologie importantă, Poezia irlandeză contemporană în 1949. Greacen s-a născut în Derry, a locuit în Belfast în tinerețe și apoi la Londra în anii 1950, 1960 și 1970. A câștigat premiul Irish Times pentru poezie în 1995 pentru Poezii colecționate , după ce s-a întors să locuiască la Dublin când a fost ales membru al Aosdana . Alți poeți notabili din această perioadă includ Roy McFadden (1921-1999), un prieten de mai mulți ani al lui Greacen. Padraic Fiacc (născut în 1924), s-a născut la Belfast, dar a trăit în America în tinerețe. În anii 1960, și coincident cu apariția problemelor din provincie, un număr de poeți din Ulster au început să primească o notificare critică și publică. Printre aceștia s-au remarcat John Montague (născut în 1929), Michael Longley (n. 1939), Derek Mahon (n. 1941), Séamus Heaney (1939-2013) și Paul Muldoon (n. 1951).

Heaney a fost probabil cel mai cunoscut dintre acești poeți. El a câștigat Premiul Nobel pentru literatură în 1995 și a ocupat funcția de profesor Boylston de retorică și oratorie și Emerson Poet în reședință la Harvard și profesor de poezie la Oxford .

Derek Mahon s-a născut în Belfast și a lucrat ca jurnalist, editor și scenarist în timp ce publica primele sale cărți. A publicat relativ puțin.

Muldoon este Howard GB Clark '21 profesor în științe umane la Universitatea Princeton . În 1999 a fost ales și profesor de poezie la Universitatea din Oxford.

Experiment

La sfârșitul anilor 1960, doi tineri poeți irlandezi, Michael Smith (născut în 1942) și Trevor Joyce (născut în 1947) au fondat la Dublin editura New Writers Press și un jurnal numit The Lace Curtain . Inițial, aceasta trebuia să publice propria lor lucrare și a unor prieteni care au aceleași idei (inclusiv Paul Durcan, Michael Hartnett și Gerry Smyth), iar mai târziu să promoveze opera moderniștilor irlandezi neglijați, cum ar fi Brian Coffey și Denis Devlin . Atât Joyce, cât și Smith au publicat corpuri considerabile de poezie în sine.

Printre ceilalți poeți publicați de New Writers Press s-au numărat Geoffrey Squires (născut în 1942), a cărui lucrare timpurie a fost influențată de Charles Olson și Augustus Young (născut în 1943), care l-a admirat pe Pound și care a tradus poezii irlandeze mai vechi, precum și lucrări din America Latină și poezii de Bertolt Brecht . Poeții mai tineri care scriu ceea ce s-ar putea numi poezie experimentală includ Maurice Scully (născut în 1952) și Randolph Healy (născut în 1956). Mulți dintre acești poeți, împreună cu experimentaliști mai tineri, și-au interpretat lucrările la festivalul anual SoundEye din Cork.

Unii dintre poeții irlandezi dezvoltă tendința suprarealistă în poezia irlandeză, în special Ciaran O'Driscoll (născut în 1943) și poeți mai tineri, inclusiv John W. Sexton (născut în 1958) și Tony Bailie . Stilul lor a fost descris ca „ suprarealism tangențial ”.

Afară

În plus față de aceste două grupări libere, un număr de poeți irlandezi proeminenți din a doua jumătate a secolului al XX-lea ar putea fi descriși drept străini, deși acești poeți ar putea fi considerați și lideri ai unei tradiții de masă în republică. Printre acestea se numără Thomas Kinsella (născut în 1928), a cărui lucrare timpurie a fost influențată de Auden. Lucrarea ulterioară a lui Kinsella prezintă influența lui Pound în structura sa metrică mai slabă și în utilizarea imaginilor, dar este profund personală în manieră și materie.

John Jordan (1930–1988) a fost un poet irlandez născut la Dublin la 8 aprilie 1930. A fost un critic literar celebru de la sfârșitul anilor 1950 până la moartea sa, în iunie 1988, la Cardiff, Țara Galilor, unde participase la Școala de vară Merriman. Jordan a fost, de asemenea, un scriitor de nuvele, editor literar, poet și radiodifuzor. Colecțiile sale de poezie includ „Stații Patrician”, „O plută din Flotsam”, „Cu cine am împărțit cristalul”, „Poezii colectate” și „Poezii selectate”.

Basil Payne (1923) s-a născut la Dublin pe 23 iunie 1923. Lucrarea sa publicată se ridică la trei volume subțiri și la numeroase includeri în antologiile poeziei irlandeze.

