Sattriya - Sattriya
Parte dintr- o serie pe |
hinduism |
---|
Sattriya ( Asameză : সত্ৰীয়া ), sau Sattriya Nritya , este un important dans clasic indian . Este o artă de spectacol de dans-dramă originară dinmănăstirile din Assam dincentrul Vaishnavismului, centratăla Krishna , și atribuităcărturaruluisecolului al XV-lea al mișcării Bhakti și sfântului Mahapurush Srimanta Sankardev .
Piesele cu un singur act ale lui Sattriya se numesc Ankiya Nat , care combină esteticul și religiosul printr-o baladă, dans și dramă. Piesele sunt de obicei interpretate în sălile comunității de dans ( namghar ) ale templelor mănăstirii ( sattras ). Temele jucate sunt legate de Lord Krishna, uneori alte avatare Vishnu, cum ar fi Rama și Sita și povești din epopee (Mahabharata și Ramayana) sunt, de asemenea, menționate. Religia filosofică a Mahapurush Srimanta Sankaradeva s-a bazat pe Vedanta, Bhagavadgītā și Bhāgavata Purāna, deci nu există prezența Radha în prezentările de dans Sattriya.
În 2000, Sangeet Natak Akademi din India a recunoscut Sattriya ca un dans clasic. Modern Sattriya explorează numeroase teme și piese, iar spectacolele sale sunt puse în scenă în întreaga lume.
Istoria Sattriya
Sattriya este un dans clasic din India, urmărirea rădăcinile sale de teatru și muzică texte antice din India, în special Bharata Muni lui Natya Sastra . Prima sa compilație completă este datată între 200 î.e.n. și 200 CE, dar estimările variază între 500 î.e.n. și 500 CE. Cea mai studiată versiune a textului Nātya Śāstra constă din aproximativ 6000 de versete structurate în 36 de capitole. Textul descrie teoria dansului Tāṇḍava ( Shiva ), teoria rasa, a bhāva, expresie, gesturi, tehnici de acțiune, pași de bază, posturi în picioare - toate acestea fac parte din dansurile clasice indiene. Dansul și artele spectacolului, afirmă acest text antic, sunt o formă de exprimare a ideilor spirituale, a virtuților și a esenței scripturilor.
Istoria artelor de dans din Assam se întoarce în antichitate, dovadă fiind inscripțiile și sculpturile din plăci de cupru referitoare la tradițiile șaivismului și shaktismului . Cântările și tradițiile muzicale, în mod similar, au fost trasate la tradiția cântării corului asamez pentru epopeile hinduse: Ramayana și Mahabharata .
Forma modernă a Sattriya este atribuită Sankaradeva din secolul al XV-lea, care a sistematizat dansul folosind textele antice și a introdus drama și dansul expresiv ( nritta și nritya ) ca formă a unei arte religioase comunitare pentru devotamentul emoțional față de Krishna.
Din secolul al XV-lea, arta Sattriya a crescut ca parte a mișcării Vaishnava bhakti, în mănăstirile hinduse numite Sattra . Arta a fost dezvoltată și practicată de călugări sub forma dramelor de dans despre legende și mitologii de la Krishna, în special din texte precum Bhāgavata Purāna . O parte distinctivă a dansului Sattriya în interiorul templelor și mănăstirilor este că dansul nu este sărbătorit înaintea niciunui idol, ci este efectuat înainte de o copie a Bhagavata Purana plasată în colțul estic (răsărit) numit Manikut al sălii de dans ( namghar ).
Aceste drame de dans au fost, în primele zile, scrise și regizate de poetul sfânt asamez Sankaradeva și de discipolul său principal Madhavadeva. Au fost compuse în cea mai mare parte în secolul al XVI-lea. Odată ce era domeniul călugărilor bărbați, acum este interpretat de dansatori de sex masculin, precum și de sex feminin. În a doua jumătate a secolului al XX-lea, Sattriya Nritya s-a mutat de la sfântul sattrilor / mănăstirilor din Assam la etapa metropolitană.
Sangeet Natak akadémi recunoscut Sattriya Nritya ca un dans clasic oficial al Indiei în 2000. Sattriyas sunt acum pe scenele lumii.
Repertoriul
La fel ca celelalte școli de dans clasic indian, Sattriya cuprinde principiile cerute pentru o formă de dans clasic: tratatele de dans și dramaturgie, precum Nātya Śāstra , Abhinaya Darpana și Sangīta Ratnākara de Śārngadeva ; Sangita Ratnākara de Śārngadeva completează lui Bhakti Ratnakara , care trasează Upanishadele , BhagavadGîtă , Yoga și Vedanta teme, valorile etice , cum ar fi non-violenței ( ahimsa ), veridicitate ( satya ) și altele, premising astfel un fundament teologic pentru Sattriya. Cu Shankaradeva, valorile religioase, etica, bucuriile vieții și artele spectacolului erau strâns legate și a cerut conducătorilor mănăstirilor hinduse să compună cel puțin o piesă, în timpul mandatului lor, înainte de a muri.
Repertoriul Sattriya (mārg) include nritta (dans pur, solo), nritya (dans expresiv, solo) și nātya (piesă dramatică, grup). Ca toate formele majore de dans clasic indian, aceste trei categorii de spectacole sunt:
- Spectacolul Nritta este un aspect abstract, rapid și ritmic al dansului. Privitorul este prezentat cu mișcare pură în Nritta, în care accentul este frumusețea în mișcare, formă, viteză, autonomie și model. Această parte a repertoriului nu are nici un aspect interpretativ, nici o poveste.
- Nritya este aspect mai lent și expresiv al dansului că încercările de a comunica sentimente, poveste în special cu teme spirituale. Într-o nritya , spectacolul se extinde pentru a include povestirea, exprimarea silențioasă a cuvintelor prin gesturi și mișcarea corpului setată pe note muzicale. Această parte a repertoriului este mai mult decât plăcere senzorială, își propune să angajeze emoțiile și mintea privitorului.
- Natya este o piesă de teatru, de obicei , o performanta echipei, dar poate fi acționat de un interpret solo în cazul în care dansatoarea utilizează anumite mișcări ale corpului standardizate pentru a indica un nou personaj din poveste care stau la baza. Un Nātya încorporează elementele unui Nritya . Kuchipudi s-a bazat istoric pe o echipă de dansatori-actori, în timp ce în timpurile moderne producțiile Kuchipudi includ spectacole solo sau duo.
Gesturile mâinilor ( mudra ), lucrul cu picioarele ( padas ), posturile, ritmurile, antrenamentul artiștilor și alte aspecte ale dramei de dans Sattriya urmează îndeaproape cele descrise în Nātya Śāstra și alte texte de dans clasic hindus și sunt destul de similare cu alte dansuri clasice majore. precum Odishi , Kathakali , Bharatanātyam și altele găsite în sudul și nordul Indiei. Unele elemente și trăsături de bază ale Sattriya se potrivesc cu cele găsite în dansul Manipuri găsit în statul vecin Manipur.
Sattriya Nritya este un gen de dramă de dans care spune povești mitice și religioase prin expresii de mână și față. Unitatea de bază de bază și exercițiul unui Sattriya se numește Mati Akhara , egală cu 64 la fel ca în Natya Shastra , sunt seturile fundamentale pe care dansatorii le învață în timpul antrenamentului lor. Akharas sunt împărțite în Ora, Saata, Jhalak, Sitika, Pak, Jap, Lon și Khar. Un spectacol integrează două stiluri, unul masculin ( Paurashik Bhangi , energic și cu salturi) și feminin ( Stri Bhangi , Lasya sau delicat).
În mod tradițional, Sattriya era interpretat numai de bhokot (călugări bărbați) în mănăstiri ca parte a ritualurilor lor zilnice sau pentru a marca festivaluri speciale. Astăzi, pe lângă această practică, Sattriya este interpretată și pe scenă de bărbați și femei care nu sunt membri ai sattraților , pe teme care depășesc mitologia.
Piesele de teatru coregrafiate într-un Sattriya sunt cele găsite în textele hinduse, cum ar fi Bhāgavata Purāna, Epopeile și compozițiile cărturarilor asamezi.
Costume
Costumul de Sattriya dans este în primul rând de două tipuri: costumul de sex masculin care cuprinde dhoti și chadar și paguri (turbanul) și costumul de sex feminin care cuprinde ghuri , chadar și kanchi (pânză talie). În mod tradițional, costumele erau de culoare albă sau de mătase brută, folosind roșu, albastru și galben pentru numere de dans specifice. În vremurile anterioare, materialele din catifea și satin erau folosite mai ales pentru costume. Odată cu schimbarea timpului, pe măsură ce această formă de dans a evoluat de la satre pe scenă, designul și materialele costumelor de dans s-au schimbat. Pat (de asemenea, scris cu paat) - o mătase produsă în Assam, care este derivată din planta de dud și mătase muga ( mătase aurie a Assam ) este, de asemenea, folosită la pregătirea costumului de dans. Alte costume strălucitoare sunt, de asemenea, utilizate în costumele pentru femei. Aceste materiale țesute manual au în mod normal motive locale complicate precum Kingkhap, Miri Motif, Kolka etc.