Hugh McFadden (1942–) a lucrat mulți ani ca jurnalist de ziar și recenzor de carte. Colecțiile sale proprii de poezii includ Orașe ale oglinzilor , bucăți de timp , elegii și epifanii și Imperiul umbrelor .

Femei poețe (în engleză)

A doua jumătate a secolului a văzut și apariția mai multor femei poete, printre care Eavan Boland (născută în 1944), Eiléan Ní Chuilleanáin (născută în 1942), Vona Groarke , Kerry Hardie , Kate Newmann , Medbh McGuckian , Paula Meehan și Rita Ann Higgins . Boland a scris pe larg pe teme specific feministe și despre dificultățile cu care se confruntă femeile poete într-o lume literară dominată de bărbați. Poezia lui Ní Chuilleanáin își arată interesul în mod divers pentru explorările sacrului, experiența femeilor și istoria Reformei. De asemenea, a tradus poezie din mai multe limbi. Higgins este un poet neconvențional a cărui operă se confruntă cu nedreptățile sociale.

Poezie contemporană în irlandeză

În timpul renașterii galic , o coloană regulate limba irlandeză cu denumirea privind dhomhan Diar , în general , despre greutățile cu care se confruntă imigranții în Statele Unite , a fost contribuit la Patrick Pearse lui O Claidheamh Soluis de Pádraig Ó hÉigeartaigh (1871-1936). Ó hÉigeartaigh, un imigrant din Uíbh Ráthach , județul Kerry , a lucrat în afacerea cu îmbrăcăminte și a trăit cu familia în Springfield, Massachusetts . Ó hÉigeartaigh a scris și poezie pentru aceeași publicație în Munster Irish . Poemul său Ochón! un Dhonncha („Întristarea mea, Dhonncha!”), o plângere pentru înecul fiului său de șase ani la 22 august 1905, a apărut în revista Pearse în 1906. Deși primii autori ai renașterii gaelice au preferat limba literară odată obișnuită Bardilor din Irlanda și Scoția și simțea doar dispreț pentru poezia orală a Gaeltachta í supraviețuitoare , Ó hÉigeartaigh s-a bazat pe aceeași tradiție pentru a-și exprima durerea și a dovedit că ar putea fi folosită în mod eficient de către un poet din secolul al XX-lea. Plângerea lui Ó hÉigeartaigh pentru fiul său are un loc permanent în canonul literar al poeziei irlandeze în limba irlandeză și a fost tradusă în engleză atât de Patrick Pearse, cât și de Thomas Kinsella .

Louis De Paor a susținut că execuția lui Patrick Pearse de către o echipă de tragere a armatei britanice în urma înfrângerii Răscoalei de Paște din 1916, a fost o catastrofă pentru literatura irlandeză în limba irlandeză . Acest lucru se datorează faptului că poezia supraviețuitoare a lui Pearce a fost radical inovatoare și arată influențele Walt Whitman , ale poeziei moderniste și ale simbolistilor francezi . Potrivit lui De Paor, nu ar fi până în anii 1940 că poezia în limba irlandeză a început să se recupereze după pierderea lui Patrick Pearse.

Unul dintre cei mai talentați poeți și colecționari de folclor în limba irlandeză din secolul XX din diaspora irlandeză a fost Seán Ó Súilleabháin (Sean "Irish" O'Sullivan) (1882-1957). Ó Súilleabháin, pe care eruditul literar Ciara Ryan l-a numit „Bardul irlandez al lui Butte”, s-a născut într-o familie de pescari de limbă irlandeză la Inishfarnard , o insulă acum nelocuită din peninsula Beara din județul Cork . În 1905, Ó Súilleabháin a navigat la bordul oceanului Lucania de la Queenstown la Ellis Island și s-a stabilit în comunitatea minieră irlandeză-americană din Butte, Montana . După sosirea sa, Ó Súilleabháin nu s-a mai întors niciodată în Irlanda. Cu toate acestea, în Montana a învățat pentru prima dată să citească și să scrie în limba sa maternă, s-a căsătorit și a crescut o familie. Ó Súilleabháin a rămas o figură foarte influentă în cercurile literare, culturale și republicane irlandeze-americane ale lui Butte pentru tot restul vieții sale.

În colecția O'Sullivan din arhivele Butte-Silver Bow, se pare că Ó Súilleabháin a fost un poet foarte talentat care s-a inspirat din poeți precum Diarmuid Ó Sé, Máire Bhuidhe Ní Laoghaire și Pádraig Phiarais Cúndún , care a adaptat Tradiția iacobită a poeziei Aisling către lupte politice mai recente. Din acest motiv, poeziile Aisling supraviețuitoare ale lui Ó Súilleabháin sunt inspirate din evenimentele din Răsăritul Paștelui și din Războiul de Independență din Irlanda ; precum Cois na Tuinne , Bánta Mín Éirinn Glas Óg și extrem de popularul poem din 1919 Dáil Éireann . Potrivit fiului poetului, pr. John Patrick Sarsfield O'Sullivan („Pr. Sars”), tatăl său, a recitat cu voce tare Dáil Éireann în timpul vizitei lui Éamon De Valera din 1919 la Butte. Viitorul Taoiseach al Republicii Irlandeze ar fi fost atât de impresionat încât l-a îndemnat pe Ó Súilleabháin să prezinte poemul la Féile Craobh Uí Gramnaigh („Concursul de limbă irlandeză al lui O'Growney”) din San Francisco . Ó Súilleabháin a luat sfatul lui De Valera și a câștigat atât premiul I, cât și medalia de aur pentru poem.

Lucrările lui Seán Ó Súilleabháin includ, de asemenea, transcripții ale versurilor altor poeți locali în limba irlandeză. Un exemplu important este poemul Amhrán na Mianach („Cântecul minierului ”), care, „dezvăluie greutățile vieții unui miner”, a fost compus în Butte de Séamus Feiritéar (1897-1919), fratele său Mícheál și prietenul lor din copilărie Seán Ruiséal. O altă melodie transcrisă în hârtiile lui Ó Súilleabháin a fost compusă în 1910 de Séamus Ó Muircheartaigh, un muncitor în mină Butte din Corca Dhuibhne , județul Kerry , care a fost poreclit An Spailpín („The Farmhand”). Poemul, care are opt strofe și este intitulat, Beir mo Bheannacht leat, a Nellie („Adu-mi binecuvântările cu tine, Nellie”) a fost compus în timp ce soția lui Ó Muircheartaigh, Nellie, și fiul lor, Oisín, erau într-o vizită extinsă la Irlanda.

Odată cu înființarea statului liber irlandez în 1923, a devenit politica oficială a guvernului de a promova și proteja limba irlandeză. În ciuda eșecurilor sale, această politică a continuat revigorarea literaturii în limba irlandeză care începuse în jurul anului 1900. În special, înființarea în 1925 a An Gúm („Proiectul”), un editor sponsorizat de guvern, a creat o ieșire atât pentru lucrări originale în irlandeză și pentru traduceri în limbă.

Cel mai important poet al epocii dintre moartea lui Pearse și revoluția literară de la sfârșitul anilor 1940 a fost Liam Gógan (1891-1979). Gógan, un poet, lexicograf , născut la Dublin și membru al serviciului public irlandez , avea, potrivit lui Louis De Paor , „o cunoaștere prodigioasă a tuturor dialectelor vorbite ale irlandeze și ale tradiției literare gaelice”.

După ce a refuzat să depună un jurământ de loialitate față de regele George al V-lea în urma Răscoalei Paștelui din 1916, Gógan a fost demis din funcția sa din Muzeul Național al Irlandei și închis în lagărul de internare Frongoch din Țara Galilor . Potrivit lui De Paor, Gógan avea o cunoaștere enciclopedică a canonului occidental , care și-a găsit drumul în poezia sa. Gógan a fost, de asemenea, primul poet care a scris sonete în limba irlandeză.

Spre deosebire de majoritatea altor poeți de limbă irlandeză, care aleg să compună în special dialecte regionale, Gógan credea că o limbă literară standard , similară celor găsite în alte țări europene, trebuie dezvoltată. Gógan credea că baza pentru noul standard irlandez ar trebui să se afle în formele mai vechi ale limbii și în special în vechea irlandeză și gaela clasică , limba literară predată cândva în școlile bardice atât din Irlanda, cât și din Highlands și Insule scoțiene . Deoarece nimeni altcineva nu a îmbrățișat de atunci teoriile lui Gógan despre crearea unei forme literare standard a irlandezului, David Wheatley a descris poezia lui Gógan ca fiind „înnodată”, „subevaluată” și uneori extrem de dificilă de înțeles sau de tradus. În timp ce încerca să traducă Gógan în engleză, Wheatley a scris că s-a gândit deseori la celebra știință a lui Myles na gCopaleen despre utilizarea literară a termenilor irlandezi necunoscuți anterior, „Nu cred că aceste cuvinte sunt în Séadhna ”.