Utilizările costumelor specifice jocului sunt văzute și în dansul Sattriya. Rochia lui Krishna Nritya și Nadubhangi Nritya este de culoare galbenă și albastră, ținând linie cu ținuta Domnului Krishna. Sutradhar Nritya are de asemenea costum specific alb , cu un turban specială.
Bijuteriile tradiționale asameze sunt folosite în dansul Sattriya. Bijuteriile sunt realizate printr-o tehnică unică în Kesa Sun (aur brut). Artiștii poartă Kopali pe frunte, Muthi Kharu și Gam Kharu (brățări), diferite tipuri de piese pentru gât, cum ar fi Mata Moni (pentru dansatori de sex masculin), Golpata , Dhulbiri (în formă de instrument muzical dhol), Bena (pandantiv în formă de semilună) , Jethipata ( în formă de șopârlă), Dugdugi ( în formă de frunză), Senpata ( în formă de vultur), Dhansira (șuviță de boabe de orez), Lokaparo (proiectare pegion). Cerceii sunt realizați în modele similare și, de asemenea, Thuka Suna și Keru sunt purtate de dansatori. Dansatoarele poartă flori albe în păr.
Costumele Ankiya Naats (drame) sunt colorate și specifice personajelor. Folosirea lui Mukha (măști) pentru a descrie demoni și personaje speciale sunt, de asemenea, unice pentru această formă de dans. Arta fabricării măștilor este o parte integrantă a culturii Sattriya și își are originea în satrații din Assam. Turbanele și coroanele frumos decorate realizate de meșterii locali sunt folosite în Ankiya Naats .
Machiajul feței dansului Sattriya seamănă cu alte forme de dans clasic din India. Cu toate acestea, în vremuri anterioare se foloseau materiale și ierburi tradiționale pentru machiaj.
Muzică și instrumente
Sattriya Nritya este însoțită de compoziții muzicale numite bargeets (compuse de Sankardeva și Shree Shree Madhavdev , printre altele) care se bazează pe ragas clasic .
Un instrument muzical cheie care însoțește un spectacol Sattriya este khol (tambur asimetric cu două fețe destul de diferit de restul Indiei) cântat cu degetele. Forma specială și materialele de construcție - lut, lemn, piele, aluat de orez, pila de fier, curele de frânghie - ale lui Sattriya khol produce un pas înalt cu partea dreaptă ( Daina ), producând în același timp un sunet de bas profund în stânga ( Bewa ) .
Însoțind khol sunt diferite tipuri de Tālas sau cinale (Manjira, Bhortal, Bihutal, Patital, Khutital) și flautul ( bansuri ). Alte instrumente precum vioara și armoniul au fost adăugate recent.
Stiluri
O performanță Sattriya vine în mai multe stiluri , cum ar fi Sutradhara (sau sutra-bhangi), cu caracter specific Bhangi , Prabesh , Nritya și Jhumura . Sutradhara este un stil care spune o poveste și prezintă valorile spirituale ale Vaisnavism într - un format clasic complet: nritta, Nritya și Natya. O caracteristică a stilului Sutradhara (sau Sutradhari) este comentariul inclus pentru public în limba locală.
Ankiya Nat este un subgen compus din piese dintr-un singur act ale lui Sattriya . Acestea sunt compoziții dedicate, dar prezintă o baladă, dans și dramă.
Stilurile diferite ale personajului Sattriya au propriile lor variante de costum și se concentrează pe diferitele etape și activități ale vieții Radha, Krishna și gopis.
Școli și instruire
De-a lungul anilor, Sattriya Nritya a primit o mai mare acceptare și patronaj atât în afara statului Assam, cât și în afara Indiei .. Una dintre dansatoarele Sattriya Nritya care promovează arta dansului în străinătate este Madam Kavitha Supramaniam din Malaezia. Doamna Kavitha Supramanaim ca dansatoare performantă; învățând arta sub îndrumarea atentă a profesorului său de stimă Preeti Chowdhury din Assam.