Colm Breathnach , care și-a propus să popularizeze poezia lui Gógan în timpul festivalului literar Imram din 2017 , a spus despre Gógan: „El a fost un modernizator, încerca să dezvolte limba. A folosit cuvinte și forme vechi, a inventat cuvinte noi ( cuvinte deosebit de compuse ) din resursele existente ale limbii și au amestecat diferite uzanțe dialectice de-a lungul operei sale. Cititorilor le-a fost adesea dificil să urmeze aceste experimente ... O parte din opera sa ar rezona cu oamenii de astăzi, el are o mulțime de poezie de dragoste , alte lucrări ar descrie angoasa urbană , altele se află într-un cadru gospodăresc. "

Poezia în irlandeză a început o revoluție începând la sfârșitul anilor 1940 cu poezia lui Máirtín Ó Direáin (1910-1988), Seán Ó Ríordáin (1916-1977) și Máire Mhac an tSaoi ( 1922- ). Poezia lor, deși păstrează un sentiment al tradiției, a continuat moștenirea lui Pearse prin introducerea poeziei moderniste în limba irlandeză.

Potrivit lui Louis De Paor , „Máire Mhac an tSaoi a petrecut doi ani studiind în Parisul postbelic (1945-47) înainte de a se alătura serviciului diplomatic irlandez și lucra la ambasada irlandeză la Madrid , în timpul regimului francist , când s-a angajat pentru a scrie poezie în irlandeză în urma descoperirii operei lui Federico Garcia Lorca . Tensiunea dintre credințele religioase, moravurile sociale contemporane și elementele mai transgresive ale dorinței feminine este esențială pentru cele mai bune lucrări ale sale din anii 1940 și începutul anilor 50. Ambele respectarea ei față de modelele tradiționale de limbă și versuri și refuzul moralității tradiționale ar putea fi citite ca o reacție la răsturnarea socială, morală și culturală a unei lumi în război. "

De asemenea, din acea generație a fost Eoghan Ó Tuairisc (1919-1982), poet și romancier în limba irlandeză din Ballinasloe , județul Galway, care a servit ca ofițer în armata irlandeză în timpul Urgenței .

La fel ca Diarmaid Ó Súilleabháin , Ó Tuairisc și alți scriitori ai generației lor, „au provocat ortodoxia critică proclamând deschis că standardele lor nu pot fi cele ale lui Gaeltacht și cerând o libertate creativă care să recunoască hibriditatea și să respingă stricturile puriștilor lingvistici. . "

În colecția sa de poezie din 1964 Lux aeterna , Ó Tuairisc a inclus o lungă poezie inspirată de bombardamentele atomice de la Hiroshima și Nagasaki , intitulată Aifreann na marbh („Liturghie pentru morți”). Poemul este o imitație a Liturghiei Requiem romano-catolice , „cu omisiunea semnificativă a„ Credo ”și„ Gloria ””.

Potrivit lui Louis De Paor , „În cursul poemului, gloriile civilizației irlandeze și europene, ale artei, literaturii, științei, comerțului, filozofiei, limbii și religiei sunt interogate și considerate incapabile să ofere un răspuns semnificativ capacitate umană nelimitată de distrugere. În luna Lúnasa , Zeul celtic păgân al luminii , în ziua sărbătorii creștine a Schimbării la Față , Dé Luain (luni) devine Lá an Luain ( Doomsday ), întrucât lumina distructivă a anihilării atomice înlocuiește lumina naturală a soarelui. Poemul se bazează și pe literatura irlandeză timpurie pentru a articula ideea lui Ó Tuairisc conform căreia poetul are responsabilitatea de a interveni în lupta eternă dintre dragoste și violență prin puterea unificatoare, vindecătoare, a imaginației creative. În timp ce toată lumea este vinovată în anihilarea Hiroshimei , poetul, cuvântul-preot, poartă o sarcină specială a responsabilității ".

Mac an Tsaoi, Ó Direáin și Ó Tuairisc au fost precursorii unui grup și mai radical de poeți, printre care Liam Ó Muirthile (1950-2018), Gabriel Rosenstock și Nuala Ní Dhomhnaill , a cărui poezie, publicată pentru prima dată în anii 1970 și 1980, a reflectat influențele internaționale contemporane. Poetul și cântărețul sean-nós Caitlín Maude (1941-1982) aparțineau de asemenea grupului respectiv. Alți poeți mai tineri notabili au fost Louis de Paor și Cathal Ó Searcaigh .

Printre alți poeți se numără Derry O'Sullivan , care, deși a locuit mult timp la Paris, a continuat să publice în irlandeză. Acest lucru este valabil și pentru Tomás Mac Síomóin , un scriitor irlandez rezident în Spania . Un alt poet publicat este Pádraig Mac Fhearghusa , de mult timp editorul Feasta .

Poezia modernă în limba irlandeză se remarcă prin numărul tot mai mare de femei poete. Acestea includ Rita Kelly (văduva lui Eoghan Ó Tuairisc), Biddy Jenkinson (un nom de plume), Áine Ní Ghlinn și Bríd Ní Mhóráin , precum și scriitori mai tineri precum Ciara Ní É , Doireann Ní Ghríofa și Ailbhe Ní Ghearbhuigh .

S-a susținut că, întrucât limba irlandeză depinde pentru existența sa continuă de patronajul guvernului și de eforturile activiștilor culturali, toată poezia în limbă este politică într-o anumită măsură: „Este o afirmație a mândriei, un apel la identitate, o așezare de pe teritoriul cultural ”.

Bilingvismul a fost o caracteristică consecventă a practicii poetice irlandeze contemporane. Printre exemplele mai notabile a fost Michael Hartnett (1941-1999), care vorbea fluent atât irlandeză, cât și engleză. A câștigat laude pentru munca sa în engleză, dar în cartea sa din 1975 A Farewell to English și- a declarat intenția de a scrie doar în irlandeză. Au urmat mai multe volume în irlandeză, dar în 1989 s-a întors în engleză. Eoghan Ó Tuairisc, de asemenea bilingv, nu a renunțat formal la nici o limbă, ci a fost publicat în ambele genuri.

IPRA

În 2009, poetul Muiris Sionóid a publicat o traducere completă a celor 154 de sonete ale lui William Shakespeare în irlandezul Connaught sub titlul Rotha Mór an Ghrá („Marea roată a iubirii”).

Într-un articol despre traducerile sale, Sionóid a scris că formele poetice irlandeze sunt complet diferite de cele ale altor limbi și că atât forma sonetului, cât și linia pentametrului iambic au fost considerate de mult timp „complet nepotrivite” pentru compunerea poeziei în irlandeză. În traducerile sale, Soinóid a ales să reproducă îndeaproape schema și ritmurile de rimă ale lui Shakespeare în timp ce reda în irlandeză.

Într-o copie pe care a dăruit-o Shakespeare Birthplace Trust din Stratford Upon Avon , Sionóid a scris: „De la Slaneyside la Avonside, de la o țară a bardilor la cel mai mare Bard dintre toate; și viață lungă și fericire pentru gardienii celui mai prețios din lume comoară."

În 2013 , Leabhar Breac a publicat Máire MHAC un tSaoi e traducerile literare ale Rainer Maria Rilke lui Duino Elegii de original german în Munster irlandez vorbite în mod tradițional în Dun Chaoin , Kerry County .

Arhiva de citire a poeziei irlandeze

Nou creată Irish Poetry Reading Archive (IPRA) se dezvoltă într-o bibliotecă cuprinzătoare de poeți irlandezi bazată pe web. Găzduit de Biblioteca digitală UCD , o parte a bibliotecii James Joyce a universității, are o arhivă de poeți irlandezi contemporani. Acestea includ poeți consacrați și emergenți în limbile engleză și irlandeză, poeți experimentali și emigranți, precum și poeți de performanță. Conține videoclipuri ale poeților care își citesc lucrările, precum și copii scrise de mână ale poeziilor înregistrate, copii semnate ale colecțiilor lor și o colecție tot mai mare de arhive ale poeților.

Note

Surse

Lecturi suplimentare

  • Nicholas Canny, Making Ireland British, 1580-1650 Ed. Nouă. (Oxford: Oxford University Press, 2003)
  • John Flood și Phil Flood, Kilcash: 1190-1801 (Dublin, Geography Publications 1999)
  • Padraig Lenihan, catolicii confederați în război (Cork: Cork University Press, 2000)
  • Eamonn o Cairdha, Irlanda și cauza Jacobite, 1685-1766: Un atașament fatal (Dublin: Four Courts Press, 2004)
  • Keith Tuma, Antologia poeziei britanice și irlandeze din secolul XX (New York: Oxford University Press, 2001)
  • John Hewitt (ed.), Rhyming Weavers: And Other Country Poets of Antrim and Down (Belfast: Blackstaff Press, 2004)
  • William Wall, „Riding Against the Lizard - Towards a Poetics of Anger” (Three Monkeys Online)

linkuri externe