În Statele Unite ale Americii, dansatori precum Madhusmita Bora și Prerona Bhuyan, fondatorii Companiei de dans Sattriya , care urmează tradiția Uttar Kamalabari, au promovat această formă de dans străvechi prin spectacole la festivaluri de dans și organizarea de evenimente demonstrative de prelegere în întreaga lume. Sattriya a fost patronat de subvenții de la diferite instituții din SUA, cum ar fi fundația Pew și Leeway. Compania de dans Sattriya a făcut istorie în aprilie 2018 prezentând Sattriya Nritya pentru prima dată la Biblioteca Congresului SUA. Ei au dus, de asemenea, această formă de artă antică la Nehru Center, Londra și au prezentat vechea tapiserie asamă Brindabani Vastra, o parte din care este găzduită la Muzeul de Artă din Philadelphia, însoțiți de călugări muzicieni dansatori din Majuli.
.
Compania de dans Sattriya , a prezentat Sattriya Nritya însoțită de dansatori și călugări muzicieni din Majuli la Biblioteca Congresului, SUA în 19 aprilie 2019. Iată un interviu al Companiei de dans Sattriya la Biblioteca Congresului, SUA
Lista școlilor de dans Sattriya din afara Assam:
- Sattriya Nrityasala (o unitate a Satkara-Unleashing the Spirit of Sattriya) condusă de Meenakshi Medhi în New Delhi.
- Școala de dans Adi condusă de Dr. Devika Borthakur în Pune.
- Sattriya Sanskriti Kendra condus de Asom Sattra Mahasabha , Gurugram.
- Compania de dans Sattriya condusă de Compania de dans Sattriya , Philadelphia, SUA
Note
Referințe
Bibliografie
- Sunil Kothari, ed., Sattriya, Dans clasic din Assam , cu fotografii de Avinash Pasricha. Fundația Marg, Mumbai, 2013. ISBN 978-81-921106-6-0
- Williams, Drid (2004). „În umbra orientalismului de la Hollywood: dansul autentic al Indiei de Est” (PDF) . Antropologie vizuală . Routledge. 17 (1): 69–98. doi : 10.1080 / 08949460490274013 . S2CID 29065670 .
- Neog, Maheswar . Continuum estetic: Eseuri despre muzică, dramă, dans și picturi assameze . New Delhi: Omsons Publications, 2008.
- Neog, Maheswar și Keshav Changkakati. Dansuri Sattriya din Assam și ritmurile lor . Guwahati: Assam Prakashan Parishan, 1973.
- Ragini Devi (1990). Dance Dialects of India . Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-0674-0.
-
Natalia Lidova (2014). „Natyashastra”. Presa Universitatii Oxford. doi : 10.1093 / obo / 9780195399318-0071 . Citați jurnalul necesită
|journal=
( ajutor ) - Natalia Lidova (1994). Drama și ritualul hinduismului timpuriu . Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1234-5.
- Williams, Drid (2004). „În umbra orientalismului de la Hollywood: dansul autentic al Indiei de Est” (PDF) . Antropologie vizuală . Routledge. 17 (1): 69–98. doi : 10.1080 / 08949460490274013 . S2CID 29065670 .
- Tarla Mehta (1995). Producție de joc în sanscrită în India antică . Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1057-0.
- Reginald Massey (2004). Dansurile Indiei: istoria, tehnica și repertoriul lor . Publicații Abhinav. ISBN 978-81-7017-434-9.
- Emmie Te Nijenhuis (1974). Muzică indiană: istorie și structură . BRILL Academic. ISBN 90-04-03978-3.
- Kapila Vatsyayan (2001). Bharata, Nāṭyaśāstra . Sahitya Akademi. ISBN 978-81-260-1220-6.
- Kapila Vatsyayan (1977). Dans clasic indian în literatură și arte . Sangeet Natak Akademi. OCLC 233639306 ., Cuprins
- Kapila Vatsyayan (1974). Dans clasic indian . Sangeet Natak Akademi. OCLC 2238067 .
- Kapila Vatsyayan (2008). Teorii și forme estetice în tradiția indiană . Munshiram Manoharlal. ISBN 978-8187586357. OCLC 286469807 .
- Kapila Vatsyayan. Dans în pictura indiană . Publicații Abhinav. ISBN 978-81-7017-153-9.
- Wallace Dace (1963). „Conceptul de„ Rasa ”în teoria dramatică sanscrită”. Jurnalul de Teatru Educațional . 15 (3): 249–254. doi : 10.2307 / 3204783 . JSTOR 3204783 .
- Farley P. Richmond; Darius L. Swann; Phillip B. Zarrilli (1993). Teatrul indian: tradiții ale spectacolului . Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-0981-9.
linkuri externe
- Istoria și originea dansului Sattriya pe site-ul www.sattriyadancecompany.com
- Sattriya Dance pe site-ul www.sattriyakristi.com.